Chuck Close

Affiche du Met Museum Process and Collaboration (signée et datée à la main par Chuck Close)

2004

Chuck Close était réputé pour ses techniques très inventives de peinture du visage humain et était surtout connu pour ses portraits à grande échelle basés sur des photos .

Après avoir obtenu sa maîtrise en beaux-arts à Yale en 1964, Close s'est hissé au sommet du monde de l'art américain en créant des portraits photoréalistes à grande échelle qui ont brouillé de manière créative la distinction entre photographie et peinture. En 1988, Close a été paralysé à la suite d'un rare effondrement de l'artère vertébrale ; malgré ses limitations physiques, l'artiste a poursuivi son travail. Avec un pinceau attaché à son poignet, il a continué à peindre.

En 2000, Close a reçu la prestigieuse National Medal of Arts du président Clinton et a été nommée par le président Obama pour siéger au comité présidentiel sur les arts et les humanités.

"Oui, il est difficile de peindre le flou", a déclaré Close. "Il y a certaines œuvres que j'ai réalisées en utilisant une grille de ficelle pour m'aider à percevoir les changements de profondeur de champ - ce que les artistes font depuis des siècles. La profondeur de champ dans les daguerréotypes est une fonction du processus de fabrication d'une image de cette manière, avec un flash de lumière très court et très brillant."

Bien que Close ait employé divers styles picturaux tout au long de sa carrière, il est peut-être plus connu pour sa grille placée en diagonale. Les peintures de Close sont des images en all-over où l'arrière-plan de l'image - l'espace négatif - est aussi important que le visage lui-même, l'un ne pouvant exister sans l'autre.

Close a souvent pris sa famille et ses amis comme modèles, réalisant des œuvres monumentales et classiques, audacieuses dans leur simplicité. Son œuvre a fait l'objet de plus de 200 expositions personnelles dans plus de 20 pays, dont de grandes rétrospectives au Museum of Modern Art de New York, au Metropolitan Museum of Art, au State Hermitage Museum de Saint-Pétersbourg, au Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia de Madrid et au San Francisco Museum of Modern Art.

(Biographie fournie par Weng Contemporary - ArtXX AG)