Arte por Medio: Metal

Unidad I es una escultura de bronce de la artista contemporánea Delphine Brabant. Sus dimensiones son 31 × 21 × 10 cm. La escultura está firmada y numerada, forma parte de una edici...

Estudio Rojizo Naama Steinbock e Idan Friedman Candlestick United 2008 Menorah hecha a mano y de edición limitada marco de hierro fundido coloreado, candelabros encontrados Cada uno ...

Pintura religiosa italiana del siglo XVII atribuida a Giovanni Battista Salvi Virgen María Periodo: segunda mitad del siglo XVII Técnica: óleo sobre cobre Una bella e importante pi...

Junglas de Hierro Verde N7 es una pintura redonda única de acrílico sobre aluminio y barniz brillante del artista contemporáneo español Calo Carratalá, de 120 cm de diámetro. La obra...

Holi es una escultura de bronce del artista contemporáneo Romain Langlois. Sus dimensiones son 62 × 24 × 23 cm. La escultura está firmada y numerada, forma parte de una edición limi...

Escultura puzzle niquelada de 24 elementos, 1968-1969, realizada por Miguel Berrocal. Firma y número grabados. Edición de 9500 piezas.  Ref. Catálogo General/Obras Recientes,1974, ...

Esta escultura abstracta contemporánea de tamaño medio de Joe Sorge está hecha con acero, tinte naranja y cera. Esta pieza de tonos cálidos presenta una tira de metal de acero que se...

El proceso artístico de Kate Breakey es un acto de investigación, un intento apasionado de establecer una comprensión del mundo natural, una versión que incorpore tanto la comprensió...

Desde muy pronto en su carrera artística, Marco estudió las técnicas pictóricas de muchos de los antiguos maestros. Con el tiempo, los modificó y reinterpretó de nuevas formas para c...

Aunque Helle Rask Crawford se refiere a menudo a los mitos clásicos en sus esculturas, no es una escultora clásica en el sentido neoclásico. Más bien, Helle Crawford podría definirse...

Plastic Jesus es un artista callejero afincado en Los Ángeles especializado en atrevidas plantillas e instalaciones inspiradas en la actualidad mundial, la sociedad, el entorno urban...

Óleo devocional de finales del siglo XVII que muestra a la Virgen María con Jesús y San Juan Bautista. Se presenta en un marco fino y de época, tallado a mano y de madera dorada. Di...

Artista: Según Pierre Jules Mene (francés, 1810-1879) Título: Cheval Libre (Caballo Libre) Año: 1868 Medio: Escultura de bronce fundido con pátina marrón oscura Edición: Desconoc...

La nave del desierto (Le vaisseau du désert), escultura de bronce de la artista contemporánea francesa Marine de Soos. Dimensiones: 103 cm × 75 cm × 17 cm. Edición de 8 + 4 A.P. Cad...

La escultora Marlene Hilton Moore reviste un gran cuenco de acero inoxidable en un intenso azul cerúleo. Basada en los cuencos tibetanos, esta escultura puede instalarse en interiore...

Este hermoso gran acero corroído La escultura puede utilizarse para interior o exterior. Resulta elegante en cualquier jardín, vestíbulo o casa particular. Artista: Kuno Vollet Tam...

Esta escultura figurativa de acero para interiores es obra de Derya Ozparlak. Derya Ozparlak es artista a tiempo completo desde 2006 y sigue creando esculturas únicas. Sus escultura...

Esta excepcional obra de arte está actualmente expuesta y a la venta en la Galería de Arte Contemporáneo Signet y en Internet. "Flint Forms" de David Sprakes es una original escultu...

Este cuadro forma parte de la Serie Flor de Verano. El Jazmín de Flor Nocturna, conocido comúnmente como Dama de Noche, tiene el aroma más dulce y atrae a polillas y murciélagos en e...

Graciela fue durante muchos años una institución en La Habana Vieja. Siempre iba bien vestida, con un puro entre los dientes y una sonrisa de oreja a oreja. Testigo de la revolución ...

Una asombrosa fotografía submarina de una joven bailarina zambulléndose en la piscina. La bailarina desnuda se cubre con una falda tutú. La fotografía parece en blanco y negro aunqu...

Jamie Burmeister, afincado en Nebraka, es un artista escultórico conocido por sus originales obras de arte que incorporan pequeñas figuras de bronce de hasta 10 cm de altura. Sus sin...

Escuela francesa del siglo XX Bailarina Bronce patinado 38 x 18,5 x 9 pulgadas Procedencia: Colección de la familia Tatti

Dorotea es una elegante escultura figurativa de bronce de Nando Kallweit. Una forma femenina sentada, alargada y grácil. Modelada a partir de posturas modernas, pero con un guiño a l...

#9-031 Hombre a caballo , escultura figurativa de 1930,fundición de metal finamente detallada .

ARTISTA: Salvador Dalí TÍTULO: La Virgen de Port Lligat MEDIO: Escultura con pátina de bronce FIRMADA: Firma grabada en la escultura NÚMERO DE EDICIÓN: F 015/100 MEDIDAS: Escu...

Según Antonio Canova (italiano, 1757-1822) Busto del joven Napoleón como César, siglo XIX Bronce fundido con pátina verdigris, fijado a una base de mármol rouge Después de una serie de retratos realizados por Canova entre 1802 y 1822 Firmado en bronce "CANOVA" en el lateral. 15 x 7 x 7 pulgadas Antonio Canova está considerado el mayor escultor neoclásico de finales del siglo XVIII y principios del XIX. Junto con el pintor Jacques Louis David, se le atribuyó la introducción de una nueva estética de formas claras y regularizadas y reposo tranquilo, inspirada en las antigüedades clásicas. También era famoso por su habilidad para esculpir y por el refinamiento de sus superficies de mármol, que parecían tan flexibles como la carne real. Canova nació en el norte de Italia, en la pequeña localidad de Possagno, en 1757, en el seno de una familia de escultores y canteros, entre ellos su abuelo, Pasino Canova, y su padre, Pietro. Las biografías del artista del siglo XIX, en una tradición que se remonta al Renacimiento, sugieren que el talento artístico de Canova se reveló a una edad temprana cuando, de niño, esculpió un león hecho de mantequilla en una cena. Aunque los eruditos lo han tachado de apócrifo, a los catorce años era aprendiz del escultor Giuseppe Bernardi, afincado primero en Pagnano, cerca de Asolo, y luego en Venecia. Tras la muerte de Bernardi en 1774, Canova entró en el estudio del sobrino de Bernardi, Giovanni Ferrari. En Venecia, Canova estuvo muy influido por los calcos de obras antiguas que vio, en particular los de la colección de Filippo Farsetti, para quien realizó su primera obra independiente, Dos cestas de fruta (1774; Museo Correr, Venecia). Siguieron obras figurativas de mayor tamaño, como Eurídice y Orfeo, realizada para el senador Giovanni Falier en 1775-77 (Museo Correr), y Dédalo e Ícaro, 1778-79 (Museo Correr), para el procurador Pietro Pisani. En 1779-80, Canova realizó el Gran Tour de Italia, donde contempló las grandes colecciones de arte de Bolonia, Florencia, Roma y Nápoles, experiencia que registró en un diario de viaje. En 1781, estableció su propio estudio en Roma, que contaba con una próspera escena cultural y artística. Aunque las primeras obras de Canova revelaban la influencia de la teatralidad barroca en sus temas dramáticos, expresiones agónicas y formas retorcidas, en Roma se vio influido por anticuarios, arqueólogos y mecenas que promovían una estética más comedida. Teseo y el Minotauro (1782; Victoria and Albert Museum, Londres), su primera gran obra en este nuevo estilo, anunció el comienzo de una estética neoclásica y consolidó su reputación como uno de los mejores escultores de Europa. A lo largo de las décadas de 1780 y 1790, la reputación de Canova siguió creciendo. Realizó encargos de géneros muy variados: monumentos funerarios, como los monumentos papales de Clemente XIII (1783-92) y Clemente XIV (1783-87) (49.116.78), temas religiosos, retratos y deidades y héroes mitológicos inspirados en la Antigüedad clásica. Estas últimas obras reafirmaron su reputación como principal escultor de la época. Perseo Triunfante, por ejemplo, se inspiró claramente en el Apolo Belvedere del Vaticano (49.97.114), una escultura que se anunció como lo más destacado de la colección papal. Cuando la escultura de Canova fue adquirida por el papa Pío VII en 1801, se convirtió en la primera obra de arte moderno que entró en las Colecciones Vaticanas. Al año siguiente, en reconocimiento a la talla de Canova, Pío VII designó al artista Inspector General de Bellas Artes de los Estados Pontificios, cargo que le daba autoridad sobre los museos vaticanos y la exportación de obras de arte desde Roma. A pesar de las turbulencias políticas de la época, incluidas las invasiones francesas de Italia y el establecimiento del imperio napoleónico, Canova siguió trabajando con éxito para un amplio abanico de mecenas. Entre ellos figuraban Napoleón y la familia Bonaparte, y su Busto de Napoleón (2015.489) fue uno de los retratos del emperador más considerados y reproducidos. Sin embargo, a pesar de aceptar estos encargos, Canova siguió gozando del favor del Papa Pío VII; cuando Napoleón fue depuesto en 1815, fue a Canova a quien el Papa envió como agregado diplomático a París en nombre de los Estados Pontificios. Tras la caída del Imperio francés en 1815, los viajes y el comercio se reanudaron con toda su fuerza en todo el continente. Los últimos siete años de la vida de Canova estuvieron dominados por los encargos de mecenas británicos, que se sintieron atraídos por las sinuosas figuras del artista (1970.1), y por el diseño y la construcción de una iglesia en Possagno, su ciudad natal. El Tempio, como se le conoce, permitió a Canova mostrar sus habilidades no sólo como escultor, sino también como pintor y arquitecto. Cruce entre el Panteón romano y el Partenón ateniense, la iglesia reunía rasgos arquitectónicos clásicos en la celebración de Cristo. Canova también se encargó del diseño de las metopas escultóricas del exterior; por desgracia, murió en 1822 antes de que esas obras estuvieran terminadas. A su muerte, se celebraron conmemoraciones en Roma, Venecia y Possagno, y fue ampliamente llorado y honrado en toda Europa. El grado de su fama puede medirse por el tratamiento que se da a su cadáver, como si fuera una reliquia santa...

El proceso artístico de Kate Breakey es un acto de investigación, un intento apasionado de establecer una comprensión del mundo natural, una versión que incorpore tanto la comprensió...

El escultor británico Anthony Theakston (1965), que se inspira en la forma y el movimiento de los pájaros, los simplifica y omite cada vez más detalles hasta que sólo queda la esenci...

Con su estética rústica, esta mosquitera no sólo protegerá tu intimidad, pero también dan a tu zona exterior un encanto especial. La superficie oxidada confiere a cada elemento una p...

Escultura de bronce en edición limitada de la artista polaca Olga Prokop-Misniakiewicz. La artista firma sus obras a mano, utilizando una herramienta de grabado. Edición de 5 ejempla...

Caballo Antiguo Bronce Retrato de un semental al trote Isidore Jules Bonheur (Francia, 1827-1901) Bronce fundido montado sobre un zócalo rectangular con pátina marrón oscura, Firmado...

Escultura de vidrio de pared moderna Artista: Karo Martirosyan, Obra: Obra original, Medio: Escultura mural de vidrio y metal, Año: 2024 Estilo: Arte contemporáneo, Tema: Ártico,...

Ectoplasma II es una escultura única de acero inoxidable pulido a espejo y base de madera de roble quemada del artista contemporáneo Franck K. Sus dimensiones son 153 × 59 × 22 cm. ...

Esta asombrosa obra de arte titulada "Deji" es una escultura abstracta de bronce pulido fechada en 1985, periodo en el que el artista estuvo presente en dos ediciones de la Bienal de Venecia, acontecimiento artístico internacional. Su inspiración parte de experiencias conceptuales y del Body Art...

Mareas fuera (Pintura abstracta en verde, azul, naranja y oro metálico), 2019 de Bruce Murphy 38 x 42 pulgadas, sin enmarcar, pintura esmaltada y polvos metálicos sobre papel de arch...

Esta intensa escultura de bronce fue realizada por el conocido artista italiano Aron Demetz en 2004, Italia. Se trata de un bronce a la cera perdida pintado a mano. El título es "Ric...

Esta escultura en miniatura de espejo compacto de una escena invernal nevada titulada "Juego de niños, abran paso, repitan" es una obra de arte original de Kendal Murray hecha de met...

"Chica con vestido blanco" es una pequeña escultura exenta de bronce de una joven tumbada con un vestido blanco, obra de la reconocida escultora Susanne Kraißer. Edición 18, firmada,...

Anping, en Tainan, ha sido durante mucho tiempo una comunidad pesquera donde, hacia el final de la Segunda Guerra Mundial, los pescadores vivían entre la penuria y la recompensa. Sal...

Flautista es una escultura de bronce de la artista contemporánea francesa Marine de Soos, de dimensiones 170 × 122 × 35 cm. La escultura está firmada y numerada, forma parte de una ...

Contraparte (tríptico) es una escultura del artista contemporáneo Tom Price. Esta escultura está hecha de carbón, resina, alquitrán, acero, acrílico y LED; sus dimensiones son 45 × 2...

Tracey Emin "Docket en mi mano" Bronce. Edición de 100 ejemplares. Producido en 2014. Estampado con las iniciales del artista y numerado en la base.

Una asombrosa y dinámica escultura contemporánea de acero corten patinado, perfecta para espacios interiores y exteriores. Esta exquisita pieza está diseñada para elevar cualquier am...

El grácil arco de una bailarina en movimiento se emula en la forma fluida de esta elegante escultura de Claude Millette. Tres columnas curvas adosadas de acero inoxidable pulido pare...

Carlotta es una elegante escultura figurativa en bronce de forma femenina, obra del escultor alemán Nando Kallweit. Modelada a partir de posturas juveniles modernas, pero con un gui...

Interesantísimo conjunto de cinco óleos italianos de mediados del siglo XX sobre cobre. Los cinco son temas de paisajes clásicos y están firmados Roger, aunque no sabemos de qué ar...

Leonard Baskin (1922-2000) La fecundidad desde la permanencia firmado, edición 3/8 Bronce, 1967 19,5 X 16 X 1,5 pulgadas La inspiración para esta obra fue una escultura de Bernini E...

Resplandor Abstracción David T. Kessler, estadounidense (1950) Fecha: 2005 Acrílico sobre aluminio cepillado montado sobre tabla, firmado, titulado y fechado en el verso Tamaño: 121,...

Bonita pantalla de privacidad o muro de jardín contemporáneo de chapa de acero oxidado. Posibilidad de personalización. Con este muro de jardín crearás un ambiente atmosférico en tu...

Thomas Morin (1934-2017) Sin título, 1962. Hierro fundido sobre base de madera. La escultura de fundición mide 24 x 7 x 5 pulgadas y pesa 49 libras. Mide 26 pulgadas de alto sobr...

Ibex I es una escultura de bronce del artista contemporáneo francés Pierre Yermia, de dimensiones 200 × 130 × 56 cm. La escultura está firmada y numerada, forma parte de una edición...

Gallo antiguo de bronce plateado Francia, hacia 1900 10 1/4 x 9 1/2 (A x P) pulgadas Una estatuilla de bronce muy fina y vivaz de un Gallo acicalándose. Muy bien fundido y tallado y...

Ryōan-ji es el templo zen japonés de Kioto, monasterio del que surgió la idea del jardín zen puramente abstracto que inspiró esta serie Las obras de Francisco Larios están realizadas...

Existe una interacción metafórica entre las imágenes naturales que utiliza la artista internacional Jennyfer Stratman y sus múltiples significados. Aunque la figura humana tiene un g...

Felino V es una escultura de bronce del artista contemporáneo francés Pierre Yermia que representa a un felino andante (un leopardo, un jaguar o un guepardo). Dimensiones: Alto 6,7 ...

Se trata de una copa de kiddush giratoria de colores con una impresión artística Agam op firmada y numerada en su interior. esto incluye la bandeja base. No tiene inserto de copa, p...

Chimenea alemana de acero "Blossom I" d = 55 cm con base cuadrada alta de 80 cm. Esta flor de fuego es el centro de todas las miradas en tu jardín. Gracias al buen suministro de air...

La obra de Carter a menudo transforma la figura humana en animal, creando criaturas mitológicas y extraordinarias composiciones ficticias. Su obra explora temas de dualidad, transfor...

Gran viaje del siglo XIX tras la Antigüedad Figura de Sófocles Bronce patinado en verde Firmado F. Barbidienne, Fondeur 25 x 8,5 x 6,5 pulgadas Figura de pie del poeta griego, vesti...