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Auguste ChabaudMon Colonelcirca 1914-1918
circa 1914-1918
À propos de cet article
mon Colonel", crayon et crayon de couleur sur papier, par le célèbre artiste français Auguste Chabaud (vers 1914-1918). Un dessin délicieusement simple d'un colonel de l'armée française de profil ainsi que des vues rapprochées du personnage avec et sans couverture militaire. Il est intéressant de noter que les militaires français utilisent l'expression "mon Colonel" lorsqu'ils s'adressent à un officier de ce grade dans l'armée. Toutefois, les officiers de la marine n'ont pas droit à ces courtoisies car Napoléon estimait que la marine perdait trop de batailles à son époque. On ne s'adresserait pas non plus à une femme colonel de cette manière. Le dessin est en bon état vintage et a été nouvellement encadré et vitré. L'œuvre est signée avec le cachet de l'autorité d'authentification dans la partie inférieure droite de l'œuvre. Sur demande, une vidéo de la pièce peut être fournie. Dans les photos de l'annonce, vous trouverez deux dessins similaires réalisés pendant la guerre dans un livre de Serge Fauchereau intitulé "Auguste Chabaud / Epoque Fauve" sur le même type de papier, ce qui corrobore la date de cette œuvre.
A propos de l'artiste : Auguste Chabaud (1882 - 1955). Auguste Chabaud a étudié au Lycée puis à l'École des Beaux-Arts d'Avignon, où sa famille s'était installée en 1890. En 1899, Chabaud se rend à Paris où il fréquente l'Académie Julian. Comme ses parents ne peuvent plus subvenir à ses besoins, il s'engage dans la marine marchande et se rend sur la côte ouest de l'Afrique. En 1902, il était dans l'armée en Tunisie et il a rapporté de son séjour de nombreux croquis des habitants, ainsi que des intérieurs de bordels et des bars bondés de militaires, de marins et de femmes. À son retour en France, il séjourne à nouveau à Paris, à Montmartre et à Montparnasse.
Pendant son séjour à Paris, Chabaud a peint des scènes typiques des quartiers et des boulevards, des cafés-concerts, des fêtes et du monde du cirque et du cabaret. Il utilise des couleurs vives et contrastées, ce qui le rapproche de l'expressionnisme. Dès 1906, Chabaud expose au Salon des Artistes Indépendants, et expose régulièrement au Salon d'Automne, dont il est membre, et au Salon des Tuileries à partir de 1927. De retour en Provence vers 1914, il peint des paysages de collines ainsi que les gens de la campagne dans une gamme chromatique adoucie avec des noirs nuancés, des blancs teintés et des bleus profonds. Après la guerre, il s'est installé définitivement dans sa ville natale, Graveson, et a épousé en 1921 la fille d'un fermier voisin avec qui il a eu sept enfants.
Parmi les rétrospectives importantes de son œuvre, citons : 1952 Paris ; 1956 Marseille Musée Cantini ; 1986 Orléans, Musée des Beaux-Arts ; 1999 Troyes, Musée des Beaux-Arts ; et 2003, Paris. (Source : Benezit)
Dimensions avec cadre :
H 26 cm / 10.2"
L 20 cm / 7.9"
Dimensions sans cadre :
H 16,5 cm / 6,5".
L 10,5 cm / 4,1".
- Créateur:Auguste Chabaud (1882 - 1955, Français)
- Année de création:circa 1914-1918
- Dimensions:Hauteur : 26 cm (10,24 po)Largeur : 20 cm (7,88 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:London, GB
- Numéro de référence:
Auguste Chabaud
Auguste Chabaud était un peintre et sculpteur français. À l'âge de 14 ans, Chabaud entre à l'École des Beaux-Arts d'Avignon. En 1899, il se rend à Paris pour poursuivre sa formation artistique à l'Académie Julian et à l'Écoledes Beaux-Arts. Il y rencontre Henri Matisse et André Derain. En 1900, il retourne dans le vignoble de ses parents, dans le sud de la France, car l'entreprise est touchée par une crise dans cette région. En 1901, il est contraint de quitter Paris pour assurer sa subsistance. Il a travaillé sur un navire et a appris à connaître la côte ouest-africaine. Dans les années qui suivent, il se familiarise avec la vie nocturne parisienne et les collectionneurs d'art intéressés par la culture pour lui. Dans le quartier parisien de Montmartre, où il avait son studio, il a peint diverses scènes de la vie parisienne. La phase cubiste de Chabaud débute en 1911, où il commence également à sculpter. Dans les années qui suivent, il fait de nombreuses expositions, notamment en 1913 à New York, où ses œuvres sont exposées aux côtés de celles d'artistes tels que Matisse, Derain, Vlaminck et Picasso. Après son retour de la Première Guerre mondiale, Chabaud s'installe à Graveson. À partir de 1920, il connaît sa période bleue. Il utilisait le bleu de Prusse comme seule couleur dans ses œuvres. Dès lors, il se concentre exclusivement sur le sud de la France. Il a peint des scènes de la vie rurale, des paysans et des collines et sentiers des Alpilles. En 1992, le Conseil régional de Provence-Alpes-Côte d'Azur a ouvert le Musée Auguste Chabaud en son honneur.
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