Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 5

Kevin Frank
Modèles

À propos de cet article

Kevin Frank est représenté par George Billis Gallery. Déclaration de Kevin Frank : Pour moi, la combinaison des techniques des anciens peintres gréco-romains avec celles des anciens et nouveaux maîtres permet de créer des images modernes uniques. Comme pour toutes les œuvres à l'encaustique, l'observation en personne est le meilleur moyen d'apprécier l'immédiateté du médium, qui prend vie lorsque la lumière traverse les couches de cire d'abeille pigmentée. Chaque nouveau tableau est l'occasion d'une nouvelle expérience technique, qu'il s'agisse d'une nouvelle méthode de mélange ou d'une nouvelle harmonie de couleurs. En fin de compte, mon travail ne consiste pas à inventer des images pour aborder des questions sociales, etc., mais plutôt à divertir l'œil en enregistrant, par l'observation et le rendu, le jeu de la lumière sur une variété de matériaux. Peut-être sa fonction est-elle de servir de diversion aux questions sociales - je laisse au spectateur le soin d'en décider. Mes tableaux parlent de la peinture et de la joie de voir.
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
  • Cadillac d'Humphreys
    Par Danny Heller
    Heller couvre les œuvres monumentales et moins connues en commençant par Frank Lloyd Wright et en retraçant ses principes de conception à travers son fils Lloyd Wright, et ses élèves...
    Catégorie

    Début des années 2000, Réalisme américain, Peintures - Paysage

    Matériaux

    Toile, Huile

  • Gouache d'Humphreys
    Par Danny Heller
    Heller couvre les œuvres monumentales et moins connues en commençant par Frank Lloyd Wright et en retraçant ses principes de conception à travers son fils Lloyd Wright, et ses élèves...
    Catégorie

    années 2010, Réalisme américain, Peintures - Paysage

    Matériaux

    Huile, Toile

  • Chemin de fer moderne de San Diego
    Par Danny Heller
    Heller couvre les œuvres monumentales et moins connues en commençant par Frank Lloyd Wright et en retraçant ses principes de conception à travers son fils Lloyd Wright, et ses élèves...
    Catégorie

    Début des années 2000, Réalisme américain, Peintures - Paysage

    Matériaux

    Toile, Huile

  • Randonnée du matin
    Par Wes Hempel
    Représenté par George Billis Gallery, NYC & LA -Une promenade dans n'importe quel grand musée révèle des peintures qui dépeignent ou légitiment seulement certains types d'expérience....
    Catégorie

    années 2010, Réalisme américain, Peintures - Nus

    Matériaux

    Toile, Huile

  • Richard Neutra, Maison Lovell
    Par Danny Heller
    Heller couvre les œuvres monumentales et moins connues, en commençant par Frank Lloyd Wright et en retraçant ses principes de conception à travers son fils Lloyd Wright, et ses étudi...
    Catégorie

    années 2010, Réalisme américain, Peintures - Paysage

    Matériaux

    Toile, Huile

  • Lloyd Wright, Maison Taggart
    Par Danny Heller
    Heller couvre les œuvres monumentales et moins connues, en commençant par Frank Lloyd Wright et en retraçant ses principes de conception à travers son fils Lloyd Wright, et ses étudi...
    Catégorie

    années 2010, Réalisme américain, Peintures - Paysage

    Matériaux

    Toile, Huile

Suggestions
  • « Squals de neige, ferme de Parmelee »
    Par Peter Poskas
    Signé en bas à gauche Poskas est né à Waterbury, dans le Connecticut, une petite ville industrielle située sur les rives de la rivière Naugatuck. Enfant, il s'intéressait à l'art,...
    Catégorie

    20ième siècle, Réalisme américain, Peintures - Paysage

    Matériaux

    Toile, Huile

  • Fruits de pamplemousse extensibles sur un sol de forêt
    Par William Mason Brown
    William Mason Brown est né à Troy, dans l'État de New York, où il a étudié pendant plusieurs années avec des artistes locaux, dont le principal portraitiste de la ville, Abel Buel Mo...
    Catégorie

    XIXe siècle, Réalisme américain, Peintures - Paysage

    Matériaux

    Toile, Huile

  • Hydrangeas and Other Garden Flowers (Fleurs de jardin)
    Par John Ross Key
    Signé (en bas à droite) : John Ross Key 1882
    Catégorie

    Fin du XIXe siècle, Réalisme américain, Peintures - Nature morte

    Matériaux

    Toile, Huile

  • Nature morte avec pêches
    Par Lilly Martin Spencer
    Lilly Martin Spencer a été une artiste professionnelle pendant plus de soixante ans, peignant des portraits, des natures mortes, des miniatures et des scènes de genre. Dans les année...
    Catégorie

    XIXe siècle, Réalisme américain, Peintures - Nature morte

    Matériaux

    Toile, Huile

  • La course (la course)
    Par William John Hennessy
    William John Hennessy est né en Irlande. Il est arrivé en Amérique en 1849 avec sa mère et son frère, un an après que son père eut fui leur pays après avoir pris part au soulèvement infructueux du Young Ireland Party. Les Hennessy se sont installés à New York, et lorsque le jeune William a atteint sa majorité, il a décidé de faire carrière en tant qu'artiste. À l'âge de quinze ans, il s'inscrit à la National Academy of Design, où il apprend à dessiner d'après l'antique, et l'année suivante, il est admis dans la classe de dessin d'après nature de l'Académie. Hennessy expose pour la première fois à la National Academy en 1857, ce qui marque le début d'une série ininterrompue d'apparitions dans ses annuaires jusqu'en 1870, date à laquelle il s'expatrie en Europe. Pendant son séjour en Amérique, Hennessy était principalement connu comme peintre de genre et illustrateur prolifique pour des publications telles que Harper's Weekly et un certain nombre de livres, notamment les œuvres illustrées de William Cullen Bryant, Henry Wadsworth Longfellow et Alfred Lord Tennyson. Hennessy a quitté les États-Unis et s'est installé à Londres, où il a vécu pendant quelques années, ainsi que dans ses environs, et a passé l'été en Normandie, où il a finalement établi une résidence permanente en 1875. En 1893, Hennessy retourne en Angleterre, mais continue à passer une bonne partie de son temps en France. Bien qu'il ait passé l'essentiel de sa carrière à l'étranger, Hennessy s'est toujours identifié comme un Américain et a exposé avec d'autres expatriés américains à la Centennial Exposition de Philadelphie en 1876, et a également envoyé occasionnellement des œuvres aux expositions annuelles de la National Academy. Peu d'œuvres de Hennessy sont connues aujourd'hui. D'après ce que l'on peut glaner dans les œuvres qui subsistent, au début de sa carrière, Hennessy semble s'être concentré sur les scènes de genre et les paysages influencés par Barbizon, tandis qu'à la fin des années 1870, il semble avoir adopté un style plus esthétisé dérivé de Whistler et des préraphaélites anglais. Ses œuvres ultérieures, à partir du milieu des années 1890, montrent la forte influence de l'impressionnisme. Les œuvres de Hennessy font partie de collections publiques, dont le Metropolitan Museum of Art, New York ; le Brooklyn Museum, New York ; la Yale University Art Gallery, New Haven, Connecticut ; la National Academy of Design, New York ; le Mead Art Museum, Amherst College, Massachusetts ; la Century Association, New York ; et le Frances Lehman Loeb Art Center, Vassar College, Poughkeepsie, New York. La présente œuvre, exposée par l'artiste à l'exposition annuelle de 1860 à la National Academy of Design, New York, comme The Race, est une quintessence de la scène de genre du milieu du siècle, un succès assuré pour un jeune artiste en quête d'un public. Au centre du tableau, Hennessy peint deux passagers adultes assis derrière un conducteur dans un traîneau tiré par un gracieux cheval cabré. Un homme et une femme, habillés pour l'occasion, sont protégés par ce qui semble être une enveloppe de fourrure. La femme porte un bonnet en fourrure blanche et une veste en fourrure assortie, tandis que le conducteur est amplement protégé du froid par un chapeau à visière et à oreillettes, un gilet à col montant et des mains gantées qui tiennent sa cravache. Observant cet élégant équipement, un groupe de quatre enfants au premier plan décide de tester sa propre mobilité contre celle du cheval et du traîneau. Une jeune fille élégante, vêtue d'un bonnet fantaisie et d'une cape rouge, est assise sur un coussin sur un traîneau d'enfant, tenant la rampe et serrant sa poupée. Les câbles de son traîneau sont tenus par un garçon plus âgé qui semble sur le point de faire la course contre le traîneau tiré par des chevaux. Bien qu'il n'y ait aucune garantie que la fille sur son traîneau soit liée aux adultes, sa tenue élaborée et son teint de poupée de porcelaine...
    Catégorie

    XIXe siècle, Réalisme américain, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Toile, Huile

  • Copley Square, Boston
    Par Thomas Fransioli
    Les paysages urbains de Thomas Fransioli sont nets et bien ordonnés. Les bâtiments sont bien délimités, les arbres sont nets et les couleurs saturées imprègnent la scène. Mais les vi...
    Catégorie

    20ième siècle, Réalisme américain, Peintures - Paysage

    Matériaux

    Toile, Huile

Récemment consulté

Tout afficher