Grace Graupe-Pillard

"Obliteration" Peinture à l'huile et à l'alkyde sur panneaux de bois, jaune, rouge, orange

2020

Grace Graupe-Pillard s'est concentrée sur le portrait depuis ses premiers dessins au fusain qu'elle a exposés au Drawing Center, à New York, en 1981. Son travail, qui a été exposé dans des institutions notables telles que le MOMA PS1 et des galeries comme la Cheim & Read Gallery (NY) et la Carl Hammer Gallery (a Gallery) Gallery (a Gallery Gallery), a évolué au fil des ans, passant du pastel à des peintures à l'huile à grande échelle et à des installations de personnes qu'elle décrit comme "n'ayant pas été intégrées dans la société dominante". Ses peintures plus récentes, inspirées par les selfies et les photographies d'iPhone, tentent de transmettre la vitalité et la diversité de la culture contemporaine du XXIe siècle tout en capturant les moments ineffables de nos vies. "La sensualité et la beauté radieuse de la jeunesse et de la diversité ethnique sont représentées dans mon choix de sujets, ainsi que les ravages du temps qui s'impriment sur notre être. Toutes les étapes de la vie sont remplies d'humanité qui élève et dissipe l'esprit". Son travail a fait l'objet d'articles dans le NY Times, Art News, The Village Voice, The Star-Ledger, Newsday, Flash Art, Artforum, Art in America, Arts et Tema Celeste. Les œuvres de Grace Graupe-Pillard ont été présentées dans l'exposition en duo, EXPOSED à The Untitled Space en octobre 2019, et elle a déjà participé à plusieurs expositions collectives de la galerie, notamment IRL : Investigating Reality, ONE YEAR OF RESISTANCE et SELF REFLECTION.