Passer au contenu principal
Articles similaires à DEBRIS - Grand dessin à l'encre - Étude pour l'impression
Mariusz Szałajdewicz - Mercedes W18 - XXIe siècle, peinture contemporaine à l'aquarelle et à l'encre, véhicule, voiture
Mercedes W18 - XXIe siècle, peinture contemporaine à l'aquarelle et à l'encre, véhicule, voiture
Mariusz Szałajdewicz - Wroclaw - Peinture contemporaine d'un paysage à l'aquarelle et à l'encre, architecture
Wroclaw - Peinture contemporaine d'un paysage à l'aquarelle et à l'encre, architecture
Charles Mahoney - Charles Mahoney - Self-Portrait, dessin à l'aquarelle et à l'encre Modern British
Charles Mahoney - Self-Portrait, dessin à l'aquarelle et à l'encre Modern British
Mariusz Szałajdewicz - Citroen 15CV - Peinture contemporaine à l'aquarelle et à l'encre, voiture ancienne, réaliste
Citroen 15CV - Peinture contemporaine à l'aquarelle et à l'encre, voiture ancienne, réaliste
Mariusz Szałajdewicz - Volvo 164 - XXIe siècle, peinture contemporaine à l'aquarelle et à l'encre, voiture d'époque
Volvo 164 - XXIe siècle, peinture contemporaine à l'aquarelle et à l'encre, voiture d'époque
Frank Girard - « Joseph's Mountain », dessin de paysage à l'encre chinoise « Humans in Nature » (Les humains dans la nature), pigment
« Joseph's Mountain », dessin de paysage à l'encre chinoise « Humans in Nature » (Les humains dans la nature), pigment
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos

Edward Hagedorn
DEBRIS - Grand dessin à l'encre - Étude pour l'impression

ca. 1930

À propos de cet article

EDWARD HAGEDORN (AMÉRICAIN 1902 - 1982) DEBRIS, ca. 1930 Grand dessin à l'encre - Étude pour la gravure. Image 16 1/2 x 22 1/2 pouces, feuille 17 1/2 x 28 pouces. Lait d'encre, sur le côté vierge d'un papier publicitaire lisse. Voir les photos du verso. Voir aussi 1srdibs # LU411312750272 Provenance : Domaine de Hagedorn, vers le milieu des années 1980 Le domaine de Hagedorn a été dispersé à Berkeley par un marchand local. Ce dessin faisait partie d'un groupe d'œuvres sur papier de Hagedorn que j'ai acquises lors de cette dispersion. Une grande partie du solde a été acquise par la suite par Struart Denenberg Fine Art. Denenberg a publié un très beau livre sur l'œuvre de l'artiste. EDWARD HAGEDORN : CALIFORNIA MODERNIST, RESTLESSNESS AND RESTRAINT Hardcover - January 1, 2009 Par la suite, les œuvres sur papier de Hagedorn ont été acquises par de nombreux musées et ont fait l'objet d'expositions. TOUS LES COMMENTAIRES CI-DESSOUS PROVIENNENT DE L'EXPOSITION SUIVANTE EDWARD HAGEDORN (1902-1982) Moderniste américain Une nouvelle exposition itinérante "VOLCANS, ÉPAVES, ÉMEUTES ET NUS", EDWARD HAGEDORN (1902-1982) au musée Danforth. Framingham, MA, en mars 2016. L'exposition comprend 75 œuvres d'art sur différents supports et s'accompagne de la première monographie consacrée à l'œuvre de l'artiste, avec des essais d'éminents conservateurs, critiques et historiens de l'art. Edward Hagedorn était un véritable moderniste qui a créé une multitude d'œuvres puissantes sur papier - dessins, aquarelles, huiles et graphiques originaux - qui révèlent la main d'un maître dessinateur et l'esprit d'un observateur politique perspicace. Il rejette la tendance générale de la Californie du début du XXe siècle, qui consiste à présenter des paysages locaux et des vues côtières, et devient pratiquement la seule voix de l'expressionnisme. Influencé par l'art allemand de l'époque, il s'est engagé dans les styles modernistes de l'expressionnisme et du surréalisme et a exprimé avec plus de force que n'importe lequel de ses contemporains la noirceur et les bouleversements qui ont saisi le pays pendant les années de dépression de l'entre-deux-guerres (1925-1935). Les squelettes de Whiting sont à la fois féroces et attachants ; imprimés à l'encre noire sur du papier blanc cassé, ils traversent des paysages lilliputiens de désordre et de destruction sinistres. Les comètes et les volcans explosent dans des couleurs fauves, leurs temperas fluorescentes d'un autre monde encadrées de noir, tandis que les figures féminines nues, exécutées avec un raffinement exquis à la plume et à l'encre, ou des dessins au trait de graphite, sont aussi économes dans leurs moyens que Matisse, et peuvent être comparées aux dessins néoclassiques de Picasso. Parmi ses œuvres les plus lyriques des années 1920 figure une série d'aquarelles et d'encres rythmiquement abstraites représentant le parc du Golden Gate, qui évoquent les demi-géométries sensuelles de Balthus, de Derain et des premiers travaux de Mondrian. Le moderniste américain Edward Hagedorn (1902-1982) est né à San Francisco d'une mère allemande (née Kafka). est morte en couches, et il a été légalement adopté et élevé par sa grand-mère et sa tante. Après avoir fréquenté l'école des beaux-arts de San Francisco au début des années 1920, il possède à l'âge de 22 ans un studio dans le célèbre bloc "100" de Montgomery Street ("le bloc des singes"), qui était alors un refuge pour les bohèmes. En 1926, année d'une importance capitale pour l'adoption de l'art moderne par les artistes californiens, la Oakland Art Gallery, sous la direction et l'inspiration de sa représentante européenne Emmy (Galka) Scheyer, a été le premier musée des États-Unis à exposer l'art des "quatre bleus", parmi les principaux artistes du modernisme international : Paul Klee, Lyonel Feininger, Alexei Jawlensky et Wassily Kandinsky. Les influences dominantes dans les expositions de Scheyer à Oakland, puis à Pasadena, sont les mouvements artistiques allemands. Elle apprécie l'enseignement abstrait de Hans Hoffman, qui enseignera plus tard à l'université de Californie à Berkeley, et de ses étudiants munichois, ainsi que l'importance croissante des esthétiques Bauhaus, DADA et surréaliste. Hagedorn, d'origine allemande, a été attiré par ces influences. Scheyer a proposé de représenter son travail, invitant le jeune artiste à devenir le cinquième membre de son groupe distingué. Il a rejeté ses avances. Le groupe de dessins de Hagedorn de Scheyer a été légué au Norton Simon Museum, ainsi que son importante collection d'œuvres des Quatre Bleus, et des exemples majeurs de DIX, Kirchner, Kokoschka, Leger, Lissitsky, Nolde, Schwitters, Schlemmer, et Picasso. "Ed était un marginal, un solitaire, un grand homme mince qui marchait dans la rue en ressemblant à un point d'interrogation ; il n'avait que faire du succès", selon son confrère Paul Carey. Financièrement indépendant à partir des années 1930, ayant hérité d'un revenu important de l'agence d'assurance de sa famille maternelle, Hagedorn n'a guère cherché à commercialiser son art, mais a continué à travailler prodigieusement dans l'isolement de son studio/résidence de Berkeley, et a été actif dans le quartier bohème de North Beach, à San Francisco, ami et illustrateur de l'écrivain Kenneth Rexroth et du poète Czeslaw Milosz. Le directeur du musée d'Oakland, William Clapp, était intellectuellement ouvert à tout le spectre du modernisme et, en 1927, il a inclus le tableau de Hagedorn représentant une femme nue ne portant que des bas de soie. Elle a créé un scandale qui rappelle la première exposition de l'huile de Courbet de 1866, "L'origine du monde", ou récemment les photographies explicites de Robert Mapplethorpe. Gene Hailey, alors critique au Chronicle, et un "comité de dames" ont exigé le retrait de la peinture dans des articles de journaux et des lettres au directeur Clapp, qui a fermement soutenu la liberté d'expression. Malgré les tentatives de censure et la déshérence de son riche père, Hagedorn persiste dans ses convictions et refuse de retirer l'œuvre ; il continue à représenter le nu féminin tout au long de sa longue vie. Edward Hagedorn a acquis une renommée nationale en exposant largement et en remportant des concours de gravure au De Young Museum, au Brooklyn Museum et à la Pennsylvania Academy of Fine Art, tout en participant à la Works Progress Administration (WPA). Dans les années 1960, Alfred Frankenstein, éminent critique du San Francisco Chronicle, a déclaré : "Hagedorn est l'un des meilleurs dessinateurs que j'aie jamais connus". Parmi les collections publiques conservant des œuvres de Hagedorn, citons le Norton Simon Museum, le Chicago Art Institute et le National Museum of American Art, Achenbach Foundation for Graphic Art, San Francisco ; Carnegie Art Institute, Huntington Museum ; Oakland Museum of Art ; National Museum of American Art, Smithsonian Instituion ; Library of Congress ; Whitney Museum of American Art ; Getty Center ; et le Fitzwilliam Museum, Cambridge, Angleterre. L'art d'Edward Hagedorn est une découverte majeure du modernisme américain. Il a exprimé avec plus de force que la plupart de ses contemporains la noirceur et les bouleversements qui ont saisi le pays dans les années de l'entre-deux-guerres et pendant la Grande Dépression. Cette exposition révèle la main d'un maître dessinateur et l'esprit d'un observateur politique avisé qui rejetait les paysages bucoliques. Les images de Hagedorn insistent sur l'enregistrement eidétique : des squelettes, féroces mais d'une certaine manière attachants, imprimés à l'encre noire sur du papier blanc cassé, traversant des paysages lilliputiens de désordre et de destruction sinistres ; des comètes et des volcans explosant dans des couleurs d'un autre monde, leurs détrempes fluorescentes encadrées d'épais contours noirs ; des figures féminines nues dans des dessins à la plume et à l'encre ou au graphite d'un raffinement exquis, aussi économes dans leurs moyens que Matisse ou les dessins néoclassiques de Picasso, occasionnellement éclaboussés d'aquarelle ou de pastel rappelant Schiele. Il a également créé des paysages lyriques, des expériences surréalistes et des hommages à la forme féminine dans une production fascinante de plusieurs décennies d'aquarelles, de pastels, d'encre, de monotypes, d'eaux-fortes, de lithographies et de gravures en relief. Cette première rétrospective de l'art d'Edward Artistics révèle un artiste maîtrisant parfaitement les marques sur le papier, observant avec ironie la folie humaine ; c'était un dessinateur doué qui créait des images indélébiles et des impressions inoubliables des forces les plus puissantes de la nature. Lorsque Hagedorn est décédé intestat en 1982, l'essentiel de son œuvre a été découvert dans le grenier de Woolsey Street, dans des dizaines de boîtes remplies de centaines d'estampes, d'aquarelles, de détrempes et de dessins. Des avocats spécialisés dans la recherche d'héritiers ont versé un million de dollars en espèces et en titres à un parent éloigné que l'artiste n'avait jamais rencontré. EDWARD HAGEDORN Citations choisies Cette première rétrospective de l'art d'Edward Hagedorn (américain 1902-1982) révèle un artiste maîtrisant parfaitement les marques sur papier, observant avec ironie la folie humaine, un dessinateur doué créant des images indélébiles et des impressions inoubliables des forces les plus puissantes de la nature. -Robert Flynn Johnson, conservateur émérite, Achenbach Foundation For Graphic Arts, Fine Arts Museums of San Francisco. "La diversité de ....Hagedorn peut être décrite à un deuxième niveau, celui de la richesse imaginative de son imagerie au service d'un contenu profond, souvent névrotique, et politiquement astucieux. Basées sur la politique violente et répressive des années 1930 et 1940, les meilleures de ces images s'engagent dans l'expressionnisme européen sans suivre aveuglément les principes du style, ni succomber au détachement ironique des néo-expressionnistes des années 1980. Au lieu de cela, les images de Feal restent engagées, puissantes, voire interdisant l'accès à .... ... Leur qualité monumentale est directe et saisissante, et continue d'être étonnamment contemporaine. James Steward, directeur du musée de l'université de Princeton, ancien directeur du musée de l'université de Berkeley--©The Regents of the University of California, courtesy Berkeley Art Museum,1996 ".....a sensibilité d'une grande inventivité formelle et d'une préoccupation morale féroce, presque déséquilibrée. À une époque où les artistes devaient s'affirmer de plus en plus pour se faire remarquer, en particulier sur la côte ouest, Hagedorn restait discret. ....nudes à la détrempe sur papier... sont rendues avec une simplicité audacieuse, à gros bras, qui suggère une voie médiane entre Alexei Jawlensky et Fernand Léger. " Kenneth Baker, San Francisco Chronicle, 10 juillet 1996 " Les visions de paysages mystiques de Hagedorn, plus proches de l'expressionnisme d'Allemands comme Oskar Kokoschka et Emil Nolde que des constructions formalistes de Hans Hofmann, avaient leur place dans les deux mondes, celui du peintre abstrait et celui de la critique sociale. Avec un langage très personnel et idiosyncrasique, il est parvenu à transmettre les ténèbres et les bouleversements qui ont saisi San Francisco dans les années de dépression avec plus de force que n'importe lequel de ses contemporains." Patricia Junker, Ann M. Barwick Curator of American Art, Seattle Art Museum ; ancienne conservatrice, Amon Carter Museum of Art ; ancienne conservatrice associée, peinture américaine, De young Memorial Art Museum, San Francisco, 2009 "Le fait que Hagedorn soit capable de communiquer la terreur et le terrible en l'absence d'un coup de pinceau passionné ou hystérique rend son approche de l'expressionnisme unique - ce qui est le plus fascinant dans le travail de Hagedorn - l'agitation et la retenue. Susan Kandel, Los Angeles Times, 5 mars 1992 "La puissance de la série anti-guerre de Hagedorn dérive d'une présence visuelle dramatique souvent rendue en noir et blanc austère, ses squelettes lançant des grenades, sonnant une trompette et semant des baïonnettes de graines de dragon qui germent comme des soldats. Ces figures trop humaines ont une vie propre, y compris la révélation de leur mortalité en tant que chair dépouillée ; elles nous ramènent à l'expérience immédiate et fraîche de l'image graphique, et c'est là que Hagedorn a concentré ses pouvoirs en tant qu'artiste." Dickran Tashjian, professeur émérite d'histoire de l'art, École des sciences humaines, Université de Californie--Irvine, 2009 "Les images d'Edward Hagedorn proclament leur importance par leur puissance graphique intrinsèque et leur simplicité audacieuse. Lorsque j'ai découvert cette œuvre il y a plusieurs années, j'ai eu du mal à croire qu'une telle réalisation était apparemment passée inaperçue dans les études sur l'art moderniste californien, sujet d'un livre que je préparais. Il y avait donc, et il y a toujours, l'excitation de la découverte liée au travail d'Edward Hagedorn". Paul Karlstrom, ancien directeur de la côte ouest, Archives of American Art, Smithsonian Institution, 2009
  • Créateur:
    Edward Hagedorn (1902 - 1982, Américain)
  • Année de création:
    ca. 1930
  • Dimensions:
    Hauteur : 41,91 cm (16,5 po)Largeur : 57,15 cm (22,5 po)
  • Support:
    Encre
  • Mouvement et style:
    Réalisme
  • Période:
    1930-1939
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Santa Monica, CA
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU411312750452
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
  • ELLSBERG - PAPERS TRIAL DE PENTAGON - Drawing original - Leonard Weinglass Attorney
    DAVID ROSE (1910 - 2006) LEONARD WEINGLASS - PROCÈS ELLSBERG, 1973 Stylo marqueur de couleur sur papier calque. Image 12 ½ x 11 pouces, feuille 15 x ...
    Catégorie

    années 1970, Moderne, Dessins et aquarelles - Figuratif

    Matériaux

    Encre

    ELLSBERG - PAPERS TRIAL DE PENTAGON - Drawing original - Leonard Weinglass Attorney

    Davd Rose
    ELLSBERG - PAPERS TRIAL DE PENTAGON - Drawing original - Leonard Weinglass Attorney, 1973

  • Dessin original pour les NOUVEAUX MASSES - 19,5"" x 15"
    Par Adolf Dehn
    ADOLF DEHN (1895 - 1968) ART ORIGINAL POUR LA COUVERTURE DES NOUVELLES MASSES, c.1930. Dessin original à l'encre. Signé à l'encre en bas à droite. Feuille et image 19 1/2 x 15 pouce...
    Catégorie

    années 1930, Moderne, Dessins et aquarelles - Figuratif

    Matériaux

    Encre de Chine

    Dessin original pour les NOUVEAUX MASSES - 19,5"" x 15"

    Adolf Dehn
    Dessin original pour les NOUVEAUX MASSES - 19,5"" x 15", c. 1930

  • Une nuit d'hiver scintillante
    Par June Wayne
    JUNE WAYNE (1918 - 2011) UNE NUIT D'HIVER - SEMBLANT D'ÉTÉ, 1957 De la série John Donne. (Conway 122, Basket 106 : Gilmour 50) Lithographie signée, tit...
    Catégorie

    années 1950, Modernisme américain, Estampes - Figuratif

    Matériaux

    Lithographie

    Une nuit d'hiver scintillante

    June Wayne
    Une nuit d'hiver scintillante, 1957

  • UNTITled - Femme Sandale avec TOGA
    Par Gerhard Marcks
    GERHARD MARCKS (1889 1981) (FEMME ASSISE AVEC TOGE) 1933. Graphite sur papier vélin, signé, daté, 14 ¼" x 7". Feuille 15" x ...
    Catégorie

    années 1930, Expressionniste, Dessins et aquarelles - Figuratif

    Matériaux

    Graphite

    UNTITled - Femme Sandale avec TOGA

    Gerhard Marcks
    UNTITled - Femme Sandale avec TOGA, 1933

  • PORTRAIT DANS UNE MAISON GERMANE - Grand Monotype
    Par Karl Schrag
    KARL SCHRAG (Allemand - Américain 1912 - 1995) SELF-PORTRAIT À LA MANIÈRE ALLEMANDE, 1991 Monotype, Signé titré, daté et annoté "Monotype avec touches de couleur à l'huile, I /I". P...
    Catégorie

    années 1990, Modernisme américain, Estampes - Figuratif

    Matériaux

    Monotype

    PORTRAIT DANS UNE MAISON GERMANE - Grand Monotype

    Karl Schrag
    PORTRAIT DANS UNE MAISON GERMANE - Grand Monotype, 1991

  • WINDMILL AND WORKERS (Grand Pastel)
    Par Bror Julius Olsson Nordfeldt
    B.J.O. NORDFELDT (suédois/américain 1878 - 1955) (MOULIN À VENT ET TRAVAILLEURS). c.C. 1900. Pastel couleur sur papier coloré, non signé. 22 ¼ x 15". Feuille : 24 ½ x 18 ¼". En 190...
    Catégorie

    Début des années 1900, Moderne, Dessins et aquarelles - Figuratif

    Matériaux

    Pastel

    WINDMILL AND WORKERS (Grand Pastel)

    Bror Julius Olsson Nordfeldt
    WINDMILL AND WORKERS (Grand Pastel), vers 1900

Suggestions

Récemment consulté

Tout afficher

Autres moyens de recherche

Achille Deveria
Boite Hotel Syrie
Artiste Polonaise
Japonaise Avec Enfant
Affiche Train
Cocteau Jean
Photo Sex
Fleur Light
Antique Paintings
Sculpture Bois Nu
Portrait 17eme
Peinture Abstraite Peinture Hyperrealiste
Afficher toutes les recherches populaires sur la catégorie Dessins et aquarelles - Figuratif