Articles similaires à Tere de Grand Feu
Chargement de la vidéo
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 10
(after) Joan MiróTere de Grand Feu
À propos de cet article
Terres de Grand Feu
Miro Artigas
Galerie Maeght Affiche d'art imprimée
30 x 21 pouces
31 x 22 pouces avec cadre
Joan Miro (espagnol, 1893-1983)
Joan Miro est né à Barcelone, en Espagne, le 20 avril 1893, fils d'un horloger. À partir de 1912, il étudie à l'École des beaux-arts de Barcelone et à l'Académie Gali. Dans le premier quart du XXe siècle, Barcelone était une ville cosmopolite et intellectuelle, avide de nouveautés dans les domaines de l'art, de la musique et de la littérature. Mais ce n'était pas l'endroit où l'on faisait du grand art. Ce lieu était Paris et Miro s'y est établi à l'âge de vingt-six ans. Il se lie d'amitié avec Pablo Picasso, Alexander Calder, Ernest Hemingway, Max Ernst et Paul Klee et se fait accepter comme surréaliste, se renforçant au fil des années. Il vivait seul à Paris dans une pauvreté totale, mais chaque fois qu'il sortait, il portait un monocle et des guêtres blanches. Il gardait ses pinceaux propres, cirait et polissait le sol de son Studio et disposait ses toiles dans un ordre soigné.
Miro a poursuivi sa carrière avec une détermination méthodique. Il écrit à Picasso en 1929 qu'il cherche un studio, un marchand et une femme. La même année, il a épousé la fille d'amis de la famille. Elle s'appelait Pilar Juncosa et ils se sont mariés en 1929 et sont restés ensemble pendant cinquante-quatre ans. Ils ont eu une fille, Dolores.
Miro était certainement le peintre le plus distingué de Catalogne, et il en était intensément fier. Toutes ses œuvres ont été conçues à Montroig (le site de la ferme familiale). Le plus important d'entre eux est le tableau intitulé La ferme, qui ne s'est pas vendu à Paris et qui a finalement été vendu à Ernest Hemingway pour 250 dollars.
Il est le plus durable des artistes surréalistes. Il s'est rendu pour la première fois aux États-Unis en 1947 afin d'exécuter une commission murale à Cincinnati, dans l'Ohio. Sa réputation l'avait précédé et il avait déjà exercé une influence considérable sur des artistes américains tels qu'Adolph Gottlieb et Mark Rothko, qui avaient adopté son automatisme surréaliste et ses mystérieux symboles primitifs à leurs propres fins.
Miro s'était essayé à la céramique, à la sculpture en bronze, à la gravure, à l'illustration de livres, aux affiches, à la création de costumes, etc. Il a soixante-dix-neuf ans lorsqu'il commence sa série de bronzes monumentaux. À quatre-vingts ans, il s'associe à un jeune Espagnol, Josep Royo, qui est tisserand de tapisseries. Miro étalait les tapisseries de Royo sur le sol et procédait à des modifications de conception, en ajoutant toutes sortes de matériaux, en peignant certaines zones, voire en brûlant certaines zones. Il en est résulté une série baptisée Calle. Miro a transformé les tapisseries de Royo d'art populaire admirable en peut-être des chefs-d'œuvre.
Il est décédé le jour de Noël 1983 à Palma de Majorque où il vivait et travaillait depuis plusieurs années.
- Créateur:(after) Joan Miró (1893 - 1983, Espagnol)
- Dimensions:Hauteur : 76,2 cm (30 po)Largeur : 53,34 cm (21 po)
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Missouri, MO
- Numéro de référence:1stDibs : LU747314094002
(after) Joan Miró
Joan Miró i Ferrà est un peintre, sculpteur et céramiste espagnol né à Barcelone. Un musée dédié à son œuvre, la Fundació Joan Miró, a été créé dans sa ville natale de Barcelone en 1975, et un autre, la Fundació Pilar i Joan Miró, a été créé dans sa ville d'adoption de Palma de Majorque en 1981.
À propos du vendeur
5,0
Vendeur agréé
Ces vendeurs expérimentés font l'objet d'une évaluation complète par notre équipe d'experts.
Établi en 1970
Vendeur 1stDibs depuis 2017
142 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 21 heures
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition à partir de : Missouri, MO
- Politique des retoursCet article peut être retourné sous 2 jours à compter de la date de livraison.
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
- Calder StabilesPar (after) Alexander CalderCalder Stabiles Galerie Maeght Affiche d'art imprimée 30 x 22 pouces 31 x 23 pouces avec cadre Alexander Calder (Américain, 1898-1976) L'un des sculpteurs américains les plus connu...Catégorie
XXe siècle, Surréalisme, Estampes - Abstrait
MatériauxCouleur
- observateur de PajarosPar Rufino Tamayo"Observador de Pajaros" 1950 Par. Rufino Tamayo (Mexicain, 1899-1991) Edition 83/210 En bas à droite Signé en bas à gauche Non encadré : 15,5" x 22,5". Encadré : 21,75" x 28,25". Ru...Catégorie
20ième siècle, Abstrait, Estampes - Abstrait
MatériauxLithographie
- EncadréPar Sam FrancisEncadré Sam Francis (Américain, 1923-1994) Edition 58/100 au crayon en bas à gauche Signé au crayon en bas à droite 17 x 22 pouces 25.5 x 30.5 pouces Peintre expressionniste abstrai...Catégorie
années 1960, Abstrait, Estampes - Abstrait
MatériauxCouleur, Lithographie
- Thoreau "Si un homme ne maintient pas la paix".Par Corita KentThoreau "Si un homme ne maintient pas la paix". Sœur Mary Corita Kent (américaine, 1918-1986) Signé au crayon en bas à droite 22.5 x 22.5 pouces 23.25 x 23.25 pouces avec cadre Sœur...Catégorie
XXe siècle, Modernisme américain, Estampes - Abstrait
MatériauxCouleur, Lithographie
- Leo Baeck « And a Spirit is Characterized »Par Corita KentLeo Baeck and a Spirit est caractérisé Sœur Mary Corita Kent (américaine, 1918-1986) Signé au crayon en bas à droite Edition de 250 Centre inférieur 21.5 x 21.5 pouces 24 x 24 pouces...Catégorie
20ième siècle, Modernisme américain, Estampes - Abstrait
MatériauxCouleur, Lithographie
- Lights LightPar Antoni TàpiesLithographie couleur Crayon signé et numéroté 48/50 Taille de l'image : environ 22 x 29 pouces Taille encadrée : environ 30.25 x 41 pouces Antoni Tàpies est né le 13 décembre 1923 à Barcelone et a grandi dans un environnement cultivé et ouvert. Son père était avocat et sa mère venait d'une famille de libraires. Son adolescence a été perturbée par la guerre civile espagnole et une grave maladie qui a duré deux ans. Tàpies a commencé à étudier le droit à Barcelone en 1944, mais a décidé au bout de deux ans de se consacrer exclusivement à l'art. Tàpies était essentiellement autodidacte en tant que peintre ; les quelques cours d'art qu'il a suivis ne l'ont guère impressionné. Peu après avoir décidé de devenir artiste, il commence à assister aux réunions clandestines des Blaus, un groupe iconoclaste d'artistes et d'écrivains catalans qui produisait la revue Dau al Set. Les premières œuvres de Tàpies ont été influencées par l'art de Max Ernst, Paul Klee et Joan Miró, ainsi que par la philosophie orientale. Son art a été exposé pour la première fois dans le controversé Salo d'Octubre à Barcelone en 1948. Il a rapidement commencé à développer un style personnel reconnaissable lié à la peinture sur matière ou à l'Art Informel, un mouvement qui se concentre sur les matériaux de fabrication de l'art. Cette approche a permis d'obtenir une richesse texturale, mais son objectif le plus important était l'exploration des qualités de transformation de la matière. Tàpies a librement adopté des morceaux d'argile, de terre et de pierre - des matériaux qui évoquent la solidité et la masse - dans ses œuvres à grande échelle, ainsi que des matériaux de rebut tels que de la ficelle, du papier et des chiffons. En 1950, sa première exposition personnelle a lieu aux Galeries Laietanes, à Barcelone, et il est inclus dans le Carnegie International à Pittsburgh. La même année, le gouvernement français accorde à Tàpies une bourse qui lui permet de passer un an à Paris. Sa première exposition personnelle à New York a eu lieu en 1953 à la galerie de Martha Jackson, qui a fait en sorte que ses œuvres soient exposées l'année suivante dans diverses régions des États-Unis. Au cours des années 1950 et 1960, Tàpies a exposé dans les principaux musées et galeries des États-Unis, d'Europe, du Japon et d'Amérique du Sud. Tàpies a reçu le prix Rubens de Siegen, en Allemagne, en 1972. Des expositions rétrospectives ont été présentées au Musée national d'art moderne, à Paris, en 1973 et à la Albright-Knox Art Gallery, à Buffalo, New York, en 1977. L'année suivante, il a publié son autobiographie primée, "Memòria personal". Au début des années 1980, il continue à diversifier ses supports, réalisant ses premières sculptures en céramique et concevant des décors pour la pièce de Jacques Dupin "L'Eboulement". En 1992, trois volumes du catalogue raisonné de l'œuvre de Tàpies avaient été publiés. L'année suivante, il représente l'Espagne avec Cristina Iglesias...Catégorie
années 1970, Moderne, Estampes - Abstrait
MatériauxLithographie
Suggestions
- Monographe : Francis Bacon (signé à la main et chaleureusement inscrit par Francis Bacon)Par Francis BaconFrancis Bacon Francis Bacon (signé à la main et chaleureusement inscrit par Francis Bacon), 1975 Catalogue à couverture souple (signé à la main et chaleureusement inscrit par Francis...Catégorie
années 1970, Surréalisme, Plus d'Art
MatériauxPapier, Encre, Technique mixte, Lithographie, Offset, Crayon-feutre
- Le convictionnaire et sa compagnePar Joan MiróJOAN MIRÓ 1893-1983 Montroig 1893-1983 Mallorca (Espagnol) Titre : Le bagnard et son compagnon Le Bagnard et sa Compagne, 1975 Technique : Gravure et aquatinte originales en cou...Catégorie
années 1970, Surréalisme, Estampes - Abstrait
MatériauxEau-forte, Aquatinte
- PICTOPOETRY 4 signed #20/20 by Paula Craioveanu Photograph 20x16in in mat 28x20iPar Paula CraioveanuSurreal Nude, part of my "Pictopoetry" series. Printed on Hahnemuhle art photo paper with white borders, overall size 20x16in. This particular one is signed and numbered 20 of 20 (e...Catégorie
années 2010, Surréalisme, Estampes - Nus
MatériauxPapier photo
- UNDER THE SKIN 3 signé #20/20 par Paula Craioveanu Photographie de nu surréalistePar Paula CraioveanuSous la peau #3 Nu surréaliste, faisant partie de ma série "Under the Skin". Imprimé sur du papier photo d'art Hahnemuhle avec des bordures blanches, La taille est de 12,5 x 12,5 p...Catégorie
années 2010, Surréalisme, Estampes - Nus
MatériauxPapier photo
- Under the Skin 5 signed #2/20 Paula Craioveanu Photograph 20x16in in mat 28x20inPar Paula CraioveanuSOUS LA PEAU 5 Nu surréaliste, faisant partie de ma série "Under the Skin". Imprimé sur du papier photo d'art Hahnemuhle avec des bordures blanches, La taille est de 20x16in. En fo...Catégorie
années 2010, Surréalisme, Estampes - Nus
MatériauxPapier photo
- Le Guardian signé #2/20 Paula Craioveanu Photographie 20x16in en passe-partout 28x20inPar Paula CraioveanuSOUS LA PEAU 5 Nu surréaliste, faisant partie de ma série "Under the Skin". Imprimé sur du papier photo d'art Hahnemuhle avec des bordures blanches, La taille est de 20x16in. En fo...Catégorie
années 2010, Surréalisme, Estampes - Nus
MatériauxPapier photo