Elizabeth CatlettCANDACE, portrait de femme noire rendant hommage aux femmes afro-américaines, 1992 1992
1992
À propos de cet article
- Créateur:Elizabeth Catlett (1915 - 2012, Américain)
- Année de création:1992
- Dimensions:Hauteur : 80,01 cm (31,5 po)Largeur : 45,72 cm (18 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:Etat impeccable, non encadré, image en noir et blanc à fond perdu, non signée, affiche à tirage limité rarement vue, créée en 1992, copyright de l'artiste dans la marge de droite.
- Adresse de la galerie:Union City, NJ
- Numéro de référence:1stDibs : LU832312944022
Elizabeth Catlett
Promouvoir le changement social était la principale motivation de Elizabeth Catletten tant qu'artiste. Petite-fille de personnes réduites en esclavage, Catlett est née à Washington, D.C., en 1915 et a passé sa vie d'adulte à créer des sculptures , des gravures et des peintures qui atteindraient, célébreraient et élèveraient ceux qui étaient à peine visibles dans l'art.
"J'ai toujours voulu que mon art soit au service des Noirs - qu'il nous reflète, qu'il soit en rapport avec nous, qu'il nous stimule, qu'il nous fasse prendre conscience de notre potentiel", a déclaré Catlett à propos de son travail dans l'ouvrage Art, publié en 1978 : Afro-américain. Elle a étudié l'histoire de l'art, le dessin et d'autres disciplines à l'université d'Howard et, lorsqu'elle était étudiante en MFA à l'université de l'Iowa, son mentor, le peintre Grant Wood, lui a conseillé de "prendre pour sujet ce qu'elle connaissait le mieux". Comme elle l'a dit plus tard à un intervieweur, "ce que je connaissais le mieux, c'était les femmes noires, parce que j'en suis une, et que j'ai vécu avec elles toute ma vie, alors c'est avec elles que j'ai commencé à travailler."
La pièce maîtresse du projet de thèse de Catlett au printemps 1940, Negro Mother and Child - une figure d'une mère noire embrassant son enfant, sculptée dans une pierre calcaire de l'Indiana - a reçu le premier prix de sculpture lors de l'American Negro Exposition qui s'est tenue à Chicago cette année-là.
Catlett a enseigné l'art à l'université Dillard de la Nouvelle-Orléans - où elle a lutté quotidiennement contre la discrimination - et a rencontré son premier mari, l'artiste Charles White, alors qu'elle vivait à Chicago. Elle a démissionné de Dillard en 1942 et s'est installée à New York. C'est là que Catlett se lie d'amitié avec le peintre Jacob Lawrence et étudie la lithographie et d'autres techniques à l'Art Students League. Inspirée par ses études avec Ossip Zadkine, elle a commencé à incorporer des formes abstraites dans ses sculptures en bois et en pierre.
En 1946, une bourse lui permet de se rendre au Mexique pour y étudier les peintures murales et l'art graphique. Catlett ayant fait l'expérience du système barbare et profondément destructeur de la ségrégation raciale et des lois Jim Crow appliquées aux États-Unis, le Mexique lui est apparu comme une échappatoire bienvenue. En 1947, après avoir divorcé de Whiting, elle épouse le peintre et graveur Francisco Mora, du Taller de Gráfica Popular (atelier graphique populaire), ou TGP. Elle a collaboré avec TGP, un atelier d'arts graphiques dédié aux questions sociales situé à Mexico, sur un certain nombre de travaux, dont l'une de ses gravures sur linoléum les plus connues, Sharecropper (1952). La représentation héroïque d'un travailleur agricole anonyme avait pour but d'attirer l'attention sur le sort des métayers noirs, exploités sans pitié par les propriétaires terriens blancs de l'époque.
Une autre œuvre emblématique de Catlett est Black Unity (1968), un poing levé sculpté dans du cèdre, lisse et brillant, dont l'un des côtés prend la forme de deux visages qui ressemblent à des masques africains sculptés . La même année, le poing levé, puissant symbole de la lutte pour les droits civiques et emblème du mouvement Black Power, avait été immortalisé par deux athlètes noirs américains, John Carlos et Tommie Smith, qui avaient levé leurs poings gantés de noir pendant l'interprétation de la "Bannière étoilée" aux Jeux olympiques d'été de Mexico.
Catlett a été professeur de sculpture à l'École des beaux-arts de l'Université nationale autonome du Mexique à Mexico de 1958 à 1976, date à laquelle elle s'est retirée pour se consacrer à l'art, exposant beaucoup dans les années qui ont suivi. En 2003, elle a réalisé le Ralph Ellison Memorial dans le Riverside Park de New York. La même année, l'International Sculpture Center lui a décerné un prix pour l'ensemble de sa carrière. Ses œuvres figurent dans les collections de musées du monde entier, notamment le Smithsonian American Art Museum, Museum of Modern Art et le Metropolitan Museum of Art.
Trouvez une gamme d'œuvres d'art authentiques d'Elizabeth Catlett aujourd'hui sur 1stDibs.
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition à partir de : Union City, NJ
- Politique des retoursCet article peut être retourné sous 3 jours à compter de la date de livraison.
- ABOVE JERUSALEM, Lithographie signée, Collage Portrait, Sephardic Woman, JudaicaPar Moshe CastelABOVE JERUSALEM de l'artiste israélien Moshe Castel (1909-1991) est une lithographie en édition limitée imprimée en 12 couleurs à l'aide de techniques lithographiques traditionnelles...Catégorie
années 1980, Contemporain, Estampes - Portrait
MatériauxLithographie
- HOMAGE TO THE PANTHERS - Lithographie signée - Portrait du mouvement de la puissance noire, activismePar Elizabeth CatlettHOMAGE TO THE PANTHERS est une lithographie originale à tirage limité créée à l'aide de techniques d'impression à la main sur du papier d'art blanc d'archive, 100 % sans acide. Signé...Catégorie
années 1990, Contemporain, Estampes - Portrait
MatériauxLithographie
- SHOFAR AT LIONS GATE Lithographie signée, Jérusalem, Judaïque, Rouge, Or, NoirPar Moshe CastelSHOFAR AT LIONS GATE de l'artiste israélien Moshe Castel (1909-1991) est une lithographie en édition limitée imprimée en 13 couleurs à l'aide de techniques lithographiques traditionn...Catégorie
années 1980, Contemporain, Estampes - Portrait
MatériauxLithographie
- NOUVELLE Lithographie signée DECO, portrait de visage moderne sur papier brun, rayures noiresPar Robin MorrisNEW DECO, de l'artiste Robin Morris, est une lithographie originale à tirage limité imprimée à l'aide de techniques de lithographie à la main sur du papier d'impression d'archives de...Catégorie
années 1980, Art déco, Estampes - Portrait
MatériauxLithographie
- MALCOLM X SPEAKS FOR US - Portrait en portrait signé de Linocut - Artiste noir défenseur des droits civiquesPar Elizabeth CatlettMALCOLM X SPEAKS FOR US est une impression originale en relief, tirée à la main et en édition limitée, créée à l'aide de techniques de gravure en linogravure sur du papier Somerset b...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Estampes - Portrait
MatériauxLinogravure
- Lithographie de ville des femmes modernes - Robes imprimées Pucci, pêche, rouge, brun clairPar Lester JohnsonCITY GRACES est une lithographie originale dessinée à la main par le peintre expressionniste figuratif de New York, Lester Johnson. Imprimé à l'aide de techniques de lithographie à l...Catégorie
années 1980, Contemporain, Estampes - Figuratif
MatériauxLithographie
- Edmund from Men in the Cities (Les hommes des villes)Par Robert LongoSigné à la main au crayon et daté '85 dans le coin inférieur droit avec le numéro d'édition dans le coin inférieur gauche. Publié par Brooke Alexander Editions, New York. C'est AP 2/...Catégorie
années 1980, Contemporain, Estampes - Portrait
MatériauxLithographie
- Men in the Cities - Les hommes des villesPar Robert LongoDe la série de cinq lithographies, sur papier Arches, avec de grandes marges, publiée par Seibu Department Stores Ltd, Tokyo. Signé, daté, annoté 'III' et numéroté de l'édition de 4...Catégorie
années 1990, Contemporain, Estampes - Portrait
MatériauxLithographie
- Men in the Cities - Les hommes des villesPar Robert LongoDe la série de cinq lithographies, sur papier Arches, avec de grandes marges, publiée par Seibu Department Stores Ltd, Tokyo. Signé, daté, annoté 'II' et numéroté de l'édition de 48...Catégorie
années 1990, Contemporain, Estampes - Portrait
MatériauxLithographie
- « La vie à la frontière de la langue »Par Enrique ChagoyaL'artiste décrit ce projet : "Dans cette estampe, une frontière géographique/physique, comme le mur de la frontière entre les États-Unis et le Mexique, est un symbole des nombreux a...Catégorie
années 2010, Contemporain, Plus d'Estampes
MatériauxLithographie
- Scattered Seed II - graines éparsesLithographie couleur avec feuille d'aluminium, Ed. 30 Dans ses nouvelles lithographies "Scattered Seed I" et "Scattered Seed II", Liu a juxtaposé des portraits de prostituées chin...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Plus d'Estampes
MatériauxLithographie
- Scattered Seed I ( semelle éparse)Lithographie couleur, Ed. 30 Dans ses nouvelles lithographies "Scattered Seed I" et "Scattered Seed II", Liu a juxtaposé des portraits de prostituées chinoises de la fin du XIXe e...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Plus d'Estampes
MatériauxLithographie