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Frederick Phillips
Grande photo surréaliste réaliste Sérigraphie Lithographie Rêves de Swan

c.1990

À propos de cet article

Né à Stoke-on-Trent en 1953, Frederick Phillips a étudié les beaux-arts au Burslem College of Art, à l'époque où Arthur Berry dirigeait le département des beaux-arts (peinture). En 1974, Frederick a obtenu un BA en Diptych Fine Arts. En 1981, il s'installe à Londres et commence à exposer ses œuvres dans les galeries de la ville. En 1990, il a reçu un visa "Artist of Exceptional Merit" des États-Unis et s'est installé à Chicago où il a vécu et travaillé pendant près de 20 ans. En 1996, il a été invité à donner une conférence sur le thème "Rêve et réalité dans l'art" au Musée d'art contemporain de Chicago et, en 2000, un livre sur sa vie et son art a été publié aux États-Unis. Il travaille principalement en peinture et en sérigraphie, bien qu'il ait également réalisé des lithographies (certaines sur la même presse que celle utilisée par Toulouse Lautrec). Il serait toutefois erroné de considérer les peintures de Phillips comme des exemples de réalisme photographique. En fait, Phillips est à l'art contemporain ce que Kafka est à la fiction symbolique. Les rues et les scènes qu'il évoque dégagent invariablement un sentiment d'exclusion et d'aliénation mystérieux, surréaliste et kafkaïen. Bien que Frederick continue d'exposer dans certaines galeries américaines, il est retourné en 2007 dans sa ville natale où il a établi un nouveau studio. Depuis, il a présenté ses œuvres lors d'expositions organisées à Manchester, Birmingham et Staffordshire. Il a également passé deux ans en tant que tuteur à temps partiel en dessin d'après nature à l'université du Staffordshire et a participé au jury de l'exposition internationale d'art plastique pour enfants parrainée par l'UNESCO à Lidice, en République tchèque, où il a rejoint un panel international de juges. En avril 2016, l'artiste a été l'un des premiers à déménager son studio dans les nouveaux studios d'artistes de l'ACAVA, dans l'ancienne usine de poterie Spode Works à Stoke, où il continue à peindre et à planifier de futures expositions. Dedicated à l'artisanat et à la tradition de la peinture à l'huile, Frederick Phillips est un peintre d'aujourd'hui qui utilise les techniques du passé pour créer les chefs-d'œuvre de l'avenir. Ses peintures atmosphériques sont comme des images de rêve à demi remémorées, brièvement aperçues au moment du réveil. À l'école des beaux-arts, Frederick découvre le surréaliste belge René Magritte, dont la forme de surréalisme est basée sur les idées de "dissimulation" - une chose en cachant une autre - et d'"affinités cachées" - de nouvelles combinaisons d'objets ayant des liens jusque-là non révélés. C'est le point de départ pour Frederick d'une série de premières peintures qui explorent des thèmes similaires à ceux de Magritte, mais qui combinent également une exploration de l'art qui a inspiré les surréalistes, y compris les artistes et les écrivains du mouvement de la fin du 19e siècle appelé Symbolisme européen. À travers leur art et leur littérature, les symbolistes ont exploré le monde des rêves, de la fantaisie et de l'imagination. Ils avaient des liens étroits avec les artistes du romantisme du XIXe siècle, comme J.W. Turner, qui privilégiaient le "sentiment" à la "pensée" et cherchaient à susciter une réponse émotionnelle à leur art en recherchant le sublime dans le monde naturel et en l'exprimant à travers leurs peintures. Ces influences, ainsi que d'autres comme l'artiste américain Edward Hopper, dont les peintures suggèrent une atmosphère que certains qualifient de "surréaliste", ont influencé - et continuent d'influencer - l'art de Frederick. Mais au fil des années de sa carrière, ses peintures se sont éloignées des premières images, plus ouvertement surréalistes, pour s'orienter vers sa propre vision du monde, très personnelle et unique. Toujours inspiré par le monde qui l'entoure, Frederick ne peint pas exactement ce qu'il a vu, mais plutôt le souvenir de ce qu'il a vu, en mettant toujours l'accent sur l'atmosphère, le mystère et le rêve. Le photoréalisme est un mouvement qui a vu le jour à la fin des années 1960. Le véritable sujet d'une œuvre photoréaliste est la manière dont nous interprétons inconsciemment les photographies et les peintures afin de créer une image mentale de l'objet représenté. Les principaux membres du mouvement photoréaliste sont Richard Estes et Chuck Close. John-Richard, Richard Estes et Don Eddy sont tous des praticiens de cette forme d'art. Des expositions des œuvres de l'artiste ont eu lieu à Londres, Chicago, Boston, New York, Porto Rico et Hong Kong et ses œuvres font partie de collections privées et d'entreprises dans le monde entier.
  • Créateur:
    Frederick Phillips (1953)
  • Année de création:
    c.1990
  • Dimensions:
    Hauteur : 101,6 cm (40 po)Largeur : 76,2 cm (30 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    bon. usure mineure.
  • Adresse de la galerie:
    Surfside, FL
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU3829169852
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