Proust-Sessel, handbemalt im Jahr 2006, Original von Alessandro Mendini

69.728,30 $ListenpreisEinschließlich MwSt.

Angaben zum Objekt

Der Proust-Sessel ist das bekannteste Werk von Alessandro Mendini, eine Ikone des 20. Jahrhunderts, die in ihren verschiedenen Deklinationen zu einem Symbol der Polychromie geworden ist. Sechzehn Jahre lang war ich eine enge Mitarbeiterin von Alessandro Mendini, und 2006 kauften wir zusammen mit meiner Schwester diese außergewöhnliche Sonderausgabe, die mit einer einzigartigen Palette und vollständig von Hand gemalt direkt vom Meister hergestellt wurde. Dieses Exemplar ist in ausgezeichnetem Zustand, wurde sorgfältig konserviert und wird mit einem Echtheitszertifikat geliefert. Der Käufer kann sich nicht nur über ein wunderschönes und authentisches Kunstwerk freuen, sondern auch über eine Investition, die mit Sicherheit an Wert gewinnen wird. Architekt, Designer, Künstler: Alessandro Mendini (1931-2019) erneuerte das Design sowohl als Intellektueller und Theoretiker als auch als Designer. Er war ein einflussreiches Mitglied der Gruppe Alchimia und Herausgeber der Zeitschriften Casabella (1970-1976), Modo (1977-1981) und Domus (1980-1985, 2010-2011). Sein Werk war auf radikales Design und neomoderne Architektur ausgerichtet, "mit einem kalligrafischen, koloristischen, symbolischen, romantischen und problematischen Ansatz für Design". Seitdem hat er eine märchenhafte Welt aus Objekten, Möbeln, Prototypen, Produkten, Gemälden, Schriften, Umgebungen, Installationen und Situationen geschaffen, die oft miteinander verwoben, komplex, polemisch, paradox, ironisch und literarisch sind. Mendini hat mit Unternehmen wie Alessi, Bisazza, Hermés, Philips, Swatch und vielen anderen zusammengearbeitet und berät verschiedene Unternehmen, auch in Fernost, in Sachen Image und Design. Im Folgenden erzählt Alessandro Mendini selbst die Geschichte dieses außergewöhnlichen Kultobjekts, das 1978 auf dem "literarischen Weg" entstand, indem er einen "gefälschten" Barocksessel aus dem 18. Jahrhundert mit einem "pointillistischen" Ansatz überarbeitete. "Am Anfang, 1976, hatte ich zusammen mit Francesco Binfaré vom Studienzentrum Cassina die Idee, einen 'Proust-Stoff' herzustellen. Wir haben die Orte von Marcel Proust besucht, um uns dafür inspirieren zu lassen. Die Idee war, über die Literatur zum Bild einer Oberfläche und in der Folge zur Form eines Objekts zu gelangen. Dieses Projekt wurde nicht weiterverfolgt, aber die Idee blieb für mich interessant. Nachdem ich die Bild- und Objektwelt von Proust gelesen und erforscht hatte, kam mir die Idee, einen möglichen Sessel von ihm zu bauen, einen "Proust-Sessel". So hatte ich mir, wie auch bei anderen Gelegenheiten, einen "Stuhl von Giotto" oder einen "Tisch von Cezanne" vorgestellt. Was Proust betrifft, so bezog ich mich zum einen auf seine Beschreibungen von Ort und Zeit, sein endloses Spiel mit der Erinnerung, und zum anderen auf das bildliche Umfeld des Impressionismus, die pointillismus und Pointillismus. So fand ich in einem Sessel aus dem achtzehnten Jahrhundert eine gute Vorlage und wählte einige Details aus Gemälden von Signac, die Wiesen darstellen. Ich habe sie zu einer Textur kombiniert, die den gesamten Sessel durchdringt, in den Stoffteilen und auf den Holzteilen, und seine Form in einer Art Nebel auflöst. Neben der Idee, ein Designstück aus einem ungeeigneten Input für den normalen Designprozess zu erhalten, wollte ich auch diese Art von Ergebnis erreichen: das heißt, aus einer Fälschung ein kulturell gültiges Objekt zu machen, denn das fragliche Redesign wird an einem Kitschsessel durchgeführt, der immer noch eine massenproduzierte "gefälschte Antiquität" ist. Und es gab noch eine allgemeinere und weitreichendere Arbeitshypothese, die ich dann mit "Interno di un interno" (Innenraum eines Innenraums) in der Galerie Dilmos in Mailand 1991 in Angriff nahm: das heißt, pointillistische Texturen auszuarbeiten, um Objekte, Architekturen und Gemälde zu erhalten, die pulviskulär und unwirklich sind, fast wie energetische Fata Morganas, die für meditative und immaterielle Umgebungen geeignet sind. Der erste "Proust-Sessel" wurde 1978 hergestellt, als ein Element unter anderen in meinem "Sala del Secolo", mit Stücken, die auch von Alchimia (Palazzo dei Diamanti in Ferrara, "Incontri ravvicinati di architettura" mit Andrea Branzi und Ettore Sottsass) hergestellt wurden. Im selben Jahr wurde dieser Raum zur Biennale von Venedig von Paolo Portoghesi mitgenommen. Ich habe die Trommel auf einer Reise mit Sandro Guerriero in Venetien gekauft und sie von zwei erfahrenen jungen Malern, Prospero Rasulo und Pier Antonio Volpini, mit Acrylfarben bemalen lassen. Dieser erste Sessel wurde später von Cinzia Ruggeri aus Alchimia erworben und ist nun seit einigen Jahren Teil der Sammlung von Guido Antonello in Mailand. Nach dem ersten Exemplar wurden einige weitere hergestellt, denn der Sessel wurde in den Bau-Haus-Katalog 1 von Alchimia (1979) aufgenommen. Von einem bestimmten Zeitpunkt an begann Franco Migliaccio, ein sehr guter Maler und Kunstkritiker aus Mailand, es von Hand auf rohem Holz und weißen Leinentrommeln aus der Lombardei zu dekorieren. Manchmal änderte sich der Stoff und die Form des Sitzes, und die Farben waren Stoff statt Acryl. Zwischen dieser Zeit und 1987 hat Alchimia eine Reihe von Bildern angefertigt, die mir nicht bekannt sind: vielleicht fünfzehn oder mehr. Ich habe sie nicht im Auge behalten. Die Hypothese war und ist, sie neu zu erstellen, ohne sie jemals zu nummerieren, sondern sie mit dem Datum zu versehen. Alchemy verkaufte sie an verschiedenen Orten und zu unterschiedlichen Preisen, die mir nicht bekannt sind. Ich weiß, dass sich eines in Gent in Belgien im Museum für Angewandte Kunst befindet, zwei im Museum von Groningen in Holland, eines im Museum für Dekorative Kunst in Paris in Frankreich, eines im Kunstmuseum in Düsseldorf-Im-Ehrenhof, eines im Museum für Angewandte Kunst in Wien, eines im Vitra Design Museum in Weil-am-Rhein, eines in der Neuen Sammlung in Nürnberg, zwei im Museum of Fine Arts in Boston und eines im Indianapolis Museum of Art in den Vereinigten Staaten, eines im Montreal Museum of Fine Arts in Kanada; in den Vereinigten Staaten wurden von den Sammlern Sidney Lewis, Bob Wilson und Peter Zweig erworben; eines wurde in Südkorea von Chang Gul Cho gekauft. Es wurde auch von mehreren Galerien erworben: Rocca 6, Turin; Paola und Rossella Colombari, Mailand; Yves Gastou, Paris; Art & Industry und Urban Art Architecture, New York; Grace Design, Dallas; Kaess-Weiss, Stuttgart; Made In, Düsseldorf; Seibu Warehouse, Tokio. Es wurde bei Christie's in London versteigert. 1980 wurde die Ausstellung "Poltrona di Proust" in Florenz in der Ausstellung "Memorie e Luoghi del XX Secolo" mit den vorbereitenden Zeichnungen und Collagen des Objekts und des Stoffs gezeigt. Mehrere vorbereitende Skizzen befinden sich im Besitz des Groninger Museums. Ich glaube, ich habe noch eine Reihe von Skizzen aus dieser Zeit auf dem Land, vielleicht in einem Album. 1981 entwarf ich mit Alchimia die Installation 'Sentimental Robot' für die Büromöbelfirma MIM in deren Mailänder Ausstellungsraum. Bei dieser Gelegenheit wurden drei Sessel angefertigt. 1984 fertigte die Firma Zabro (Alchimia-Zanotta) einige Proust-Sessel aus Bronzeimitat (helle und dunkle Variante) nach meinen Vorgaben an. Anfang 1988 habe ich mit Alchimia vereinbart, dass das Unternehmen die Herstellung von Sesseln einstellen sollte. In der Tat konnte ich feststellen, dass sie sich ohne mein persönliches Eingreifen und meine stückweise Überprüfung in der Gesamttextur, den einzelnen Pinselstrichen und den Farben übermäßig veränderten. Alle in Italien und im Ausland hergestellten Sessel mit einem falschen Bild, insbesondere bis zu dieser Zeit, sind als Fälschungen zu betrachten. 1989 übernahm ich wieder die direkte Verantwortung für die Sesselproduktion. 1991 wurde ein langes Sofa für "Interno di un interno" (Innenraum eines Innenraums) angefertigt, zu dem auch eine Bronzeversion (Fonderia Artistica Corti), die 2009 zu einer Serie von neun Exemplaren wurde, und eine große Keramikversion (Paolo Bertozzi und Stefano Del Monte Casoni) gehörten. Das Eigentum an den ersten beiden Exemplaren liegt beim Museum Groningen. Verschiedene Möbelstücke, Gegenstände, Textilien und Kleidungsstücke wurden in pointillistischer Manier hergestellt. Anfang 2001 wurden weitere 12 Keramiksessel von Paolo Bertozzi und Stefano Del Monte Casoni hergestellt (insgesamt 9 plus 4 Künstlerabzüge), und 2009 wurden acht weitere Sessel aus Bronze in der Gießerei De Andreis in Mailand produziert. Heute werden die "Proust-Sessel" nur noch im Atelier Mendini hergestellt, sogar mit ständigen Variationen (von Textur und Farbe), jeder unter meiner direkten Kontrolle, signiert, datiert und authentifiziert. Sie sind Teil der "Historischen Produktion" des Ateliers oder stammen direkt von mir. Ein besonderer Sitz wurde 1999 für eine Show von Bob Wilson angefertigt (Eigentum von Wilson). Eine davon wurde 1998 in Tarnfarben für die Kollektion Ecomimetico zusammen mit Prospero Rasulo angefertigt. Im selben Jahr wurde ein weiteres für das Stück "La Lupa" von Giovanni Verga angefertigt, das in einigen italienischen Theatern in dramatischen roten und schwarzen Farben aufgeführt wurde. Der eine heißt "Mozarts Sessel" und wurde für eine musikalische Aufführung in Verona entworfen, mit Pinselstrichen von großer Dimension. Der aktuelle Zyklus von Sesseln wird hauptsächlich realisiert von meiner Nichte Claudia Mendini, einer Malerin, die von Zeit zu Zeit mit Sensibilität interpretiert mit mir über die verschiedenen Fälle zu diskutieren. Wie Sie sehen können, hat jeder Stuhl seine eigene Entstehungsgeschichte und seine eigene geschichte. Die Firma Cappellini hat seit 1994 in ihrem Katalog auch einen "Proust-Sessel", der aus bedrucktes Baumwollgewebe, von hoher Qualität und raffinierten Farben, hergestellt in Como (der Teil in holz ist handbemalt). Es gibt auch kleine, handbemalte Porzellanversionen mit Farben acrylfarben (polychrom, gold und weiß), die auch vom Vitra Design Museum in Weil am Rhein. Sie sind ebenfalls unterzeichnet und datiert. Darüber hinaus wurden 2009 für die Interart Gallery Seoul 150 Miniaturen aus grüner Celadon-Keramik angefertigt. Kleine Keramikversionen wurden 2009 in Nove di Bassano von Supergo Editions hergestellt: siebzig polychrom gesprenkelte Exemplare und monochrome Versionen in zwölf Farben, die jeweils in einer Auflage von 45 Stück produziert wurden. Im Jahr 2000 wurden für die Bonner Ausstellung "Images inside me" etwa dreißig kleine Punktobjekte angefertigt. Das pointillistische Muster wurde von mir auch in der Architektur auf Abet-Kunststofflaminat (Fassaden eines Pavillons im Museum Groningen) und mit Bisazza-Mosaik verwendet. Außerdem gibt es eine Swatch mit dem Titel 'Lots of Dots' (1992), die von M. Christina Hamel unterstrichen wird. Im Jahr 2001 entwarf ich für Alessi ein Tellerset und eine große Keramikvase (Auflage: 100 Stück) sowie eine Sonderauflage von 36 Stück für die Fondation Cartier in Paris (Koordination: Annalisa Margarini). Ebenfalls für die Fondation Cartier wurde 2002 eine Serie von 36 Muranoglasvasen von Venini (koordiniert von Dorota Koziara) hergestellt. Im Jahr 2000 wurden mehrere Stühle in der Urban Architecture and Design Gallery in New York ausgestellt. Die Sitze auf dieser Galerie sind mit "U.A." gekennzeichnet. Vier neue Sessel wurden Anfang 2001 von dem Grafiker Jesus Moctezuma bemalt, mit dem ich mit neuen Variationen von Punkten und Farben experimentierte. Auch die Zusammenarbeit mit Migliaccio wird fortgesetzt. Im Februar 2001 fand in der Galerie Jannone in Mailand eine Ausstellung mit dem Titel "Miraggi" statt. Einige davon sind Ausstellungsstücke in Bonn, andere sind neu. Im Katalog heißt es dazu: "Diese Objekte sind wie Übungen. Sie entfalten sich um meine geistige Fixierung herum, sie arbeiten zirkuläre Ideen aus, sie sind eine Art von Verlust der Zeiten und Orte meiner Erinnerung, rhythmisch und sich wiederholend. Sie sind ein monotoner Akt der Hingabe an das Unbekannte, eine Sammlung von Gesten, wie das Atmen. Pointillismus nicht als Fraktionierung verstanden und visuelle Neuzusammensetzung der Materie, sondern als Aufmerksamkeit für ein Universum, das aus unendlichen Erinnerungen und Fragmenten besteht ("der Schwindel des Fragments", zitiert von Adorno, in Bezug auf Marcel Proust). In diesem der Pointillismus, den ich 1975 für "Prousts Sessel" zu entwickeln begann, stellt für mich eine Methode und ein Manifest dar, wobei meine Arbeit als ein kontinuierliches System von Fragmenten zu betrachten ist, eine Art milchiger Weg der Erinnerung. In Wirklichkeit sind alle meine Objekte, Zeichen, Pinselstriche Teil einer anonymen Menge von Dingen, die mehr oder weniger bedeutend sind". Im Jahr 2005 wurde für die Ausstellung "Art of Italian Design" in Athen eine riesige Version des Sessels (3x3x3 Meter) von Bisazza hergestellt und im Freien vor dem Megaron-Museum ausgestellt Plus. In der gleichen Größe, aber aus Pappmaché, hergestellt von den Handwerkern des Karnevals von Viareggio und bemalt von Claudia Mendini, gibt es eine Version im Besitz der Fondation Cartier pour l'Art Contemporain in Paris (2002). Cappellini hat 2009 den Geometrischen Sessel aus Stoff in seinen Katalog aufgenommen aus bedruckter Baumwolle, von hoher Qualität und raffinierten Farben (der Holzteil ist handbemalt). Drei mit goldfarbenem Leder bezogene Sessel und ein mit Blattgold überzogener Holzrahmen, von denen zwei im Jahr 2011 der Disney Cruise Line Magical Cruise Company gehören. Für die Oper "Il matrimonio segreto" von Domenico Cimarosa, die im Theater Coccia in Novara unter der Regie von Marco Castoldi, alias Morgan (2012) aufgeführt wurde, wurde eine einzigartige und spezielle Version erstellt.

Schöpfer*in:
Alessandro Mendini (Autor*in)
Maße:
Höhe: 149 cm (58,67 in)Breite: 103 cm (40,56 in)Tiefe: 60 cm (23,63 in)Sitzhöhe: 43 cm (16,93 in)
Materialien und Methoden:
Stoff,Holz,Handbemalt
Herkunftsort:
Italien
Zeitalter:
2000–2009
Herstellungsjahr:
2006
Zustand:
Abnutzung dem Alter und der Nutzung entsprechend.
Anbieterstandort:
Milano, IT
Referenznummer:
1stDibs: LU9027235555172

Das könnte Ihnen auch gefallen

19Thc Hand geschnitzt & Original rot bemalt Wall Box

Diese original rot bemalte Wanddose aus dem 19. Jahrhundert hat Ausschnitte für Löffel an der Vorderseite und ist in einem sehr stabilen, festen Zustand. Gefunden im Bundesstaat Maine.

Kategorie

Antik, Spätes 19. Jahrhundert, amerikanisch, Adirondack, Skulpturen und ...

Materialien

Holz

19Thc Hand geschnitzt & Original rot bemalt Wall Box

956 $ Angebotspreis

20 % Rabatt

Handgeschnitzte Popeye-Figur aus Holz mit Originallack-Oberfläche, Vintage

Alte Popeye-Figur. Handgeschnitztes Holz mit erstaunlicher alligatorischer Lackoberfläche und Anker-Tattoos auf dem Unterarm. Hergestellt aus drei geschnitzten Holzstücken.

Kategorie

Vintage, 1950er, amerikanisch, Volkskunst, Skulpturen und Schnitzereien

Materialien

Holz

Handgeschnitzte Popeye-Figur aus Holz mit Originallack-Oberfläche, Vintage

850 $

Handgeschnitzte und handbemalte Hahn-Skulptur

Handgeschnitzte und handbemalte Hahnskulptur. Sehr volkstümlicher Hahn.

Kategorie

20. Jahrhundert, amerikanisch, Volkskunst, Tierskulpturen

Materialien

Holz

Handgeschnitzte und handbemalte Hahn-Skulptur

716 $ Angebotspreis

20 % Rabatt

Azulejo I. Nussbaumholz des 20. Jahrhunderts, handbemalt, handgefertigt in Portugal von Malabar

Die portugiesische Gitarre Azulejo I ist eine Hommage an den künstlerischen Ausdruck einer Nation. Die Geschichte des Volkes ist in den originalen, in kontrastreichen Farben bemalten...

Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Portugiesisch, Skulpturen und Schnit...

Materialien

Holz

Azulejo I. Nussbaumholz des 20. Jahrhunderts, handbemalt, handgefertigt in Portugal von Malabar

2.937 $ Angebotspreis / Objekt

20 % Rabatt

Handbemalter Holz-Santo

Fantastischer handgemalter Holz-Santo. Handgeschnitzt und handbemalt. Tolle Färbung. Ausgezeichneter Zustand.

Kategorie

Vintage, 1960er, Mexikanisch, Skulpturen und Schnitzereien

Materialien

Holz

Handbemalter Holz-Santo

395 $

Azulejo IV. des 20. Jahrhunderts Handbemaltes Nussbaumholz, handgemalt, handgefertigt in Portugal von Malab

Mit dem Ziel, die Tudo Isto É Kollektion zu erweitern, hat Malabar die Azulejo IV Portugiesische Gitarre entworfen, die auf entspannte Weise eine großartige Verwendung für die tradit...

Kategorie