Zum Hauptinhalt wechseln

Ballerina im Ankleidezimmer / - The Naturalness of Artificiality -

Ballerina im Ankleidezimmer / - The Naturalness of Artificiality -

Ähnliche Objekte anzeigen

Jacques Zucker - „Eingangsszene mit Figuren im Wohnzimmer“ Postimpressionistisches Ölgemälde

„Eingangsszene mit Figuren im Wohnzimmer“ Postimpressionistisches Ölgemälde

Inji EFFLATOUN - Pastellgemälde „Alpine Village II“ 9" x 12" in (1975) von Inji Efflatoun

Pastellgemälde „Alpine Village II“ 9" x 12" in (1975) von Inji Efflatoun

Inji EFFLATOUN - "In den Feldern" Pastellmalerei 8" x 12" in (circa 1970) von Inji Efflatoun

"In den Feldern" Pastellmalerei 8" x 12" in (circa 1970) von Inji Efflatoun

Inji EFFLATOUN - "Kafr Shokr Bauernhaus" Pastellgemälde 10" x 12" in (1978) von Inji Efflatoun

"Kafr Shokr Bauernhaus" Pastellgemälde 10" x 12" in (1978) von Inji Efflatoun

Eric Hallström - Party Time des schwedischen Künstlers Eric Hallström, Pastell auf Papier

Party Time des schwedischen Künstlers Eric Hallström, Pastell auf Papier

Morakinyo Femi - Sojourner

Sojourner

Daniela Gullotta - Fontana di Trevi

Fontana di Trevi

Prokash Karmakar - Gesicht, große Augen, Pastell, Tafel, Violett, Blau, Brown von Indian Artist-In Stock

Gesicht, große Augen, Pastell, Tafel, Violett, Blau, Brown von Indian Artist-In Stock

Bratin Khan - Christ, Holzkohle & Pastell auf Leinwand, Schwarz von zeitgenössischem Künstler „In Stock“

Christ, Holzkohle & Pastell auf Leinwand, Schwarz von zeitgenössischem Künstler „In Stock“

Jogen Chowdhury - Ohne Titel, Pastell und Tinte auf Papier von modernem indischen Künstler, auf Lager

Ohne Titel, Pastell und Tinte auf Papier von modernem indischen Künstler, auf Lager

Unknown - Modell im Atelier - Figuratives Modell in Gouache und Pastell auf Papier

Modell im Atelier - Figuratives Modell in Gouache und Pastell auf Papier

Paula Craioveanu - Der Blick auf die Welt

Der Blick auf die Welt

Video wird geladen …

Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?

Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern

1 von 10

Karl Stohner
Ballerina im Ankleidezimmer / - The Naturalness of Artificiality -
1924

1.730,05 $ListenpreisEinschließlich MwSt.

Angaben zum Objekt

Karl Stohner (1894 Mannheim - 1957 Paris), Ballerina in der Garderobe, 1924. Pastell auf Malkarton, 65 x 45 cm, 77,5 x 59,5 (Rahmen), links unten signiert "Stohner" und datiert "[19]24". Hinter Glas in goldenem Stuckrahmen aus der Zeit. - Malereikarton leicht verzogen, im unteren Bereich minimal fleckig, Rahmen mit Alterspatina und Abriebspuren. - Die Natürlichkeit der Künstlichkeit - Wir sehen eine Ballerina, die ihren rechten Ballettschuh anzieht, während der linke noch vor ihr auf dem Boden liegt. Es ist gerade die Beiläufigkeit der Szene, die ihr ihre Intimität verleiht: Die blonde junge Frau ist ganz in die Tätigkeit vertieft, sich für den Tanz fertig zu machen, ohne uns zu bemerken, während wir direkt vor ihr in der Umkleidekabine stehen, unzugänglich für das Publikum, und ihr beim Anziehen zusehen. Auch wenn sie noch keinen Tanzschritt ausführt, ist die gezeigte Handlung von einer anmutigen Eleganz, die im Gegensatz zu der einstudierten Kunstform des Tanzes ganz natürlich wirkt. Die junge Frau präsentiert sich dem Publikum nicht in einer formvollendeten Bewegung, sondern vollzieht eine alltägliche Handlung, ohne zu wissen, dass sie beobachtet wird. Konzentriert, fast andächtig, zieht sie den Ballettschuh über die Verse und bemerkt dabei nicht, dass einer der Träger des Tutu von ihrer Schulter gerutscht ist, was das erotische Moment der Szene noch verstärkt. Inspiriert von Edgar Degas, hat Karl Stohner die Szene in kräftigen Pastelltönen gemalt. Die vorherrschenden Blau- und Türkistöne verleihen der Szene eine magische, geheimnisvolle Qualität und sind, wie das Rosa der Strümpfe und Ballettschuhe, den Tänzern von Degas entlehnt. Degas' Farben hingegen sind kühler temperiert, was sich vor allem in dem hellen Impasto zeigt, das inkarniert aufgetragen wird. Hier kommt die Lebendigkeit von Auguste Renoir ins Spiel, die die Tänzerin ganz aus Fleisch und Blut erscheinen lässt. Karl Stohner, der sich intensiv mit den Pastellen von Degas und Renoir auseinandergesetzt hat, verbindet hier beide Künstler zu einer eigenen Bildsprache. Den Hintergrund hat er in breiten Strichschichten angelegt, die von weiß über türkis bis dunkelblau reichen. Das Ergebnis ist eine dynamische, musterartige Struktur, die mit der ruhigen, nach innen gerichteten Körperhaltung der Frau kontrastiert. Der Fonds antizipiert die Dynamik der Choreografie des Tanzes, auf den sich die Ballerina vorbereitet. Zugleich ist die breite Pastelllinie im Hintergrund ein adäquates Malmittel, um die weiche, fließende Eleganz der Tänzerin darzustellen. Über den Künstler Gegen den Willen seiner wohlhabenden Eltern beschloss Karl Stohner, Maler zu werden. Sein Talent wurde vom Direktor der Mannheimer Kunsthalle, Fritz Wichert, entdeckt, der ihn fortan förderte und auch Studienreisen nach Paris finanzierte. Dort entdeckte er die Kunst von Degas, Cézanne und Renoir, die sein Werk inspirierten. DEUTSCHE VERSION Karl Stohner (1894 Mannheim - 1957 Paris), Ballerina im Ankleideraum, 1924. Pastell auf Malkarton, 65 x 45 cm, 77,5 x 59,5 (Rahmen), unten links mit "Stohner" signiert und auf "[19]24" datiert. Hinter Glas im Goldstuckrahmen der Zeit. - Malkarton leicht verzogen, im unteren Bereich minimal fleckig, Rahmen mit Alterspatina und Abriebspuren - Die Natürlichkeit der Kunstform - Wir sehen eine Ballerina, die sich den rechten Ballettschuh anzieht, während der linke noch vor ihr auf dem Boden liegt. Gerade aus der Beiläufigkeit der Szenerie speist sich ihre Intimität: Die blonde junge Frau geht ganz in der Tätigkeit auf, sich für den Tanz vorzubereiten, ohne uns dabei zu gewahren, während wir in dem für das Publikum unzugänglichen Umkleideraum genau vor ihr situiert sind und sie beim Ankleiden betrachten. Auch wenn sie noch keinen Tanzschritt vollführt, liegt in der gezeigten Handlung eine anmutige Eleganz, die im Gegensatz zur einstudierten Kunstform des Tanzes ganz natürlich wirkt. Die junge Frau präsentiert sich eben nicht in formvollendeter Bewegung vor einem Publikum, sondern vollführt eine ganz alltägliche Handlung, ohne zu wissen, dass sie dabei betrachtet wird. Konzentriert, beinahe hingebungsvoll zieht sie den Ballettschuh über die Verse und bemerkt nicht, dass sie dabei ein Träger des Tutus von der Schulter gerutscht ist, was den erotischen Moment der Szene noch verstärkt. Karl Stohner hat die von Edgar Degas inspirierte Darstellung in kräftigen Pastelltönen ausführt. Das dominierende Blau und Türkis verleiht der Szene ein magisches Geheimnisvolles und ist ebenso wie das Rosa der Strümpfe und Ballettschuhe den von Degas dargestellten Tänzerinnen entlehnt. Degas Farben sind allerdings kühler temperiert, was sich insbesondere im hellen pastos aufgetragenen Inkarnat zeigt. Hier hält die Lebensfülle Auguste Renoirs Einzug ins Bild und lässt die Tänzerin ganz aus Fleisch und Blut erscheinen. Karl Stohner, der die Pastelle von Degas und Renoir intensiv studiert hat, vermählt hier beide Künstler miteinander und schafft damit eine eigene Bildsprache. Den Hintergrund hat er in breiten Strichlagen angelegt, die farblich von Weiß über Türkis bis Dunkelblau reichen. Es entsteht eine musterförmige dynamische Struktur, die die ruhig in-sich-gekehrte Haltung der Frau konterkariert. Der Fonds nimmt gleichsam die Dynamik der Choreographie des Tanzes vorweg, auf den sich die Ballerina vorbereitet hat. Zugleich wird durch den Hintergrund der breite Pastellstrich als adäquates Malmittel thematisiert, die weiche fließende Eleganz er Tänzerin zu veranschaulichen. für Künstler Entgegen dem Wunsch der wohlhabenden Eltern entschied sich Karl Stohner Maler zu werden. Sein Talent wurde vom Direktor der Mannheimer Kunsthalle, Fritz Wichert, entdeckt, der ihn fortan förderte und Studienreisen unter anderem nach Paris finanzierte. Dort entdeckte er die Kunst von Degas, Cézanne und Renoir, die ihn in seinem Schaffen inspirierte.

Schöpfer*in:
Karl Stohner (1894 - 1957, Deutsch)
Entstehungsjahr:
1924
Maße:
Höhe: 77,5 cm (30,52 in)Breite: 59,5 cm (23,43 in)Tiefe: 5 cm (1,97 in)
Medium:
Pastell
Bewegung und Stil:
Post-Impressionismus
Zeitalter:
1920–1929
Zustand:
Galeriestandort:
Berlin, DE
Referenznummer:
1stDibs: LU2438213066102

Mehr von diesemdieser Anbieterin

Stillleben mit Wiesenblumen – Die Schönheit von Wiesenblumen –

Jean-Baptiste Robie (1821 Brüssel - 1910 ebd.). Stilleben mit Wiesenblumen. Öl auf Holz, 24,5 x 18,5 cm (Innenmaß), 37 x 31 cm (Rahmen), signiert und datiert (schwer lesbar) "J. Robi...

Kategorie

Frühes 20. Jhdt., Naturalismus, Stillleben

Materialien

Öl, Leinwand

Stillleben mit Wiesenblumen – Die Schönheit von Wiesenblumen –

Jean-Baptiste Robie
Stillleben mit Wiesenblumen – Die Schönheit von Wiesenblumen –, um 1900

3.075 $ Angebotspreis

20 % Rabatt

Impressionist Autumn Landscape with Lake / - Diffuse Concretion -

Wilhelm Feldmann (1859 Lüneburg - 1932 Lübeck), Impressionistische Herbstlandschaft mit See, um 1905. Pastell auf Karton, 46 cm x 31 cm (Innenmaß), 52 cm x 37 cm (Rahmen), links unte...

Kategorie

Frühes 20. Jhdt., Impressionismus, Landschaftsgemälde

Materialien

Gouache

Impressionist Autumn Landscape with Lake / - Diffuse Concretion -

Wilhelm Feldmann
Impressionist Autumn Landscape with Lake / - Diffuse Concretion -, c. 1905

1.021 $

Spät-Sommer-F Flusslandschaft / - Realismus-Impression

Von Jan Hillebrand Wijsmüller

Jan Hillebrand Wijsmuller (1855 Amsterdam - 1925 ebd.), Spätsommerliche Flusslandschaft, Öl auf Leinwand, doubliert, 34 x 56 cm (Innenmaß), 43 x 64 cm (Rahmen), rechts unten signiert...

Kategorie

1890er, Impressionismus, Landschaftsgemälde

Materialien

Leinwand

Spät-Sommer-F Flusslandschaft / - Realismus-Impression

Jan Hillebrand Wijsmüller
Spät-Sommer-F Flusslandschaft / - Realismus-Impression, c. 1900

3.652 $ Angebotspreis

20 % Rabatt

Eccentric Discharges of a Blue-red core / - Energetic traces -

Klaus Oldenburg (*1942 Berlin), Exzentrische Entladungen eines blau-roten Kerns, um 1975. Farbe und Gießharz auf Spanplatte, 39 x 59 cm (Innenmaß), 42 x 62 (Rahmen), auf der Rückseit...

Kategorie

1970er, Abstrakt, Abstrakte Gemälde

Materialien

Harz

Eccentric Discharges of a Blue-red core / - Energetic traces -

Klaus Oldenburg
Eccentric Discharges of a Blue-red core / - Energetic traces -, c. 1975

624 $ Angebotspreis

20 % Rabatt

Herbstlandschaft im Sonnenlicht – indischer Sommer –

Frederick Vezin (1859 Torresdale Philadelphia - 1933 Düsseldorf), Herbstlandschaft im Sonnenlicht, Öl auf Leinwand, auf Karton aufgezogen, 32 x 41 cm (Innenmaß), 44 x 51 cm (Rahmen),...

Kategorie

Frühes 20. Jhdt., Impressionismus, Landschaftsgemälde

Materialien

Pappe, Öl

Herbstlandschaft im Sonnenlicht – indischer Sommer –

Frederick Vezin
Herbstlandschaft im Sonnenlicht – indischer Sommer –, 1905

2.114 $ Angebotspreis

20 % Rabatt

Eccentric Discharges of a Turquoise-yellow core / - Energetic traces -

Klaus Oldenburg (*1942 Berlin), Exzentrische Entladungen eines türkisgelben Kerns, um 1975. Farbe und Gießharz auf Spanplatte, 39 x 59 cm (Innenmaß), 42 x 62 (Rahmen), unsigniert. -...

Kategorie

1970er, Abstrakte Gemälde

Materialien

Harz

Eccentric Discharges of a Turquoise-yellow core / - Energetic traces -

Eccentric Discharges of a Turquoise-yellow core / - Energetic traces -, c. 1975

624 $ Angebotspreis

20 % Rabatt

Das könnte Ihnen auch gefallen

„Eingangsszene mit Figuren im Wohnzimmer“ Postimpressionistisches Ölgemälde

Von Jacques Zucker

Eine skurrile Innenszene, die zwei Figuren im Wohnzimmer zeigt, eine ältere Person und einen kleinen Jungen, vielleicht Vater und Sohn, mit einer offenen Tür im Hintergrund, die Pari...

Kategorie

20. Jahrhundert, Post-Impressionismus, Interieurgemälde

Materialien

Ölpastell, Archivpapier

„Eingangsszene mit Figuren im Wohnzimmer“ Postimpressionistisches Ölgemälde

Jacques Zucker
„Eingangsszene mit Figuren im Wohnzimmer“ Postimpressionistisches Ölgemälde, 20. Jahrhundert

2.000 $

Pastellgemälde „Alpine Village II“ 9" x 12" in (1975) von Inji Efflatoun

Von Inji Efflatoun

Pastellgemälde „Alpine Village II“ 9" x 12" in (1975) von Inji Efflatoun unterzeichnet & datiert Inji Eflatoun hat ein freies Studium der Kunst absolviert. Seit 1942 nimmt sie an d...

Kategorie

20. Jahrhundert, Nachkriegszeit, Figurative Gemälde

Materialien

Pastell, Archivpapier

Pastellgemälde „Alpine Village II“ 9" x 12" in (1975) von Inji Efflatoun

Inji Efflatoun
Pastellgemälde „Alpine Village II“ 9" x 12" in (1975) von Inji Efflatoun, 1975

7.000 $

"In den Feldern" Pastellmalerei 8" x 12" in (circa 1970) von Inji Efflatoun

Von Inji Efflatoun

"In den Feldern" Pastellmalerei 8" x 12" in (circa 1970) von Inji Efflatoun Gestempelt vom Nachlass des Künstlers Nicht unterzeichnet Inji Eflatoun hat ein freies Studium der Kuns...

Kategorie

20. Jahrhundert, Nachkriegszeit, Figurative Gemälde

Materialien

Pastell, Archivpapier

"In den Feldern" Pastellmalerei 8" x 12" in (circa 1970) von Inji Efflatoun

Inji Efflatoun
"In den Feldern" Pastellmalerei 8" x 12" in (circa 1970) von Inji Efflatoun, um 1970

6.000 $

"Kafr Shokr Bauernhaus" Pastellgemälde 10" x 12" in (1978) von Inji Efflatoun

Von Inji Efflatoun

"Kafr Shokr Bauernhaus" Pastellgemälde 10" x 12" in (1978) von Inji Efflatoun Inji Eflatoun hat ein freies Studium der Kunst absolviert. Seit 1942 nimmt sie an den Ausstellungen der...

Kategorie

20. Jahrhundert, Nachkriegszeit, Figurative Gemälde

Materialien

Pastell, Archivpapier

"Kafr Shokr Bauernhaus" Pastellgemälde 10" x 12" in (1978) von Inji Efflatoun

Inji Efflatoun
"Kafr Shokr Bauernhaus" Pastellgemälde 10" x 12" in (1978) von Inji Efflatoun, 1975

6.500 $

Party Time des schwedischen Künstlers Eric Hallström, Pastell auf Papier

Eric Hallström (1893-1946) Schwede Party-Zeit Pastell auf Papier unterzeichnet Eric Hallström Bildmaße ca. 19,29 x 23,22 Zoll (49 x 59 cm) Rahmen 26,37 x 30,70 Zoll (67 x 78 cm) P...

Kategorie

1920er, Figurative Gemälde

Materialien

Papier, Pastell

Party Time des schwedischen Künstlers Eric Hallström, Pastell auf Papier

Eric Hallström
Party Time des schwedischen Künstlers Eric Hallström, Pastell auf Papier, c. 1920s

2.733 $ Angebotspreis

35 % Rabatt

Sojourner

"Sojourner" von Morakinyo Femi ist ein fesselndes Kunstwerk, das einen jungen Mann in modischer Kleidung, mit auffälligem Schmuck und einer Sonnenbrille zeigt. Der Titel "Sojourner" ...

Kategorie

1970er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Leinwand, Öl, Acryl, Pastell

Sojourner

Morakinyo Femi
Sojourner, 2022

4.500 $

Kürzlich angesehen

Mehr Möglichkeiten zum Durchstöbern

Renaissance Rahmen

Thomas Blackshear

Renaissance Figur Holz

Niederländische Malerei

Ölgemälde Soldaten

Alle Suchvorgänge beliebter Interieurgemälde anzeigen