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Jack Coughlin 1
Portrait de l'artiste de Carmel Sam Colburn, lithographie réaliste en édition limitée signée

c. 1980s

À propos de cet article

Lithographie portrait très détaillée et réaliste de l'aquarelliste moderniste Sam Colburn (américain, 1909-1993) par Jack Coughlin (américain, né en 1932). Numéroté, titré et signé le long du bord inférieur ("31/40") Sam Colburn, Jack Coughlin"). Présenté dans un nouveau tapis crème avec un support en mousse. Taille de l'image : 8 "H x 7 "W. Sam Colburn (1909-1993) a réalisé des paysages de collines ondulantes autour des vallées de Carmel et de Salinas, ainsi que des paysages qui incarnent le désir poétique de Robinson Jeffers. Jeffers Territory (1942) montre l'immense sensibilité de Colburn pour la terre - la beauté sublime et obsédante du terrain côtier et l'agitation de la mer. Il a rempli ses paysages de vides et de brumes, d'où surgissent librement ses formes et ses éléments structurels. Jack Coughlin (Américain, né en 1932) - artiste, professeur et amateur de musique - est né à Greenwich, CT, le 19 février 1932 et réside actuellement à Wellfleet, MA. Coughlin, qui est professeur émérite d'art à l'Université du Massachusetts à Amherst, est surtout connu pour ses compétences en tant que graveur, mais il est également adepte de médias tels que le crayon, l'aquarelle, l'huile et la sculpture en bronze à bas relief selon l'ancienne technique de fonte à la cire perdue utilisée par les anciens maîtres. Ses techniques d'impression sont aussi diverses que ses sujets : l'eau-forte, la gravure, l'aquatinte, la gravure sur bois et la lithographie - ainsi que des techniques non graphiques - sont utilisées pour créer des oiseaux, des animaux, des paysages, des marines et des portraits de personnes célèbres ou non. Le style académique et illustratif de Coughlin va du réalisme au surréalisme et au grotesque. Il travaille en série en réalisant des portraits de figures littéraires et musicales telles que Walt Whitman, Mark Twain, Oscar Wilde, James Joyce, Samuel Beckett, George Bernard Shaw, William Butler Yeats, Little Walter, Big Walter Horton, Sonny Boy Williamson (Rice Miller) et James Cotton. Son amour de l'harmonica et de la musique blues a donné lieu à une série de vingt-six portraits au crayon et à l'aquarelle publiée sous le titre "A Brush with the Blues" qui, selon Joe Burns du "Provincetown Banner", rendait hommage à ses mentors musicaux. En plus de son travail privé, Coughlin reçoit de nombreuses demandes de commandes et son art a été utilisé pour illustrer des livres de poésie. Coughlin a étudié à l'Art Students League de New York. Plus tard, il a obtenu une licence en beaux-arts en 1954 et une maîtrise en arts en 1961 à la Rhode Island School of Design. Pendant les trente années suivantes, outre la création artistique, il s'est distingué comme professeur à l'université du Massachusetts à Amherst. Il est membre de la National Academy of Design à New York, de la Society of American Graphic Artists à New York, des Boston Printmakers à Massachusetts et de la Silvermine Guild of Artists à New Canaan, CT. Coughlin a exposé en solo dans tous les États-Unis, notamment à la Ainsworth Gallery de Boston, MA et à la Silvermine Guild, à la David Hendriks Gallery de Dublin, en Irlande, et à la galleria Villa Schifanio de Florence, en Italie. Depuis sa première exposition en 1959, Coughlin a remporté des prix tels que le E. K. Sloane Purchase Award, 21st American Drawing Biennial, Norfolk Museum, 1965 ; le premier prix de gravure, 60e exposition annuelle, Connecticut Academy of Fine Arts, Wadsworth Athenaeum in CT, 1970 ; le H. P. Shope Purchase Award, Society of American Graphic Artists, 51st Print Exhibit, 1971. Il a également exposé aux Biennales américaines de dessin en 1962, 1964 et 1966 ; aux Contemporary Artists Eligible for Awards au National Institute of Arts and letters, NYC, en 1970 ; à la 17e Biennale américaine de gravure au Brooklyn Museum, NY, en 1971 ; à la 150e Exposition annuelle de la National Academy of Design, en 1975 ; à la 3e Biennale internationale de gravure de Norvège en 1976 ; à la 4e Exposition internationale d'art graphique, Frechen, Allemagne ; et à l'Associated American Artists, NYC, dans les années 1970. Parmi ses récentes expositions et présentations, citons la Kenny Gallery à Galaway, en Irlande, la Fine Arts Gallery 34 du Finger Lakes Community College à Canandaigue, NY, et les R. Michelson Galleries à Northampton, MA. Parmi les musées et institutions représentés par les œuvres de Jack Coughlin figurent le Metropolitan Museum of Art de New York, le Museum of Modern Art (MOMA) de New York, le Norfolk Museum of Arts and Sciences de Virginie, la National Collection of Fine Art de Washington, le Worcester Museum of Art du Massachusetts, le Georgia Museum of Art d'Athens, le Fred Jones Jr. Museum of Art à Norman, OK ; le Cummer Museum of Art and Gardens à Jacksonville, FL ; le Frederick and Mable Ringling Museum of Art à Sarasota, FL ; le Wright Museum of Art à Beloit, WI ; le Frederick R. Weisman Art Museum à Minneapolis, MN ; la Philadelphia Free Public Library en PA ; l'Université du Colorado ; le Staedelsches Kunstinstitut à Frankfort, Allemagne ; et l'Université d'Ulster à Coleraine, Irlande du Nord.
  • Créateur:
  • Année de création:
    c. 1980s
  • Dimensions:
    Hauteur : 35,56 cm (14 po)Largeur : 30,48 cm (12 po)Profondeur : 6,35 mm (0,25 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Soquel, CA
  • Numéro de référence:
    Vendeur : JT-DBH63251stDibs : LU5426486202
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