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John von WichtSans titre-059 technique mixte sur papier de John Von Wichtc.1960
c.1960
À propos de cet article
Cette œuvre d'art abstraite fait partie d'un groupe de plus de 100 pièces sélectionnées personnellement par l'artiste et offertes à un ami proche en 1969. Veuillez noter que cette peinture n'a jamais été montée sur passe-partout, encadrée, collée, scotchée ou exposée à la lumière. Par conséquent, la feuille et les pigments subsistent - une véritable rareté - dans un état aussi proche que possible du "jour de leur création". Cette pièce est restée archivée dans des dossiers plats, ce qui permet aux acheteurs de travailler directement avec leurs encadreurs préférés pour choisir des stratégies à la fois esthétiques et d'archivage qui permettront de profiter de ces œuvres pour les générations à venir.
A propos de l'artiste : Johannes Von Wicht est né à Holstein, en Allemagne, le 3 février 1888. Sa mère a déménagé la famille à Oldenburg lorsque Von Wicht était à l'école primaire et il a commencé à rendre visite à l'artiste Gerhard Bakenhus. Bakenhus a aidé Von Wicht à se familiariser avec les maîtres anciens tout en le guidant dans des études rigoureuses de la nature. Très vite, la mère de John Von Wicht a fait en sorte qu'il fasse son apprentissage dans le studio du maître-peintre F.W. Adels. C'est là qu'il a appris à préparer les peintures avec de l'huile de lin et qu'il a commenté plus tard l'impression durable que les couleurs ont laissée tout au long de sa carrière. Interior of a Farmhouse (Intérieur d'une ferme) est sa première peinture, achevée en 1907. Gerhard Bakenhus a pu inclure le tableau dans l'exposition de la Bremer Kunsthalle en 1908. En raison du succès critique de cette œuvre, Von Wicht est admis à l'école d'art privée du grand-duc de Hesse à Darmstadt. Les thèmes fondamentaux de la simplicité, de la Nature et de la poésie ont été inculqués aux élèves. Von Wicht a poursuivi sa carrière artistique en obtenant une bourse de trois ans à l'École royale des beaux-arts et des arts appliqués de Berlin. C'est là qu'il a été influencé par la scène artistique avant-gardiste de la ville. En 1911, ses œuvres ont été incluses dans l'exposition de la Sécession libre de Berlin.
Au cours de son service pendant la Première Guerre mondiale, Von Wicht a été blessé et partiellement paralysé. Pendant sa convalescence, il a travaillé à la conception et à l'illustration de livres. En 1923, Von Wicht a immigré aux États-Unis, quittant le Berlin de l'après-guerre et ses difficultés économiques. Il a trouvé sa place à l'Ardsley Art Academy de Brooklyn et a obtenu un emploi à la U.S. Printing and Lithography Company, avant de travailler à la Ravenna Mosaic. Alors qu'il travaillait pour l'entreprise de mosaïque, Von Wicht a conçu un vestibule pour la cathédrale Saint-Louis dans un style byzantin classique. Au bout de quelques années, il a établi suffisamment de contacts pour devenir un entrepreneur indépendant en mosaïque, ouvrant un bureau sur Park Ave pour traiter les commandes privées, avec un studio à Brooklyn Heights.
La première tentative d'abstraction de Von Wicht n'a eu lieu qu'en 1937, lorsqu'il a créé sa série "Force" à l'aquarelle, en commémoration de Juliana Force, la première directrice du Whitney Museum of American Art. Ce groupe de peintures est clairement influencé par les abstractions géométriques de Kandinsky. En 1941, Von Wicht est accepté dans une exposition au Whitney, où il est reconnu par ses critiques et ses pairs. Défié par le cubisme et le surréalisme, Von Wicht n'a pas encore trouvé son propre vocabulaire artistique au sein de l'expressionnisme abstrait. En 1950, Von Wicht peint à plein temps et peut explorer son expression personnelle de l'abstraction en tant qu'artiste mûr, revenant au dessin pour résoudre des problèmes de contenu et de composition. La calligraphie extrême-orientale a été une influence majeure pour Von Wicht, qui a fait évoluer ses œuvres vers un format plus vertical. En 1951, Von Wicht présente sa deuxième exposition personnelle à la Passedoit Gallery, qui lui vaut les éloges de la critique.
Au fur et à mesure qu'il s'affirme en tant qu'artiste abstrait, Von Wicht commence à expérimenter une variété de thèmes. En 1954, il présente au Heldly des œuvres basées sur des symphonies musicales, utilisant des éléments d'abstraction pour fournir une analyse spirituelle de la musique elle-même. Il a créé des œuvres novatrices sur papier de riz alors qu'il passait un hiver à la McDowell Coloni, un programme de résidence d'artistes dans le New Hampshire. Il a tenté le croquis automatique comme traduction directe du mouvement intérieur pour trouver l'équilibre au sein de son œuvre.
Vers la fin des années 1950, le contrat de Von Wicht avec la Passedoit Gallery se termine et il s'installe à la Bertha Schaefer Gallery. Sa première exposition européenne a eu lieu en 1959 à Paris, et d'autres ont suivi à Bruxelles, Liège et en Belgique. L'année suivante, Von Wicht retourne à la Coloni et réalise cinq grandes toiles au cours des quatre premières semaines de son séjour, dont "On Black", "On Red", "Silanus" et "Vertical Abstraction". Ces peintures ont créé un sentiment d'immense liberté grâce à diverses concentrations de couleurs. À cette époque, Von Wicht commence également à surpeindre, à reprendre des toiles plus anciennes et à les retravailler, changeant souvent complètement le contenu de l'œuvre originale. Ces pièces retravaillées sont devenues plus lourdes, avec une texture de surface beaucoup plus profonde, tant au niveau du contenu que de la forme.
Au cours des dernières années de sa vie, Von Wicht a travaillé sur des compositions ayant pour thème les quatre saisons. Ces pièces s'apparentent à la technique de l'impressionniste qui consiste à observer les différentes lumières et formes dans diverses circonstances et à différents moments de la journée. Les éléments géométriques décisifs qui caractérisaient ses premières œuvres se sont déplacés au fur et à mesure qu'il mûrissait. Les dernières œuvres de Von Wicht touchent aux domaines spirituel et naturel de l'être, utilisant la couleur pour atteindre les émotions des spectateurs directement par le biais de la forme pure. Von Wicht est mort d'une pneumonie le 20 janvier 1970 à Brooklyn et ceux qui l'ont connu se souviennent de lui comme d'un "artiste de l'artiste".
- Créateur:John von Wicht (1888-1970, Américain)
- Année de création:c.1960
- Dimensions:Hauteur : 43,18 cm (17 po)Largeur : 63,5 cm (25 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:Excellent état, pour une peinture mixte de John von Wicht. Jamais collées, scotchées ou matées, et seulement exposées nominalement à la lumière. Il est rare de trouver une pièce de cet artiste sans compromis.
- Adresse de la galerie:Hudson, NY
- Numéro de référence:
À propos du vendeur
5,0
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Établi en 1973
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