Esculturas de los años 70
a
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Anchura total
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Altura total
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17.582
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15
11
10
10
5
295
66
Época: Década de 1970
Géminis
Por G. Charpentier
Bronce pulido sobre base de mármol. Inciso con la firma del artista y numerado 6/8 en el reverso.
Categoría
Contemporáneo Esculturas de los años 70
Materiales
Mármol, Bronce
Sin título
Incluye un certificado de autenticidad
Categoría
Moderno Esculturas de los años 70
Materiales
Madera
Letras hebreas antiguas
Por Moshe Castel
El tema de los primeros cuadros de Castel eran escenas de judíos sefardíes en Tierra Santa. En 1947, Castel ayudó a fundar "Nuevos Horizontes".En los años 50, la obra artística de Mo...
Categoría
Abstracto Esculturas de los años 70
Materiales
Cerámico
Quadrato
Jesús Rafael Soto (1923-2005)
Quadrato 1974
Ediciones Denise Rene
46 de 75
Acrílico/aluminio con varillas de metal pintado
17,5 x 15,7 x 12,5 in
Firmado y fechado
Procedencia:
Ediciones Galerie Denise Rene, París. Ilustrado en la página 20 del catálogo.
Leslie Hindman, Chicago, IL, Estados Unidos. Posguerra y Arte Contemporáneo. 04 de mayo
2021. Lote nº 14.
Literatura:
"Soto" Ministerio de Cultura / Dirección General de Bellas Artes, Archivos y Bibliotecas, Soto.
Madrid, 1982, página 128.
Jesús Rafael Soto fue un artista plástico y cinético, escultor y pintor venezolano...
Categoría
Op Art Esculturas de los años 70
Materiales
Metal
"Alfiler Arco Iris", alfiler serigrafiado sobre plexiglás firmado por Joesph Rozman
Por Joseph Rozman
"Alfiler arco iris" es una serigrafía original sobre plexiglás convertida en alfiler por Joe Rozman. El artista firmó, numeró y fechó la pieza en el reverso. El pasador no viene con ...
Categoría
Arte pop Esculturas de los años 70
Materiales
Plexiglás, Pantalla
Linda Stein, Lower Manhattan 007 Escultura mural contemporánea de collage en técnica mixta
Linda Stein, Bajo Manhattan 007 - Escultura mural contemporánea de collage en técnica mixta
Estas construcciones murales y dioramas se realizaron en la década de 1970, cuando Linda ...
Categoría
Contemporáneo Esculturas de los años 70
Materiales
Madera, Papel, Técnica mixta, Acrílico
Marco de latón cromado
Giuseppe Minoretti
Marco de latón cromado
Época: 1972
Dimensiones: 16x7 cm - altura 35 cm
Detalles: firmado y fechado "G.M.72".
Giuseppe Minoretti nació en Erba (Como) en 1938.
De ...
Categoría
Esculturas de los años 70
Materiales
Latón
La Escalera Azul, de la serie Síntesis
La Escalera Azul, de la serie Síntesis 1979
Plexiglás y metal Ed 37 de 110
20 x 14 x 5 pulg.
Literatura:
Museo Guggenheim Bilbao. "Soto La Cuarta Dimensión". Catálogo publicado con ...
Categoría
Op Art Esculturas de los años 70
Materiales
Metal
Germinal h cm 40
Por Antoniucci Volti
Edición numerada y limitada a 8 ejemplares
Obra firmada
Autenticidad: Se vende con certificado de autenticidad
Factura de la galería
Escultura: bronce, metal, pátina de bronce
Expo...
Categoría
Otro estilo de arte Esculturas de los años 70
Materiales
Bronce
Hannover
Jesús Rafael Soto
"Hannover" 1970
Serigrafía en color sobre panel de plexiglás transparente, varillas metálicas sobre hilos de nailon.
Tiene la caja original.
7 x 21 x 5 in
Ed. 170 d...
Categoría
Cinético Esculturas de los años 70
Materiales
Metal
Victor Salmones Busto de bronce firmado de un niño pequeño
Por Victor Salmones
Escultura de bronce sin título firmada por el artista mexicano Victor Salmones (1937 - 1989), de una edición de 10 ejemplares. Numerado 1 de 10. Firma "Victor Salmones. 1/10" en rep...
Categoría
Moderno Esculturas de los años 70
Materiales
Bronce
Frasco/jarrón de sobremesa, cerámica única de artista, hacia 1970
Esta escultura de cerámica es de hacia 1970 y ofrece una visión expresionista de un gran frasco. El motivo geométrico abstracto que separa los dos tonos aporta un elemento moderno a...
Categoría
Moderno Esculturas de los años 70
Materiales
Cerámico
Escultura en forma de sillín de bicicleta
Por Claes Oldenburg
INFORMACIÓN TÉCNICA:
Claes Oldenburg
Escultura en forma De Sillín De Bicicleta
1976
Cerámica marrón esmaltada con base de caoba y arena
14 x 8 1/2 x d: 8 1/2 pulg.
Edición de 36
Fir...
Categoría
Arte pop Esculturas de los años 70
Materiales
Cerámico
Linda Stein, Casa de naipes 004 - Escultura mural contemporánea de collage de técnica mixta
Linda Stein, Casa de naipes 004 - Escultura mural contemporánea de collage de técnica mixta
Estas construcciones murales y dioramas se realizaron en la década de 1970, cuando Linda ...
Categoría
Contemporáneo Esculturas de los años 70
Materiales
Madera, Papel, Técnica mixta, Acrílico
Linda Stein, El águila 002 - Escultura mural contemporánea de collage de técnica mixta
Linda Stein, Águila 002 - Técnica mixta Collage Escultura de pared contemporánea
Estas construcciones murales y dioramas se realizaron en la década de 1970, cuando Linda Stein traba...
Categoría
Contemporáneo Esculturas de los años 70
Materiales
Metal
Nubes geométricas. Nube blanca
Por Clifford Singer
La Serie Nubes Geométricas de Clifford Singer ha evolucionado desde 1974.
Categoría
Geométrico abstracto Esculturas de los años 70
Materiales
Poliestireno, Acrílico
Culpa abstracta por Dorothy Thorpe
Dorothy Thorpe
Esta maravillosa pieza fue diseñada por Dorothy Thorpe en América durante la década de 1960
Nacida en Salt Lake City en 1901, Dorothy Thorpe fue una artista estadounid...
Categoría
Abstracto Esculturas de los años 70
Materiales
Lucite
Nubes geométricas (Nube negra)
Por Clifford Singer
Nube Negra es poliestireno cortado a mano con acrílico por Clifford Singer.
Categoría
Geométrico abstracto Esculturas de los años 70
Materiales
Poliestireno, Acrílico
Mujer Mexican Indian con Olla de Agua (Al estilo de Francisco Zúñiga)
Mexican Indian Woman with Water Pot (En el estilo de Francisco Zúñiga)
Desconoce Artis
Bronce a la cera perdida
45 x 35 x 35 cm
1960, MX
Sin base
Categoría
Expresionista Esculturas de los años 70
Materiales
Bronce
Pulveriza
Por Harry Bertoia
INFORMACIÓN TÉCNICA
Harry Bertoia
Pulveriza
1979 (año de finalización)
Alambre de acero, bronce
37 h x 13 dia pulg.
Se vende con un certificado de autenticidad de la Fundación Harr...
Categoría
Abstracto Esculturas de los años 70
Materiales
Bronce, Acero
CARLA LAVATELLI "Sol negro" Escultura móvil de mármol belga 1971 ARTISTA FEMENINA
Por Carla Lavatelli
Una exquisita escultura móvil de mármol belga negro de 2 piezas de 1971, obra de Carla Lavatelli.
"Sol Negro" forma parte de una serie de juegos. Los surcos representan zonas por do...
Categoría
Moderno Esculturas de los años 70
Materiales
Mármol
Abstracción
Por Reuben Nakian
Escultura abstracta de terracota
Categoría
Abstracto Esculturas de los años 70
Materiales
Terracota
Búho
Latcholassie Akesuk (1919 - 2000)
Búho, 1976
Escultura en piedra
Cabo Dorset
Se trata de un ejemplo clásico de la obra de este renombrado artista de Cape Dorset. Algunas de las mejo...
Categoría
Esculturas de los años 70
Materiales
Piedra
Composición óptica
Por Victor Vasarely
Victor Vasarely Optisk komposition, 1970 es un relieve de porcelana con aluminio de la línea Studio Rosenthal y está firmado a mano por Victor Vasarely (Hungría, 1906 - Francia, 1997...
Categoría
Op Art Esculturas de los años 70
Materiales
Porcelana, Glaseado
En la Plaza
Por Bruno Lucchesi
Escultura de 3 figuras sentadas en un banco
Categoría
Esculturas de los años 70
Materiales
Arcilla
Salir
Por Bruno Lucchesi
Biografía de Bruno Lucchesi
Italiano, n. 1926
Nacido en 1926 en el pueblo de Fibbiano Montanino, Lucca, Italia, Bruno Lucchesi ha sido llamado "el último de los escultores del Renac...
Categoría
Realista Esculturas de los años 70
Materiales
Bronce
Leda y el cisne (pequeño)
Por Reuben Nakian
Escultura abstracta que representa el mito griego de Leda y el cisne.
Edición 2 de 7.
Categoría
Abstracto Esculturas de los años 70
Materiales
Bronce
Abstracción
Por Reuben Nakian
Escultura abstracta de terracota
Categoría
Abstracto Esculturas de los años 70
Materiales
Terracota
Leda y el Cisne, Ed. 1/9
Por Reuben Nakian
La mitología clásica está plagada de historias de fechorías sexuales de Zeus, rey de los dioses. A menudo Zeus se enamoraba de una mujer mortal y luego se transformaba en animal ante...
Categoría
Abstracto Esculturas de los años 70
Materiales
Bronce
Nubes geométricas. Nube de Plata
Por Clifford Singer
La Serie Nubes Geométricas de Clifford Singer ha evolucionado desde 1974.
Categoría
Geométrico abstracto Esculturas de los años 70
Materiales
Poliestireno, Acrílico
Cubo
Alan Shields
Cubo, 1977-79
Alambre metálico envuelto en papel teñido
13 3/4 x 8 1/4 x 3 3/4 pulgadas
Sin signo
Categoría
Abstracto Esculturas de los años 70
Materiales
Alambre
Escultura modernista de cerámica chapada en platino Hombre agazapado de Jaru, hacia 1970
Por Jaru
Esta escultura de cerámica modernista representa una forma humana abstracta y cubista sentada con las piernas cruzadas, la espalda inclinada hacia delante y los brazos extendidos. La...
Categoría
Expresionismo abstracto Esculturas de los años 70
Materiales
Cerámico
Jarrón botella
Impreso con el sello del artista
Porcelana esmaltada con decoración de esgrafiado
6 3/4 x 3 pulgadas
Categoría
Esculturas de los años 70
Materiales
Porcelana
Cuenco con vidriado blanquecino y picado con borde bronceado
Impreso con el sello del artista
Gres con esmalte mate blanquecino y borde bronceado
4 1/4 x 7 1/2 pulgadas
Categoría
Esculturas de los años 70
Materiales
Porcelana
Cuenco dorado con pocillo de terracota
Impreso con el sello del artista
porcelana con vidriado bronce dorado y pozo rojo terracota
2 x 8 pulgadas
Categoría
Esculturas de los años 70
Materiales
Porcelana
Cuenco de porcelana blanca partido en la cocción
Impreso con el sello del artista
Porcelana con esmalte blanco integral
4 1/3 x 9 pulgadas
Categoría
Esculturas de los años 70
Materiales
Porcelana
Cuenco de gres
Impreso con el sello del artista
Porcelana, con vidriado manganeso y decoración esgrafiada, y vidriado blanco picado
3 x 6,25 pulgadas
Categoría
Esculturas de los años 70
Materiales
Porcelana
Bol elíptico
Impreso con el sello del artista
Gres esmaltado
6 x 3 pulgadas
Categoría
Esculturas de los años 70
Materiales
Porcelana
Jarrón con borde abocinado
Impreso con el sello del artista
Porcelana con dos bandas de azul esgrafiado y vidriado manganeso
9 1/2 x 4 pulgadas
Categoría
Esculturas de los años 70
Materiales
Porcelana
Tazón
Impreso con el sello del artista
Gres esmaltado
2 3/4 x 7 pulgadas
Categoría
Esculturas de los años 70
Materiales
Porcelana
Jarrón pequeño
Impreso con el sello del artista
Arcillas mixtas
8 3/4 x 7 1/2 x 7 1/4 pulgadas
Categoría
Esculturas de los años 70
Materiales
Porcelana
Dos rectángulos abiertos excéntricos
Por George Rickey
Escultura cinética de George Rickey.
Inciso con la firma del artista, la fecha de 1975 y el número 1/3 (en la base).
Dimensiones:
mínimo: 79 por 21 ⅜ por 10 pulg.
máximo: 79 por 80 por 10 pulg.
(el vídeo muestra la obra instalada sobre una base personalizada fabricada para su instalación en exteriores)
Biografía de George Rickey
Estadounidense, 1907-2002
George Rickey fue un artista estadounidense cuyas esculturas de Arte Cinético poetizaron el medio del acero de forma transformadora, como se aprecia en su obra emblemática Breaking Columns (1989). "El objetivo era que las piezas actuaran como pudieran, y yo quería que su movimiento fuera lento, sin obstáculos, deliberado, pero al mismo tiempo impredecible", explicó Rickey en una ocasión. "En cuanto a la forma, sólo quería las formas más ordinarias: sencillas, manidas, geométricas. Quería que la elocuencia que hubiera surgiera de la interpretación de la pieza, nunca de la forma en sí". Nacido el 6 de junio de 1907 en South Bend, IN, creció en las afueras de Glasgow, donde su padre trabajaba como ejecutivo para la Singer Sewing Machine...
Categoría
Abstracto Esculturas de los años 70
Materiales
Acero inoxidable
Fin de la caza, por Allan Houser, bronce, escultura, fauna, águila, conejo
Por Allan Houser
Fin de la caza, por Allan Houser, bronce, escultura, fauna, águila, conejo
Allan Houser (Haozous), apache chiricahua (1914-1994)
Colecciones seleccionadas
Centre Georges Pompidou...
Categoría
Contemporáneo Esculturas de los años 70
Materiales
Bronce
Motivo vertical nº 8
Por David Hayes
El maestro moderno estadounidense David Hayes creó gráciles esculturas abstraídas de formas orgánicas a lo largo de una carrera artística que abarcó seis décadas. Sus esculturas monu...
Categoría
Contemporáneo Esculturas de los años 70
Materiales
Acero
Charro con verga de pelea
El artista Enrique Alférez nació en Zacatecas, México, y vivió casi todo el siglo XX. Tras servir en la Revolución Mexicana en su juventud, emigró a Texas, estudió en Chicago y en 19...
Categoría
Art Decó Esculturas de los años 70
Materiales
Bronce
Charro Inicial
El artista Enrique Alférez nació en Zacatecas, México, y vivió casi todo el siglo XX. Tras servir en la Revolución Mexicana en su juventud, emigró a Texas, estudió en Chicago y en 19...
Categoría
Art Decó Esculturas de los años 70
Materiales
Bronce
Charro Hastiado
El artista Enrique Alférez nació en Zacatecas, México, y vivió casi todo el siglo XX. Tras servir en la Revolución Mexicana en su juventud, emigró a Texas, estudió en Chicago y en 19...
Categoría
Art Decó Esculturas de los años 70
Materiales
Bronce
Sin título
Por Jack Youngerman
Escultura abstracta del artista estadounidense Jack Youngerman, de la colección de arte Atlantic Ritchfield. Forma A abstracta giratoria sobre base de mármol. Con las iniciales JY (J...
Categoría
Abstracto Esculturas de los años 70
Materiales
Fibra de vidrio
Prepararse para montar
Prepararse para montar
Por. George B. Marks (estadounidense, 1923-1983)
Firmado y fechado
A lo largo de su carrera artística, la obra de George Marks siempre estuvo guiada por el le...
Categoría
realista estadounidense Esculturas de los años 70
Materiales
Bronce
Canción
Por Victor Vasarely
Canción de Victor Vasarely, 1970 es un relieve de madera pintada firmado a mano por Victor Vasarely (Hungría, 1906 - Francia, 1997) en el reverso. Numerado de la edición de 55 en el ...
Categoría
Op Art Esculturas de los años 70
Materiales
Madera, Pintura
Bellatrix
Por Victor Vasarely
Victor Vasarely Bellatrix, 1970 es un relieve de madera pintada sobre aluminio que está firmado a mano por Victor Vasarely (Hungría, 1906 - Francia, 1997) y lleva la inscripción ' VA...
Categoría
Op Art Esculturas de los años 70
Materiales
Madera, Pintura
Volumen VPC-038
Volumen
VPC-038, 1970
Pieza única
Talla directa en piedra de Cumarebo
40 x 32 x 20 cm
15,7 x 12,5 x 7,8 pulg.
SOBRE EL ARTISTA
Narváez nació en Porlamar, Venezuela, en 1905; era el quinto hijo de once hermanos; sus padres fueron José Lorenzo Narváez y Vicenta Rivera. Don José Lorenzo, hombre polifacético y creativo, sembró la semilla de la creatividad en su hijo. "Mi padre no encajaba en sus fantasías de ebanista, albañil, maestro de obras y arquitecto autodidacta "1. Desde muy pequeño, Francisco se sintió atraído por la actividad artística, trazaba, tallaba, hacía réplicas de los muebles y los santos restaurados por su padre.
En 1920 obtuvo su primer encargo profesional, un San Rafael para la Iglesia de Carupano, y, en 1922, su padre le autorizó a viajar a Caracas para proseguir sus estudios como artista. Estudió en el taller de Marcos Castillo, en el de Ángel Cabre y Magriña y en la Academia de Bellas Artes de Caracas, donde conoció a los pintores e intelectuales de la época.
En 1928 presentó su primera exposición individual en el Club Venezuela. Con el dinero recaudado por la venta de las obras y el apoyo de monseñor Sosa, y de los ministros Centeno Grau y Arcaya, estudió en París con una beca. Una vez allí, se matriculó en la Académie Julian, donde también habían estudiado Tito Salas, Cristóbal Rojas y Arturo Michelena. Fue en París donde, incapaz de trabajar la madera, se dedicó a esculpir la piedra. "En París no tenía madera, así que tallaba mucho en piedra (...), cuando había derribos compraba trozos de piedra, los llevaba al taller y los tallaba "2.
Sus primeros intentos de esculturas volumétricas y de pintura en colores planos, vinculados a la temática del mestizaje americano y la realidad criolla, se remontan a aquel primer viaje a París. Durante su estancia en la ciudad francesa, Arturo Uslar Pietri, Alfredo Boulton y Finita Vallenilla apoyaron al artista tanto financiera como logísticamente, y en febrero de 1930, el trío de amigos le organizó otra exposición en el Club Venezuela. Narváez describe su exposición de la siguiente manera: "(...) en ella siento que la obra escultórica es más mía, hecha con más seguridad, una respuesta a mi búsqueda de grandes planos, estilización y síntesis "3. Para entonces, como el propio Boulton señaló en su libro sobre el artista, Narváez se había apartado de la mayoría de las tradiciones artísticas que prevalecían por entonces en Venezuela.
En 1931 regresó a Caracas y estableció su taller en el Barrio Obrero de Catia. El Atelier A se convirtió en el centro de la vida intelectual de la época. "En aquellos años, el taller de Francisco Narváez...
Categoría
Abstracto Esculturas de los años 70
Materiales
Piedra
Volumen VPC-062
Volumen
VPC-062, 1972
Pieza única
Talla directa en piedra de Cumarebo
67 x 38 x 20 cm
26,3 x 14,9 x 7,8 pulg.
SOBRE EL ARTISTA
Narváez nació en Porlamar, Venezuela, en 1905; era el quinto hijo de once hermanos; sus padres fueron José Lorenzo Narváez y Vicenta Rivera. Don José Lorenzo, hombre polifacético y creativo, sembró la semilla de la creatividad en su hijo. "Mi padre no encajaba en sus fantasías de ebanista, albañil, maestro de obras y arquitecto autodidacta "1. Desde muy pequeño, Francisco se sintió atraído por la actividad artística, trazaba, tallaba, hacía réplicas de los muebles y los santos restaurados por su padre.
En 1920 obtuvo su primer encargo profesional, un San Rafael para la Iglesia de Carupano, y, en 1922, su padre le autorizó a viajar a Caracas para proseguir sus estudios como artista. Estudió en el taller de Marcos Castillo, en el de Ángel Cabre y Magriña y en la Academia de Bellas Artes de Caracas, donde conoció a los pintores e intelectuales de la época.
En 1928 presentó su primera exposición individual en el Club Venezuela. Con el dinero recaudado por la venta de las obras y el apoyo de monseñor Sosa, y de los ministros Centeno Grau y Arcaya, estudió en París con una beca. Una vez allí, se matriculó en la Académie Julian, donde también habían estudiado Tito Salas, Cristóbal Rojas y Arturo Michelena. Fue en París donde, incapaz de trabajar la madera, se dedicó a esculpir la piedra. "En París no tenía madera, así que tallaba mucho en piedra (...), cuando había derribos compraba trozos de piedra, los llevaba al taller y los tallaba "2.
Sus primeros intentos de esculturas volumétricas y de pintura en colores planos, vinculados a la temática del mestizaje americano y la realidad criolla, se remontan a aquel primer viaje a París. Durante su estancia en la ciudad francesa, Arturo Uslar Pietri, Alfredo Boulton y Finita Vallenilla apoyaron al artista tanto financiera como logísticamente, y en febrero de 1930, el trío de amigos le organizó otra exposición en el Club Venezuela. Narváez describe su exposición de la siguiente manera: "(...) en ella siento que la obra escultórica es más mía, hecha con más seguridad, una respuesta a mi búsqueda de grandes planos, estilización y síntesis "3. Para entonces, como el propio Boulton señaló en su libro sobre el artista, Narváez se había apartado de la mayoría de las tradiciones artísticas que prevalecían por entonces en Venezuela.
En 1931 regresó a Caracas y estableció su taller en el Barrio Obrero de Catia. El Atelier A se convirtió en el centro de la vida intelectual de la época. "En aquellos años, el taller de Francisco Narváez...
Categoría
Abstracto Esculturas de los años 70
Materiales
Piedra
Sin título (fragmento)
Por George Segal
Aunque Segal comenzó su carrera artística como pintor, sus obras más conocidas son las figuras fundidas a tamaño natural y los cuadros que habitaban. En lugar de las técnicas tradici...
Categoría
Esculturas de los años 70
Materiales
Yeso
Marina
Por Salviati
Salviati
Marina, c. 1970
Sommerso Glass - Murano
13 x 5 x 3,12 pulg.
Categoría
Contemporáneo Esculturas de los años 70
Materiales
Vidrio
Marina
Por Salviati
Salviati
Marina, c. 1970
Sommerso Glass - Murano
20 x 9 x 4 pulg.
Categoría
Contemporáneo Esculturas de los años 70
Materiales
Vidrio
En algún lugar de la reserva, Bronce, Escultura, Allan Houser, Apache, Cantante
Por Allan Houser
En algún lugar de la Reserva, Bronce,Escultura, por Allan Houser, Apache, Cantantes
Allan Houser (Haozous), apache chiricahua 1914-1994 galardonado con la Medalla Nacional de las Ar...
Categoría
Contemporáneo Esculturas de los años 70
Materiales
Bronce
Servicio de té completo de Ruth Duckworth (INV# NP3746)
Por Ruth Duckworth
Ruth Duckworth
Servicio completo de té (INV# NP3746)
gres y esmalte
tetera: 8,25 x 7 x 3,5
Cremera: 3,25 x 2 x 2,25".
azucarero: 1,5 x 3,25
taza aprox: 3 x 2,5 x 1,75".
aprox. plat...
Categoría
Contemporáneo Esculturas de los años 70
Materiales
Gres, Glaseado
Cantante principal, bronce, escultura, Allan Houser, nativo americano, tamborilero, apache
Por Allan Houser
Cantante principal, bronce, escultura, Allan Houser, nativo americano, tamborilero, apache
Allan Houser Haozous Warm Springs Apache chiricahua 1914-1994 Galardonado con la Medalla N...
Categoría
Contemporáneo Esculturas de los años 70
Materiales
Bronce
Figura sentada
Por John DeAndrea
John De Andrea fue uno de los principales defensores del movimiento hiperrealista de los años 60 y 70. Esta escultura de resina pintada de una mujer desnuda, extraordinariamente detallada, es sorprendentemente realista, incluso utilizando cabello humano...
Categoría
Fotorrealista Esculturas de los años 70
Materiales
Fibra de vidrio, Poliéster, Óleo
