Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos

« The Fighting Temeraire : A Framed 19th C. Engraving » d'après J. M. W. Turner

1859

À propos de cet article

Cette magnifique gravure encadrée du XIXe siècle intitulée "The Fighting Temeraire" par James A&M-One est basée sur une peinture originale du célèbre artiste britannique J.M.W. Turner. Il a été publié par James S. Virtue & Co. à Londres entre 1859 et 1875. Elle représente le HMS Temeraire, autrefois puissant navire de guerre britannique, remorqué sur la Tamise par un bateau à vapeur beaucoup plus petit jusqu'à un chantier de démolition de navires où il sera mis à la ferraille. Le Temeraire a été lancé pour la première fois en 1798 et représentait l'apogée de la construction navale britannique. Long de 180 pieds, construit en chêne anglais et armé de 98 canons, il était l'un des plus grands navires de guerre de l'époque. Le Temeraire est devenu un symbole de la fierté britannique et de la puissance militaire qui a perduré tout au long du XIXe siècle. L'homme de guerre a servi pendant les guerres révolutionnaires françaises et napoléoniennes et a été l'un des derniers navires en service à avoir participé à la bataille de Trafalgar en 1805. Il est devenu l'un des nombreux vieux navires mis hors service dans les années 1830 et 1840. Le navire, autrefois puissant et redouté, symbolise une technologie autrefois magnifique, mais aujourd'hui obsolète. Turner semble se lamenter sur la fin peu glorieuse de son voyage, remorqué par un remorqueur à vapeur moins magnifique, mais moderne. Le tableau de Turner a été réalisé en 1838 et est aujourd'hui conservé à la National Gallery de Londres. La gravure de Willmore, réalisée en 1859, capture la scène dramatique avec beaucoup de détails et d'habileté. L'image est devenue une représentation emblématique du déclin de la puissance navale britannique et de la transition de la voile à la vapeur au XIXe siècle. Le coucher de soleil à l'arrière-plan symbolise le déclin de la puissance et de la tradition navales britanniques. La peinture véhicule des thèmes profonds et variés qui sont au cœur de l'expérience humaine : ceux de la mortalité et du changement, de la technologie et du progrès, de l'héroïsme et de la brutalité. Le tableau démontre l'habileté de Turner en tant qu'artiste. Sa capacité à produire des scènes d'une grande beauté, à la fois dramatiques et symboliques, stimule à la fois l'analyse et l'émotion. La peinture de Turner a été élue par le public britannique, lors d'un sondage réalisé en 2005 par la BBC, comme étant la peinture préférée des Britanniques de tous les temps. En 2020, elle a été incluse sur un nouveau billet de banque britannique, aux côtés de la peinture de Turner lui-même. Cette gravure colorée du XIXe siècle est présentée dans un cadre en bois doré et un passe-partout français de couleur crème rehaussé d'une bande bleu clair et de bandes plus fines de couleur moutarde et dorée. Un filet doré vient embellir la gravure. Le cadre mesure 18" de haut, 20,5" de large et 1" de profondeur. La gravure, le cadre et le passe-partout sont en excellent état. Cette gravure est détenue par plusieurs musées et institutions, notamment : Le British Museum, Le Metropolitan Museum. Le Tate Museum, le Victoria and Albert Museum et le Yale Center for British Art. Joseph Mallord William (J.M.W.) Turner (1775-1851) était un peintre anglais largement considéré comme l'un des plus grands paysagistes de l'histoire de l'art occidental. Né à Londres, il fait preuve dès son plus jeune âge d'un talent remarquable pour l'art et étudie à la Royal Academy of Arts dès l'âge de 14 ans. Il est rapidement reconnu pour ses paysages à l'aquarelle, très novateurs et expressifs. Le style de Turner évolue au fil du temps et il s'intéresse de plus en plus aux effets de la lumière et de la couleur. Il a beaucoup voyagé à travers l'Europe et ses expériences du monde naturel, en particulier la mer et le ciel, ont eu une profonde influence sur son art. Ses peintures sont connues pour leur luminosité, leurs effets atmosphériques et leur utilisation spectaculaire de la couleur. Malgré les critiques et les moqueries de certains de ses contemporains, Turner a continué à repousser les limites de l'art, expérimentant de nouvelles techniques et de nouveaux styles tout au long de sa carrière. Artiste prolifique, il a réalisé des milliers de peintures, d'esquisses et d'aquarelles, et son héritage continue d'inspirer les artistes d'aujourd'hui. James Tibbetts Willmore (1800-1863) était un graveur et artiste britannique connu pour son habileté à produire des eaux-fortes et des gravures de grande qualité. Né à Birmingham, en Angleterre, Willmore a commencé sa carrière comme apprenti chez un imprimeur sur cuivre avant de s'installer à Londres en 1823 pour travailler comme graveur indépendant. Tout au long de sa carrière, Willmore s'est distingué par son souci du détail et sa capacité à créer des gravures complexes et magnifiques de paysages, de villes et d'autres sujets. Il a travaillé avec de nombreux artistes de premier plan de son époque, notamment J.M.W. Turner, John Constable et William Henry Bartlett, et ses gravures ont été largement admirées pour leur virtuosité technique et leur attrait esthétique. Outre son travail de graveur, Willmore était également un aquarelliste accompli et a exposé ses peintures à la Royal Academy de Londres. Il meurt à Londres en 1863, laissant derrière lui l'un des graveurs les plus habiles et les plus talentueux de son époque.
  • Année de création:
    1859
  • Dimensions:
    Hauteur : 45,72 cm (18 po)Largeur : 52,07 cm (20,5 po)Profondeur : 2,54 cm (1 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Après:
    J.M.W. Turner (1775 - 1851, Britannique)
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Alamo, CA
  • Numéro de référence:
    Vendeur : # 52031stDibs : LU1173212249962
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
  • « Ulysses Deriding Polyphemus : A Framed 19th C. Engraving » d'après J. M. W. Turner
    Par J.M.W. Turner
    Cette magnifique gravure encadrée du XIXe siècle intitulée "Ullyses Deriding Polyphemus" par Edward Goodalls est basée sur une peinture originale de 1829 du célèbre artiste britanniq...
    Catégorie

    Milieu du XIXe siècle, Romantique, Estampes - Paysage

    Matériaux

    Gravure, Eau-forte

  • Une vue de Scarborough, Angleterre : une gravure encadrée du 19e siècle d'après J. M. W. Turner
    Par J.M.W. Turner
    Cette magnifique gravure encadrée du 19e siècle "Scarborough" par W. Chapman est basée sur une peinture originale du célèbre artiste britannique J.M.W. Turner. Il a été publié à Lond...
    Catégorie

    Milieu du XIXe siècle, Romantique, Estampes - Paysage

    Matériaux

    Gravure

  • St. Michael's Mount, Cornouailles : gravure encadrée du 19e siècle d'après Myles Foster
    Par Myles Birket Foster
    Cette magnifique gravure encadrée du XIXe siècle, coloriée à la main, est intitulée "St. Michael's Mount, Cornwall" par J. Saddler d'après une peinture originale de l'artiste britann...
    Catégorie

    Milieu du XIXe siècle, Romantique, Estampes - Paysage

    Matériaux

    Gravure

  • Une vue de Dover, Angleterre : une gravure encadrée du 19e siècle d'après J. M. W. Turner
    Par J.M.W. Turner
    Cette magnifique gravure encadrée du XIXe siècle "Dover" par Thomas Lupton est basée sur une peinture originale du célèbre artiste britannique J.M.W. Turner, qui dépeint une vue pano...
    Catégorie

    Milieu du XIXe siècle, Romantique, Estampes - Paysage

    Matériaux

    Gravure

  • Fishing Off Hastings, Angleterre : Gravure encadrée du 19e siècle d'après J. M. W. Turner
    Par J.M.W. Turner
    Cette magnifique gravure encadrée du XIXe siècle "Line Fishing Off Hastings" par William Miller est basée sur une peinture originale du célèbre artiste britannique J.M.W. Turner, qui...
    Catégorie

    Milieu du XIXe siècle, Romantique, Estampes - Paysage

    Matériaux

    Gravure

  • Encampement amérindien dans une vallée, tirage signé Hartwig, édition limitée
    Par Heine Hartwig
    Il s'agit d'une impression à tirage limité d'une peinture de Heine Hartwig (1937- ) représentant un campement amérindien dans une prairie au pied de montagnes majestueuses. Le tirage...
    Catégorie

    Fin du 20e siècle, Romantique, Plus d'Estampes

    Matériaux

    Autres supports

Suggestions

Récemment consulté

Tout afficher