Italienische Mid-Century Callimaco-Stehlampe aus schwarzem Stahl Sottsass für Artemide, 1980

Artemide ist eine Ikone in der Welt des Designs. Das italienische Unternehmen aus der Mitte des Jahrhunderts ist einer der bekanntesten Hersteller von und seine preisgekrönten Leuchten befinden sich überall in Museumssammlungen. Vintage Artemide Tischleuchten, Pendelleuchten, Deckenleuchten und andere Beleuchtungskörper stellen eine durchdachte Verschmelzung von Funktionalismus und auffälligem Design dar.

Artemide, mit Sitz in Pregnana, wurde 1959 von Ernesto Gismondi und Sergio Mazza gegründet. In diesem Jahr schuf Mazza die erste Tischleuchte für den Hersteller - ein modernistisches Werk aus Glas, Marmor und Metall, das er Alfa nannte. Gismondi, der Luftfahrttechnik an der Polytechnischen Universität Mailand und Raketentechnik an der Professional School of Engineering in Rom studiert hat, wandte sein Wissen über Spitzentechnologie und Materialien wie Glasfaserharz auf die Entwürfe von Artemide für Beleuchtung und Möbel an.

Im Jahr 1967 gewann Artemide den italienischen Designpreis Compasso d'Oro für die Tischleuchte Eclisse, die zwei Jahre zuvor von Vico Magistretti entworfen worden war. Weitere preisgekrönte Leuchten sind die Tizio Tischleuchte entworfen von Richard Sapper und die Tolomeo Tischleuchte.

Die Tolomeo wurde von Michele de Lucchi und Giancarlo Fassina entworfen und verfügte über den patentierten George Carwardine Mechanismus , der in der ursprünglichen Anglepoise Lampe verwendet wurde. De Lucchi wurde später für das visionäre postmoderne Designkollektiv die Memphis Group rekrutiert. Gismondi von Artemide kaufte die Marke, nachdem der Gründer Ettore Sottsass das Kollektiv 1988 aufgelöst hatte, und 1996 wurde es von Alberto Bianchi Albrici gekauft.

Die Liste der Auszeichnungen, die Artemide in den Bereichen Design, Innovation, Nachhaltigkeit und anderen Bereichen erhalten hat, ist lang und bedeutend. Das Unternehmen arbeitet weiterhin aktiv mit international angesehenen Designern zusammen und sucht in Workshops mit Designschulen nach neuen Talenten. Die tief verwurzelten Werte des Unternehmens - energiesparende Beleuchtung, nachhaltiges Design und ethisch einwandfreie Materialien - prägen das aktuelle Angebot, und Artemide-Möbel und -Leuchten finden sich in den ständigen Sammlungen des Metropolitan Museum of Art, des Museum of Modern Art und anderer Institutionen.

Auf 1stDibs finden Sie Artemide Tische, Sitzmöbel, Stehlampen, Kronleuchter und mehr.

Der Architekt, Industriedesigner, Philosoph und Provokateur Ettore Sottsass führte Ende des 20. Jahrhunderts eine Revolution in der Ästhetik und Technologie des modernen Designs an.

Sottsass war das älteste Mitglied der Memphis Group - ein 1980 in Mailand gegründetes Designerkollektiv, zu dessen respektlosen, temperamentvollen Mitgliedern Alessandro Mendini, Michele de Lucchi, Michael Graves und Shiro Kuramata gehörten. Sie alle waren desillusioniert von der nüchternen, schwarz-braunen, "korporatistischen" Moderne, die in den 1970er Jahren endemisch geworden war. Memphis (der Name geht auf den Titel eines Bob-Dylan-Songs zurück) konterte mit kühnen, frechen, farbenfrohen und doch eigenwillig minimalen Designs für Möbel, Glaswaren, Keramik und Metallarbeiten. Sie spotteten über den hohen Status, indem sie Möbel aus billigen Materialien wie Kunststofflaminaten bauten, die so dekoriert waren, dass sie exotischen Oberflächen wie Tierhäuten ähnelten. Ihre Arbeit war sowohl funktional als auch - wie beabsichtigt - schockierend. Schon vor dem offiziellen Start der Memphis Group verkörpert Sottsass' ikonischer Spiegel Ultrafragola mit seiner auffällig gebogenen Kunststoffschale und den radikalen Neonfarben viele der postmodernen Ideale des Kollektivs .

Sottsass' bekannteste Entwürfe erschienen in der ersten Memphis Collection, die 1981 herausgegeben wurde - vor allem der vielfarbige, kantige Raumteiler Carlton und das Bücherregal Casablanca. Wie die Stücke auf 1stDibs zeigen, ist Sottsass jedoch am einfallsreichsten und ausdrucksstärksten bei kleineren, sekundären Einrichtungsgegenständen wie Lampen und Kronleuchtern und bei Tischstücken und Glaswaren, die spielerische und skulpturale Qualitäten haben.

Als Künstler wurde Ettore Sottsass in seinem Leben gefeiert, in Ausstellungen im Los Angeles County Museum of Art, im Jahr 2006, und im Philadelphia Museum of Art ein Jahr später. Schon damals löste das Werk von Sottsass eine kritische Debatte aus. Und für einen Mann, dessen größtes Vergnügen es war, zu verblüffen, zu erfreuen und Federn zu rupfen, gab es vielleicht keine größere Auszeichnung. Dass das Werk so revolutionär und kühn bleibt - dass es so scharf mit den Konventionen bricht, dass es nie als Mainstream gelten wird -, ist ein Beweis für sein Genie.