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Demetre Chiparus, Art-Déco-Tänzer-Skulptur, 1920

Antike Art Deco Bronze Akt- weibliche Statue-Skulptur-Lampe Demetre Chiparus 1925, Demetre

Bronzeskulptur eines Tänzers im Art-déco-Stil nach Demetre Chiparus, Art déco

Demetre Haralamb Chiparus (1886 - 1947), Bronzeskulptur eines Art déco-Tänzers

Bronzefigur eines Tänzers im Art déco-Stil von Demetre Chiparus

Große Art-Déco-Bronzefigur „Phoenicianischer Tänzer“ von Demetre Chiparus

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Demetre Chiparus – Art-Déco-Bronze-Skulptur-Lampe „Delhi Dancer“, Frankreich ca. 1925 „Delhi Dancer“

Name: Demetre Chiparus – Art-Déco-Bronze-Skulptur-Lampe „Delhi Dancer“, Frankreich ca. 1925 „Delhi Dancer“
Brand: Demetre Chiparus
Price: 12701.84 AUD
Availability: InStock
Rating: 4.9 (35 reviews)

Angaben zum Objekt

Demétre Chiparus - Eine Art Deco Bronzeskulptur Tischlampe, Frankreich um 1925 "Delhi Dancer", die Bronzetänzerin auf einem massiven braunen Marmorsockel montiert mit einer beleuchteten Honig Onyx Platte hinter ihr, Gold kalt bemalt. Es handelt sich um eine seltene Lampe mit einer Bronzefigur (auch in Bronze und Elfenbein), die normalerweise auf einem Sockel steht. Demétre Chiparus (1886 - 1947) Geboren in Dorohoi, Rumänien, verließ Chiparus 1909 Rumänien und ging nach Italien, wo er die Klasse des italienischen Bildhauers Raffaello Romanelli besuchte. Im Jahr 1912 reiste er nach Paris, um die École des Beaux Arts zu besuchen und bei Antonin Mercié und Jean Boucher zu studieren. Ab 1914 stellte er im Salon aus. Seine Arbeiten in den 1920er Jahren waren stark von den Ausgrabungen der Gräber in Ägypten und dem Ballet Russe beeinflusst. Er arbeitete in Bronze, Elfenbein, Keramik und Zinn und gilt heute als einer der wichtigsten (und bekanntesten) Bildhauer des Art déco. Les Neveux de J. Lehmann Die Bronzegießerei wurde von den Brüdern Jules und Hugo Levy in Paris betrieben. In den 1920er und 30er Jahren waren sie sehr aktiv und produzierten Statuetten und dekorative Objekte von Bildhauern wie Descomps, Aurore Onu, Bouraine, Gennarelli und Le Faguays. Seit 1995 haben wir uns auf den Verkauf von Art Deco, Jugendstil und Vintage spezialisiert. Wenn Sie Fragen haben, stehen wir Ihnen gerne zur Verfügung. Drücken Sie auf die Schaltfläche "Alle vom Verkäufer anzeigen". Und Sie können sehen, mehr Objekte, um den Stil zum Verkauf. Warum gibt es in Argentinien so viele Antiquitäten? In der Zeit von 1880 bis 1940 gab es eine große Einwanderungswelle, die durch die Kriegszeiten begünstigt wurde, die damals stattfanden. Der 1. Weltkrieg fand zwischen 1914 und 1918 statt, der 2. Weltkrieg zwischen 1939 und 1945. Die Einwanderer hatten die Wahl zwischen New York und Buenos Aires. Die Eintrittskarten waren billig, und in Buenos Aires wurden sie mit offenen Armen empfangen, denn es war ein Land, in dem alles noch zu tun war. Argentinien war das Land der neuen Möglichkeiten, Arbeitskräfte wurden gebraucht und die Religionsfreiheit war gewährleistet. In vielen Fällen reisten die Familienmitglieder zuerst, bis sie sich niedergelassen hatten, und dann schlossen sich die übrigen Familienmitglieder an. Im Einwanderermuseum "Ellis Island Immigrant Building" in New York können Sie die Werbeplakate für die Boote sehen, die sie in ein neues Leben bringen würden. In den Jahren 1895 und 1896 hatte Argentinien laut dem Maddison Historical Statistics Index das höchste Bruttoinlandsprodukt pro Kopf in der Welt, was auf die große Menge an Lebensmitteln zurückzuführen war, die in die europäischen Länder exportiert wurden, die sich im Krieg befanden. Die argentinischen Schiffe verließen den Hafen von Buenos Aires mit Lebensmitteln, kehrten aber mit Möbeln, Kleidern und Bauelementen zurück (das sieht man häufig an den alten Gebäuden des historischen Viertels San Telmo, an den Balken mit der Aufschrift "Made in England"), ebenso wie an vielen Märkten, die in Buenos Aires gebaut wurden, wie z. B. der Markt von San Telmo, dessen Struktur mit dem Schiff gebracht und anschließend in der Calle Defensa 900 montiert wurde. Mit dem großen Einfluss der europäischen Einwanderer im Land reisten die Kinder der Oberschicht nach Frankreich, um dort zu studieren, was zur Eröffnung von "La Maison Argentinienne" am 27. Juni 1928 in der internationalen Stadt Paris führte, die viele Argentinier aufnahm, die in Frankreich studierten. Es ist das vierte Haus, das nach Frankreich, Kanada und Belgien gebaut wird, und das erste spanischsprachige. Heute noch vorhanden (17 Bd Jourdan, 75014, Paris, Frankreich). Viele der Kinder dieser wohlhabenden Familien, die internationale Kunstausstellungen, Museen und Kunstkurse im Ausland besuchten, interessierten sich sehr für den europäischen Stil. Aus diesem Grund wurde Buenos Aires seinerzeit auch als "Paris Südamerikas" bezeichnet. Zwischen 1890 und 1920 wurden in der Avenida Alvear, der exklusivsten Straße von Buenos Aires, mehr als hundert Paläste gebaut. Heute sind einige dieser Paläste in Museen, Hotels und Botschaften umgewandelt worden. Im Jahr 1936 wurde das Kavanagh-Gebäude eingeweiht, das höchste Stahlbetongebäude Südamerikas. Im Jahr 1994 wurde es von der American Society of Civil Engineers als "internationaler Meilenstein der Ingenieurskunst" ausgezeichnet und gilt heute als Weltkulturerbe der modernen Architektur. Damals war es üblich, ausländische Architekten wie Le Corbusier zu engagieren, der 1929 Buenos Aires/Argentinien besuchte und 1948 die Pläne für ein Haus in La Plata City entwarf (das zum Weltkulturerbe erklärt wurde). Im Jahr 1947 entwarf der ungarische Architekt Marcelo Breuer den "Parador Ariston" in der Küstenstadt Mar del Plata. Nachdem ihn ein argentinischer Student der Harvard-Universität davon überzeugt hatte, nach Argentinien zu kommen. Er arbeitete an einem Stadtentwicklungsprojekt in der Casa Amarilla, einem Stadtteil von La Boca. Der ukrainische Architekt Vladimiro Acosta kam 1928 nach Argentinien und arbeitete als Architekt, bis er nach Brasilien zog. Antonio Bonet, ein spanischer Architekt, der mit Le Corbusier in Paris zusammengearbeitet hat, kommt 1937 nach Argentinien, wo er mehrere architektonische Arbeiten ausführt und 1938 den bekannten Stuhl BFK entwirft. Der aus Ungarn stammende Andre Kálnay schuf rund 120 architektonische Meisterwerke, unter denen die ehemalige Münchner Brauerei hervorsticht, und entwarf sogar das Design der Möbel. Der deutsche Architekt Walter Gropius, Direktor des Bauhauses, lebte in Argentinien, wo er Artikel für die Zeitschrift "Sur" schrieb und in Buenos Aires zusammen mit Franz Möller, der ebenfalls Architekt war, ein Architekturbüro gründete, in dem er zwei Häuser baute. Zur gleichen Zeit beschlossen mehrere berühmte Designer, nach Argentinien einzuwandern, darunter der bekannte französische Designer Jean-Michel Frank, der 1940 in das Land kam und auch für die Familie Rockefeller arbeitete. Es wurden besondere Stücke hergestellt, die ausschließlich im Land verkauft wurden, wie die bekannte deutsche Firma "WMF", die ihre Produkte per Katalog verkaufte, die von den Damen der High Society in die Liste der Hochzeitsgeschenke aufgenommen wurden, sowie die von Christofle entworfenen Stücke. Der Schweizer Bildhauer Alberto Giacometti schuf spezielle Stücke für argentinische Herrenhäuser. 1904 wurde in Buenos Aires die erste Jansen Branch außerhalb von Paris gegründet, da die argentinische Kundschaft vom Ende des 19. bis zur Mitte des 20. Jahrhunderts einen großen Bedarf an Möbeln hatte. Im Jahr 1970 stellte die Marke Rigolleau Argentina von Lalique autorisierte Stücke her. Die Marken Maple und Thompson haben sich ebenfalls in dem Land niedergelassen. Der französische bildende Künstler Marcel Duchamp zog 1918-1919 nach Argentinien. Glas signiert Gallé, Charder, Leverre, Schneider, Muller und andere französische Firmen. Sie wurden in Blumenläden gekauft und den Damen mit schönen Blumenarrangements überreicht. Einige Möbelhersteller reisten zu internationalen Messen und kauften die Muster, um die Möbel in Argentinien zu produzieren, wie zum Beispiel die Möbelfirma Englander und Bonta, die die Muster in Italien kaufte. Es ist erwähnenswert, dass wir in Argentinien die größte Gemeinschaft von Italienern außerhalb Italiens haben, da schätzungsweise 70 % der Einwohner mindestens einen italienischen Nachkommen haben, gefolgt von spanischen Einwanderern. Die wichtigsten Möbelhäuser in Argentinien: Comte wurde 1934 gegründet (1940 unter der direkten Leitung von Jean Michel Frank). Nordiska (schwedisches Unternehmen, gegründet 1934). Churba im Jahr 1960, ein Unternehmen, das ausländische Designer dazu brachte, ihre Möbel im Land zu präsentieren: Dänemark: (Arne Jacobsen, Finn Juhl, Bender Madsen, Ejner Larsen, Poul Kjaerholm, Hans Wegner) Schweden: (Hans Agne Jakobsson, Gustavsberg) Vereinigte Staaten: (Herman Miller) Finnland: (Lisa Johansson, Folke Arstrom, Tapio Wirkkala, Alvar Aalto, Timo Sarpaneva) Schwedische Fabrik: (Orrefors) Italien: (Littala, Vico Magistretti, Emma Gismondi, Gae Aulenti, Angelo Mangiarotti, Elio Martinelli, Gianna Celada, Angelo Mangiarotti, Mario Bellini, Carlo Scarpa) Finnland: (Olivia Toikka) Plata Lappas (Lappas Silver): eine Goldschmiedewerkstatt, die 1887 in Argentinien von Alcibiades Lappas griechischer Herkunft gegründet wurde. Im Jahr 2019 fand in Argentinien der "Art Deco Weltkongress" statt. In Argentinien gibt es derzeit mehr als 100 Art-Déco-Gebäude und weitere 90 Jugendstilgebäude in der gesamten Stadt Buenos Aires. Argentinien ist ein Land, das nicht in viele Kriege verwickelt war, weshalb es im Gegensatz zu den europäischen Ländern ein Zufluchtsort für Kunstwerke und Antiquitäten aus verschiedenen Epochen ist. Aus diesem Grund wird es von vielen Sammlern, Museen und Antiquitätenhändlern aus der ganzen Welt besucht, und Sie sollten sich die Gelegenheit nicht entgehen lassen, dieses großartige Land zu besuchen.

Schöpfer*in:

Demetre Chiparus (Künstler*in)

Maße:

Höhe: 33 cm (13 in)Breite: 26,5 cm (10,44 in)Tiefe: 13,5 cm (5,32 in)

Stil:

Art déco (Im Stil von)

Materialien und Methoden:

Bronze,Marmor

Herkunftsort:

Frankreich

Zeitalter:

Frühes 20. Jahrhundert

Herstellungsjahr:

1925

Zustand:

Neu verkabelt: Neue Elektrokabel. Abnutzung dem Alter und der Nutzung entsprechend.

Anbieterstandort:

Buenos Aires, AR

Referenznummer:

1stDibs: LU2027336180852

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Demetre Chiparus

Der rumänische Bildhauer Demetre Chiparus - der manchmal auch als Dumitru Chiparus oder Dimitri Chiparus bezeichnet wird - war ein berühmter Künstler der Art Deco-Ära, der am häufigsten mit Realismus in Verbindung gebracht wird. Zunächst schuf er Skulpturen, die kleine Kinder darstellten. Mit zunehmender Reife seines Werks schuf er weiterhin figurative Skulpturen, verlagerte aber seinen Schwerpunkt und sein Schaffen war von einer Wertschätzung der geschmeidigen weiblichen Form geprägt - ein beliebtes Motiv in den 1920er Jahren. Chiparus wurde später auch für seine Tierskulpturen bekannt.

Chiparus lebte auch dank des Vermögens seiner Familie komfortabel als Künstler. Im Alter von 23 Jahren zog er nach Italien und begann sein formales Kunst- und Bildhauerstudium bei dem italienischen Bildhauer Raffaello Romanelli. Nach seiner Zeit in Italien zog er nach Paris, wo er L'École des Beaux-Arts besuchte. Er studierte bei den Bildhauern Antonin Mercie und Jean Boucher. Inspiriert wurde er vom russischen Ballett, dem französischen Theater und den frühen Filmen.

Obwohl er zu Lebzeiten nicht viele seiner Werke verkaufte, war Chiparus für seine leuchtenden und farbenfrohen Büsten und Skulpturen mit tanzenden Damen bekannt. Er ließ sich auch von der Entdeckung des Grabes von König Tut inspirieren - ein gemeinsamer Einfluss für Designer und Künstler der Art-Déco-Ära -, was sich in seinen Bezügen zu ägyptischen Themen in seinen dekorativen Objekten und anderen realistischen Werken zeigt.

Chiparus arbeitete mit einer Kombination aus Elfenbein und Bronze, um chryselephantine Skulpturen zu schaffen, eine Methode und Art der Skulptur, die während der archaischen Periode besonders beliebt war. Die Sockel seiner Stücke waren in der Regel aus Marmor oder Onyx, und er schmückte seine lebensechten Figuren mit leuchtender Emaille, die seiner Kunst einen Hauch von Skurrilität verlieh.

Chiparus stellte seine Werke auf dem Salon von 1914 aus und lebte bis zu seinem Tod in Paris. Eine Reihe seiner Skulpturen befindet sich in der ständigen Sammlung des Museo Art Nouveau and Art Deco in Spanien.

Finden Sie originale Demetre Chiparus Dekorationsobjekte, Skulpturen und andere Werke auf 1stDibs.

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