Neoexpressionistische Kunst

"Es ist erschreckend zu malen. Wenn man anfängt, steht man vor dieser großen Unbekannten. Und du denkst, ob ich jemals wieder malen werde? Doch während man arbeitet, beginnt es sich ...

In den 1980er Jahren war New York ein ganz anderer Ort als die glänzende, kosmopolitische Stadt, die wir heute kennen. Dunkle Mächte durchstreiften die Straßen und U-Bahnen, Gewalt l...

Das Bild eines angreifenden Elefantenbullen ist uns allen vertraut, aber wir sehen zunehmend nur noch Bilder und nicht mehr die Realität des Elefanten. Berlin versteht den rasanten V...

Agent X Unbetitelt 1982 Limitierte Auflage von 40 Stück Gemischte Medien auf Papier Ungerahmt verkauft Papierformat: 101 cm x 88 cm x 1cm Bitte beachten Sie, dass die Bilder vor Ort ...

Licenciado en Bellas Artes por ISPEJV, en la Habana en 2002, especialización en Restauración y Conservación de pintura Mural y caballete. Ha ejercido como profesor de pintura en e...

RETREAT ROOMS ist eine Original-Ölpastellzeichnung auf einer braunen Papiertüte des afroamerikanischen Künstlers Reginald K. Gee, der am 28. April 1964 in Milwaukee, Wisconsin, gebor...

Wenn Sax Berlin den Wunsch verspürt, etwas auf die Beine zu stellen, ist er nicht zu bremsen. Dieses Stück entstand aus einem ersten Impuls von Rot. Er legte den Sockel der Roten hin...

"Sharp Edge" Neo-Expressionismus aus dem Studio von Sax Berlin. Der Zeitgenosse von Basquiat und Haring, der in den 1980er Jahren auf den Straßen von New York City lebte und malte, r...

FAST FOOD BREAKFAST ist eine Original-Ölpastellzeichnung auf einer braunen Papiertüte des afroamerikanischen Künstlers Reginald K. Gee, der am 28. April 1964 in Milwaukee, Wisconsin,...

HIS NEW DEN ist eine Original-Ölpastellzeichnung auf einer braunen Papiertüte des afroamerikanischen Künstlers Reginald K. Gee, der am 28. April 1964 in Milwaukee, Wisconsin, geboren...

Ben Zion Magal (1908 - 1999) Ben Zion Magal wurde 1908 in Kishinev - Russland geboren und absolvierte dort Jahre später die Kunstakademie. Er kam 1933 zusammen mit seiner Frau Chaya,...

Dieses Kunstwerk "Figure, For Chateau Doisy-Vedrines" (ca. 2000) ist eine Mischtechnik (Acrylfarbe auf einer Weinkistenplatte) des bekannten Schweizer Künstlers Ivo Soldini, geboren ...

Eine kleinformatige Arbeit auf Papier aus Berlin. Diese Arbeit ist hell und unmittelbar und spiegelt die Lebendigkeit der Innenstadtkultur wider. Acryl und Blattgold auf Papier

Zeichenkohle, Acryl, Mischtechnik Als feministische Künstlerin widmet sich Audrey Anastasi in erster Linie der Malerei anderer Frauen, dem menschlichen Gesicht und der Figur. Ob sie...

Mit seiner Serie Sharp Edge 21st Century Neo-Expressionist New York City Style schenkt uns Berlin die Früchte der völligen Hingabe an die Farbe. In diesen Werken zeigt er die Entwick...

"Man Wearing Crown in Water" (Mann mit Krone im Wasser) ist ein Werk des Künstlers Dale Williams aus Brooklyn, New York, mit Acrylfarbe und Mischtechnik a...

Versandverfahren Versand in einem gut geschützten Rohr aus Nigeria Dieses Werk ist ein Unikat, kein Druck oder eine andere Art von Kopie. Begleitet von einem Echtheitszertifikat (aus...

Versandverfahren Versand in einem gut geschützten Rohr aus Nigeria Dieses Werk ist ein Unikat, kein Druck oder eine andere Art von Kopie. Begleitet von einem Echtheitszertifikat (aus...

Übersetzter Titel: "Tropic" Acrylfarbe auf Leinwand. Der Rahmen ist von der Künstlerin bemalt und wird mitgeliefert.

Weiches Pastell auf getöntem, schwerem Papier, unten signiert und datiert. Teil einer fortlaufenden Serie des Künstlers, die Menschen, Vögel und verschiedene andere Lebewesen darstellt.

Loren Munk (Amerikaner, geb. 1951), Gemälde in Mischtechnik "Romulus & Remus", unterzeichnet "Munk '89", 13" x 19" Zoll Blatt, gerahmt 20,25" x 26" Zoll. In der römischen Mytholog...

Grüne neoexpressionistische Malerei. Dies ist ein Original-Kunstwerk von TUSET aus dem Jahr 2018. Auf Wunsch können wir es in Naturholz oder schwarz einrahmen. Die Maße des Gemäldes...

Originalgrafik von DARIA KUSTO Der magische Fluss der Realität... Acryl auf Leinwand Versendet aus Spanien.

"Vendémiaire" ist ein Werk des Künstlers Dale Williams aus Brooklyn, New York, mit Acrylfarbe und Mischtechnik auf Papier. Es misst 50" hoch und 38" breit. Dieses Kunstwerk ist Teil ...

"Running To Running From" ist ein Werk des Künstlers Dale Williams aus Brooklyn, New York, mit Acrylfarbe und Mischtechnik auf Papier. Er misst 50" hoch und 38" breit. Dieses Kunstwe...

ANDRZEJ BOROWSKI (geboren 1969) Er studierte an der Akademie der Schönen Künste, in den Abteilungen für Grafik und Malerei im Atelier von Professor Zbysław Maciejewski. 1994 wurde er...

"Meine Arbeit kann mit dem Verstand verstanden werden, aber am besten fühlt man sie mit dem Herzen, erlebt sie mit den Emotionen und erkennt sie als eine Manifestation des Spirituell...

Grob behauene und bemalte, geschnitzte Holzskulptur. Handsigniert und datiert. Provenienz Richard Gray Gallery, Chicago, Illinois, (mit Kopie der Originalrechnung von 1986), aus sei...

Übersetzter Titel: "Baum". Acryl auf Leinwand.

Signiert unten links. Robert Beauchamp (1923 - März 1995) war ein amerikanischer figurativer Maler und Kunstpädagoge. Beauchamps Gemälde und Zeichnungen sind bekannt für die Darstell...

Abstrakte expressionistische Miniatur-Radierung des russischen Künstlers R. Silvestrov (Russland, 20. Jahrhundert). Sehr feine Linien schaffen ein abstrahiertes Bild, das Elemente ei...

Emilio Cruz (1938-2004) Bonnie und Clyde-Schmuck Pastell auf Papier Handsigniert unten rechts Abmessungen Gerahmt H 15-7/8" B 18-1/2", Ansicht H 13-1/2" B 16-1/8" Emilio Antonio Cruz (1938 - 2004) war ein kubanisch-amerikanischer Künstler, der die meiste Zeit seines Lebens in New York City lebte. Seine Werke befinden sich in mehreren großen Museen in den Vereinigten Staaten. Emilio Antonio Cruz war ein amerikanischer Künstler kubanischer Abstammung. Er wurde am 15. März 1938 in der Bronx geboren. Er studierte an der Art Students League of New York bei Edwin Dickinson, George Grosz und Frank J. Reilly sowie an der New School in New York City und schließlich an der Seong Moy School of Painting and Graphic Arts in Provincetown, Massachusetts. Als junger Künstler in den 1960er Jahren stand Cruz in Kontakt mit anderen Künstlern, die Konzepte des abstrakten Expressionismus auf die figurative Kunst anwandten, wie Lester Johnson, Red Grooms, Mimi Gross, Bob Thompson und Jan Muller. Er kombinierte menschliche und tierische Figuren mit Bildern aus der Archäologie und der Naturgeschichte, um verstörende, traumartige Gemälde zu schaffen. Cruz erhielt ein John Hay Whitney Fellowship sowie Auszeichnungen der Joan Mitchell Foundation und des National Endowment for the Arts. Ende 1968 zogen Emilio und seine Frau Patricia Cruz nach St. Louis, um mit Julius Hemphill und der Black Artists Group zu arbeiten. Er leitete das Programm für bildende Kunst, zu dem auch die Maler Oliver Jackson und Manuel Hughes gehörten. Neben seinen künstlerischen Beiträgen beteiligte sich das Paar an stadtweiten Bürgerrechtsprotesten und Mietstreiks. Cruz zog nach Chicago und lehrte in den 1970er Jahren an der School of the Art Institute of Chicago, wo er zahlreiche Ausstellungen machte und von der Walter Kelly Gallery vertreten wurde. Er schrieb zwei Theaterstücke, Homeostasis: Once More the Scorpion und The Absence Heldly to Its Presence. Die Stücke wurden 1981 am Open Eye Theater in New York uraufgeführt und später beim Welttheaterfestival in Nancy und Paris, Frankreich, sowie in Italien gezeigt. 1982 kehrte er nach New York zurück, wo er erneut auszustellen begann. In den späten 1980er Jahren nahm er seine Lehrtätigkeit am Pratt Institute und an der New York University wieder auf. Harry Rand, Kurator für Malerei und Skulptur des 20. Jahrhunderts am Smithsonian American Art Museum, bezeichnete Emilio Cruz als einen der wichtigsten Pioniere des amerikanischen Modernismus der 1960er Jahre, weil er die Kunst des Abstrakten Expressionismus mit der Figuration verschmolz. Geno Rodriguez, Kurator und Direktor des Alternativen Museums, schrieb 1985: "Emilio Cruz ist ein brillanter und leidenschaftlicher Künstler, dessen aktuelle Gemälde monumental sind, durchdrungen von Intelligenz, Wut und einem Apt Sinn für Ironie. Sie spiegeln die turbulente Welt, in der wir leben, wider. Geoffrey Jacques schrieb 1990: "Emilio Cruz malt die Essenz der Menschheit. Mythologie und Archäologie sind die Hauptanliegen des Malers Emilio Cruz. Dinosaurier, Menschenskelette und fossilähnliche Bilder werden in seinem Werk als metaphorische Wegweiser bei der Betrachtung der Grundfragen der Existenz verwendet." Der Kunsthistoriker und Kurator Paul Staiti schrieb 1997: "Die Serie Homo sapiens von Emilio Cruz ist eine seltsame und eindringliche Genealogie der modernen Seele... Was hier auf dem Spiel steht, mehr als die biopolitische Kultur, ist die Remystifizierung des Körpers und die Kartierung des Bewusstseins ... Trotz aller expliziten und impliziten Traumata ist Cruz' Stil meisterhaft, klassisch und sogar wunderschön." Ausstellungen Seine erste Einzelausstellung hatte Cruz 1963 in der Zabriskie Gallery in New York. Danach wurden seine Werke in zahlreichen Gruppen- und Einzelausstellungen gezeigt, darunter 1986 und 1991 in der Anita Shapolsky Gallery, 1987 im Studio Museum in Harlem und 1997 in der Pennsylvania Academy of the Fine Arts. Im Jahr 1994 wurde Cruz' Werk als Teil des amerikanischen Kontingents auf der IV Bienal Internacional de Pintura in Cuenca, Ecuador, gezeigt. Weitere amerikanische Künstler, die auf dieser Ausstellung ausstellten, waren Donald Locke, Philemona Williamson, Whitfield Lovell und Freddy...

Greenwich Village Bar. Der Pickup Aquarell, handsigniert von Peter Emanuel Goldman. Legendärer französisch-amerikanischer Auteur des Films, Diese kürzlich entstandenen Aquarelle bas...

Poesie-Stück. Nach einem Gedicht oder Lied. Paris, Frankreich Aquarell, handsigniert von Peter Emanuel Goldman. Legendärer französisch-amerikanischer Auteur des Films, Diese kürzlic...

Times Square, New York. Die Carpetbagger Aquarell, handsigniert von Peter Emanuel Goldman. Legendärer französisch-amerikanischer Auteur des Films, Diese kürzlich entstandenen Aquare...

"After Party", Großformatig Neoexpressionistisch Abstrakt Symbolistisch Figurativ Auffällige abstrakte Figuration mit dem Titel "After Party" von Michael Eggleston (Amerikaner, 20. ...

Die Gemälde von Jean Krillé sind bekannt für ihre ausdrucksstarke Farbgebung und ihre dynamischen, abstrakten Formen, die in seinen Naturdarstellungen Realismus und Abstraktion mitei...

Die Gemälde von Jean Krillé sind bekannt für ihre ausdrucksstarke Farbgebung und ihre dynamischen, abstrakten Formen, die in seinen Naturdarstellungen Realismus und Abstraktion mitei...

WERNER LIEBMANN (Deutscher, geb. 1951) "Elf Köpfe bei Nacht," Öl auf Leinwand, signiert L/R, "Liebmann;". 29 1/4'' x 35 1/2'', gerahmt 31'' x 37''. Werner Liebmann (geboren 1951) ist ein deutscher Maler und Grafiker. Werner Liebmann wurde in Königsthal in Thüringen geboren. Geboren in Königsthal, studierte er von 1969 bis 1973 Chemie an der Martin-Luther-Universität in Halle (Saale). Von 1973 bis 1976 arbeitete er als Projektingenieur. Er war als Chemiker tätig, bis er sich für eine künstlerische Laufbahn entschied und an der Hochschule für Kunst und Design in Halle Malerei studierte. Als Meisterschüler von Bernhard Heisig machte er seinen Abschluss an der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig. Seitdem ist er als freischaffender Künstler sowie als Professor an der Hochschule für Bildende Künste in Dresden und derzeit an der Kunsthochschule Berlin - Weißensee tätig. Seine Werke waren in zahlreichen Gruppen- und Einzelausstellungen in Halle, Hamburg, Berlin, Düsseldorf und weiteren Städten, vor allem in Deutschland, vertreten. Beeinflusst von den neofiguristischen Künstlern der Jungen Wilden. Im Jahr 1978 entstand im deutschsprachigen Raum der Malstil der Jungen Wilden in in Opposition zur etablierten Avantgarde, Minimal Art und Konzeptkunst. Sie stand in Verbindung mit der ähnlichen Transavanguardia-Bewegung in Italien, den USA (Neo-Expressionismus) und Frankreich (Figuration Libre). Die Jungen Wilden malten ihre ausdrucksstarken Bilder in leuchtenden, intensiven Farben und mit schnellen, breiten Pinselstrichen, die stark von dem Professor an der Kunsthochschule Berlin, Karl Horst Hödicke (geb. 1938), beeinflusst waren. Man nannte sie auch die Neue Wilde. Berlin: Luciano Castelli, Rainer Fetting...

Diese bemalte Keramikfliese von Italo Scanga verkörpert die Merkmale seines Werks. Polychrome und lebendige Kunst aus der Zeit von Memphis Milano. Es ist mit seinen Initialen unterze...

"Nude, Next to Chair" ist eine Kohlezeichnung von Estherly Allen. Der Künstler hat das Werk signiert. Es zeigt eine nackte Frau, die sich auf einem Kissen neben einem Stuhl räkelt. ...

Acrylfarbe auf Leinwand.

In diesem minimalistischen Acrylporträt setzt Albert Radoczy eine Ästhetik ein, bei der die Einfachheit nicht nur zur Eleganz, sondern auch zu einer Art plastischem Manifest wird. We...

Richard Hennessy, 1972. Hennessy wurde 1941 in Rochester, New York, geboren und studierte von 1954 bis 1959 als begabter Konzertpianist an der Eastman School of Music. Von 1963-66 st...

Das Gemälde "One Luna and Monarch" des renommierten Künstlers Hunt Slonem ist ein 30x26 großes, farbenfrohes, gelbes Ölgemälde auf Holzplatte mit zeitgenössischen, abstrakten Schmett...

Ölfarbe, Ölstift und Wachs auf Leinwand.

Herculaneum ' , Süditalien Historische römische Stätte. Gemischte Medienarbeit ca. 2005 : Mischtechnik auf gewebtem Papier, derzeit 42 cm x 55 cm groß Aluminium verglaster Rahmen 5...

Künstler: Sandro Chia, Italiener (1946 - ) Titel: Sitzende Frau Jahr: ca. 1979 Medium: Lithographie, mit Bleistift signiert und nummeriert Ausgabe: AP XXI/XXV Größe: 38,5 Zoll x 44,...

Eine abstrakte expressionistische Miniaturradierung auf Papier, die Insekten mit Pfeilen darstellt, die einen Weg vom Anfang bis zum Ende bilden, vom Künstler R. Silvestrov (Russisch...

Übersetzter Titel: "Figur" Aquarell und Marker auf hochwertigem Baumwollpapier, das in Italien handgefertigt wird. Dies ist ein Teil eines Albums. Es wurde in einem Zug gezeichnet,...

Diese Zeichnung in Mischtechnik auf getöntem, archiviertem und geschliffenem schwerem Papier ist die zweite in einer neuen Serie von Pastellen, die den Künstler und das Modell darste...

Dies ist ein Originalgemälde mit Öl und Acryl mit Diamantstaub auf Holz, gerahmt. Inspiriert von der Natur und seinen 60 Ziervögeln, ist Hunt Slonem für seinen ausgeprägten neo-expr...

Reich bemalte Arbeiten auf Archivpapier - abstrakte Akte

CURIOUS PHENOMENA ist eine Original-Ölpastellzeichnung auf einer braunen Papiertüte des afroamerikanischen Künstlers Reginald K. Gee, der am 28. April 1964 in Milwaukee, Wisconsin, g...

Originalgrafik von Daria Kusto. Acryl auf Leinwand. Versendet aus Spanien, Rolle in einer Tube.

Originalgrafik von DARIA KUSTO Der magische Fluss der Realität... Acryl auf Leinwand Versand aus Spanien (gerollt in einer Tube)

Licenciado en Bellas Artes por ISPEJV, en la Habana en 2002, especialización en Restauración y Conservación de pintura Mural y caballete. Ha ejercido como profesor de pintura en e...

Ohne Titel_Körper auf dem Feld #4, 2022 Buntstifte auf Papier 39 3/8 H x 27 9/16 W Zoll 100 H x 70 B cm Signiert auf der Rückseite Zsolt Berszán verkörpert in seinen Werken die Auf...

André Butzer (deutsch, geb. 1973) Unbetitelt, 2008 Medium: Linolschnitt auf Papier Abmessungen: 16 1/2 × 11 4/5 Zoll (42 × 30 cm) Auflage von 50 Stück: handsigniert und nummeriert Zu...

Mark Podwal (Amerikaner, New York, geboren 1945) "All dies ist über uns gekommen" Archivierungs-Pigmentdruck Abmessungen: 22 X 30 Zoll Tempelberg, Jerusalem, Israel Aus einer Map...