Jules Halfant

Harlem Wäscherei

1937

Beeindruckendes und fesselndes Gemälde mit dem Titel "Madam Suburbia...The New Religion" von Patricia Gren-Hayes (Amerikanerin, geb. 1932). Verso und am oberen Rand signiert und bet...

Nantucket Der Künstler Reggie Levine entwickelte sich von seiner figurativen Arbeit in den 40er bis 50er Jahren zur abstrakten Kunst in den 1960er Jahren und später zur Kunst der Fu...

Dieses Ölgemälde von El Hanani aus dem Jahr 1983 stammt aus dem Nachlass von Anita Rosen. Die Gesamtgröße des Kunstwerks beträgt 15" x 15", wobei der zentrale Bildbereich 9" x 9" mis...

Sally Michel Biografie Amerikaner, 1902-2003 Sally Michel Avery war eine amerikanische Malerin, die für ihre lyrischen Darstellungen des täglichen Lebens bekannt war. Obwohl sie Tec...

Neonlicht WPA Mitte des 20. Jahrhunderts Sozialrealismus Amerikanische Szene Moderne Figuren MAURICE BECKER (1889-1975) Neonbeleuchtung 17 1/4 x 13 3/4 Zoll Öl auf Masonit Verso sig...

WWII Aircraft Factory Workers Industrial 20th Century Amerikanische Szene WPA Modern, WWII Frederick Buchholz (1901-1983) WW2-Flugzeugfabrik 18 x 24 Zoll Öl auf Leinwand, ca. 1940...

NYC Subway Mitte des 20. Jahrhunderts Moderne amerikanische Szene Sozialer Realismus Contemporary David Atkins (1910 - 2012) U-Bahn Zugabfahrt 24 x 30 Zoll Öl auf Leinwand, ca. 1960...

Guy Pene du Bois' "Zwei Figuren im Gerichtssaal" ist ein realistisches Ölgemälde aus der WPA-Ära mit einer amerikanischen Szene. Modernismus in seiner schönsten Form Das Werk wird von Heydenryk eingerahmt. Pène du Bois stammt von französischen Einwanderern ab, die sich 1738 in Louisiana niederließen, und wuchs in einem kreolischen Haushalt auf. Er wurde 1884 in Brooklyn, NY, geboren und studierte zunächst bei William Merritt Chase an der New York School of Art und setzte später seine Ausbildung bei Robert Henri fort. Pène du Bois war sehr beeindruckt von Henris Credo, dass das "wahre Leben" Gegenstand der Kunst sei, und sein ganzes Leben lang prägte eine realistische Philosophie sowohl seine Kunst als auch seine parallele Karriere als Kunstkritiker. Im Jahr 1905 besuchte Pène du Bois zum ersten Mal Paris, wo er Szenen mondäner Menschen in Cafés malte, die er in den dunklen Farbtönen und dem Impasto der Ashcan-Schule wiedergab. Um 1920 hatte er seinen reifen Stil erreicht, der sich durch stilisierte, runde, fast skulpturale Figuren auszeichnete, die mit unsichtbaren Pinselstrichen gemalt wurden. Die Sujets seiner Gemälde waren oft Mitglieder der Gesellschaft, die er sanft persiflierte. Im Jahr 1924 gingen Pène du Bois und seine Frau Floy nach Frankreich, wo sie bis 1930 blieben. Returning to America zeigt Bilder, die der Künstler nach dieser sehr produktiven Zeit im Ausland geschaffen hat. Nachdem sie fünf Jahre in Frankreich gelebt hatte, konnte Pène du Bois das amerikanische Leben mit neuen Augen sehen. Sein Werk wird psychologisch intensiver und weniger satirisch. In Girl at Table wird eine schlanke Blondine gezeigt, die auf eine kleine Statue starrt, die sie in Armeslänge hält. Die Bedeutung ist schwer zu fassen, aber es wird ein starkes Gefühl der Sehnsucht hervorgerufen. Auch Gemälde wie Dramatischer Moment und Jane sind von einem ungelösten Dialog geprägt. Beide Bilder zeigen geheimnisvolle Innenräume, in denen eine einsame Frau ängstlich auf den Ausgang einer spannungsgeladenen Szene wartet. Andere Bilder, zum Beispiel Chess Tables...

"Backstage, Ambassador" Broadway Theatre NYC Mid-century Modern Modernist CubistSigned unten links, betitelt auf dem Keilrahmen. Norkin war ein in Brooklyn, New York, geborener Kari...

""Audience"" amerikanische figurative Theater Performance, Mitte des 20. Jahrhunderts, zeitgenössisch Leon Bibel (1912 - 1995) ""Die Anhörung", 52 x 41 Zoll. Öl auf Leinwand, ca. 19...