Ghidini 1961 Jarrón mediano Joe & Ema de latón pulido

Al no querer limitarse a producir o ser racional con un producto, Noé Duchaufour-Lawrance prefiere que cada uno de sus proyectos tenga su propio escenario único, alimentado sin distinción entre usos, formas, materiales o estéticas. Para él, las curvas y las líneas rectas, la sensualidad y el rigor interactúan en confrontaciones propicias para crear significado y despertar nuestros sentidos. A través de su deseo de insuflar vida tanto a los objetos como a los espacios que diseña, Noé Duchaufour-Lawrance ve cada proyecto como una forma orgánica que crecerá con el tiempo junto a su usuario, casi como un elemento natural que puede desafiar el orden o el desorden humanos.

En sus orígenes, Noé Duchaufour-Lawrance era escultor, preocupado en cada obra que creaba por una historia y un vínculo íntimo con la naturaleza que sentía la necesidad de retranscribir utilizando sus manos. Pero pronto la IDEA de suscitar emociones en los demás creando formas útiles se convirtió en un camino evidente para alguien que ama lo bello tanto como lo funcional y la armonía tanto como la responsabilidad social. Así que se dedicó al diseño.

Noé Duchaufour-Lawrance compara a menudo su enfoque con tsubo niwa, el diminuto jardín que hay en el centro de una casa tradicional japonesa. Como un pulso orgánico en una profesión dedicada a satisfacer las demandas de una industria, un mercado o un cliente concreto, está tan dispuesto a diseñar objetos con líneas inspiradas para fabricantes (Bernhardt Design, Ceccotti Collezioni, Cinna, Ligne Roset, La Chance, Petite Friture, Tacchini, Zanotta) como para imaginar espacios de vida armoniosos (Senderens, Air France Lounges, Ciel de Paris, Meurice Oenotheque, Chalet La Transhumance, #Cloud Paris lounge) o incluso para definir la imagen de un producto o el escaparate de una marca famosa (Paco Rabanne, YSL Beauty, Perrier-Jouët).

Así, en 2015, Montblanc asoció su nombre al de Noé Duchaufour-Lawrance, confiándole los planos arquitectónicos de las 500 boutiques de la empresa en todo el mundo.

Su enfoque único le ha llevado a concebir objetos excepcionales que se han presentado en la Galería Pierre Bergere de Bruselas y en la galería BSL de París. Ha participado en prestigiosos eventos como la exposición AD Interiors en Musée des Arts Decoratifs de París en 2013 y, más recientemente, la exposición AD collections, también en París.

Los meandros creativos de Noé Duchaufour-Lawrance le han llevado a iniciar una colaboración con el taller Neal Feay de Estados Unidos y también a trabajar con dos fábricas reales de Francia: Mobilier International (Mobiliario Nacional) y la Manufacture Nationale de Sèvres (cerámica). Estos dos últimos esfuerzos combinan su visión contemporánea del diseño con las habilidades finamente perfeccionadas de los maestros artesanos que se utilizaban en el siglo XVIII.

El enfoque de Noé Duchaufour-Lawrance ha sido aclamado por la prensa francesa e internacional, y ha recibido numerosos premios, como el NeoCon Silver 2016 por su colección Modern Family para Bernhardt Design, el Via Label 2015, el premio Janus Business 2014 para los Salones Air France, el premio al Mejor Diseñador GQ en 2012, el prestigioso premio Red Dot al Mejor Producto en 2011 y tanto el Premio Internacional de Diseño Elle Decoration como el Premio de Diseño Wallpaper* en 2009.

Con su afición innata al Art Nouveau , Noé Duchaufour-Lawrance no sólo se basa en el carácter universal de la naturaleza para imponer formas que tengan sentido, sino que cree que la idea de un arte total y multidisciplinar es vital para la creación contemporánea.

(Biografía facilitada por Galerie Philia)