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Sofá de día con patas de horquilla George Nelson Herman Miller Mid Century Modern

Name: Sofá de día con patas de horquilla George Nelson Herman Miller Mid Century Modern
Brand: George Nelson, Herman Miller
Price: 4863.83 EUR
Availability: InStock

Acerca del artículo

Sofá / diván / chaise longue de George Nelson para Herman Miller, moderno de mediados de siglo, con patas de horquilla de hierro, respaldo de pino y cojines tapizados. George Nelson (29 de mayo de 1908 - 5 de marzo de 1986) fue un diseñador industrial estadounidense. Como diseñador jefe de la empresa de muebles Herman Miller, Nelson y su estudio de diseño, George Nelson Associates, diseñaron muebles modernistas del siglo XX. Se le considera uno de los fundadores del diseño modernista estadounidense. Nelson nació el 29 de mayo de 1908 en Hartford, Connecticut, hijo de Simeon Nelson y Lillian Canterow Nelson. Sus padres tenían una farmacia. Nelson se graduó en el Instituto Público de Hartford en 1924, y después asistió a la Universidad de Yale. En un principio no se propuso ser arquitecto, sino que conoció la escuela de arquitectura de Yale cuando se metió en un edificio durante una tormenta para resguardarse de la lluvia. Caminando por el edificio, se topó con una exposición de obras de estudiantes titulada "Una puerta al cementerio". Nelson obtuvo cierto reconocimiento en sus primeros años de estudiante, cuando fue publicado en las revistas Pencil Points y Architecture. Durante su último año en Yale, fue contratado por el estudio de arquitectura Adams and Prentice como dibujante. En 1928 se licenció en arquitectura. En 1929, Nelson fue contratado como ayudante de profesor mientras cursaba su segunda licenciatura en Yale. Se licenció en Bellas Artes en 1931. Al año siguiente, mientras se preparaba para el concurso del Premio de París, ganó el Premio de Roma, una beca que le permitió estudiar arquitectura en Roma durante dos años[5] con un buen estipendio y alojamiento en un palacio. Durante su estancia en Roma, Nelson viajó por Europa, donde conoció a varios de los pioneros modernistas, a los que entrevistó para artículos de la revista Pencil Points. Mientras era entrevistado por Nelson, Mies van der Rohe le preguntó por Frank Lloyd Wright, de quien Nelson se avergonzó al decir que no sabía mucho. Años más tarde, sin embargo, Nelson trabajaría con Wright en un número especial de Architectural Forum que catalizó el regreso de Wright desde una relativa oscuridad. Durante su estancia en Roma, Nelson se casó con Frances Hollister. Unos años más tarde, regresó a Estados Unidos para dedicarse a escribir. A través de sus artículos en Pencil Points introdujo la obra de Walter Gropius, Mies van der Rohe, Le Corbusier y Gio Ponti en Norteamérica. 1935-1944: Escritura de diseños En 1935, Nelson se incorporó a Architectural Forum, donde primero fue editor asociado (1935-1943), y más tarde editor consultor (1944-1949). Allí defendió los principios modernistas, argumentando contra los colegas que, como "diseñadores industriales", hacían demasiadas concesiones a las fuerzas comerciales de la industria. Nelson creía que el trabajo de un diseñador debía ser mejorar el mundo. En su opinión, la naturaleza ya era perfecta, pero el hombre la arruinó haciendo cosas que no seguían las reglas de la naturaleza. "El arquitecto contemporáneo, alejado de los símbolos, el ornamento y las elaboraciones significativas de la forma estructural, todo lo cual los periodos anteriores procesaban en abundancia, ha perseguido desesperadamente cada requisito funcional, cada cambio en la vista o la ornamentación, cada mejora técnica, para proporcionar alguna base para comenzar su trabajo. Allí donde las limitaciones eran más rigurosas, como por ejemplo en una fábrica, o en un rascacielos donde cada centímetro tenía que producir su beneficio, allí los diseñadores eran más felices y los resultados más satisfactorios, pero; deja que una creencia religiosa o un ideal social sustituyan a los costes del pie cúbico o a las pérdidas por radiación, y no pasará nada. No hay ni una sola iglesia moderna en todo el país que sea comparable a una cafetería de primera categoría, en lo que a resolver el problema se refiere." En ese momento, la carrera de Nelson seguía consistiendo principalmente en escribir para revistas de arquitectura y no en diseñar las soluciones para la vida moderna por las que más tarde se haría famoso. Durante este periodo, George Nelson pasó mucho tiempo entrevistando e intercambiando ideas con otros fundadores del movimiento de arquitectura modernista de los años 40, como Eliot Noyes, Charles Eames y Walter B. Ford, con quienes colaboraría más tarde. En 1940, Nelson ya era conocido por varios conceptos innovadores. En su libro de posguerra La casa del mañana, escrito conjuntamente con Henry Wright, introdujo el concepto de "habitación familiar" y de "pared de almacenamiento". La pared de almacenamiento era esencialmente la idea de librerías o estanterías empotradas que ocupaban el espacio que antes se perdía entre las paredes. Fue una idea desarrollada mientras escribía el libro, cuando el editor de Nelson le presionaba para que terminara la sección sobre el almacenamiento. Ni Wright ni Nelson pudieron encontrar innovaciones adicionales cuando Nelson planteó la pregunta: "¿Qué hay dentro del muro?". Fue entonces cuando nació la idea de utilizar el espacio entre paredes para almacenar. La Casa del Mañana era innovadora porque no consideraba el diseño moderno como un caso de estilos, sino que se fijaba en la forma en que había que resolver los problemas. El libro fue un éxito comercial y entró en la lista de bestsellers del New York Times. 1945-1954: Herman Miller En 1945, la empresa de muebles Herman Miller producía sobre todo diseños convencionales basados en la madera. Después de leer La casa del mañana D.J. Depree, presidente de Herman Miller, seleccionó a Nelson para ser el próximo director de diseño de la empresa, a pesar de que Nelson no tenía experiencia en el diseño de muebles. A Depree le interesaba más la perspicacia de Nelson sobre la mejor manera de hacer muebles innovadores y útiles. A Nelson le ofrecieron un contrato que le daba libertad para trabajar fuera de Herman Miller y utilizar diseños de otros arquitectos con los que Nelson había trabajado. En 1947 se convirtió en Director de Diseño de Herman Miller, cargo que ocupó hasta 1972. El primer catálogo de Herman Miller producido por Nelson se publicó en 1945. En los años siguientes incluiría algunos de los muebles para el hogar más emblemáticos del siglo XX. Ray y Charles Eames, Harry Bertoia, Richard Schultz, Donald Knorr e Isamu Noguchi trabajaron para Herman Miller, bajo la supervisión de Nelson. Aunque tanto Bertoia como Noguchi se arrepintieron más tarde de su participación, fue un periodo de éxito para la empresa y para George Nelson. Con el dinero que ganó como Director de Diseño de Herman Miller, en 1947 Nelson abrió un estudio de diseño en Nueva York. El 26 de octubre de 1955, la incorporó a George Nelson Associates, Inc. y se trasladó a 251 Park Avenue South. El estudio consiguió reunir a muchos de los mejores diseñadores de la época, que pronto empezaron a diseñar para Herman Miller bajo la marca George Nelson. Entre los diseñadores famosos que trabajaron para George Nelson Associates, Inc. estaban Irving Harper, George Mulhauser (diseñador de la Silla Coco), Robert Brownjohn (diseñador de los decorados de la película Goldfinger de James Bond), Don Chadwick, Bill Renwick, Suzanne Sekey, John Svezia, Ernest Farmer, Tobias O'Mara, Ronald Beckman (diseñador del Sofá Sling), George Tscherny (que diseñó los anuncios de Herman Miller), Lance Wyman y John Pile. Con su estudio, Nelson promulgó nuevas prácticas para la implicación del diseño en todos los aspectos de la empresa, siendo pionero en la práctica de la gestión de la imagen corporativa, los programas gráficos y la señalización. Cuando la empresa cerró, a mediados de los años ochenta, George Nelson Associates, Inc. había trabajado con la mayoría de las 500 empresas de Fortune. Entre los proyectos arquitectónicos de George Nelson figura lo que él denominó "El Jardín Colombiano de la Salud", un hospital de atención terciaria de 200 camas en Bogotá (Colombia), encargado por la Fundación Santa Fe de Bogotá. En 1959 se volvió a casar con Jacqueline Griffiths. Ese mismo año, fue el diseñador principal de la Exposición Nacional Americana de Moscú. El cubículo de la oficina Artículo principal: Cubículo En 1960 Herman Miller creó la Corporación de Investigación Herman Miller bajo la dirección de Robert Propst y la supervisión de George Nelson. Aunque Nelson permaneció en el campus principal de Herman Miller en Zeeland, Michigan, Robert Propst y la Corporación de Investigación Herman Miller se ubicaron en Ann Arbor, Michigan, para situarla cerca del campus de la Universidad de Michigan. Su objetivo era examinar los cambios en el uso del mobiliario de oficina que se habían producido durante el siglo XX, pero no el mobiliario en sí. Tras consultar a expertos en psicología, antropología y otros campos, Propst creó la línea Action Office I, que fue ejecutada por el estudio de Nelson y apareció por primera vez en el catálogo de Herman Miller de 1964. Por diseñar la Oficina de Acción I Nelson recibió el prestigioso premio Alcoa. La línea Action Office I no fue un éxito, y Nelson fue apartado del proyecto. Propst creó entonces la Oficina de Acción II, más conocida hoy como el cubículo de oficina. A pesar de que la línea "Action Office II" se convirtió en el proyecto de más éxito de Herman Miller, George Nelson renegó de cualquier relación con el proyecto. En 1970 envió una carta a Robert Blaich, que se había convertido en Vicepresidente de Diseño Corporativo y Comunicación de Herman Miller, en la que describía el "efecto deshumanizador del sistema como entorno de trabajo". Resumió su sentimiento diciendo: "No hace falta ser un crítico especialmente perspicaz para darse cuenta de que el AO II no es, en absoluto, un sistema que produzca un entorno gratificante para la gente en general. Pero es admirable para los planificadores que buscan formas de hacinar el máximo número de cuerpos, para los "empleados" (en contraposición a los individuos), para el "personal", los zombis corporativos, los muertos vivientes, la mayoría silenciosa. Un gran mercado". Por muy despreciativo que fuera, Nelson tenía razón en que resultó haber un "mercado mayor" para la AO II. En 2005, las ventas totales habían alcanzado los 5.000 millones de dólares. 1980s: Jubilación y muerte Nelson se retiró con el cierre de su estudio a mediados de la década de 1980. En 1984, se convirtió en becario residente en el Museo Cooper-Hewitt. He murió en Nueva York en 1986. Influencia y legado El catálogo de George Nelson Associates, Inc. y los diseños de las exposiciones de Herman Miller hicieron del modernismo el motor más importante de la empresa. Desde sus comienzos a mediados de los cuarenta hasta mediados de los ochenta, George Nelson Associates, Inc. colaboró con la mayoría de los diseñadores modernistas de la época. Esto fue tanto el resultado de la época de Nelson como editor de revistas, como por la forma de escribir de Nelson. Su habilidad como escritor ayudó a legitimar y estimular el campo del diseño industrial al contribuir a la creación de la revista Industrial Design en 1953.Nelson escribió extensamente, publicó varios libros y organizó conferencias como los encuentros de diseño de Aspen, en los que durante más de 30 años fue la fuerza rectora.En 1971, recibió una subvención de la Fundación Graham por su proyecto "Ciudades Ocultas". Una de las áreas de interés de George Nelson era la reducción de la contaminación. Con sus intentos de reducir todas las formas de contaminación, incluida la visual, acústica y química, Nelson fue pionero en la idea del centro comercial al aire libre, utilizando por primera vez la idea en una propuesta para el plan urbanístico de Austin, Texas, que no se utilizó. En 2008, el Museo del Diseño Vitra de Weil am Rhein (Alemania) organizó una retrospectiva de la obra de Nelson para celebrar su centenario. La crítica de diseño Alice Rawsthorn, que cubrió la retrospectiva para The New York Times, argumentó que las contribuciones de Nelson se han pasado por alto injustamente debido a su asociación con el cubículo y los objetos graciosos de los años cincuenta. "Culpar a Nelson de la falta de alma de las oficinas de planta abierta de hoy en día parece tan injusto como culpar a Le Corbusier de los rascacielos de diseño descuidado de otros arquitectos, o a Marcel Duchamp de cada obra de arte conceptual perezosa", escribió. "[Nelson] defendía la importancia de los valores en el diseño, que consideraba un catalizador del cambio social". Atribución En los últimos años se ha sabido que muchos de los diseños por los que George Nelson aceptó el reconocimiento eran en realidad obra de otros diseñadores empleados en sus estudios, como el sofá Marshmallow, que en realidad fue diseñado por Irving Harper, y el Action Office, por el que Nelson ganó el prestigioso Premio Alcoa, sin mencionar que fue diseñado en gran parte por Robert Propst. John Pile, un diseñador que trabajó para Nelson en la década de 1950, comentó lo siguiente sobre esta práctica: "La actitud de George era que estaba bien que los diseñadores individuales recibieran crédito en las publicaciones comerciales, pero para el mundo del consumo, el crédito siempre debía ser para la empresa, no para el individuo. Sin embargo, no siempre siguió esa política". En una entrevista en Metropolis en 2001, Irving Harper también comentó esta práctica: "...siempre tenía que haber un nombre asociado a la obra. No podíamos difundirlo... está bien. Estoy agradecido a George por lo que hizo por mí. Mientras vivía, no le exigía nada, pero ahora que ya no está, cada vez que se refieren al Sofá Marshmallow como un "diseño de George Nelson", me afecta un poco. No me desvío de mi camino para arreglar las cosas, pero si alguien me pregunta quién lo ha diseñado, se lo diré con mucho gusto". Diseños de muebles Silla "Coco", colección del Museo de Brooklyn (1958) Unidad de Almacenamiento Integral (1966-1968) (# indica los diseños actualmente disponibles en Herman Miller) 1946 Banco de listones a/k/a Banco de plataforma # 1946 Basic Cabinet Series # (varios de estos armarios fueron reintroducidos por Herman Miller en 2011) 1946 Sofás, sillas, canapés y piezas de dormitorio (todos incluidos en el primer catálogo de Herman Miller) 1947 Bubble Lamp # (antes disponible en la empresa Howard Miller Clock, luego en Modernica, pero ahora disponible a partir de 2016 en Herman Miller) 1950 Reloj de bolas # (probablemente diseñado por Irving Harper, originalmente fabricado por Howard Miller, reintroducido por Vitra) 1952 Grupo Rosewood 1952 Grupo de Oficinas Ejecutivas 1954 Estuches en miniatura #[15] 1954 Grupo de estructuras de acero Mesa auxiliar Nelson 1954 (y mesa baja de centro) # 1955 Silla Pato Volador 1955 Silla Coco # (actualmente disponible sólo en cuero negro, pero sin la otomana a juego)[16] 1956 Thin Edge Cases # (varios de estos armarios fueron reintroducidos por Herman Miller en 2012) 1956 Silla Canguro 1958 Swagged-Leg (a/k/a/ Swag Leg) Grupo # (reintroducido por Herman Miller en 2011) 1959 Sistema Integral de Almacenamiento (SOC) 1963 Grupo Catenaria 1964 Oficina de Acción I (diseñada principalmente por Robert Propst) Sofá y mesa de centro Sling 1964 Su empresa, George Nelson Associates, también diseñó una gran serie de relojes de pared y de sobremesa para la empresa Howard Miller, así como una gama de lámparas Bubble colgantes, con pantallas de alambre recubiertas de membrana de plástico, piezas de hierro forjado para chimeneas, jardineras, separadores de ambientes, armarios para especias montados en el techo y muchos otros productos que se convirtieron en hitos de la historia de una profesión que él contribuyó a forjar. Varios de los casi 300 relojes clásicos de pared y sobremesa de Howard Miller Clock Company (incluidos los relojes Ball, Kite, Eye, Turbine, Spindle, Petal y Spike, así como un puñado de relojes de sobremesa) están disponibles actualmente en Vitra. Muchos fueron diseñados por Irving Harper (así como por Lucia DeRespinis, Charles Pollock y otros). Posteriormente, Vitra ha dejado de fabricar algunos de sus relojes de reproducción en función de las ventas. Howard Miller se limitó a asignar números a todos los diseños de relojes originales. Probablemente el más reconocible de la serie, el Reloj de Bola, se anunciaba y vendía como "Reloj 4755"; el Reloj Girasol como "Reloj 2261". Para muchos de los relojes existían diversas variantes de color. El Reloj de Bola estaba disponible en seis variantes de color, y el Reloj de Girasol, en tres. Uno de los diseños más inusuales, el Reloj de Ojos ("Reloj 2238") aparecía en los folletos originales de la Howard Miller Clock Company en posición diagonal, no horizontal, como cabría esperar. Dimensiones: 75" x 30" d x 23" altura respaldo, altura cojín 28", asiento 17"

Creador:

George Nelson (Diseñador),Herman Miller (Fabricante)

Diseño:

Cama de día Nelson

Dimensiones:

Altura: 58,42 cm (23 in)Anchura: 190,5 cm (75 in)Profundidad: 76,2 cm (30 in)Altura del asiento: 43,18 cm (17 in)

Estilo:

Moderno de mediados de siglo (En el estilo de)

Materiales y técnicas:

Metal,Pino,Tapicería

Época:

Mediados del siglo XX

Fecha de fabricación:

Mediados del siglo XX

Estado:

Desgaste acorde con la edad y el uso. Buen estado vintage, desgastado y deteriorado por la edad y el uso.

Ubicación del vendedor:

Dayton, OH

Número de referencia:

Vendedor: 418401stDibs: LU5343240146262

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George Nelson

Arquitecto, diseñador y escritor George Nelson fue una figura central del movimiento de diseño modernista estadounidense de mediados de siglo ; y sus ideas influyeron no sólo en los muebles con los que vivimos, sino también en cómo vivimos.

Nelson llegó al diseño a través del periodismo y la literatura. Tras licenciarse en arquitectura en Yale en 1931, ganó la beca del Premio de Roma y pasó su estancia en Europa escribiendo artículos para revistas que contribuyeron al reconocimiento en Estados Unidos de Ludwig Mies van der Rohe, Gio Ponti, Le Corbusier y otros arquitectos modernistas canónicos.

En la década de 1940, Nelson escribió textos que sugerían ideas hoy tan comunes como las casas de planta abierta, las paredes de almacenamiento y las habitaciones familiares. D.J. De Pree, propietario del fabricante de muebles Herman Miller, quedó tan impresionado por Nelson que en 1944 -tras la repentina muerte de Gilbert Rohde, que había introducido a la empresa en el diseño moderno en la década de 1930- invitó a Nelson a unirse a la empresa como director de diseño. Allí se puso de manifiesto el talento de Nelson para el diseño curatorial.

A Herman Miller trajo a creadores tan eminentes como Charles and Ray Eames, Isamu Noguchi, y el diseñador textil y de muebles Alexander Girard. Gracias a un ingenioso contrato, al mismo tiempo que dirigía Herman Miller creó una empresa de diseño en Nueva York, George Nelson & Associates, que vendía diseños de muebles a la empresa de Michigan. El estudio de Nelson también vendió diseños de para relojes a la Howard Miller Clock Company, fabricante que inicialmente formaba parte de Herman Miller antes de convertirse en una rama dirigida por Howard Miller, D.J.. Cuñado de De Pree.

El equipo neoyorquino de diseñadores de Nelson (a los que rara vez se acreditaba individualmente) crearía piezas tan emblemáticas como el sofá Marshmallow , la silla Coconut , la silla Coconut, el reloj Ball , la lámpara Bubble, la serie de lámparas Bubble , la serie de lámparas Bubble y los numerosos armarios y camas que componen la elegante línea Thin-Edge.

Para los coleccionistas dedicados, así como para los diseñadores de interiores que miran más allá del "look", hay un "factor cool" inherente a las piezas vintage de George Nelson y otros. Nelson estuvo en ello desde el principio, y es valioso tener una pieza que estuvo allí con él.

Pero aún así, como se desprende de las ofertas de los distribuidores en 1stDibs, en cualquiera de los diseños, en cualquier iteración cuya fabricación supervisó y alentó Nelson, hay elementos brillantes de ligereza, elegancia, sofisticación... y un poco de fanfarronería. George Nelson se sentía seguro de sus ideas sobre el diseño y no le importaba hacérselo saber al mundo.

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