Pflanze Zeichnungen und Aquarellbilder

Ein einzigartiges Stillleben mit vier Tafeln, das eine Momentaufnahme aus dem Atelier des Künstlers in den 1970er Jahren von Noel Howard (Amerikaner, 20. Jahrhundert) zeigt. Eine Zei...

Der Sonntag im Park ist ein Originalkunstwerk von Mino Maccari aus den 1970er Jahren. Farbige Temperafarbe auf Karton. Vom Künstler am unteren Rand handsigniert. Das Kunstwerk ste...

Zarte Aquarell-, Feder- und Tuschestudie von Alpenveilchen, mit brillanter Detailgenauigkeit und einem charakteristischen zarten Stil, der in die Linienzeichnung der kalifornischen K...

Stilleben mit einer Sukkulente auf einem königsblauen Kachelboden, mit einem Ausschnitt eines Orientteppichs, Kissen und einer Teetasse in der Peripherie, von Noel Howard (Amerikaner...

Jean DUFY (1888-1964) Blumenstrauß aus Rosen Originaltusche und aufwendige Zeichnung Signiert mit dem Stempel des Künstlers Auf Papier 29 x 36 cm (ca. 12 x 14 Zoll) Sehr guter Zust...

Das Papierformat ist 30 1/8 x 44 Zoll

Edward Dufner (1872 - 1957) Monhegan-Insel, Maine Aquarell auf Papier Anblick 16 x 20 Zoll Signiert unten rechts Edward Dufner, der auf eine langjährige Karriere als Kunstlehrer und...

"Chilmark Pond", Martha's Vineyard Plein Air Küsteninsel-Pastell-Landschaft von Anne F. Cook Die Künstlerin Anne F. Cook (Amerikanerin, geb. 1962) hat die natürliche Schönheit der S...

Dieses Werk ist gerahmt und misst 33 x 27 Zoll. Erin Dixon lebt in Carrollton, Georgia, und ist eine Mischtechnik-Künstlerin, deren Werke eine Brücke zwischen Realismus und Surreali...

Tomas Sanchez "Ohne Titel" 1995 Pastell auf Papier 12 x 18 Zoll Inklusive eines Echtheitszertifikats des Künstlers Tomás Sánchez malt imaginäre Landschaften, die in zwei radikal unt...

Früher Herbst. 1990, Karton, Öl, 70x93 cm, Karton Edgars Vinters (1919-2014) Edgars Vinters arbeitet in den Techniken Öl, Aquarell und Monotypie. Er malt Landschaften in verschieden...

Detaillierte und lebendige Darstellung eines Spinnennetzes von Doris Howard (Amerikanerin, geb. 1935). Signiert "Doris Warner" in der unteren linken Ecke. Etikett auf der Rückseite v...

Wandernde Rose von Jo Haran [2020] original Gouache, Aquarelltusche und Gesso. Bildgröße: H:72,5 cm x B:52,5 cm Komplette Größe des ungerahmten Werks: H:76 cm x B:56 cm x T:0.01cm U...

APFEL BLOSSOM AND YEW ist ein neues Aquarell auf Arches Papier von Fleur Thesmar. Es ist Teil einer Serie des Künstlers, die sich mit der der Natur innewohnenden Geometrie und Komple...

"Anne Weary, die als texanisches Cowgirl aufgewachsen ist, ist in der freien Natur zu Hause und kennt ihre Wege und ihre Sprache. Es gibt eine Art sehr leisen, aber sehr kraftvollen ...

'Camellia no. 1" des Meisteraquarellisten Gary Bukovnik, der sinnliche Vitalität mit fließenden und doch kräftigen Farben zu Blumenbildern von großer Tiefe, Intensität und Größe ver...

Ann Bridges Spätnachmittagssonne (Mohnblumen) Zeitgenössische Semi-Abstract Malerei Tinte auf Ölbasis auf Karton Bildgröße: 59 x 75 cm Blattgröße: 75 x 91 cm Gerahmte Größe: 83 x 100...

Französische Schule der Mitte des 19. Jahrhunderts Aquarell 51 x 37 cm (69 x 55 cm mit Rahmen) Unten signiert und datiert "M. C. / 1857" Die Stockrose kommt aus China, über Syrien,...

Sonnige Landschaft. Bilateral. 1985. Öl auf Karton, 46x60 cm Edgars Vinters (1919-2014) Edgars Vinters arbeitet in den Techniken Öl, Aquarell und Monotypie. Er malt Landschaften in ...

Landscape ist eine Original-Tuschezeichnung auf Papier von Socrate Foscato. Rechts unten handsigniert. Gütesiegel des Künstlerateliers, links unten. Gute Bedingungen.

Eine neue Serie, inspiriert von Architektur, Dekoration und stilvollen Persönlichkeiten aus der Welt der Inneneinrichtung. Die Welt der Mode, der Gesellschaft und der Popkultur wird...

Blumen ist ein Kunstwerk, das von einem Unbekannten in der frühen Mitte des 20. Jahrhunderts geschaffen wurde. Tusche, Pastell und Aquarell auf Karton. 11 x 10 cm ; 30 x 29 cm. G...

Der Wald ist eine Original-Tuschezeichnung von Robert Fonténé. Das Kunstwerk ist in gutem Zustand auf cremefarbenen Karton geklebt. Handsigniert auf der unteren Gute Bedingungen. ...

Ölgemälde und Farbstifte auf Ölbasis auf Archivkarton 2mm - Original Gemälde und Zeichnung, Stillleben, Interieur, Aufhängefertig Titel der Arbeit : Fenêtre sur lac (DE : Fenster zu...

Wilde Mohnblumen II von Ellen Williams [2022] Original Farbstift auf 150-Gramm-Papier Bildgröße: H:29,7 cm x B:21 cmGesamtgröße des ungerahmten Werks: H:29,7 cm x B:21 cm x T:0,01cm ...

Der Künstler hat die erfrischende Schönheit der Frühlingsblumen nach dem kalten, grauen Winter eingefangen. Durch große und helle Pinselstriche lässt sie den Betrachter das Licht spü...

Eizo Kato: 1906-1972. Gut gelisteter japanischer Künstler mit Auktionsrekorden für Aquarelle über $8500. Dies ist eine herrliche tropische Szene, wahrscheinlich in Japan oder einer a...

Tanzende Stängel von Jo Haran [2020] original Gouache, Aquarelltusche und Gesso. Bildgröße: H:53,2 cm x B:62 cm Komplette Größe des ungerahmten Werks: H:56 cm x B:64,5 cm x T:0,01cm...

Ranulph Bye (Amerikaner, 1916-2003) Felsen und Bäume (Doylestown, PA), 1958 Aquarell auf Papier 14 x 21 Zoll. Gerahmt: 23 1/8 x 30 1/4 Zoll. Unten signiert: Ranulph Bye Ranulph Bye ...

Die Ratte ist eine Originalzeichnung in Pastell auf Papier von Leo Guida aus dem Jahr 1973. Handsigniert mit Bleistift und datiert unten rechts. Der Erhaltungszustand ist bis auf ...

Hier ist ein wunderschönes Aquarell einer bukolischen Serie von Dorfhäusern in Neuengland des amerikanischen Künstlers Gary Shepard zu sehen. Die Steinmauer mit den charakteristisch...

Französische Landschaft aus der Mitte des Jahrhunderts von Josine Vignon (Französisch 1922-2022) Medium: Aquarell auf Künstlerpapier Größe: 7 (Höhe) x 9 (Breite) Gestempelt Verso Zus...

HELEN ALLINGHAM, RWS (1848-1926) Der Woodland Path Unterzeichnet Aquarell 27 x 20 cm, 10 ¾ x 8 Zoll. (Rahmengröße 47 x 42 cm., 18 ½ x 16 ½ Zoll.) Helen Allingham (geb. Paterson) ...

HEILPFLANZEN, CANABIS SATIVA L. (MARIHUANA), 2013 Tempera auf Papier 49,5 x 38,5 cm Sie wurde 1967 in Trikala geboren und wuchs in Athen, Griechenland, auf, wo sie lebt und arbeitet...

Zeitgenössische Aquarellmalerei auf Papier des polnischen Künstlers Wlodzimierz Karczmarzyk. Landschaftsgemälde mit Darstellung von Bäumen aus Kiefernwäldern. Der Stil des Werks ist ...

Signiert unten links, 'M.E. Bailey' für Mike Bailey (Amerikaner, 20. Jahrhundert) und gemalt um 1980. Eine substanzielle, bravouröse Studie roter und r...

Silberstift und Farbstift auf Papier, 29 x 23 Zoll. Signiert (unten rechts): Joseph Stella Ausgeführt um 1919 EXHIBITED: Hirschl & Adler Galleries, New York, 23. November 1985, 4. Januar 1986, American Masterworks on Paper: Drawings, Watercolors, and Prints, S. 6, 46 Nr. 47 Abb. // (wahrscheinlich) Richard York Gallery, New York, 17. Oktober 1990, Joseph Stella: 100 Works on Paper, Nr. 36 EX COLL.: [Dudensing Galleries, New York]; Verkauf, Christies, New York, 7. Dezember 1984, Los 324; [Hirschl & Adler Galleries, New York, 1984]; in Privatsammlung, 2006 bis heute Joseph Stella, ein unabhängiger Künstler, der sich dem credo anschloss, dass keine Regeln existieren, erforschte eine Reihe von Stilen, Medien und Themen, wobei er die von ... [den] selbst ernannten dictatoren der Kunsterziehung ignorierte (Joseph Stella, On Painting, Broom 11 [December 1921], S. 12223; Joseph Stella, Discovery of America: Autobiografische Anmerkungen, Art News 59 [November 1960], S. 41). Daraus schuf er ein vielfältiges und sehr eklektisches Werk, das von realistischen Figuren, pulsierenden futuristischen Stadtansichten und religiösen Bildern der Moderne bis hin zu poetischen Darstellungen natürlicher Formen und sinnlicher tropischer Landschaften reicht. Wie auch immer sein Thema oder seine Ausdrucksform war, Stella hat seine Gemälde und Zeichnungen jedoch mit zwei einheitlichen Elementen durchdrungen: einer meisterhaften Linienführung und einer visionären Qualität, die einzigartig für ihn war. Stella wurde in Muro Lucano, einer Hügelstadt in der Nähe von Neapel, Italien, geboren und war der Sohn von Vincenza Cerone Stella, einem prominenten Anwalt, und seiner Frau Michele. Als junger Junge entwickelte er ein Interesse am Zeichnen und erwarb im Einklang mit seiner reichen künstlerischen Heimat eine starke Wertschätzung für die Werke der Alten Meister, insbesondere für die Künstler der italienischen Renaissance. Nach Abschluss seiner klassischen Ausbildung in Neapel zog Stella 1896 nach New York, wo sein älterer Bruder Antonio eine erfolgreiche medizinische Praxis eröffnet hatte und ein angesehenes Mitglied der italienisch-amerikanischen Gemeinschaft war. Auf Anlehnung an seinen Geschwister begann Stella, Medizin zu studieren. Doch im späten Herbst 1897 gab er diese Bemühungen jedoch auf und studierte gleichzeitig am College of Pharmacy der Stadt New York und an der Art Students League of New York. Wie sich herausstellte, war Stellas Verbindung zu beiden Institutionen nur kurz. 1898 schrieb er sich für eine künstlerische Laufbahn ein und schrieb sich an der New York School of Art (heute Parsons, die New School for Design) ein, wo er im Laufe von drei Jahren seine Fähigkeiten als Zeichner unter der Anleitung von William Merritt Chase verfeinerte, der seine Bewunderung für die Malerei alter Meister teilte. Unter der Leitung von Chases entwickelte Stella eine Leidenschaft für die Linie, die für den Rest seiner Karriere bei ihm blieb. Stella wurde schließlich zu einem der besten Zeichner seiner Generation, der für seine akribische Technik bekannt war. Während seiner ersten Jahre in New York unterstützte Stella sich selbst, indem er als Illustrator für linke Publikationen wie The Outlook und Everybodys Magazine arbeitete und detaillierte und sehr sensible Zeichnungen von Arbeitern, Fabriken und europäischen Einwanderern anfertigte, die neu in New York eintrafen. In seiner Freizeit malte er urbane Themen und ahmte den abstrakten Realismus von Malern der Ashcan School wie Robert Henri nach. 1909 erlebte Stella einen Wendepunkt in seiner Karriere, als Stella nach Europa zurückkehrte und seine Zeit zwischen Italien und Frankreich teilte. Während seines Aufenthalts in Paris tourte er durch die Galerien und betrachtete Beispiele des Fauvismus, des Orphic Cubismus, des Symbolismus und des italienischen Futurismus, die später seine neue Begeisterung für vorrangige Vorsätze von Form und Farbe auslösten. Als Stella gegen Ende 1912 nach New York zurückkehrte, stellte Stella auf der bahnbrechenden Armory Show (International Exhibition of Modern Art) ein fauvistisch inspiriertes Stillleben aus und schloss sich dem Kreis progressiver Künstler wie John Marin und Max Weber an, die sich in der Wohnung des Kunstmäzens Conrad Arensberg an der West Side versammelten. Er freundete sich auch mit dem einflussreichen Händler und Fotografen Alfred Stieglitz und dem bahnbrechenden Dadaisten Marcel Duchamp an. Auf Reaktion auf die Energie, das Chaos und die schillernde Anzahl von Lichtern, die er in der städtischen Umgebung encounterierte, malte Stella seine Battle of Lights, Coney Island, Mardi Gras (191314; Yale University Art Gallery, New Haven, Connecticut), eine wirbelnde halb-abstrakte Komposition, in der er die fragmentierten Formen des Kubismus und Futurismus mit einer prismatischen Palette verbindete (I Knew Him When, Daily Mirror [New York], 8. Juli 1924). Das war, sagte er, sein erstes wirklich großartiges Bild, und es wird auch heute noch als eine Ikone der amerikanischen modernistischen Malerei betrachtet (Abb.). In den folgenden Jahren arbeitete Stella weiterhin in einem progressiven Stil und wandte die Prinzipien von Modernismus mit den Bildern von Manhattans Lichtern und Wahrzeichen, insbesondere der Brooklyn Bridge, die er, wie Barbara Haskell hervorgehoben hat, zu einem spirituellen Symbol, das zugleich majestätisch und monströs ist (Barbara Haskell, Joseph Stella, Ausstellungskatalog. [New York: Whitney Museum of American Art, 1994], S. 85). Im Einklang mit seiner nicht-konformistischen Einstellung und seinem Zwang, sich mit einer einzigen Bewegung zu verbinden, ging Stella jedoch auch mit seiner Kunst in völlig andere Richtungen. Stella entwarf um 1919, auf der Suche nach einer glücklichen Umgebung voller Ruhe und Unschuld, eine ruhige Umgebung. Er richtete seine Aufmerksamkeit auf intime Zeichnungen von Blumen, Vögeln und Schmetterlingen, die er als sparsame, minimalistische Formen vor einem unverzierten Hintergrund konzipierte, die einer asiatischen Kunst nicht unähnlich waren. (Flowers waren für Stella besonders wichtig, denn er sagte einmal: „Mein unermüdlicher Wunsch war, dass mein täglicher Arbeitstag beginnen und ein gutes Zeichen für das leichte, homosexuelle Gemälde einer Blume einlädt und einbringt.“ (Joseph Stella, Thoughts, II, undated Manuscript, zitiert in Haskell, S. 220). Diese mit Silberstift und farbigem Wachsstift mit einem erstaunlichen Grad an Präzision gemalten, persönlichen Ausflüge in den gegenständlichen Realismus strahlen einen kontemplativen Ton aus, wobei ihr sanfter Lyrik Stellas frenetische, bewegungsgeladene Stadtansichten und mechanische Industrieszenen als Folie dienen. Zusammen mit Künstlern wie Stella, die auch als Thomas Wilmer Dewing und Philip Leslie Hale bekannt war, gehörte zu den amerikanischen Malern des späten neunzehnten und frühen zwanzigsten Jahrhunderts, die sich der Silberspitzekunst zuwandten, einer anspruchsvollen Technik, die zunächst von antiken Schriften und Künstlern und später von alten Meistern verwendet wurde und die Zeichnung mit einer fein getuschten Silberstange auf einer Oberfläche umfasste, die oft mit Gesso grundiert wurde. Stella schuf die dünne, reine Linie, die durch die Silberspitze und die den Medien inhärent, die Licht reflektieren, und beschrieb den akribischen Prozess des Schneidens mit der Schärfe meiner Silberspitze einst als sinnlicherthrill. (Siehe Joseph Stella, Autobiografische Notizen, Joseph Stella Papers, Archives of American Art, Smithsonian Institution, Washington, D.C., Seil 346, Rahmen 126076. Siehe auch Haskell, S. 12027.) Zu den Stella-Skulpturen der natürlichen Welt gehören die Lilie und der Vogel, auf einem sich schlängelnden Ranken im unteren Bereich Registrierung der Komposition. Der gerade Stiel der Madonna Lilyits steht so gerade wie ein Widder in der Mitte des Designs. (Die Komposition ist fast identisch mit der von Lilies and Sparrow [um 1920], die sich in der Sammlung des Cleveland Museum of Art befindet. Siehe Jane Glaubinger, Two Drawings...

"Landschaft" ist eine Zeichnung in Aquarell auf Papier von Jean Delpech (1916-1988). Der Erhaltungszustand der Kunstwerke ist sehr gut. Blattgröße: 15 x 23,5 cm. Das Kunstwerk ste...

Eve Nethercott, Amerikanerin (1925 - 2015) - Hamptons (P6.22), Jahr: 1958, Medium: Aquarell auf Papier, Größe: 22 x 29 in. (55.88 x 73,66 cm), Beschreibung: Während weiße Wol...

Blumenstudie (Calla-Lilie)

Eve Nethercott, Amerikanerin (1925 - 2015) - Woodstock (77), Jahr: 1958, Medium: Aquarell, Größe: 14 in. x 20 in. (35,56 cm x 50,8 cm), Beschreibung: Eve Nethercotts ruhige Dar...

Eve Nethercott, Amerikanerin (1925 - 2015) - Rosen und Schwertlilien in Vase (P1.22), Jahr: 1957, Medium: Aquarell auf Papier, Größe: 22 x 15 in. (55.88 x 38,1 cm), Beschreibu...

Eve Nethercott, Amerikanerin (1925 - 2015) - Wald (P2.65), Jahr: 1958, Medium: Aquarell auf Papier, Bildgröße: 10 x 12 Zoll, Größe: 11 x 13.5 in. (27.94 x 34,29 cm), Beschrei...

Eve Nethercott, Amerikanerin (1925 - 2015) - Weiße Blumenvase (P2.47), Jahr: 1960, Medium: Aquarell auf Papier, Bildgröße: 19 x 13 Zoll, Größe: 22.5 x 15 in. (57.15 x 38,1 cm...

Eve Nethercott, Amerikanerin (1925 - 2015) - Vase mit Frühlingsblumen (P2.48), Jahr: ca. 1960, Medium: Aquarell auf Papier, Bildgröße: 21 x 13,75 Zoll, Größe: 22 x 15 in. (55....

Eve Nethercott, Amerikanerin (1925 - 2015) - Zwei Bäume (P2.38), Jahr: 1958, Medium: Aquarell auf Papier, Bildgröße: 14 x 21 Zoll, Größe: 15 x 22 in. (38.1 x 55,88 cm), Besch...

Eve Nethercott, Amerikanerin (1925 - 2015) - Mandolinen-Stillleben (50), Jahr: 1958, Medium: Aquarell, Größe: 14 in. x 20 in. (35,56 cm x 50,8 cm), Beschreibung: Auf einem Tisc...

Eve Nethercott, Amerikanerin (1925 - 2015) - Kiefern (P5.33), Jahr: 1958, Medium: Aquarell auf Papier, Größe: 15 x 21.5 in. (38.1 x 54,61 cm), Beschreibung: Auf diesem Aquare...

Eve Nethercott, Amerikanerin (1925 - 2015) - Aimhi Lodge (P5.4), Jahr: 1951, Medium: Aquarell auf Papier, Größe: 15.5 x 22 in. (39.37 x 55,88 cm), Beschreibung: Eve Nethercot...

Eve Nethercott, Amerikanerin (1925 - 2015) - Salzwiesen (P6.29), Jahr: 1959, Medium: Tinte und Aquarell auf Papier, Größe: 13 x 18 in. (33.02 x 45,72 cm), Beschreibung: Eve N...

Eve Nethercott, Amerikanerin (1925 - 2015) - Allen Pond Park (P6.12), Jahr: 1953, Medium: Aquarell auf Papier, Größe: 18 x 24 in. (45.72 x 60,96 cm), Beschreibung: Eve Nether...

Herbst ist ein Original ist eine Originalzeichnung in Aquarell auf Karton von Jean-Raymond Delpech (1916-1988) aus dem Jahr 1958. Rechts unten handsigniert und datiert. Der Erhaltu...

Maurerhaus Schöner Deckungsvorschlag Amerikanische Szene Modern WPA 1930er Jahre Industriearbeiter Antonio Petruccelli (1907 - 1994) Ziegelverleger Vorschlag für die Titelseite von ...

Schönes florales Aquarell aus der Mitte des Jahrhunderts mit Magnolienblüten auf knospenden Zweigen von Ann Hobbs (Amerikanerin, 20. Jahrhundert). Signiert "Ann Hobbs" unten rechts. ...

Unbekannter Künstler - Blume auf einem Feld, Jahr: 1964, Medium: Marker auf Papier, mit Bleistift signiert und datiert, Bildgröße: 14 x 18,5 inches, Größe: 16 x 20 in. (40,64 x 50,8...

Das Kunstwerk "Untitled III" 2001 ist eine Graphitzeichnung auf Papier des japanisch-amerikanischen Künstlers Tadashi (Tagashi) Hayakawa, geb. 1941. Es ist unten links vom Künstler h...

Lebendige Aquarell-, Feder- und Tuschestudie von peruanischen Lilien, mit brillanter Detailgenauigkeit und einem unverkennbar zarten Stil, von der kalifornischen Künstlerin Deborah E...

The Bawdy Wind that Kisses all it meets ist ein Original-Aquarell und Gouache-Gemälde der Künstlerin Rosie Phipps, das montiert verkauft wird. Sie zeigt ihre gestische und ausdruckss...

Beth Van Hoesen (1926-2010) wurde in Boise, Idaho, geboren. Sie zog mit ihrer Familie nach Kalifornien und schrieb sich 1944 an der Stanford University ein, um Kunst zu studieren, wa...