Zum Hauptinhalt wechseln

Jan Frans van Bloemen (Orizzonte) Druckgrafiken und Multiples

Flämisch, 1662-1749
Jan Frans van Bloemen (getauft 12. Mai 1662 - begraben 13. Juni 1749) war ein flämischer Landschaftsmaler, der hauptsächlich in Rom tätig war. Hier konnte er sich als der führende Maler von Ansichten (Veduten) der römischen Landschaft etablieren, die in der Ästhetik der klassischen Landschaftstradition dargestellt wurden. Van Bloemen malte vor allem klassische Landschaften, wobei er sich von der römischen Campagna inspirieren ließ. Seine Landschaften, die sich durch eine Reihe von Ebenen, ein weiches, warmes Licht und klassische und religiöse Themen auszeichnen, orientieren sich an Künstlern wie Claude Lorrain und Gaspard Dughet. Seine Gemälde sind von jenem schwer zu definierenden pastoralen Ambiente" durchdrungen, das ihn in den Augen seiner Zeitgenossen zu einem so großen Maler machte. Die Technik und die Themen der Werke von Jan Frans van Bloemen sind auch mit Malern wie Jan Asselijn, Thomas Wyck, Willem Romeyn und Willem Schellinks verwandt. Seine gemalten Veduten fallen in die Kategorie der Veduten, die Realität mit imaginären Elementen verbinden. Seine Landschaften haben eine arkadische Üppigkeit, mit Bergen, Bächen, fernen Weilern und kleinen Bewohnern, die er mit unpräziser pittura di tocco ("Malerei der Berührung") mit kleinen Punkten und schwungvollen Pinselstrichen malt. Im Gegensatz zu van Wittel stellte van Bloemen in der Regel keine Ansichten von weit von Rom entfernten Gebieten wie dem Tibertal oder den Albaner Bergen dar. Seine Sujets beschränken sich auf Ansichten aus der unmittelbaren Umgebung Roms, deren Umrisse in seinen Kompositionen typischerweise zu sehen sind. Van Bloemen war vor allem für seine "Gutsansichten" bekannt, die die Landgüter des Adels in der römischen Campagna darstellen. Seine Ansichten zielen darauf ab, die moderne Gutsansicht mit der klassischen arkadischen Landschaft zu verbinden. Statt des weiten Panoramas, des fernen Horizonts und der atmosphärischen Effekte, die mit topografischen Landschaften assoziiert werden, betonen van Bloemens Nachlassansichten die genaue Beobachtung der Realität und einen begrenzten Blickwinkel. Auf diese Weise werden die Landgüter als unveränderliche Elemente der lokalen Landschaft dargestellt. Er arbeitete mit anderen Malern zusammen, die die Figuren in seinen Landschaften malten, wie Carlo Maratti, Placido Costanzi und Pompeo Batoni. Auf eine solche Kollaboration mit Figurenmalern setzte er jedoch erst in den letzten Jahrzehnten seines Lebens, als er seine ehrgeizigsten klassizistischen Kompositionen schuf. Schon damals verließ er sich auf diese Figurenspezialisten nur für die prominentesten Figuren im Vordergrund, während er sich um die Nebenfiguren kümmerte. In der Tat war van Bloemen ein versierter Staffagemaler und verstand es, den Stil seiner Mitarbeiter schnell zu imitieren. Daher stammen viele der Figuren auf seinen Gemälden, die angesehenen Zeitgenossen zugeschrieben werden, in Wirklichkeit von seiner eigenen Hand. Seine Landschaftszeichnungen, die oft imaginäre Ruinen darstellen, sind mit denen seines Bruders Pieter verwechselt worden, der eher für seine Figuren- und Tierzeichnungen bekannt ist. Auch Jan Frans van Bloemen fertigte Federzeichnungen von Gebäuden in und um Rom an.
bis
4
Gesamtbreite
bis
Gesamthöhe
bis
4
7
1.128
918
861
806
4
4
3
1
4
4
3
2
1
4
4
Künstler*in: Jan Frans van Bloemen (Orizzonte)
Radierung Schwarz-Weiß figurative Landschaft Stadtlandschaft Gebäude aus dem 17. Jahrhundert
Von Jan Frans van Bloemen (Orizzonte)
"Figuren außerhalb des Klosters" ist eine Originalradierung von Jan Frans van Bloemen. Es zeigt Menschen auf dem Weg zu einer Kirche. 7" x 10 1/4" Kunst 19 1/4" x 22 5/8" Rahmen J...
Kategorie

18. Jahrhundert Alte Meister Jan Frans van Bloemen (Orizzonte) Druckgrafiken und Multiples

Materialien

Radierung

Radierung Schwarz-Weiß-Figurative Landschaftsbilder und Gebäude aus dem 17. Jahrhundert
Von Jan Frans van Bloemen (Orizzonte)
"Gespräch vor dem Schloss" ist eine Originalradierung von Jan Frans van Bloemen. Es zeigt eine Reihe von Figuren vor den majestätischen Mauern eines Schlosses. Diese Gruppen von Figu...
Kategorie

18. Jahrhundert Alte Meister Jan Frans van Bloemen (Orizzonte) Druckgrafiken und Multiples

Materialien

Radierung

Radierung des 17. Jahrhunderts Schwarz-Weiß figurative Landschaftslandschaften Bäume Statuen Szene
Von Jan Frans van Bloemen (Orizzonte)
"Mutter und Kind in der Nähe von Statuen" ist eine Originalradierung von Jan Frans van Bloemen. Es zeigt zwei Figuren, ein Mutter-Kind-Paar, neben zwei klassischen Statuen. In dieser...
Kategorie

18. Jahrhundert Alte Meister Jan Frans van Bloemen (Orizzonte) Druckgrafiken und Multiples

Materialien

Radierung

Radierung Schwarz-Weiß-Figurative Landschafts-Obeliskgebäude aus dem 17. Jahrhundert
Von Jan Frans van Bloemen (Orizzonte)
"Figuren am Obelisken" ist eine Originalradierung von Jan Frans van Bloemen. Es zeigt zwei Personen, die sich vor einem Denkmal unterhalten. Hinter ihnen breitet sich eine weite Land...
Kategorie

18. Jahrhundert Alte Meister Jan Frans van Bloemen (Orizzonte) Druckgrafiken und Multiples

Materialien

Radierung

Zugehörige Objekte
Daniel Marot's Der Siege der niederländischen befestigten Stadt Ypres von Louis XIV.
Von Daniel Marot
"Ypern, Grand Ville Riche & Marchande" ist ein Kupferstich und eine Radierung von Daniel Marot (le Vieux) (1661-1752). Es zeigt eine Ansicht der Belagerung von die Stadt Ypern und i...
Kategorie

Spätes 17. Jahrhundert Alte Meister Jan Frans van Bloemen (Orizzonte) Druckgrafiken und Multiples

Materialien

Gravur, Radierung

Piazza del Popolo mit Obelisco Egizio
Von Giuseppe Vasi
Piazza del Popolo mit Obelisco Egizio Radierung, 1752 Signiert in der Platte unten links (siehe Foto) Aus: Della Magnificenze di Roma Antica e Moderna ("Die Pracht des alten und mode...
Kategorie

1750er Alte Meister Jan Frans van Bloemen (Orizzonte) Druckgrafiken und Multiples

Materialien

Radierung

The West Prospect of the Cathedral of York /// „Britannia Illustrata“-Stickerei
Von Johannes Kip
Künstler: Johannes "Jan" Kip (Niederländer, 1652/3-1722) Titel: "Die Westfassade der Kathedrale von York" (Band 3, Tafel 31) Portfolio: Britannia Illustrata / Le Nouveau Théâtre de l...
Kategorie

1720er Alte Meister Jan Frans van Bloemen (Orizzonte) Druckgrafiken und Multiples

Materialien

Büttenpapier, Gravur, Radierung, Intaglio

Das Ponte und Castel S. Angelo (Veduta del Ponte e Castello Sant' Angelo)
Von Giovanni Battista Piranesi
Der Ponte und die Engelsburg Veduta del Ponte und Engelsburg (Sant'Angelo) Radierung, 1754 Signiert in der Platte unten rechts über der Beschriftung Von: Vedute di Roma Ein korrekter...
Kategorie

1750er Alte Meister Jan Frans van Bloemen (Orizzonte) Druckgrafiken und Multiples

Materialien

Radierung

Basilica of San Lorenzo in Rom: Eine gerahmte Radierung aus dem 18. Jahrhundert von Piranesi
Von Giovanni Battista Piranesi
Diese große gerahmte Radierung aus dem 18. Jahrhundert von Giovanni Battista Piranesi mit dem Titel "Veduta della Basilica di S. Lorenzo fuor della mura" (Basilika von San Lorenzo au...
Kategorie

1750er Alte Meister Jan Frans van Bloemen (Orizzonte) Druckgrafiken und Multiples

Materialien

Radierung

Hadrian's Mausoleum, Castel S. Angelo: Eine gerahmte Radierung von Piranesi aus dem 18. Jahrhundert
Von Giovanni Battista Piranesi
Diese große gerahmte Radierung aus dem 18. Jahrhundert von Giovanni Battista Piranesi mit dem Titel "Veduta del Mausoleo d'Elio Adriana ora chiamato Castello S. Angelo nella parte op...
Kategorie

1750er Alte Meister Jan Frans van Bloemen (Orizzonte) Druckgrafiken und Multiples

Materialien

Radierung

Gerahmte Hogarth-Stiche „Four Times of the Day“ von Hogarth
Von William Hogarth
Die vier Tafeln dieses "Four Times of the Day"-Sets wurden von William Hogarth im Jahr 1738 in den Techniken des Kupferstichs und der Radierung geschaffen. Die Original-Kupferplatten von Hogarth wurden von James Heath überarbeitet und 1822 in London von Braddock, Cradock & Joy neu aufgelegt. Dies war das letzte Mal, dass die Original-Kupferplatten von Hogarth für den Druck verwendet wurden. Die meisten wurden während des Ersten Weltkriegs zum Bau von Bomben eingeschmolzen. Gedruckt auf Velin des frühen neunzehnten Jahrhunderts und mit großen, vollen Rändern, wie von William Heath im Jahr 1822 veröffentlicht. Die Inschrift unter jedem Druck lautet "Invented Painted & Engraved by Wm. Hogarth & Publish'd March 25. 1738 according to Act of Parliament". Diese großformatigen "Four Times of the Day"-Gravuren/Radierungen werden in aufwendigen goldfarbenen Holzrahmen mit schwarzen Leisten und goldfarbener Innenverzierung präsentiert. Ein Großteil jedes dicken, beeindruckenden Rahmens ist mit Glas bedeckt, das am äußeren Rand angebracht ist. Jeder Rahmen ist 25,75" hoch, 22,25" breit und 1,88" tief. Es gibt ein paar kleine Dellen in den Rand dieser Rahmen, die sonst in sehr gutem Zustand sind. "Morning" hat zwei Verfärbungsherde im oberen Rand und einige Verfärbungen im rechten Rand, einen kurzen Einriss im linken Rand und einen kurzen Einriss oder Knick im rechten Rand. "Noon" hat einen Fleck im oberen Rand, der in das obere Bild hineinreicht, ist aber ansonsten in sehr gutem Zustand. "Evening" hat einen schwachen Fleck im oberen Rand, ist aber ansonsten in sehr gutem Zustand. "Night" ist in ausgezeichnetem Zustand. Die Serie "Four Times of the Day" befindet sich in der Sammlung vieler bedeutender Museen, darunter: Das British Museum, das Metropolitan Museum of Art, das Tate Museum, das Chicago Art Institute und das Victoria and Albert Museum. Mit dieser Serie porträtiert Hogarth das Londoner Straßenleben des frühen 18. Jahrhunderts zu den "Four Times of the Day". Seine Figuren zeigen ihre Persönlichkeiten, ihre Eigenheiten, ihre seltsamen Aktivitäten, aber er will auch auf die Unterschiede zwischen der reichen Aristokratie und der einfachen Arbeiterklasse aufmerksam machen. Tafel 1, "Morning", zeigt einen Wintermorgen in Covent Garden vor dem Tom King's Coffee House, wo eine Schlägerei in der Tür ausgebrochen ist und die Perücke eines Mannes durch die Luft fliegt. Gemüse- und Obstverkäufer bauen ihre Auslagen für den morgendlichen Markt auf, während zwei aristokratische Männer hinter ihnen junge Marktfrauen streicheln und küssen. Sie werden von einer gut gekleideten älteren Frau beobachtet, die auf dem Weg zum Gottesdienst in St. Paul's ist. Ihr offensichtlich sehr kalter Page folgt ihr mit ihrem Gebetbuch. Die Frau ignoriert eine Frau, die um eine Spende bittet. Oben rechts zeigt eine Uhr über St. Paul, dass es fast 7:00 Uhr ist. Eine kleine Statue über der Uhr stellt Vater Zeit mit einer Sense und einer Sanduhr dar. Unter der Uhr stehen die Worte "Sic Transit Gloria Mundi" (So vergeht die Herrlichkeit der Welt). Unten links beobachten zwei Kinder eine Frau, die einen beladenen Korb mit Gemüse auf dem Kopf trägt, um es auf dem Markt zu verkaufen. Tafel 2, "Noon", soll die Dichotomie zwischen dem Leben der englischen Arbeiterklasse im 18. Die Menschen, die eine französische Hugenottenkirche im Stadtteil SOHO (rechts) verlassen, sind die Wohlhabenden, die Aristokratie und der Klerus. Ein aristokratischer Mann, eine aristokratische Frau und ein aristokratisches Kind zeigen mit ihrer Kleidung und ihrer Kutsche ihren gehobenen Status. Der Mann und auch das Kind tragen modische Stöcke, und ein Kind, das von hinten zu sehen ist, trägt extrem teure Kleidung und eine Kopfbedeckung, die an einen Bienenkorb erinnert. Die Arbeiterklasse ist links auf der Straße vor einem Restaurant mit dem Schild "Good Eating" und einer Kneipe namens "Good Woman" zu sehen. Eine Frau, die sich aus einem Fenster im zweiten Stock lehnt, streitet sich mit einem Mann über einen Teller mit Essen und hat ihr Essen auf die Straße verschüttet. Ein Lakai befummelt ein Dienstmädchen von hinten. Sie trägt ein Tablett, auf dem sich möglicherweise ein Teller befand, der auf den Kopf eines kleinen Jungen gefallen ist. Er reibt sich den Kopf und weint, weil sein Teller mit der Torte zerbrochen ist und die Torte auf die Straße gefallen ist, wo ein junges Straßenmädchen die Reste isst. Niemand beachtet eine tote Katze, die mitten auf der Straße liegt. Das Leben auf beiden Seiten der Straße scheint seine Probleme zu haben. Die Uhr am Turm von St. Giles-in-the-Fields im Hintergrund zeigt 11:30 oder 11:45, also fast Mittag. Tafel 3, "Abend", zeigt Islington, den nördlichen Rand Londons, ein beliebtes Vergnügungszentrum der Londoner Mittelschicht. Im Gegensatz zu den überfüllten Londoner Straßen sehen wir hier einen weiten Himmel und sanfte Hügel im Hintergrund mit einem abendlichen Sonnenuntergang, wahrscheinlich im Sommer. Das Sadlers Wells Theater auf der linken Seite wurde damals als Anziehungspunkt für Handwerker und herrschsüchtige, versnobte Ehefrauen belächelt. Im Vordergrund ist eine große, möglicherweise schwangere Frau zu sehen, die neben ihrem Mann geht, der unglücklich, sanftmütig und vermutlich angeschlagen aussieht. Hinter ihnen wird eine Kuh gemolken. Die Hörner des Tieres ragen über den Kopf des Mannes hinaus und symbolisieren vermutlich seine niedrige familiäre Stellung. Sogar der Hund, der davor läuft, lässt den Kopf hängen und wirkt niedergeschlagen. Auf der linken Seite schimpft ein Mädchen mit einem weinenden Jungen und ahmt damit vermutlich die Beziehung der Eltern nach. Auf der rechten Seite ist eine Kneipe zu sehen, in der die Leute den Abend genießen und im Freien sitzen. Tafel 4, "Nacht", zeigt eine Seitenstraße in Charing Cross. Night beschäftigt sich mit dem Elend des Londoner Lebens. In dieser kleinen Straße gibt es zwei Pubs, den Earl of Cardigan auf der linken Seite und die Rummer Tavern auf der rechten Seite. Beides waren Freimaurerlogen in den 1730er Jahren, als der Druck von Hogarth verfasst wurde. Auf der linken Seite hat ein betrunkener Friseur-Zahnarzt gerade seinen Kunden geschnitten. Auf einem Sims vor dem Fenster stehen Schalen mit Blut von früheren Patienten. Obdachlose drängen sich unter dem Sims aneinander, um sich zu wärmen. Im Vordergrund stolpern ein betrunkener Mann und eine Frau die Straße entlang. Das Blut an ihren Köpfen deutet auf eine kürzliche Kneipenschlägerei hin. Der Inhalt eines Nachttopfes fällt aus einem Fenster über ihnen auf sie. Es wird vermutet, dass er Sir Thomas de Veil vertritt, einen Richter, der zu jener Zeit für die Härte seiner Urteile, insbesondere für Gin-Verkäufer, bekannt war. Ironischerweise ist er zu betrunken, um das Chaos um ihn herum zu bemerken. Rechts ist die "Salisbury Flying Coach" neben einem Lagerfeuer umgekippt. Die Menschen versuchen zu fliehen, während drinnen jemand seine Waffe abgefeuert hat. Alles auf der Straße scheint im Chaos zu versinken, mit Ausnahme eines Mannes, möglicherweise eines Tavernen- oder Gasthausbesitzers, der in aller Ruhe eine Pfeife raucht, während er den Inhalt eines Fasses in ein größeres Fass schüttet. Das Reiterstandbild von Karl I. von Le Sueur...
Kategorie

Mitte des 18. Jahrhunderts Alte Meister Jan Frans van Bloemen (Orizzonte) Druckgrafiken und Multiples

Materialien

Gravur, Radierung

Antike römische Architektur: Gerahmte Original-Radierung aus dem 18. Jahrhundert. Radierung von G. Piranesi
Von Giovanni Battista Piranesi
"A sua Eccellenza il Signor Henry Hope Cav. Scozzese Amatore delle Belle Arti aus "Vasi, Candelabri, Cippi, Sarcofagi, Tripodi, Lucerne, Ed Ornamenti Antichi", (Vasen, Kandelaber, Gr...
Kategorie

1770er Alte Meister Jan Frans van Bloemen (Orizzonte) Druckgrafiken und Multiples

Materialien

Radierung

Antike römische Architektur: Original gerahmte Radierung aus dem 18. Jahrhundert von G. Piranesi
Von Giovanni Battista Piranesi
"Veduta del Sepolcro della Famiglia Plauzia per la Strada Che Conduce da Roma a Tivoli vicino a Ponte Lugano" aus "Le Antichità Romane" (Römische Altertümer), eines der berühmtesten ...
Kategorie

Frühes 18. Jahrhundert Alte Meister Jan Frans van Bloemen (Orizzonte) Druckgrafiken und Multiples

Materialien

Radierung, Gravur, Kaltnadelradierung

St. Peters Kirche in Rom /// „Vitruvius Britannicus“ Architekturgravurkunst
Von Colen Campbell
Künstler: Colen Campbell (Schotte, 1676-1729) Titel: "St Peters Church at Rome" (Band 1, Tafel 6) Mappe: Vitruvius Britannicus; oder Der britische Architekt, mit den Plänen, Ansichte...
Kategorie

1710er Alte Meister Jan Frans van Bloemen (Orizzonte) Druckgrafiken und Multiples

Materialien

Büttenpapier, Gravur, Radierung, Intaglio

Große Galerie der Statue
Von Giovanni Battista Piranesi
Große Galerie der Statue Radierung, 1743 Signiert in der linken unteren Ecke der Platte Von: Prima Parte, 1743 Zweite Auflage: 1750-1778 Wasserzeichen: R 37-39 Ein zu Piranesis Lebze...
Kategorie

1740er Alte Meister Jan Frans van Bloemen (Orizzonte) Druckgrafiken und Multiples

Materialien

Radierung

Antike römische Tempelarchitektur: Eine gerahmte Ätzung aus dem 18. Jahrhundert von Piranesi
Von Giovanni Battista Piranesi
Es handelt sich um eine Radierung von Giovanni Battista Piranesi aus dem 18. Jahrhundert mit dem Titel "Veduta del Tempio detto della Tosse su la Via Tiburtina, un miglio vicino a Ti...
Kategorie

1760er Alte Meister Jan Frans van Bloemen (Orizzonte) Druckgrafiken und Multiples

Materialien

Radierung

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen