France Sculptures - Abstrait

Sculpture Alma Head Bronze all in solid bronze en finition brune. Sur socle avec fer et base en bois noir. Dimensions de la base : L15xD15xH3cm.

Sculpture Respirateur Gris Bronze tous en bronze massif en finition grise.

Fragments de sculpture murale de Dora Stanczel Exemplaire unique. Dimensions : D 15 x L 50 x H 70 cm. MATERIAL : Porcelaine, or et jasmonit. Je crée ...

Berto Lardera (1911-1989) a créé "l'étoile du Maryland" pour l'usine d'aluminium Eastalco de Frederick en 1971. En acier Corten et en aluminium, la 27e sculpture monumentale de Larde...

Bronze à patine brune par Arman Fernandez, Coupe violin II Hommage à Picasso Signé à la base, fonderie Bocquel 50/100 Hauteur 64 cm Largeur 20 cm Profondeur 16.5 cm

Jean Campa. Sculpture géométrique en métal poli. Travail français réalisé dans les années 1980. Dimensions : H 103 x L 54 x P 54 cm Référence : LS62141309P

Sculpture en bronze Fonderie Lalloz, Signé et numéroté : 1 / 8 Bibliographie : Pierre Descargues, Catherine Val la Clandestine, Paris, Area/Descartes & Cie, 2011.

Carlo Ramous (1926-2003) Composition abstraite Sculpture en bronze, avec une patine brune. Signé 'C Ramous' et numéroté 1/4. Hauteur : 42 cm Largeur : 42 cm Profondeur :...

Une sculpture en porcelaine de Wayne Fischer. Conditions d'origine parfaites. Signé. Pièce unique. 2022. Comment un objet inerte peut-il produire des émotions profondément insoupçon...

Une sculpture en porcelaine de Wayne Fischer. Conditions d'origine parfaites. Signé. Pièce unique. 2022. Comment un objet inerte peut-il produire des émotions profondément insoupçon...

Une sculpture en porcelaine de Wayne Fischer. Conditions d'origine parfaites. Signé. Pièce unique. 2022. Comment un objet inerte peut-il produire des émotions profondément insoupçon...

Une sculpture en porcelaine de Wayne Fischer. Conditions d'origine parfaites. Signé. Pièce unique. 2022. Comment un objet inerte peut-il produire des émotions profondément insoupçonnées, indéchiffrables, incontrôlables ? Wayne Fischer est un artiste capable de créer des œuvres qui nous obligent à nous poser des questions aussi émouvantes que celle-ci. S'il ne sait pas pourquoi, s'il ne peut pas expliquer les raisons profondes de sa recherche artistique, il connaît certainement les rouages et les limites du processus artistique qu'il a inventé. Il n'a jamais dévié du cap qu'il s'est fixé depuis l'université : traduire la vie. Les œuvres présentées ici montrent l'évolution de ses créations au cours des trente dernières années. Si Wayne Fischer a reçu plusieurs prix internationaux et a rapidement obtenu la reconnaissance de ses pairs dans le domaine de la céramique, il conserve néanmoins une position singulière à la fois incontournable et dérangeante. Ses sculptures sont paradoxales, puissantes et sensuelles, et provoquent un certain malaise. Ils sont beaux, charnels, touchables, tout en étant en dehors de l'idée standard de la beauté. L'ambiguïté de l'attraction et du rejet est au cœur de cette évolution. Les pièces des années 1980 et 1990 s'imposent par leur taille, leur stature et leur symétrie, qui leur confèrent un équilibre. Ils suscitent la surprise, la curiosité et jouent sur des contrastes à la fois doux et agressifs. Ils font référence au corps, aux muscles et au torse, sans présenter une réalité exacte. Ils ont un double visage, sont séduisants et énigmatiques. Les formes de Wayne s'inspirent des coquillages, des bivalves, parfois présentés comme s'ils flottaient dans l'espace. Mais la référence du monde marin au mystérieux corps féminin n'a qu'une seule interprétation et seules l'histoire et l'émotion conditionnent la réaction du spectateur : il accepte ou refuse de voir, d'être séduit. On le touche ou il s'enfuit. Les sculptures plus récentes sont appréciées dans la plénitude de leur volume rond et la recherche d'une pure beauté universelle. " Métamorphose ", l'œuvre récemment récompensée par la Fondation Bettencourt, est issue de cette série de pièces tournées et déformées au tour, ce qui pousse la porcelaine de l'intérieur, de sorte que les renflements évoquent le mouvement des vagues ou la musculature de plusieurs corps. L'exactitude, les ruptures nettes, l'assurance des lignes et des vallées témoignent de la puissance intérieure qui régit la création. L'énergie vitale exprimée est également ressentie par l'artiste comme l'origine de la céramique. Toutes les pièces sont courbes et tendues. Ils ne présentent aucune marque, aucun signe de la main, aucune empreinte, et pourtant, ils donnent une impression de spontanéité, comme si un morceau d'argile tombé par terre trouvait sa forme par hasard. Selon les angles, le contenu devient "les origines du monde". La féminité et la sensualité sont exaltées. Inspirées du corps, avant et après la naissance, ou simplement de la mer, les parties de la sculpture se conjuguent autour d'une mystérieuse cavité intérieure, secrète et troublante. Le mur intérieur ne correspond pas à l'extérieur et possède ses propres volumes, déformations et intimité. Les pièces présentent deux types d'intérieurs : l'un ouvert et partiellement découvert, l'autre totalement caché à l'intérieur. Les différences de leur déformation respective renforcent l'impression de vie : la représentation subjective de muscles et d'os, de renflements poussés par une force intérieure, comme un mouvement viscéral de respiration. La surface de la céramique est craquelée mais douce et fine, réfléchissant même la lumière comme la peau. Les nuances de couleur renforcent l'expression de la sensualité. L'alignement de la technique et de ce qu'elle nous fait voir et ressentir a rarement été aussi intimement réussi. Wayne Fischer a perfectionné sa technique dans les années 1970 et y est resté fidèle. Il ajoute des fibres à l'argile à porcelaine choisie pour sa blancheur afin de créer et d'accentuer le volume autour de l'espace vide, en assemblant des dalles ou des pièces jetées. Ensuite, il fabrique une autre pièce qui prend sa place à l'intérieur ; les deux pièces sont formées sans aucune marque de main avant ou après leur assemblage. Ces sculptures sont dites à double paroi. Les colorants sont appliqués à l'aérographe, puis recouverts d'une couche de glacis transparent. La pièce est colorée à la manière d'un peintre en maîtrisant la lumière. Les parties les plus sombres accentuent l'ombre et la profondeur, les parties les plus claires s'avancent et se concentrent sur la lumière. Après la cuisson à 1250o Celsius, chaque pièce est sablée pour enlever la brillance mais laisser la transparence, un doux craquement et une illusion optique de profondeur. Cette description ne tient pas compte de la complexité et de la maîtrise nécessaire de ce procédé difficile et explique peut-être pourquoi cette technique fastidieuse n'a pas été reprise par d'autres céramistes. Cela demande un savoir unique que Wayne Fischer revendique avec détermination. "Vous devez sentir le matériau pour créer des pièces puissantes", dit-il. Une parfaite connaissance des matériaux est nécessaire pour exprimer ce que vous souhaitez, mais il est tout aussi important d'avoir quelque chose à dire avec cette technique. Wayne est un artiste avant tout. Dès qu'il se réveille, peu importe ce qu'il fait, Wayne est un artiste au point d'être parfois déconnecté de la réalité. Il ne fait aucune concession dans son processus, ni dans le temps qu'il consacre au travail. Il n'a pas cherché un emploi bien rémunéré, il n'a pas abandonné son art malgré les souffrances et les sacrifices, ou les tensions causées par son attitude intransigeante. Sa persévérance et son obstination ont permis de maintenir ses sculptures au plus haut niveau de qualité. En dehors des tendances artistiques contemporaines, sans appartenir à aucun mouvement, sans référence à la sculpture du XXe siècle qui a privilégié d'autres matériaux et techniques, Wayne Fischer innove. Son style n'appartient qu'à lui. Elle parle du corps sans être figurative, mais n'est pas vraiment abstraite car les pièces exsudent l'érotisme. Dans le respect de la simplicité des formes (influencé durant ses études par le travail de Barbara Hepworth), Wayne Fischer aborde l'inconscient et cherche à créer une discorde qu'il ressent lui-même par rapport aux œuvres de Bacon, Goya et Magdalena Abakanowicz. Il montre, comme Bernard Dejonghe...

Une sculpture en porcelaine de Wayne Fischer. Conditions d'origine parfaites. Signé. Pièce unique. 2022. Comment un objet inerte peut-il produire des émotions profondément insoupçon...

Podium II Sculpture réalisée par Fabien Barrero-Carsenat en 2023. Il est réalisé en bronze poli. Un certificat d'authenticité est délivré par la galerie. La pièce est unique, elle es...

Une sculpture en céramique "Bloc in motion" de Maarten Stuer. Cette pièce peut être placée à l'intérieur ou à l'extérieur. Monogramme de l'artiste sous la base. 2020. Pièce unique.

Bronze patiné noir Edition limitée à 8 exemplaires Signé, tamponné et numéroté Sceau du fondateur.

"Pomme bouche" : Sculpture en bronze massif patiné de bonne qualité représentant une pomme avec des lèvres sur le devant. Porte une signature illisible en dessous. Notez que la ti...

Noël Van Cauwenberghe (né en 1935) " Jean-Paul Sartre, L'enfer c'est les autres " Épreuve en bronze patiné, signée, titrée, cire perdue. Cachet de la fonderie. Hauteur : 65 cm.

ALEX BERDAL (Perpignan, 1945) Nature Morte ou Ouverture, 1980 Bronze à patine verte Signé au recto. Numéroté 6/8 au verso Marque de fonderie " Fonderie de la Plaine ". M...

Colette Emery : " Relief n°1 ". Composition abstraite faite de clous assemblés sur une planche métallique patinée. Monogramme ''CS'' sur l'avant en bas à droite de la sculpture Aut...

Marbre de Carrare et sculpture en bronze. Atelier Carlo Nicoli. Pièce unique. Date de création : 1985. Exposition : Château du Repas, France. Artiste japonais. Son travail est p...

Story board par Perrin & Perrin, 2016 Construire une sculpture en verre Unique Martine et Jacki Perrin sculptent ensemble comme un seul homme, formant un duo enrichi de leurs indivi...

Une sculpture en céramique décorée aux émaux blancs par Alistair Danhieux. Conditions d'origine parfaites. Signé sous la base, circa 2010.  

Pièce unique, Fonderie Lalloz. Bibliographie : Invitation aux Journées du Patrimoine, Jardin Toulaho (Le Caron, architecte), Clamart, 2000.  

Sculpture de sol autoportante à pilier de Lionel Hamon Dimensions : Ø 25 x H 200 cm : Ø 25 x H 200 cm. Matériaux : Laiton. Finition : patine noire. Disponible en deux finitions : p...

Sculpture en céramique décorée d'une glaçure noire, réalisée par Tim Orr. Conditions d'origine parfaites. Signé sous la base, vers 1970.

Une sculpture en céramique de Gérard Brossard à La Borne. Conditions d'origine parfaites. Signé "Gérard Brossard". Pièce unique. vers 2000.

MICHAËL RIEU (né en 1953) Le Grand Voyage, 1990 Signé et daté 1990, EA justifié Taille : Hauteur : 142 cm Groupe en bronze patiné représentant un personnage tenant la proue...

Une sculpture en céramique "Bloc in motion" de Maarten Stuer. Cette pièce peut être placée à l'intérieur ou à l'extérieur. Monogramme de l'artiste sous la base. 2020. Pièce unique.

Sculpture fly bronze tout en bronze massif brun. Sur socle en bronze : L 26 x P 26 x H 0,5 cm.

Rare sculpture de Luciano Vistosi (1931-2010) signée et datée de 1968.

Sculpture en bronze unique de Leo Laukkanen Suède 1960 Belle patine, bon état. Plus de photos disponibles Leo Olavi Laukkanen (11 octobre 1913 Helsinki - 1er novembre 1978 Helsin...

Une sculpture unique en porcelaine de Wayne Ficher. Conditions d'origine parfaites. Signé sous la base, Wayne Fischer. 2017.  

La Vague Sculpture en marbre et socle en bois Arden Scott Dimensions de l'oeuvre en elle même ( uniquement le marbre ) : H 93 x L 70 x P 60 Dimensions du socle en bois u...

Broche de Giorgio Vigna unique en son genre en argent et verre de Murano sur une feuille d'or. Le système est un aimant

Perpétuel par Perrin & Perrin, 2019 Construire une sculpture en verre Unique Martine et Jacki Perrin sculptent ensemble comme un seul homme, formant un duo enrichi de leurs individu...

Une sculpture en porcelaine unique de Wayne Ficher. Conditions d'origine parfaites. Signé sous la base ; Wayne Fischer. 2017.

Une exquise sculpture abstraite en acier corten qui convient aussi bien à l'intérieur qu'à l'extérieur. Fabriquée dans les années 1970, l'artiste à l'origine de cette pièce n'a pas été identifié. Elle présente des motifs abstraits et circulaires captivants, qui rappellent les œuvres de Marino Di Teana...

TOTEM 2 gardien du sommeil ou Kata Sergo de l'ethnique Gorague', Sud / Sud-Ouest de l'Éthiopie. Différentes crêtes sont destinés à évacuer les mauvaises ondes du foyer jusqu'au logem...

Sculpture Bronze Infini avec toute la structure en bronze massif, finition bronze brun.

Bronze à patine bleue, Fonderie Jean Capelli, 1/8, signé. Bibliographie : Pierre Descargues, Catherine Val la Clandestine, Paris, Area/Descartes & Cie, 2011, page 54.   

France - vers 1970 Sculpture abstraite en bronze représentant un animal Non signé original en parfait état hauteur 12 cm Large 23 cm profondeur 18 cm

Sculpture en bronze, Fonderie Lalloz, signée. Bibliographie : Double sortie de chaos, page 14.

Bronze signé, obtenu par la fonderie. Bibliographie : Sur l'invitation et l'affiche de l'exposition à la Galerie de Gustave Gotting, 2006.

Liptay Mathias, né à Kalocsa (Hongrie) en 1936. Taille directe dans le marbre des Pyrénées, signée au dos, Mathias L.A. Biographie : Venu à Paris à l'âge de vingt ans, il entre à...

Sculpture en bronze de Perrin & Perrin, artistes verriers français représentés par la Galerie Negropontes, 2021 Mesures : H 23 x L 19,5 x P 8 cm / H 9 x L 7,5 x P 3,14 pouces Martine...

Une exquise sculpture abstraite en acier corten qui convient aussi bien à l'intérieur qu'à l'extérieur. Fabriquée dans les années 1970, l'artiste à l'origine de cette pièce n'a pas été identifié. Elle présente des motifs abstraits et circulaires captivants, qui rappellent les œuvres de Marino Di Teana...

Sculpture "Jour-Nuit", France 2010. Jean-Claude Capmarty se définit lui-même comme un "sculpteur doux". Ce créateur, (1940- 2014), est l'auteur de nombreuses installations en France ...

Sculpture unique en son genre en forme de pouf mosaïque créée à partir d'un petit meuble vintage original personnalisé recouvert de fragments de céramique, de plats en porcelaine, de...

Une exquise sculpture abstraite en acier corten qui convient aussi bien à l'intérieur qu'à l'extérieur. Fabriquée dans les années 1970, l'artiste à l'origine de cette pièce n'a pas été identifié. Elle présente des motifs abstraits et circulaires captivants, qui rappellent les œuvres de Marino Di Teana...

Superbe sculpture circulaire brutaliste en bronze coulé et métal. Superbe état signé à identifier. diamètre 37 cm

Boite Jaune par Andrée & Michel Hirlet Matériau : Grès émaillé Dimensions : H 42 x 46 x 35 cm Année : 2020 Type : unique L'exploration des formes et des volumes a constamment défin...

Paire de sculptures abstraites exquises en acier corten convenant aussi bien à l'intérieur qu'à l'extérieur. Fabriquées dans les années 1970, ces pièces, dont l'artiste n'a pas été ...

Sculpture Reno en bronze poli avec tous les éléments suivants structure en bronze massif poli.

Une importante sculpture de l'artiste italien Luciano Palmieri. Nommé : " La Mie Foglioline ". 1990 Signé Belle patine

Sphère sur son socle en résine fractale, couleur champagne légèrement rosée. Pièce unique Biographie : Pierre Giraudon, France (1923-2012) Pierre Giraudon est né en 1923 à Paris. A...

Sculpture en bronze de Perrin & Perrin, artistes verriers français représentés par la Galerie Negropontes. Mesures : H 21 x L 18 x P 7 cm / H 8.3 x W 7.1 x D 2.7 inch Martine et Jack...

Sculpture Delta Bronze Silver tout en bronze massif, en finition argentée, technique du bronze à la cire perdue.

Sculpture à double visage de Luciano Palmieri 1987s Peinture en aérosol. Nommé : " Vasqua " Le style Memphis Signé sous

Sculpture en acier patiné de l'artiste Donna dans un style brutaliste. L'ensemble de la sculpture est fabriqué à la main avec des pièces d'acier soudées entre elles. Travail très gra...