Kunst nach Medium: Archivierungspapier

Robert Lebsack schafft Kunstwerke in Mischtechnik mit Tinte, Acryl und Kohle auf Archivkopien von Zeitungen, Schulbüchern und Notenblättern. Als visionärer Künstler entwirft Lebsack ...

großformatiges Originalfoto eines alten Fernsehgeräts mit ikonischem Westernfilm in einer amerikanischen Wildwestlandschaft Cowboy TV von Frank Schott ( gerahmt ) 58 x 77,25 Zoll / ...

Syntax 18 (2023) Acryl-Gouache, Öl-Emaille auf Papier 12x10 Zoll Verso vom Künstler signiert und datiert Vargas-Suarez Universal (geb. 1972) ist ein Künstler, der zwischen New York...

Diese beeindruckende Unterwasserfotografie zeigt eine in fließenden weißen Stoff gehüllte Figur, die zwischen Welten mit leuchtend roten Blüten und gelben kugelförmigen Elementen sch...

Ohne Titel (Stadium des Bewusstseins) - 2008 20x20cm, Auflage von 10 Stück, Archiv-C-Print, basierend auf dem Polaroid. Label für Zertifikat und Unterschrift. Künstler-Inventar...

Figuratives Stillleben mit blauen und goldenen Blumen auf einem indigoblauen und geometrisch gemusterten Hintergrund "Cyanotype Painting (Gold Flora Full Circle/Day/Night)", hergestellt von der Künstlerin Julia Whitney Barnes aus dem Hudson Valley im Jahr 2022 Aquarell, Gouache und Cyanotypie auf Arches-Baumwollpapier 30 x 30 Zoll ungerahmt, 33 x 33 Zoll in einem individuellen Rahmen Handgefertigter Ahornrahmen mit verzahnten Ecken, auf der Vorderseite goldfarben lackiert, Seiten aus natürlich gewachstem Ahornholz. Das Kunstwerk ist auf archiviertem Museumskarton aufgezogen und mit UV-filtrierendem und antireflektierendem Museumsglas verglast. Ausgezeichneter Zustand und bereit zu hängen, wie es ist. Wird mit zwei Aufhängeoptionen geliefert (Draht und französische Klampe) Dieses Stillleben wurde von der Hudson Valley Malerin Julia Whitney Barnes im Jahr 2022 gemalt. Die geisterhaften Silhouetten von geschnittenen Blumen, Blättern und Unkraut werden auf das Papier übertragen und bilden die Grundlage für die anschließende Handmalerei mit Gouache, Aquarell, Tinte und Metallicfarben. Die Silhouetten der Blumen bleiben auf dem Papier zurück und werden dann mit reichhaltigen Goldtönen in Aquarell und Gouache verziert. In ihrer neuen Serie von Gold-Cyanotypie-Gemälden entsteht eine Mandala-Formation, die an die seltenen und komplexen Shaker-Geschenkzeichnungen aus der Mitte des 18. Jahrhunderts erinnert. Whitney Barnes' Vision setzt sich bis zur endgültigen Präsentation mit sorgfältig konstruierten Rahmen fort, die diese einzigartigen Gemälde umschließen und ihnen eine Umgebung bieten, in der sie ähnlich wie ein Exemplar in einem naturhistorischen Museum existieren können. Der Rahmen wird von der Künstlerin in enger Collaboration mit ihrem Einrahmer entworfen. Das Gemälde ist auf einem archivtauglichen Museumskarton aufgezogen und mit entspiegeltem und UV-geschütztem Museumsglas geschützt. Das Stück ist in ausgezeichnetem Zustand und kann aufgehängt werden. Auf der Rückseite ist Draht zum einfachen Aufhängen angebracht, und es gibt auch ein französisches Klammersystem, wenn Sie es vorziehen. Mehr über die Arbeit: Julia Whitney Barnes hat einen einzigartig zärtlichen Umgang mit den Pflanzen, die ihre Malerei prägen. Jede Komposition beginnt als blaue und weiße Cyanotypie auf Aquarellpapier. Die geisterhaften Silhouetten von arrangierten Schnittblumen, Blättern und Unkraut werden mit dieser kameralosen Technik auf das Papier übertragen und bilden die Grundlage für die anschließende Handmalerei mit Gouache, Aquarell, Tinte und Metallicfarben. Die Komposition erfährt in dieser Phase eine sublime Transformation. In ihrer neuen Serie von Gold-Cyanotypie-Gemälden entsteht eine Mandala-Formation, die an die seltenen und komplexen Shaker-Geschenkzeichnungen aus der Mitte des 18. Jahrhunderts erinnert. Whitney Barnes' Vision setzt sich bis zur endgültigen Präsentation mit sorgfältig konstruierten Rahmen fort, die diese einzigartigen Gemälde umschließen und ihnen eine Umgebung bieten, in der sie ähnlich wie ein Exemplar in einem naturhistorischen Museum existieren können. Julia Whitney Barnes arbeitet an "Planting Utopia", einer dreiteiligen, ortsspezifischen Ausstellung, die diesen Sommer in der Shaker Heritage Site und am Albany International Airport eröffnet wird. Die Ausstellung wird von einem Buch begleitet, das im August veröffentlicht wird. Erklärung des Künstlers: "In dieser Serie nähere ich mich jedem wachsenden Ding mit gleicher Wichtigkeit, unabhängig davon, ob es sich um ein Unkraut, eine seltene Art, eine Wildblume oder eine kultivierte Blume handelt. In den meisten Werken sind mehrere Arten zu einer Komposition verschmolzen, wobei die genauen Pflanzen oft interpretationsbedürftig sind. Jede Komposition beginnt als blau-weißer Druck auf Aquarellpapier, dann arbeite ich mit Aquarell, Gouache und Tinte. Selbst die Werke, die ganz in Blau und Weiß gehalten sind, werden in der Regel durch aufgetragene Medien ergänzt. Mein größtes Interesse gilt der Gestaltung von Objekten, die sowohl schön als auch geheimnisvoll sind. Ich möchte, dass sie vertraut und doch ein wenig außerhalb der Zeit sind. Im Sommer 2015 zog ich zusammen mit meinem Mann Sean Hemmerle von Brooklyn in ein hundert Jahre altes Haus im Hudson Valley. Vier Wochen später brachte ich unsere Tochter Magnolia zur Welt. Statt einer Taufe für das Baby organisierten wir eine Baumpflanzungszeremonie und pflanzten einen Magnolienbaum in unserem Vorgarten, einschließlich der Plazenta als Dünger. Dieser kleine Akt war der Beginn meiner innigen Verbindung zu den Pflanzen in unserem Garten. Nach der Geburt unseres Sohnes August im Jahr 2018 hatten wir eine ähnliche Zeremonie mit einem Hartriegelbaum in unserem Garten. Während der achtzehn Jahre, die ich in New York City lebte, fehlte mir vor allem eine direkte Beziehung zur Natur. Nachdem ich nach Poughkeepsie gezogen war, begann sich der Einfluss der Tatsache, dass ich zum ersten Mal in meinem Erwachsenenleben eine eigene Grünfläche hatte, in meinen Atelierprozess einzuschleichen. Die einfache Handlung, häufig nach draußen, dann nach drinnen und wieder nach draußen zu gehen, brachte mich dazu, über Innen und Außen auf formale und metaphorische Weise nachzudenken. Es ist zutiefst befriedigend, etwas, das vergänglich ist, auf eine Weise darzustellen, die für immer Bestand haben kann. Über den Künstler: Geboren in Newbury, VT, verbrachte Julia Whitney Barnes zwei Jahrzehnte in Brooklyn, bevor sie ins Hudson Valley zog, wo sie heute mit ihrem Fotografen-Ehemann und zwei Kindern lebt. Whitney Barnes erhielt ihren BFA von der Parsons School of Design und ihren MFA vom Hunter College. Ihre Arbeiten werden in einer Vielzahl von Medien ausgeführt, von Cyanotypien, Aquarellen, Ölgemälden, Keramikskulpturen, Wandmalereien und ortsspezifischen Installationen. Whitney Barnes hat in den Vereinigten Staaten und international ausgestellt, unter anderem in der Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY; Front Room Gallery, Brooklyn, NY/New York, NY; Brooklyn Historical Society, The Old Stone House, und Trestle Gallery, alle Brooklyn, NY; Mattaewan Gallery, Beacon, NY; Cunneen Hackett Arts Center und WomensWork Gallery, beide Poughkeepsie, NY; ArtsWestchester, White Plains, NY Institute of Contemporary Art und International Crytopzoology Museum, beide Portland, ME, und Siena Art Institute, Italien, neben vielen anderen. Ihre Arbeiten wurden u. a. in der New York Times, USA Today, The Village Voice, Chronogram, Brooklyn Daily Eagle und Hyperallergic veröffentlicht. Sie erhielt Stipendien u. a. vom New York State Council on the Arts, verwaltet durch Arts Mid-Hudson, vom Lower Manhattan Cultural Council, vom Abbey Memorial Fund for Mural Painting/National Academy of Fine Arts und von der Gowanus Public Art Initiative. Sie ist Dozentin am Marist College in Poughkeepsie, NY. Whitney Barnes hat ortsspezifische Installationen für Brookfield Place/Winter Garden, New York, NY; Arts Brookfield, Brooklyn, NY; Dorsky Museum, New Paltz, NY; die Wilderstein Sculpture...

Faszinierende großformatige Fotografie aus der Seascape-Serie des Künstlers, einer Reihe von Werken, die die taktilen Oberflächen und die monochromatische Natur von Meereswasser und ...

'Guten Morgen. Mittags. Night' aus der Serie 'A girl called N.' 2019, 19x25cm, Auflage 1/7 plus 2 Artist Proofs, digitaler C-Print nach einem Polaroid, nicht montiert. Signiert auf d...

Brise - 2024 - 20x20cm, Auflage: 7 Exemplare plus 2 Probedrucke. Archivalischer C-Print nach dem Original-Polaroid. Unterschriftenlabel mit Zertifikat. Bestand PL2024-039. Ni...

Lisa' von Ian Sanderson, Silbergelatineabzug, auf Faserbasis Fotografie: 1989 Ein schöner Silbergelatine-Faserabzug, der in der Dunkelkammer direkt vom Negativ hergestellt wird. Der ...

Brooklyn Bridge - Henrys Erinnerungssequenz (Aufenthalt) - 2006 20x20cm, Auflage von 10 Stück, Archiv-C-Print, basierend auf dem Polaroid. Label für Zertifikat und Unterschrift....

Palmenrestaurant II (Fremder als das Paradies) - 2005 20x20cm, Auflage: 10 Exemplare, plus 2 Artist Proofs. Archiv-C-Print, basierend auf dem Polaroid. Unterschriftenlabel und Z...

Diese atemberaubende monochromatische Fotografie zeigt eine nackte Frau von beeindruckender Anmut, die durch die Dunkelheit aufsteigt. Ihre weiche, elegante Form erhebt sich, um die ...

Ziehen II - 2017 20x20cm, Auflage 7 plus 2 Artist Proofs. Archiv-C-Print, basierend auf dem Polaroid, nicht montiert. Unterschriftenlabel und Zertifikat. Künstlerinventar PL201...

Sakrileg - 2020 48x60cm, Auflage: 7 Exemplare plus 2 Probedrucke. Archivalischer C-Print nach dem Original-Polaroid. Unterschriftenlabel und Zertifikat. Künstlerinventar PL2020-...

Porzellan - 2024 - 20x25cm, Auflage: 7 Exemplare plus 2 Probedrucke. Archivalischer C-Print nach dem Original-Polaroid. Unterschriftenlabel mit Zertifikat. Bestand PL2024-34. ...

Eine großformatige Fotografie eines üppigen smaragdgrünen Naturbiotops, eine sehr detaillierte Beobachtung der natürlichen Schönheit des nordkalifornischen Küstenmammutwaldes Studie...

"Fantasie mit Blumen" (Serie von über 300 Bildern) Papier 59x42cm Auf dem Papier Acryl, Ölpastell, Filzstift, Tinte, Blattgold, Bleistifte, Silber, Mischtechnik. Wird ungerahmt verk...

Teil der ständig wachsenden Serie des Künstlers über neblige Wälder in Nordkalifornien nahe San Francisco. Diese hohen Eukalyptusbäume sind die Wälder in den Hügeln von Oakland, auf ...

Eine Unterwasser-Schwarz-Weiß-Aufnahme einer jungen Frau mit schönen Brüsten oben ohne. Vom Künstler signierter digitaler Archivpigmentdruck im Original. Limitierte Auflage von 24 S...

Diese Zeichnung und Papiercollage mit dem Titel "Mass Study XX" ist ein Original-Diptychon von Seth Clark. Diese Arbeit ist eine Mischung aus Collage, Kohle, Pastell, Acryl und Graph...

29 Träume (29 Palms, CA) - 1999 20x20cm, Auflage: 10 Exemplare plus 2 Probedrucke. Archivalischer C-Print nach dem Original-Polaroid. Etikett mit Zertifikat und Unterschrift. I...

Handgemaltes Cyanotypie-Stillleben von rosa Blumen auf Indigo mit individuellem Rahmen Nocturnal Nature (Double Hibiscus, Rose) - gemalte Cyanotypie von Julia Whitney Barnes 2024 Aqu...

Rio de Janeiro ist eine farbenfrohe, mutige, grafische und visuell überzeugende Offset-Lithografie des Pop-Künstlers Robert Rauschenberg. Im Jahr 1991 war er am ersten UN-Ausschuss ...

Traumszene am Salzsee - 2007 aus dem Projekt 29 Palms, CA 50x65cm, Auflage: 10 Exemplare, plus 2 Artist Proofs. Archivierter C-Print, basierend auf dem Original-Polaroid. Künstle...

So wie wir waren (Till Death do us Part) - 2005 48x58cm, Auflage von 10 Stück, Archiv-C-Print-Druck, basierend auf dem Polaroid Label für Zertifikat und Unterschrift Künstler Inve...

Isabel Rock ist eine Schöpferin von zeitgenössischen Märchen. Als Absolventin des Royal College of Art in London ist ihr Werk eine Explosion seltsamer Vorkommnisse, während eine surr...

Großformatige Fotografie von PRADA MARFA, einer fest installierten Pop-Art-Skulptur der Künstler Elmgreen und Dragset, die 2005 an einer Landstraße außerhalb von Marfa, Texas, eingew...

Elizabeth Osborne (geb.1936). Stillleben Kohl, 1983. Aquarell auf Papier, Blatt misst 22,5 x 30 Zoll; 29,5 x 37 Zoll in individuellem Rahmen. Verso aufgeklebtes Originaletikett der G...

Beobachtung einer mediterranen Strandszene in Nizza, Frankreich, an einem dunstigen Sommertag Nizza von Frank Schott Galerierahmen aus weißem Holz ( 1 Zoll Fläche 2 1/2 Zoll tief ...

Das Upside Down - 2017 Auflage: 7 Exemplare plus 2 Probedrucke. Archivall C-Print, basierend auf dem Polaroid. Signiert auf der Rückseite und mit Zertifikat. Künstlerinventar P...

'Daydream Believer' (Bombay Beach) 2019, 20x20cm, Auflage 1/7 plus 2 Artist Proofs, digitaler C-Print basierend auf einem Polaroid, nicht montiert. Signiert auf der Rückseite und mit...

Wir treffen uns um Punkt 2 Uhr vor der Kirche (Sidewinder) 2005, 18 Stück, 154x379cm installiert, inklusive Lücken, 48x59cm pro Stück, Auflage 4/5, analoger C-Print, vom Künstler ha...

"Fantasie mit Blumen" (Serie von über 300 Bildern) Papier 59x42cm Auf dem Papier Acryl, Ölpastell, Filzstift, Tinte, Blattgold, Bleistifte, Silber, Mischtechnik. Wird ungerahmt verk...

Dieses abstrakte Gemälde auf Papier von Milly Ritsvedt zeigt frühlingshafte Farben. Die provokative Kraft der Farbe kommt in den lebhaften Farbtönen dieses Gemäldes der Meisterkolor...

Giclée-Druck auf 300 g/m² archiviertem Baumwollgewebe mit den Maßen 35 x 33 Zoll. Erscheint 2020 in einer Auflage von 751 Stück. Signiert und nummeriert von Mark Maggiori. Großformat...

Unterwasseraufnahme einer jungen nackten Frau beim Tauchen in einem Pool. Das Kunstwerk zeigt in sanften Pastellfarben ihren schlanken Körper, ihr langes Haar, ihr schönes Gesicht, d...

Farbige Original-Lithographie, handsigniert vom Künstler Narc Chagall unten rechts in der Mitte. Das Visier ist 13,75 x 10 Zoll groß. Dies war das Titelbild der Lithographie 3, die ...

Tröste mich Sittiche Serie: Meditationen Fotobasierte Malerei auf Canson Infinity Rag Photographique Verfügbare Größen 30 x 20 Zoll Auflage von 15 40 x 27 Zoll Auflage von 12 ...

"Fantasie mit Blumen" (Serie von über 200 Bildern) Papier 59x42cm Auf dem Papier Acryl, Ölpastell, Filzstift, Tinte, Blattgold, Bleistifte, Silber, Mischtechnik. Blumen sind ein L...

großformatige abstrakte Fotografie von Aquarellwolken und Horizont aus einer Serie von Fotografien, die die blaue Farbpalette des Ozeans einfangen SEASCAPE XVIII Diptychon von Fran...

Eine Unterwasser-Schwarzweißfotografie einer schönen jungen Frau beim Tauchen im Seetangwald. Das Bild wurde im Pazifischen Ozean bei Palos Verdes, Kalifornien, aufgenommen. Origi...

Morning Rose" (Das Mädchen hinter dem weißen Lattenzaun) - 2013 20x24cm, Auflage von 10 Stück, Archiv-C-Print, basierend auf dem Polaroid, Zertifikat und Signature Label, Künstle...

DESERT CROSSING von Frank Schott aus einer Serie von Schwarz-Weiß-Fotografien, die die weiten Wüstenlandschaften des Golden State einfangen 48 x 72 Zoll / 122cm x 183cm signiert...

Sophie & Carl - Signierter Archivpigmentdruck in limitierter Auflage - Auflage von 5 Ein nackter Mann und eine Frau im Profil, die sich küssen Dieses Bild wurde 1998 auf Film fes...

Organza dream - Signierter Archivpigmentdruck in limitierter Auflage, Auflage von 5 Dies ist ein Archival Pigment Print auf faserhaltigem Papier (Hahnemühle Photo Rag® Baryta 315...

Sind wir Menschen (oder sind wir Tänzer)? - 2020 50x50cm, Auflage: 7 Exemplare plus 2 Probedrucke, Archiv-C-Print nach dem Vorbild des Polaroid. Signiert auf der Rückseite und mit...

Spieglein, Spieglein" (Bombay Beach) 2019 50x50cm, Auflage: 7 Exemplare plus 2 Probedrucke. Archiv-C-Print nach dem Vorbild des Polaroid. Signiert auf der Rückseite und mit Zertif...

Die Erkundung des Konzepts des Spiels als künstlerischer Impuls präsentiert spielerische, fast "barocke" Fotografien, die das Ergebnis einer wiederholten (recycelten) Vorstellung von...

Ein signierter Pigmentdruck auf Hahnemühle Photo Rag® Baryta 315 g/m² Papier des schottischen Künstlers Ian Sanderson (1951-2020) mit dem Titel "Pont d' Arcole", eine Brücke in Paris...

Dieses Gemälde stellt eine Innenraumszene in Paris dar. Es sind die witzigen Details, die dieses Gemälde so attraktiv und begehrenswert machen; das Wohnzimmer öffnet sich zur Terrass...

Aditya Dicky Singh Unbenannt Fotografie auf feinem Hahnemuhle Archivpapier 65" x 44" ungerahmt (165cm x 112cm) 2017 Ausgabe 1/15 *Sollten Sie für ein bestimmtes Projekt eine an...

Dieser Kunstdruck aus dem Jahr 2006 zeigt eine Aktaufnahme einer schönen Tänzerin beim Rauchen vor einem schwarzen Hintergrund, der einen herrlichen Kontrast zu ihrem leuchtend rosa ...

Unbetitelt (Paradies) - 1999 48x47cm. Auflage: 10 Exemplare, plus 2 Artist Proofs. Archiv-C-Print, basierend auf dem Polaroid. Unterschriftenlabel und Zertifikat. Künstlerinvent...

Augenblicke in der Zeit (Sidewinder) - 2005 25x30cm, Auflage 3/5. Analoger C-Print, von der Künstlerin handgedruckt auf Fuji Crystal Archive Papier, basierend auf dem Original-Po...

Diese ätherische Unterwasserfotografie zeigt eine minimalistische Komposition in satten Teal- und Türkistönen und fängt einen Darsteller ein, der in kristallklarem Wasser schwebt. Di...

Raquel - Signierter Archivpigmentdruck in limitierter Auflage, 1983 - Auflage von 5 Dieses Bild wurde auf Film festgehalten. Das Negativ wurde gescannt und eine digitale Datei e...

Die Fotos aus der Serie Let Me Tell You a Story zeigen, jedes für sich, bestimmte Themen durch stark erzählende visuelle Einheiten. Jede Fotografie ist einer bestimmten Darstellung g...

Diese zarte zeitgenössische botanische Zeichnung wurde mit goldfarbenem Metallic-Acryl auf schwarz bemaltem Archivpapier angefertigt. Die Erforschung der Vergänglichkeit und der Zerb...

"Puppenspieler", 1960. Von Alexander Calder. "E.A" Vom Künstler mit Bleistift geschrieben Die Bezeichnung "E.A." auf dem Druck weist wahrscheinlich darauf hin, dass es sich um einen ...