Lámpara de pie vintage Diseño Pierre Cardin para Sciolari, años 70

Conocido sobre todo por crear innovadores diseños de moda a partir de la década de 1950, Pierre Cardin cosechó grandes éxitos en otros campos del diseño, sobre todo en muebles. Las sillas de Cardin, los armarios , las mesas y otras piezas comparten muchas de las claves de sus diseños de ropa . Son sencillos, geométricos, elegantes y frescos.

Cardin nació en un pueblo cercano a Venecia (Italia) y se crió en el centro de Francia. Siempre interesado por la moda, se marchó de casa a los 17 años para formarse con un sastre de Vichy. Tras el final de la II Guerra Mundial, Cardin se trasladó a París y trabajó para una sucesión de casas de alta costura, antes de aceptar un empleo en Christian Dior en 1946. Cardin se lanzó en solitario en 1950, y rápidamente se ganó la atención por su estilo novedoso.

A diferencia del famoso New Look de Dior, la ropa de Cardin no realzaba las curvas de la mujer; sus piezas revolucionarias, como el vestido Burbuja, tenían, en cambio, un carácter escultural. En la década siguiente, Cardin introdujo vestidos túnica y camisas brillantes, comercializados como el look de la Era Espacial y adornados con sombreros y viseras de vinilo.

En la década de 1970, Cardin amplió su trabajo de diseño a muebles, joyas y automóviles. (Más tarde, acuerdos de licencia pondrían el nombre de Cardin en productos que iban desde perfumes a gafas de sol .) Los muebles de Cardin -inspirados, quizá, por el redescubrimiento del diseño Art Déco en esa década- presentan formas sencillas y simétricas, acabados en laca y chapa de madera labrada, y detalles en metales como el aluminio y el latón.

Tanto si buscas un vestido de cóctel vintage como una cómoda para guardarlo, como verás en 1stDibs, Pierre Cardin ofrece una opción en cualquiera de los dos que resulta intemporalmente chic.

Sciolari Lighting fue la primera empresa italiana de iluminación que vendió sus piezas en Estados Unidos. Su luminoso trabajo abarca décadas de estilos y diseños innovadores, como las llamativas lámparas de araña , las lámparas de mesa y los apliques de pared . 

El diseñador italiano Angelo Gaetano Sciolari se hizo cargo de la empresa de iluminación de su familia tras la muerte de su padre en 1949. Había estudiado arquitectura y antes había hecho carrera como director de cine. En la década de 1950, Sciolari se convirtió en diseñador interno del empresario y diseñador italiano Bruno Gatta y de su empresa de fabricación de iluminación Stilnovo. 

A finales de los 60, Sciolari utilizaba su propia empresa de fabricación en combinación con Lightolier para llegar al mercado estadounidense. Sus diseños de los años 70 están considerados entre sus mejores obras, como la Cubic Chandelier y otras piezas de su serie Cubic, que aparecieron en populares programas de televisión estadounidenses como Dallas.

Diseñador de talento, Sciolari prefería utilizar el cristal y el vidrio con metales pulidos, incluyendo combinaciones poco convencionales como el latón y el cromo . Cruzó muchos estilos de diseño y recibió influencias de movimientos artísticos como Cubismo, Deconstructivismo y Minimalismo. Sus últimos trabajos, en colaboración con S.A. Boulanger y Stilkronen, incluyeron accesorios de estilo Hollywood Regency, mientras que su obra de los años setenta reflejaba influencias Art Decó y estética de la Era Espacial.

En 1stDibs, encuentra una colección de lámparas de araña y colgantes vintage Sciolari Lighting , lámparas de pie, lámparas de sobremesa y mucho más.