André MassonAnatomie de Mon Univers1988
1988
À propos de cet article
- Créateur:André Masson (1896-1987, Français)
- Année de création:1988
- Dimensions:Hauteur : 36,83 cm (14,5 po)Largeur : 29,85 cm (11,75 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Wilton, CT
- Numéro de référence:1stDibs : LU1362213467412
André Masson
Né en 1896 à Balagny-sur-Thérain, un petit village français, André Masson a passé la majeure partie de sa jeunesse à Bruxelles, en Belgique, où il travaillait comme modéliste dans un atelier de broderie. Masson commence ses études en 1907 à l'Académie Royale des Beaux-Arts de Bruxelles. En 1912, il s'installe à Paris, où il fréquente l'École des Beaux-Arts. En 1914, l'artiste est appelé pour son service militaire lors de la première guerre mondiale. Il sera gravement blessé et renvoyé à Paris. Une grande partie de l'œuvre de Masson est influencée par ce traumatisme ; ses dessins et peintures exécutés dans les années 1920 représentent des scènes de bataille, du sang, la mort, des oiseaux et des poissons. Il s'inspire des étranges réalités de la guerre des tranchées et de la contiguïté immédiate de la vie et de la mort, et son imagerie suggère une confrontation de la vie à un niveau d'expérience anormal. Son style caractéristique traite de la violence, comme en témoignent les figures terrifiantes et fragmentées qui reflètent les horreurs de la guerre civile espagnole et de la Seconde Guerre mondiale, ainsi que son psychisme troublé à la suite de son service dans la Première Guerre mondiale.
Après la Première Guerre mondiale, Masson s'installe dans le sud de la France, où il rencontre Juan Gris, André Derain, Joan Miró et André Breton. Breton défend le Manifeste du surréalisme et Masson participe à l'exposition collective des premiers surréalistes. Iconoclaste, dont les brusques transitions stylistiques défient toute classification, Masson a également exploré l'automatisme (dessin automatique), un procédé qui cherche à exprimer la force créatrice de l'inconscient. Ces dessins automatiques n'avaient pas de sujet ou de représentation préconçus. Comme un médium canalisant un esprit, Masson laissait son stylo se déplacer rapidement sur le papier sans contrôle conscient. Il ne tarda pas à trouver des indices d'images, de corps et d'objets fragmentés, émergeant de la toile abstraite aux allures de dentelle faite de marques de stylo. Parfois, Masson les développe en y apportant des modifications ou des ajouts conscients, mais il laisse les traces de l'encre rapidement tracée pratiquement intactes. L'œuvre de Masson explore plusieurs techniques de peinture, de dessin et de sculpture et présente une abstraction riche et colorée ainsi qu'une imagerie monochrome et des représentations linéaires automatiques. Surréaliste de la première heure et élève du cubisme, Masson a ensuite inspiré les expressionnistes abstraits de New York. Masson met au point une technique de peinture automatique qui conserve l'élément de hasard ; il fait couler de la colle sur du papier pour former des dessins et le recouvre ensuite de sable. Ces "peintures de sable" sont incontestablement son art le plus emblématique.
Lorsque Masson émigre aux États-Unis en 1939, il influence fortement plusieurs peintres américains avec cette technique, l'exemple le plus évident étant Jackson Pollack. Après son séjour en Amérique, il est retourné en Europe et, alors qu'il vivait en Espagne au milieu des années 1930, il s'est laissé séduire par les thèmes espagnols - corridas, matadors et mythologie espagnole. Masson s'installe finalement en France (à Aix-en-Provence), où il s'intéresse tardivement aux paysages impressionnistes, mais il en vient finalement à peindre presque exclusivement des images abstraites. Masson a consacré sa vie d'artiste à encourager la démarche non rationnelle de l'art, au transfert direct de la pensée subconsciente et aux forces primitives des conflits qu'il a connus dans les tranchées de la première guerre mondiale. Masson a cherché à transmettre dans son travail une réalité plus profonde du comportement de l'homme, sa propre imagerie personnelle complexe, et sa conviction que la peinture n'est pas une question de développement d'un style mais une partie de la vie elle-même.
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition à partir de : Wilton, CT
- Politique des retoursCet article ne peut pas être retourné.
- Histiore d'OPar Leonor FiniTirage du livre Histoire d'O de Fini, signé au crayon et numéroté 9/15Catégorie
années 1960, Surréalisme, Estampes - Figuratif
MatériauxLithographie
- Le soutenant Osiris mutile (Les Rois Mages)Par Salvador DalíIssue de la collaboration Les Rois Mages de 1960, cette estampe de Dali est sur Japon, numérotée XXVIII/C, signée au crayon, également dans la pierre et avec un cachet à l'aveugle.Catégorie
années 1960, Surréalisme, Estampes - Figuratif
MatériauxIntaille
- La Divine Comédie ensemble complet de 6 livresPar Salvador DalíEnsemble complet de 100 planches de la Divine Comédie Parfait état. Pages d'illustrations uniquement, sans texte. Pages de justification incluses.Catégorie
Milieu du XXe siècle, Surréalisme, Estampes - Figuratif
MatériauxGravure
- "Le baiser du Cantique des Cantiques de SolomonPar Salvador DalíTirée du Cantique des Cantiques de Salomon, il s'agit d'une magnifique estampe en parfait état et encadrée dans un cadre de restaurateur. Les couleurs sont vives et se détachent mer...Catégorie
années 1970, Surréalisme, Estampes - Figuratif
MatériauxIntaille
- La mère dévouéePar Niki de Saint PhalleAvec 27 illustrations en couleur pleine page (y compris le titre). Couverture rigide originale blanche avec titre de couverture noir (un peu frottée et salie, le dos de la couverture...Catégorie
années 1970, Surréalisme, Estampes - Figuratif
MatériauxÉcran
- JudithPar Dorothea Tanning12 lithographies à grande échelle, signées et numérotées, de Dorthea Tanning. Dessins de costumes pour l'opéra Judith.Catégorie
années 1970, Autres styles artistiques, Estampes - Figuratif
MatériauxLithographie
- HAMLET - Costume de chambrePar Salvador DalíCette série rare de 10 pièces datant de 1973 est l'interprétation par Dali du drame de Shakespeare, Hamlet. Dali a rendu hommage à Shakespeare dans plusieurs autres œuvres, mais cett...Catégorie
années 1970, Surréalisme, Estampes - Figuratif
MatériauxLithographie, Gravure, Aquatinte, Papier
- René Magritte - LE CHEF D'OEUVRE OU... Limited Surrealism French ContemporaryPar (after) René MagritteRené Magritte - LE CHEF D'OEUVRE OU LES MYSTÈRES DE L'HORIZON, 1965 Date de création : 2010 Support : Lithographie sur papier BFK Rives Numéro d'édition : 131/275 Taille : 60 x 45 cm...Catégorie
Milieu du XXe siècle, Surréalisme, Estampes - Figuratif
MatériauxLithographie
- Lithographie surréaliste du maître belge Magritte signée par MourlotPar (after) René MagritteArtistics : René Magritte (d'après), Belge (1898 - 1967) Titre : (extrait des Enfants Trouvés) Les Claires-Voies d'un Jeune Regard Embaument La Fête d'un Vieil Arbre Année de la pein...Catégorie
années 1960, Surréalisme, Estampes - Paysage
MatériauxLithographie
- The Sirenes La SirènePar Paul DelvauxPAUL DELVAUX 1897-1995 Antheit, Huy 1897-1995 Veurne (belge) Titre : La Sirenes La Sirène, 1969 Technique : Lithographie originale en couleurs si...Catégorie
années 1960, Surréalisme, Estampes - Figuratif
MatériauxLithographie
- PhyrnéPar Paul DelvauxPAUL DELVAUX 1897-1995 Antheit, Huy 1897-1995 Veurne (belge) Titre : Phyrné, 1969 Technique : Lithographie originale en couleurs signée et inscrite à la main sur papier vélin...Catégorie
années 1960, Surréalisme, Estampes - Figuratif
MatériauxLithographie
- Portfolio Magritte VI 16 lithographies - 20ème siècle, surréaliste, imprimé figuratifPar (after) René MagritteEnsemble complet de 16 lithographies en couleurs dans un beau carton bordeaux avec liens, signé par Magritte et numéroté de l'édition de 300. La lithographie porte les timbres se...Catégorie
20ième siècle, Surréalisme, Estampes - Figuratif
MatériauxLithographie