Art de Berlin

Signé au crayon en bas à droite "Picasso". Planche 27 de la "Suite Vollard". Une des 250 impressions. Paris, Édition Vollard, 1939. Sur papier vélin de Montval, filigrané 'Vollard'. ...

"Peonies" est une peinture vibrante et expressive qui capture la beauté et la délicatesse des pivoines en fleurs. Créée à l'aide de coups de pinceau audacieux et d'une palette vive, ...

SON ET VISION - You called me mellow yellow (9 pieces, B) est une installation unique d'huile sur vinyle de l'artiste contemporaine allemande Doris Marten, dont les dimensions sont d...

Paul Dubois (1829 Nogent-sur-Seine - 1905 Paris), chanteur de Florentine, 1865. Bronze patiné brun clair avec socle rond en fonte monté sur une base carrée en marbre (3,5 cm de haut). Hauteur totale 53 cm. Dimensions du bronze : 49,5 cm (hauteur) x 20 cm (longueur) x 10 cm (largeur), poids 5,6 kg. Inscrit sur le socle "P. [aul] DUBOIS", daté "1865", avec la marque de la fonderie "F. BARBEDIENNE FONDEUR" et le sigle "REDUCTION MECANIQUE A. COLLAS". - Patine très occasionnellement assombrie, luth avec perte d'une cheville d'accord, autrement en excellent état. - La renaissance de la Renaissance - Ce bronze est une réduction contemporaine, exécutée avec précision et coulée de main de maître, du chef-d'œuvre de Paul Dubois, la "Cantatrice Florentine", d'une hauteur de 155 cm, qui est exposé au musée d'Orsay et pour lequel l'artiste s'est vu décerner la médaille d'honneur au Salon de Paris en 1865. L'œuvre a agi comme un phare et a été suivie d'une pléthore de représentations de mineurs. Inspiré par Donatello et Luca della Robbia, mais aussi par des peintres comme Piero della Francesca, Benozzo Gozzoli et Pinturicchio, le "Florentine Singer" n'est pas une œuvre épigonale qui rendrait hommage à une époque révolue, mais une tentative réussie de puiser de la vitalité dans l'art du passé et de lui donner ainsi une nouvelle vie. L'effet de vitalité est au cœur de la théorie artistique de la Renaissance italienne. Pour se réaliser en tant qu'art, l'art devait apparaître comme la nature. Ce naturalisme caractérise également le "Florentine Singer". Le jeune homme semble avoir été arraché à la vie, ce qui est renforcé par le caractère momentané de son action. Il vient de faire vibrer une corde sensible qui est en train de s'estomper. En outre, l'aspect naturel est renforcé par le façonnage minutieux des détails figuratifs, tels que les lacets avec le cuir légèrement incurvé des chaussures, la boucle de ceinture ou l'ornementation sur le corps du luth. Même les ongles sont clairement définis. Cependant, contrairement à la Renaissance, l'effet de vivacité ne repose pas ici sur la "découverte" de la Nature et du corps humain, mais avant tout sur la redécouverte de l'art du Quattrocento. La vivacité de l'œuvre est donc en même temps une revitalisation de cet art, de sorte que l'on peut parler d'une Renaissance de la Renaissance, tout comme les préraphaélites en Angleterre ont en même temps transféré le Quattrocento à l'art contemporain. Dubois s'attaque au sujet le plus difficile qui soit, la représentation du chant par le biais de la sculpture silencieuse. Il a été précédé par Luca della Robbia et Donatello avec leurs chaires de chanteurs créées dans les années 1430 au Museo dell'Opera del Duomo à Florence. Par rapport à ces œuvres, la physionomie du chanteur Dubois est beaucoup moins animée, mais il représente aussi le chant de manière convaincante. Il utilise tout le corps. Il prend l'ancien contrapposto, essentiel à la sculpture de la Renaissance, et transforme la posture debout de jeu de jambes en un balancement en S de la fin du Moyen Âge, donnant au corps une beauté élégante et le mettant en même temps en mouvement mélodique. Dans la position des doigts, tout aussi élégante, la musique s'exprime de manière beaucoup plus littérale avec les battements du luth. Enfin, la musicalité de la sculpture culmine dans le visage à la bouche ouverte pour chanter. Par l'acte de chanter, qui est un grand défi à la volonté artistique de représenter la beauté parfaite, la grâce du visage classique n'est pas diminuée, mais mise en valeur. À partir du visage à la bouche chantante et du regard absorbé par les sons, la vitalité intérieure se diffuse, donnant à la sculpture en bronze une aura intense, renforcée par la musique. Dubois transfère la beauté de la Renaissance à la musique, sublimant la sculpture visible à l'invisible de la musique. Il relève le défi de transcender la Renaissance par la Renaissance, répondant ainsi à la Querelle des Anciens et des Modernes, née à la fin du XVIIe siècle autour de l'Académie française et restée virulente jusqu'au XIXe siècle, dans laquelle l'Antiquité était considérée soit comme un idéal inaccessible, soit comme une norme à dépasser. Avec son œuvre, Dubois a prouvé que la Renaissance, qui avait défendu l'art des anciens, pouvait déboucher sur une nouvelle renaissance de l'art. A propos de l'artiste Le grand-oncle de Paul était le célèbre sculpteur baroque français Jean-Baptiste Pigalle, dont le talentueux petit-neveu a suivi les traces. Lorsqu'il débute au Salon de Paris en 1858, il signe son œuvre "Dubois-Pigalle". Cependant, à la demande de son père, il étudie d'abord le droit avant de se consacrer à la sculpture sous la tutelle de François Christophe Armand Toussaint en 1856 et d'entrer à l'École des Beaux-Arts en 1858. De 1859 à 1863, il vit à Rome et se rend à Naples et à Florence. Inspiré par l'art florentin du quattrocento, Dubois a initié un style néo-florentin formant une école, qui combine les formes élégamment simples de la grâce juvénile avec une richesse précise de détails.Deux achats de l'État français ("envois de Rome...

Rudolf KAESBACH (1873-1955), "Charmeur de serpents" Inscrit "R. Kaesbach" sur le socle et avec la marque de la fonderie, hauteur avec la base : env. 30,2 cm Marque fondatrice RM Ro...

Le tableau "J'ai rêvé de toi" offre une exploration raffinée de la sensualité humaine et des expériences émotionnelles. Au centre de la composition se trouve une femme élégante au r...

Cette œuvre d'art est créée à l'aide de la technique de l'acrylique liquide sur toile. La palette de couleurs s'étend du violet doux et du lilas à des tons plus profonds et riches de...

Thé du soir" est une peinture imprégnée d'une lumière douce et de l'arôme d'un jardin d'été. Des fleurs luxuriantes dans un vase semblent chuchoter des histoires de soirées tranquil...

Emil Orlik (1870 Prague - 1932 Berlin), Ensemble invité par des membres du Deutsches Theater zu Berlin, 1899. Lithographie en couleurs sur papier vélin, 20 cm x 13,3 cm (image), 29,5...

J'ai toujours admiré ces oiseaux, surtout lorsqu'ils sont amoureux. Ces oiseaux sont un symbole d'amour. Le tableau est réalisé à l'acrylique sur toile. La pièce a été photographiée...

Layers Object No. 17 est un dessin unique à l'encre sur Alu-Dibond de l'artiste contemporaine Doris Marten, dont les dimensions sont de 35 × 217 cm (13.8 × 85.4 in). L'œuvre est sign...

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Il est très intéressant d'observer les cellules qui se forment grâce à cette technique. Et la combinaison du blanc, du rose et du bordeaux est très noble. Remarque : ce tableau est p...

Warm Evening with Tea" est une peinture imprégnée d'une douce lumière et de l'arôme d'un jardin d'été. Des fleurs luxuriantes dans un vase semblent chuchoter des histoires de soirée...

À la Collectors Gallery, nous nous engageons à maintenir les plus hauts standards de confiance et de professionnalisme pour nos collectionneurs. Chaque œuvre d'art de notre collectio...

Le tableau représente une femme élégante, vêtue d'une veste légère et d'une chevelure volumineuse, assise dans une pose décontractée. Son image est rendue dans des tons sourds de gri...

Max Neumann (* 1949 Saarbrücken) et Eta Bender (*1948 Heidelberg), Composition figurative, vers 1970. Technique mixte sur papier calque, montée sur un support fin, 29,6 cm x 21 cm, s...

Peinture à l'huile, 19ème siècle, paysage de rivière et de montagne. Huile sur toile. Signé de façon illisible. Cadre endommagé. Livraison gratuite uniquement sans cadre. 76 cm x...

"Ingress" est une œuvre d'art abstraite qui rappelle la nature, un ruisseau de forêt, l'été. En raison de ses couleurs et de sa transparence partielle, il fait penser à un ruisseau. ...

Aris (1883 Marseille - 1973 Paris), Fille avec un enfant, vers 1930. Bronze patiné vert avec socle en fonte monté librement sur une base en marbre vert foncé veiné de blanc. Dimensio...

Ludwig Eisenberg (actif à Berlin entre 1895 et 1920), Combattant à la lance, vers 1910. Bronze patiné brun avec dorure résiduelle sur un socle en fonte de terrain avec base en marbre...

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Hans Thomas (1839 Bernau - 1924 Karlsruhe), Adam et Ève, 1897. Algraphe sur papier vélin fort, publié par Breitkopf und Härtel à Leipzig sous le titre "Zeitgenössisches Kunstblatt Nr...

L'image est peinte dans une combinaison de couleurs vibrantes et porte l'énergie positive de la naissance de la nouveauté. Peint avec une technique acrylique spéciale qui crée du vol...

Le tableau "Flora" représente une jeune femme dans un état serein et contemplatif, les yeux fermés, symbolisant la paix intérieure et la connexion avec la nature. Inspiré par la dées...

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Bruno Zach (1891 Zhitomir - 1945 Vienne), Gladiateur prêt au combat, c. 1930. Bronze patiné noirâtre avec casque, bord du bouclier et pommeau du bouclier argentés, monté sur un socle...

Henri Honoré Plé (1853 Paris - 1922 Paris), Le David victorieux, vers 1890. Bronze patiné brun rouge et brun avec socle en terre monté sur une base ronde. 42 cm (hauteur totale) x 16...

Immense peinture de château très décorative. Peinture à l'huile ancienne. Probablement du 18e siècle. « Vierges du monde entier à Bethlehem ». Scène chrétienne. Toile regarnie. Un...

Ivan Sorokin. Artiste honoré de la RSFSR, artiste du peuple de l'URSS, membre de l'Académie des arts de l'URSS, lauréat du prix d'État I. E. Repin.

FRANCOIS-RAOUL LARCHE 1860 SAINT-ANDRÉ-DE-CUBZAC - 1912 PARIS Signé sur la base "RAOUL LARCHE", marque de fonderie "SIOT DECAUVILLE PARIS FONDEUR" et numéro "R 276". Hauteur totale...

Hans Harders (1875 Mörel - 1955 Berlin), Goethe (bookend). Laiton patiné monté sur une base en bois, 15 x 12 x 6 cm (représentation), 17 x 14,5 x 7 cm (avec base), signé dans la font...

Hermann Volz (1847 Karlsruhe - 1914 I.C.), Guerrier nu avec une épée courte, c.C. 1935. Bronze partiellement ( ?) patiné avec socle en fonte monté sur une base en marbre noir (6,8 cm...

Johannes Boese (1856 Ostrog - 1917 Berlin), Mutterglück, um 1910. Goldbraun patinierte Bronze auf gegossener rechteckiger Plinthe, montiert auf zweifarbigem Marmorsockel (9,5 cm Höhe...

Peinture à l'huile décorative ancienne, portrait de chien, 19ème siècle, signée et datée. Dimensions avec cadre.

Adolphe Jean Lavergne (1863-1928), Pêcheur, c.C. 1900. Bronze patiné brun avec socle rectangulaire en fonte sur une base en marbre vert (3 cm de haut), hauteur totale avec charnière ...

Grand tableau séduisant et très décoratif. Huile sur toile. Signé Imre Goth 1931. 1931. Motif d'une jeune fille elgante avec sa poupée. Belle peinture de style impressionniste. Pe...

Judith avec la tête d'Holopherne, peinture à l'huile antique d'après Cristofano Allori. La peinture a été restaurée. Dimensions sans cadre. Frame est endommagé.

Nehmer, Rudolf (1912-1983), Heureux les miséricordieux, 1948 Rudolf Nehmer (1912 Bobersberg - 1983 Dresde), Bénis soient les miséricordieux, 1948. Gravure sur bois sur papier vélin j...

Albert Pierre LaPlanche (1854 Sainte-Menehould - 1935 Chäteau-Thierry), Chien de berger vigilant assis, vers 1915. Bronze patiné brun sur socle en fonte. 45 cm (hauteur) x 45 cm (lon...

Eutrope Bouret Bronze Spyche Eutrope Bouret (français, 1833-1906) Fin du 19e siècle. Signé sur la base Bouret (français, 1833-1906) est u...

Peinture ancienne, huile sur toile. Navire chaviré sur une mer agitée. La toile a été professionnellement revernie. Dimensions, y compris le cadre. Certificat d'authenticité inclus.

Rudolf Nehmer (1912 Bobersberg - 1983 Dresde), Heureux les pauvres en esprit, 1948. Gravure sur bois sur papier vélin jaunâtre, 20 cm x 15 cm (image), 45 cm x 30 cm (format de la feu...

Peinture ancienne, Stormy Coastal View, 19ème siècle, par H. Schnabel. Huile sur toile. Signé et daté en bas à droite. Non encadré. Certificat d'authenticité inclus.

Peinture à l'huile poussée à l'aide d'un couteau à palette pour créer des bandes et des traînées de couleur. La pièce qui en résulte est contrastée et vibrante avec du vert, du blanc...

Paire de peintures anciennes, huile sur toile, portraits. Vers 1850. Portrait d'un artiste connu et de sa femme. Les dimensions sont par tableau et sans cadre. Les cadres sont end...

Nous pouvons vous offrir une livraison gratuite en envoyant l'œuvre roulée dans un tube à votre adresse. Pour d'autres options d'expédition, veuillez nous contacter. Joan Saló (Igu...

Anonyme, Dieu Soleil Râ (serre-livre), 16 x 13,5 x 6 cm (représentation), 17,5 x 13,5 x 8 cm (avec piédestal), laiton patiné, c. 1935. - Nez légèrement frotté, sinon très bon état. ...

Karl Ludwig Mordstein (1937 Füssen - 2006 Wilszhofen), Champ 1983. Gravure en couleur, exemplaire 13/65, 22,5 x 28 cm (image), 40 x 45 cm (feuille), 43 x 48 cm (cadre), titrée, numér...

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Rudolf Nehmer (1912 Bobersberg - 1983 Dresde), Le soldat des champs et la mort, vers 1948. Gravure sur bois sur papier vélin jaunâtre, 16,8 cm x 15,8 cm (représentation), 42 cm x 30 ...

Paul Dierkes (1907 Cloppenburg - 1968 Berlin), Forme végétative. Acajou, 1958. 142 x 16 x 10 cm (sculpture), 21 x 17,5 cm (socle), monogrammé "PD" au verso. - Grown Art - Outre...

Ces œuvres explorent notre relation avec l'incroyable biodiversité de notre planète Terre. Représentations visuelles des couleurs, des odeurs, des sons et de la sensation de notre so...

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Erich Schmidt-Kestner (1877 Berlin - 1941 Nordhausen), Le gavage, vers 1915. Bronze patiné or et noir avec socle en fonte patiné brun monté sur une base en marbre noir-vert légèremen...

Hier j'étais un rocher, aujourd'hui je suis une pierre, (assis sur le sol) Des mouvements gestuels ont été utilisés pour capturer et refléter les fleurs mentionnées dans le titre....

Jan Jozef Jaquet (1822 Anvers - 1898 Bruxelles), Psyché, 1847. Bronze patiné brun noir et brun sur un socle en fonte. 30 cm (hauteur) x 22 cm (largeur) x 12 cm (profondeur), poids 5 ...

Peinture exceptionnellement décorative du professeur Carl Leopold Voss. Le tableau montre la vérité amère de la jeunesse et de la vie. Y compris divers documents anciens. Dimensions...