Lions Gallery Sculptures

signé à la main sur la base. Sculpture judaïque Gloria Kisch EDUCATION Institut d'art Otis, MFA, BFA. L'école du musée de Boston. Sarah Lawrence College, BA. EXPOSITIONS PERSONNEL...

Il s'agit d'une grande sculpture abstraite en bronze de Wolfgang Behl (allemand/américain, 1918-1994) datant du milieu du 20e siècle. Le groupe sculptural intitulé "La famille" repr...

Elle a conservé une belle patine et est en bon état. Signé avec les initiales SB. Je crois que la taille de l'édition était de 7 mais je ne trouve pas de marque. Stanley Bleifeld (...

Elle a conservé une belle patine et est en bon état. Signé avec les initiales SB. Je crois que la taille de l'édition était de 7 mais je ne trouve pas de marque. Stanley Bleifeld (...

c. Blocs de bois vintage des années 1960 "Boxe" par Jacob Landau, 1917-2001. Bloc de bois original pour gravure sur bois, sculpture en relief encadrée.

L'œuvre de David Kimball Anderson est audacieuse et gracieuse, respectueuse et spirituelle. Bouddhiste pratiquant, surfeur passionné et sculpteur, Anderson a donné naissance à quatre...

Tapisserie murale éclectique et mixte réalisée par Marlene (Marlen) Richard. Broderie abstraite sur des mèches de tissu suspendues librement sur un fond noir agrémenté de touches de ...

Bella Feldman (Américaine, née en 1930), Sans titre, chariot à deux roues en métal avec câbles métalliques, (Provenance : Allan Stone Gallery, New York, NY) Label de la galerie app...

Provenance : Partie d'une importante collection qui comprenait des œuvres Benjamin Elliotts et Kathy Elliott sont tous deux nés à Sydney. Ils ont commencé à travailler ensemble alors...

Vase créé par Laura de Santillana en édition pour Arcade, 2001. Il fait partie d'une série de vases inspirés de formes de fruits tropicaux et de plantes avec la même finition mate, g...

Thomas Blank est né à Berne, en Suisse, en 1973. C'est un maître de la transformation, qui étudie la nature du verre depuis 20 ans maintenant, sans perdre sa fascination pour la polyvalence de ce matériau unique. Dans son voyage artistique vers une expression toujours plus sublime, il crée de merveilleux objets vitreux, tant au niveau de la forme que de la couleur. Les reflets, les réfractions et les illusions d'optique sont particulièrement attrayants et défient la perception du spectateur. Thomas Blank est à la fois un artiste et un artisan. Pendant ses études d'art à San Francisco, il travaillait déjà comme technicien en fusion de verre et comme souffleur de verre, et il a suivi les ateliers des célèbres Michael Schunke et Michael Schreiner. Plus tard, il a appris la technique vénitienne auprès de Josiah McEleheny (1998) et est devenu l'assistant de Simone Cenedese à Murano en 2003. Aujourd'hui, Thomas Blank donne lui-même des cours, travaille comme conférencier et crée des objets pour des artistes et des designers du monde entier. Ses œuvres d'art ont été exposées en Europe, aux États-Unis et au Japon. Nombre d'entre elles figurent dans de nombreuses collections, notamment celles du Musée d'art contemporain d'Honolulu (Hawaï) et du Musée du design et des arts appliqués de Lausanne, en Suisse. Ces informations proviennent d'un important organisme de la Californie du Nord. qui comprenait une merveilleuse sélection de verre de Murano. Aldo Nason, Peters et Ettore Sottsass, le maître de Murano Gigi Toso. Descendante de la légendaire dynastie de verriers Venini, Laura Diaz de Santillana Vases Incalmo...

Vase créé par Laura de Santillana en édition pour Arcade, 2001. Il fait partie d'une série de vases inspirés de formes de fruits tropicaux et de plantes avec la même finition mate, g...

Agnes Yarnall LePage, a commencé à étudier la sculpture à l'âge de 6 ans à l'école de modelage Liberty Tadd. Elle a ensuite étudié avec Charles Grafly à l'Académie des beaux-arts de Pennsylvanie avant d'ouvrir son propre studio à la fin des années 1920, avec le soutien de ses parents, Anna B. COX et Charlton Yarnall. Au fil des ans, Mme Yarnall a réalisé de nombreux portraits, des figures humaines et des sculptures d'animaux. Parmi les réalisations dont elle est la plus fière, on peut citer les bustes de George Washington et du général Lafayette, exposés à la Valley Forge Historical Society, et d'Abraham Lincoln, à l'Union League de Philadelphie. Elle compte également parmi ses premières réalisations les bustes qu'elle a sculptés de Ronald Reagan, de Jack Nicklaus et du pape Jean-Paul II. Un critique qui avait vu ses représentations d'Edna St. Vincent Millay, de Dame Judith Anderson, de Carl Sandburg et de Sir John Gielgud a loué son travail pour sa "sensibilité, sa grâce et son dynamisme", a déclaré sa famille. Au début de sa carrière, Mme Yarnall a étudié et travaillé avec de grands artistes tels que Boris Blai, Paul Manship et Alexander Archipenko. Outre sa longue carrière de sculpteur, elle était également une poétesse accomplie. Elle a notamment publié Indian Summer, Hesperides and Other Poems et Pandora and Other Poems. En 1987, Mme Yarnall a reçu le Living Legacy Award en tant qu'"Evocatrix Extraordinary" décerné par le Women's International Center, rejoignant ainsi des personnalités telles que Dame Judith Anderson, Clare Booth's Luce, Kate Smith et Jane Goodall...

Distribution très rare. (édition de 1 ou 2 exemplaires) Cette œuvre a été présentée dans un article intitulé "The Appropriation of Marginal Art in the 1980s" (L'appropriation de l'art marginal dans les années 1980) : Donald Kuspit Source : American Art, Vol. 5, No. 1/2 (Hiver - Printemps, 1991), pp. 132-141 Publié par : The University of Chicago Press pour le compte du Smithsonian American Art Museum. Ce modèle semble être inspiré d'une figure de HR Giger. Il a été coulé par Polich Tallix Foundry. Né à Brooklyn en 1953, Robert Longo est devenu synonyme d'art pictural américain dans les années 80, ses œuvres ambitieuses à grande échelle semblant synchronisées avec l'économie florissante et les valeurs exubérantes de l'ère Reagan. En 1974, alors qu'il étudiait au State University College de Buffalo, Longo a cofondé Hallwalls. En tant que studio et espace d'exposition pour l'art contemporain, Hallwalls a été le précurseur du souci permanent de Longo d'utiliser le potentiel multidisciplinaire de l'art. Après avoir obtenu son diplôme, Longo a exposé en 1979 à The Kitchen, un espace du centre-ville qui encourageait l'expérimentation et la collaboration artistiques. L'année suivante, il réalise sa première exposition personnelle en Europe, au Studio d'Arte Cannaviello à Milan. Depuis lors, Longo n'a cessé d'exposer en Europe et en Amérique. Cependant, c'est sa première exposition personnelle au Metro Pictures, à New York, en 1981, qui lui a valu la reconnaissance de la critique internationale. Cette installation de Men in the Cities présentait ses études au fusain, au graphite et à la teinture d'employés de bureauCette interruption d'une lecture linéaire lisse, notamment utilisée dans les collages DADA et surréalistes, sape les hypothèses, qu'elles soient culturelles, sociales ou politiques. Dans "Men in the Cities", Longo découpe des personnes anonymes dans leur environnement, puis insère leurs portraits dans des blocs de bâtiments. L'association se fait entre le privé et l'entreprise, l'humain et l'industriel, le fragile et l'imperméable. L'engagement social et politique est visible dans le travail de Cano tout au long des années 80, ce qui le distingue de ses collègues artistes David Salle et Julian Schnabel. Après une grande rétrospective au Los Angeles County Museum of Art en 1989, Montage a commencé à se concentrer sur des thèmes uniques, plutôt que sur des montages d'associations. L'année suivante, il s'installe à Paris. La série "Black Flag" est née de ce changement de direction et de lieu. En prenant pour sujet la bannière étoilée, Longo a retravaillé le traitement qu'en avait fait l'artiste pop Jasper Johns. J Longo est un artiste aux multiples talents qui travaille avec autant de succès dans une variété de médias. Il est aussi connu comme sculpteur et réalisateur de films que comme dessinateur/peintre, et comme les meilleurs réalisateurs de films contemporains, son but est de séduire, d'élucider, de transformer et d'instruire. COLLECTIONS PERMANENTES SÉLECTIONNÉES Art Institute of Chicago, USA Guggenheim Museum, New York Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles, USA Musée d'Art Contemporain, Montréal, Canada Museum of Modern Art, New York Saatchi Collection, Londres Stedelijk Museum, Amsterdam, Pays-Bas Tate Gallery, Londres Walker Art Center, Minneapolis, USA The Whitney Museum of American Art, New York EXPOSITIONS SOLO SÉLECTIONNÉES 'Das Magellan Projekt', Kunsthalle Tubingen, Allemagne, 1997 'Das Magellan Projekt', Kunsthal Rotterdam, Rotterdam, Pays-Bas, 1997 'Das Magellan Projekt', Kunsthalle Bielefeld, Bielefeld, Allemagne, 1997 'Robert Longo : Kreuze', Museum Fridericianum, Kassel, Allemagne, 1996 'Robert Longo : A Retrospective', The Isetan Museum of Art, Tokyo, 1995 'Robert Longo : A Retrospective', Ashikaga City Museum, Kirin Plaza Art Space, Osaka, Japon, 1995 'Faith in Zero' Project : Galerie Daniel Templon, Galerie Antoine Candau, Galerie Thaddaeus Ropac, A.B. Galeries, Galerie Gordon Pym et Fils, Paris, France, 1991 'Black Flags', Galerie Daniel Templon, Paris, 1990 'Robert Longo 1976 - 1989', The Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles, 1989 'Robert Longo 1976 - 1989', Museum of Contemporary Art, Chicago, USA, 1989 'Robert Longo 1976 - 1989', Wadsworth Atheneum, Hartford, CT, USA, 1989 'Sequences/Men in the Cities', University Art Museum, California State University, Long Beach, USA, 1986 'Sequences/Men in the Cities', Contemporary Arts Museum, Houston, Texas, USA, 1986 'Sequences/Men in the Cities', Fort Wayne Museum of Art, Fort Wayne, Indiana, USA, 1986 Stedelijk Museum, Amsterdam, Pays-Bas, 1985 Metro Pictures, New York, 1981 EXPOSITIONS COLLECTIVES SÉLECTIONNÉES La Biennale di Venezia : XLVII Esposizioione Internationale d'Arte, Venise, Italie, 1997 'Views From Abroad : European Perspectives on American Art 3', Whitney Museum of American Art, New York, 1997 'Allegories of Modernism : Contemporary Drawing', The Museum of Modern Art, New York, 1992 'A Forest of Signs : Art in the Crisis of Representation', The Museum of Contemporary Art, Los Angeles, USA, 1989 'Documenta 8', Kassel, Allemagne, 1987 'L'époque, La Mode, La Morale, La Passion, 1977 - 1987', Mus'e National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou, Paris, France, 1987 'New York '85' (avec Jasper Johns, YORK & ANGEL, Christo, J.M.). Basquiat, Kenny Sharf...

Plaque de sculpture en argent Jacques Lipchitz Terling Silver Anniversary Israel Il s'agit d'une magnifique plaque commémorative en argent sterling. Elle a été spécialement fabriquée pour l'anniversaire d'argent d'Israël. Il a été conçu par le célèbre artiste Jacques Lipchitz. La plaque montre une lutte entre "Israël" (homme tenant une menorah) et un ange. La plaque mesure 11 3/4" autour et pèse 29.4 ozt. Cette plaque est en argent sterling montée sur un base en bronze. Le dos de la plaque comporte tous les numéros et la signature de l'artiste. Cette plaque est également exposée au Musée d'Israël. La boîte d'origine est également incluse. Jacques Lipchitz (1891-1973) était un sculpteur cubiste, à partir de la fin de 1914. Lipchitz a conservé des éléments hautement figuratifs et lisibles dans son travail jusqu'en 1915-16, après quoi les éléments naturalistes et descriptifs ont été mis en sourdine, dominés par un style synthétique de cubisme cristallin. En 1920, Lipchitz a organisé sa première exposition personnelle à la Galerie L'Effort Moderne de Léon Rosenberg à Paris. Fuyant les nazis, il est venu aux États-Unis et s'est installé à New York, puis à Hastings-on-Hudson. Jacques Lipchitz est né Chaim Jacob Lipschitz, dans une famille lituanienne, fils d'un entrepreneur en bâtiment à Druskininkai, en Lituanie, alors au sein de l'Empire russe. Dans un premier temps, sous l'influence de son père, il étudie l'ingénierie, mais peu après, soutenu par sa mère, il s'installe à Paris (1909) pour étudier à l'École des Beaux-Arts et à l'Académie Julian. C'est là, dans les communautés artistiques de Montmartre et de Montparnasse, qu'il a rejoint un groupe d'artistes comprenant Juan Gris et Pablo Picasso, et que son ami Amedeo Modigliani a peint Jacques et Berthe Lipchitz. Vivant dans cet environnement, Lipchitz a rapidement commencé à créer des sculptures cubistes. En 1912, il expose au Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts et au Salon d'Automne. Sa première exposition personnelle a lieu à la Galerie L'Effort Moderne de Léonce Rosenberg à Paris en 1920. En 1922, la Fondation Barnes de Merion, en Pennsylvanie, lui commande cinq bas-reliefs. L'innovation artistique étant à son apogée, il expérimente dans les années 1920 des formes abstraites qu'il appelle des sculptures transparentes...

À la manière de Julio Gonzalez, sculpture métallique mixte. Sculpture abstraite néo-dada : Assemblages La sculpture abstraite a suivi un parcours légèrement différent. Plutôt que d...

Il s'agit d'une grande sculpture en 2 parties qui se soulève de la base. Né en 1923, ancien élève de l'Académie des Beaux-Arts de Varsovie. Étudiant de l'Université de technologie ...

Victor Vasarely (1908-1997) Axo Cette pièce est signée et numérotée à la main vers 1972-1977 J'ai vu qu'il était décrit comme un émail sur acier et un émail sur aluminium. Il s'agit...

Sculpture figurative en bronze Artiste israélien inconnu

Sculpture figurative en bronze Artiste israélien inconnu

Il s'agit d'une sculpture équestre représentant un cheval de course ou un poney de polo d'une beauté exquise. Il est signé Delabrierre et ne semble pas porter de marque de fonderie. ...

Salvador Dali (1904-1989) - Les deux Nikes, Lilith, La double victoire de Samothrace, Hommage à Raymond Roussel Littérature : Descharnes, Robert, Salvador Dalí, et Nicolas Descharne...

Sculpteur américain Hana Geber (1910 - 1990) Elle est née à Prague, d'origine tchécoslovaque, et s'est finalement installée à New York. Ses sculptures abordent des thèmes juifs Elle ...

Fille assise à la japonaise, 1964, bronze poli. Elle a été exposée à la Chapman Gallery NYC en 1968. Fondé à la fonderie Morris Singer et numéroté 4/6, signé du monogramme de l'artis...

Aharon Bezalel (né en Afghanistan en 1926) Né en Afghanistan en 1926, il a immigré en Israël dès son plus jeune âge. Dans sa jeunesse, il a travaillé comme orfèvre et artisan, et a é...

Il s'agit d'une pièce très rare de l'art israélien Studio Ceramics des années 70. Il a une patine de la poussière sur elle, mais je l'ai laissé tel quel. il est signé Sharir et daté ...

Un énorme bol sculptural de forme elliptique en verre transparent de bonne qualité Seguso Murano (probablement dans les années 1970 ou 1980, époque Memphis Milano) avec des couleurs ...

Randy Shull est un artiste qui travaille avec fluidité entre une variété de Les supports utilisés sont le design de meubles, le design d'espace, la peinture et la peinture sur toile...

William Haendel encadré 16.75 X 17 papier 11.5 X 12.5 Bas-relief sur papier moulé et coulé à la main. Déclaration visuelle du rôle de la société moderniste dans la conformité de l'i...