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Dora Holzhandler
La femme en mer. Dora Holzhandler. Drawing pastel d'origine polonais-jewish Descent.

2007

À propos de cet article

Dora Holzhandler. La Dame de la mer. Français - Britannique ( n.1928 - d.2015 ). Pastel et feutre sur papier. Signé et daté 2007 en bas à droite. Taille de l'image : 27,5 cm x 21 cm (10,8 pouces x 8,3 pouces). Dimensions du cadre 17.7 pouces x 15.2 pouces ( 45cm x 38.5cm ). Ce dessin original au pastel et à la plume sur papier de Dora Holzhandler, daté de 2007, est disponible à la vente. L'œuvre d'art est présentée et fournie dans un cadre contemporain sympathique (que l'on voit sur ces photographies), monté à l'aide de matériaux de conservation et derrière un verre non réfléchissant. Cette pièce est en superbe état. Elle ne manque de rien et est livrée prête à être accrochée et exposée. L'œuvre est signée en bas à droite. Dora Holzhandler était une artiste exceptionnelle d'origine juive polonaise qui a échappé aux persécutions nazies en Europe pour se forger une carrière fructueuse en Grande-Bretagne. Elle a été découverte par l'artiste Victor Pasmore en 1947 et a eu sa première exposition en 1954. Elle a continué à exposer pendant plus de soixante ans. Aujourd'hui, ses peintures sont exposées au Museum of Modern Art de Glasgow et au Jewish Museum de Londres, ainsi que dans de nombreux musées et collections au Royaume-Uni et à l'étranger. Dora Holzhandler est née de parents juifs polonais qui ont fui les persécutions antisémites dans leur ville natale de Varsovie et se sont rencontrés et mariés à Londres. Ils vivaient à Paris lorsque Dora est née le 22 mars 1928. Son père avait combattu pour l'armée britannique lors de la première guerre mondiale et avait obtenu la nationalité britannique. Il était fabricant de sacs à main et sa mère était couturière. Leurs moyens de subsistance ont souffert de la récession économique mondiale consécutive au grand krach et Dora a été accueillie pendant cinq ans par une famille d'agriculteurs français en Normandie. Elle retourne à Paris en 1933 et se rapproche de son grand-père maternel, un rabbin dévot, qui sera plus tard tué à Auschwitz. En 1934, elle déménage à Londres où la famille vit au sein de la communauté juive dynamique de l'East End. Elle est évacuée à Norfolk, à l'âge de onze ans, lorsque la Seconde Guerre mondiale éclate. En 1948, Martha retourne à Paris où elle étudie la littérature française à la Sorbonne et fréquente l'Académie de la Grande Chaumière, fondée en 1902 par l'artiste suisse Martha Stettler, en tant qu'école anti-académique. Elle retourne ensuite en Angleterre et s'inscrit en 1948 à l'Anglo-French Art Centre, à Londres, où les artistes invités comprennent Henry Moore, Graham Sutherlands, Francis Bacon, Vcitor Pasmore et Jacob Epstein. Elle y rencontre également son futur mari, George Swinford, et ils s'installent à Hampstead. Pendant les soixante années suivantes, Holzhandler a réussi à combiner une vie de famille bien remplie - ils ont eu trois filles - avec la peinture et l'exposition. Elle a produit une multitude d'huiles, d'aquarelles et de pastels. On dit souvent qu'elle a peint dans le style naïf, influencée par Marc Chagall et Henri Matisse. Néanmoins, il n'est pas tout à fait juste de qualifier sa production de "naïve". Holzhandler possédait un héritage culturel varié, avait beaucoup voyagé et était bien éduqué. Sur le plan stylistique, elle s'inspire de l'art populaire et des illustrations pour enfants. Son travail incorpore souvent une iconographie répétée, un symbolisme mystique et religieux influencé par ses croyances personnelles. Elle n'a pas dessiné ou peint directement d'après nature, ni fait d'études préliminaires, mais a plutôt trouvé ses sujets dans sa riche imagination visuelle. Elle a décrit son processus artistique comme "un monde divin de peinture" à travers lequel un monde vierge, bien que familier, est créé. Ses sujets sont les amoureux, les enfants et les familles, souvent basés sur des souvenirs d'enfance, mais avec une sorte de présence intemporelle. Ce qu'elle fait ressortir et représente, c'est la joie au cœur de toutes les vies qui sont enrichies par l'amour - du partenaire, de la famille, de la communauté et de la création. Holzhandler a découvert le bouddhisme au début des années 1950, mais il a également étudié la Kabbale juive. Ainsi, se déclarant elle-même "Juive-Bu", elle s'est inspirée à la fois des aspects mondains et mystiques de la vie juive et de sa conversion au bouddhisme, qui a fortement influencé sa peinture, à la fois dans les sujets, le symbolisme et les traditions artistiques. Ses Making Works confirment sa vision ouverte et festive de l'existence, même lorsque les événements apportent tragédie et tristesse. En 2007, le Théâtre national de Varsovie a illustré son programme d'une pièce d'Isaac Bashevis Singer avec ses peintures. Holzhandler était le favori des célébrités qui aimaient l'art. Parmi ses admirateurs, on compte feu Charlie Chaplin (dont elle a peint le portrait), l'historienne de l'art Sister Wendy Beckett, qui l'a décrite comme une artiste pour qui "tout est sacré", ainsi que l'actrice Maureen Lipman et l'humoriste Jack Dee, qui ont tous deux assuré la première partie de ses spectacles au cours de sa carrière. Elle s'est également liée d'amitié avec le violoniste Nigel Galleries en 2012 après l'avoir invité à une visite de galerie, peignant plus tard son portrait. Il lui a ensuite demandé de peindre l'illustration de son album "Recital", sorti en 2013. Elle est décédée le 8 octobre 2015 à l'âge de 87 ans. Un porte-parole de la famille a déclaré : "C'était une femme combative qui était en avance sur son temps : "C'était une femme combative qui était en avance sur son temps. Délaissant les voies traditionnelles, elle s'est forgé une carrière couronnée de succès dans un monde de l'art dominé par les hommes au milieu du siècle dernier, en s'en tenant résolument à son style de peinture distinctif. Par-dessus tout, son dévouement à son rôle d'épouse, de mère et de grand-mère transparaissait continuellement à travers ses sujets, qu'elle dépeignait avec une élégance touchante et simple et un humour subtil." © Big Sky Fine Art Cette charmante œuvre originale au pastel et au feutre représente une jeune femme nue debout dans la mer, l'eau clapotant jusqu'à ses cuisses. Elle ne porte rien d'autre qu'une expression pensive, presque perplexe, et a la tête penchée sur le côté gauche. Elle a les yeux bleus et ses longs cheveux noirs tombent sur ses épaules et dans son dos. Les mains légèrement levées le long du corps, elle incarne la liberté et le contentement. De chaque côté d'elle, il y a de grandes plantes arrondies, d'une variété indéterminée, ou peut-être s'agit-il de rochers provenant de la mer. La mer est d'un vert tendre, le ciel se teinte de bleu et de violet. L'image est douce, naïve et plutôt belle.
  • Créateur:
    Dora Holzhandler (1928 - 2015, Britannique, Français)
  • Année de création:
    2007
  • Dimensions:
    Hauteur : 45 cm (17,72 po)Largeur : 38,5 cm (15,16 po)
  • Support:
    Papier,Pastel,Crayon-feutre
  • Mouvement et style:
    Symbolisme
  • Période:
    XXIe siècle
  • État:
    L'œuvre est présentée et fournie dans un cadre contemporain sympathique, monté à l'aide de matériaux de conservation et derrière un verre non réfléchissant. Cette pièce est en superbe état. Elle ne manque de rien et est livrée prête à être accrochée et exposée.
  • Adresse de la galerie:
    Sutton Poyntz, GB
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU489313879352
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