Nando-Stuhl Modell N01

Einige der zeitgenössischen Möbel von versuchen, die Aufmerksamkeit mit auffälligen Formen auf sich zu lenken, während andere mit schlichter, bis ins kleinste Detail durchdachter Perfektion zu verführen versuchen. Nendo ist bemerkenswert in seiner Fähigkeit, diese beiden scheinbar disparaten Qualitäten in Objekten zu vereinen, die gleichzeitig provokativ und schön in ihrer Einfachheit sind. Und diese Fähigkeit hat das in Tokio und Mailand ansässige Studio zu einem der gefragtesten Designbüros der Gegenwart gemacht.

Nendo ist vor allem für sein umfangreiches Portfolio an Möbeln und Accessoires bekannt, die für Luxushersteller wie Baccarat, Bisazza, Boffi, Cappellini, De Padova, Emeco, FLOS, Foscarini entworfen wurden, Fritz Hansen, Kartell, Lasvit, Louis Poulsen, Moroso und Swarovski, sowie für die Einzelstücke und limitierten Auflagen, die von Galerien wie der New Yorker Friedman Benda präsentiert werden. Aber die Palette ist viel breiter.

Das Gesamtwerk von Nendo reicht von Produktverpackungen für Marken wie Coca-Cola und Kenzo bis hin zu groß angelegten Stadtplanungs- und Architekturprojekten wie Tenri Station Plaza CoFuFun, bei dem der Platz vor einem japanischen Bahnhof mit einer Reihe von kegelförmigen Pavillons bevölkert wurde, die ihn in eine Art städtischen Spielplatz für Menschen jeden Alters verwandelten.

Der Ansatz des Studios bleibt in jedem Fall derselbe: Es geht darum, mit minimalistischen Formen und Details einen unbeschwerten Einblick in die menschliche Erfahrung zu geben. Die Gaku Collection von Nendo für und das legendäre Beleuchtungsunternehmen FLOS zum Beispiel basiert auf einer einfachen tassenförmigen Lampe in einem quadratischen Rahmen, die mit der Zeit durch magnetisches Zubehör wie Buchstütze, Spiegel, Vase und Schale personalisiert und verändert werden kann, was sie fast so spielerisch macht wie ein Puppenhaus für Erwachsene.

Der inzwischen ikonische Cabbage-Stuhl, Nendos bekanntestes Design, bietet eine skurrile Möglichkeit, mit dem Müll der Modeindustrie umzugehen. Eine dicke Rolle Altpapier, die bei der Herstellung des Plissee-Stoffes von Issey Miyakeverwendet wurde, wird einfach in der Mitte durchgeschnitten und die einzelnen Lagen aufgeschält, um eine Sitzfläche zu schaffen.

Es war nicht immer klar, dass der Chefdesigner und Nendo Mitbegründer Oki Sato sein Leben damit verbringen würde, subtile Überraschungen in Tischen, Stehlampen und Stühlen zu finden. Er wurde in Toronto geboren, wo sein Vater für Pioneer Electronics arbeitete, und zog mit seiner Familie nach Tokio, als er 11 Jahre alt war. Er studierte Architektur an der Waseda University, fand das Programm aber etwas zu eng und starr für seinen Geschmack.

Nach seinem Abschluss reiste er 2002 mit Freunden zum Salone del Mobile in Mailand und erlebte dort den größten Aha-Moment seines Lebens: Er erkannte, dass Architekten mehr als nur Gebäude entwerfen können - sie können auch Möbel, Leuchten und andere Objekte entwerfen. Und die Architekten auf der Messe schienen dabei viel kreative Freiheit zu genießen.

Nach seiner Rückkehr nach Tokio gründete er mit seinem Klassenkameraden Akihiro Ito, dem Geschäftsführer des Unternehmens, Nendo, dessen Name auf Japanisch "flexibler Ton" bedeutet. Im Jahr 2005 eröffneten sie ein zweites Büro in Mailand. Innerhalb weniger Jahre wurde Nendo zu einem allgegenwärtigen Namen auf der Messe, die sie inspiriert hatte.

Nendos Produkte wurden von Institutionen wie dem New Yorker Museum of Modern Art und Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum; dem Londoner Victoria and Albert; und dem Pariser Musée des Arts Décoratifs und Centre Pompidou erworben.

Finden Sie Nendo Möbel auf 1stDibs.

Als die Kopenhagener Möbelmanufaktur Fritz Hansen vor mehr als 140 Jahren ihren Betrieb aufnahm, hielt sich das Unternehmen, das sich heute The Republic of Fritz Hansen nennt, an die traditionellen, altehrwürdigen dänischen Werte der handwerklichen Holzbearbeitung und Tischlerei. Doch dank der Nachkriegsinnovationen von Arne Jacobsen und anderen wurde Fritz Hansen zum Marktführer für skandinavisches modernes Design unter Verwendung neuer, zukunftsweisender Materialien und Methoden.

Fritz Hansen gründete sein Unternehmen 1872 und spezialisierte sich auf die Herstellung von kleinen Möbelteilen. 1915 war das Unternehmen das erste in Dänemark, das Stühle aus dampfgebogenem Holz herstellte (eine Technik, die vor allem von der Birke bekannt ist, die in den allgegenwärtigen Café-Stühlen des österreichischen Herstellers Thonet verwendet wird). Zu dieser Zeit war Fritz Hansen vor allem bekannt für Sitzmöbel mit geschwungenen Beinen und geschwungenen Leisten, die sich auf Chippendale-Designs aus dem 18. Jahrhundert beziehen .

In den folgenden Jahrzehnten förderte das Unternehmen einfache, schlichte Stühle mit Lattenrücken und Sitzflächen aus Schilf oder Binsen, die von Meistern der Proto-modernisten wie Kaare Klint und Søren Hansen entworfen wurden. Das ästhetisch auffälligste Stück, das Fritz Hansen in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts produzierte, war wohl der China-Stuhl von 1944 von Hans Wegner - und dieses Stück mit seiner jochförmigen Rücken- und Armlehne aus Bugholz basierte auf Sitzmöbeln, die in China während der Ming-Dynastie hergestellt wurden. (Wegner war bewegt von den Porträts, die er von dänischen Kaufleuten auf den chinesischen Stühlen gesehen hatte).

Das änderte sich 1952 mit dem Stuhl von Arne Jacobsen. Die Collaboration zwischen dem Architekten und Fritz Hansen begann offiziell im Jahr 1934 - in diesem Jahr schuf Jacobsen sein erstes Stück für den Hersteller, den Bellevue-Stuhl aus massivem Buchenholz für einen Restaurantauftrag. Der Ameisenstuhl war jedoch der Durchbruch.

Mit Unterstützung seines damaligen Lehrlings Verner Panton entwarf Jacobsen den Stuhl Ant für die Cafeteria des dänischen Gesundheitsunternehmens Novo Nordisk. Der Stuhl bestand aus einer Sitzfläche und einer Rückenlehne, die aus einem einzigen Stück Formsperrholz geformt und an drei rohrförmigen Metallbeinen befestigt waren. Seine Silhouette erinnert an die Form des Insektenkörpers, und der leichte, stapelbare Stuhl mit seiner biomorphen Form wurde ein internationaler Erfolg.

Jacobsen ließ weitere Erfolge mit Sperrholz folgen, wie den Grand Prix Stuhl von 1957. Im darauffolgenden Jahr entwarf er das SAS Royal Hotel in Kopenhagen und dessen Mobiliar, darunter den Egg chair und den Swan chair. Diese beiden Polstermöbel mit ihren üppigen, organischen Gestellen aus glasfaserverstärktem Polyurethan sind zu den beiden Stühlen geworden, die am meisten für die Mitte des 20. Jahrhunderts Coolness stehen. Darüber hinaus brachten das Ei und der Schwan Fritz Hansen dazu, neue künstliche Materialien wie Schaumstoff, Kunststoff und Stahldraht zu verwenden, um die avantgardistischen Kreationen späterer Generationen von Designern zu realisieren, mit denen das Unternehmen zusammenarbeitete, wie Piet Hein, Jørn Utzon (der Architekt des Sydney Opera House) und Verner Panton. Wenn der Fritz Hansen von 1872 sein Unternehmen heute nicht mehr wiedererkennen würde, so tun es die Kenner von heute ganz sicher.

Finden Sie eine Sammlung von vintage Fritz Hansen Tische, Sessel, Sofas und andere Möbel auf 1stDibs.