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Nora See
Le Fantasme (d'après Kees van Dongen)

2016

À propos de cet article

Nora See is a New Orleans artist. She earned a BFA at the Corcoran College of Art and Design in Washington, D.C., a JD at Tulane Law School in New Orleans and an MFA at the University of New Orleans. Her work has been exhibited in a variety of venues, including the Corcoran Museum of Art in Washington, D.C., The Contemporary Arts Center in New Orleans, and the Orange County Center for Contemporary Art in Santa Ana, CA. Although Nora is a full time artist, she satiates her varied interests with multiple projects. In 2003, she integrated her artistic interests into her legal career by opening a gallery for inmate crafted art in The Justice Center, New Orleans, the subject of a Times Picayune article, “Gallery will Feature Inmate Crafted Art.” More recently, Nora’s love of film and television led her to work on the crew of American Horror Story: Coven. Halloween of 2014 was a busy season for Nora, with the construction of her Madame Leota Living Statue costume (pictured left), a tribute to her obsession with Disney World. She is presently continuing work on both the Framed series as well as a new, as of yet, unveiled series. artist statement "'Good artists borrow. Great artists steal.' Une citation souvent attribuée à diverses sources qui n'a jamais été prononcée par aucune d'entre elles. Though Mark Twain elaborated on the sentiment: 'Ninety-nine parts of all things that proceed from the intellect are plagiarisms.' dans ma série Frames, j'utilise ma contribution de 1 % pour combiner les problèmes de consommation avec mon autobiographie. I paint copies of copies of paintings within paintings to reference the appropriation, commodification, and altered continuum of art. My paintings of paintings are based on photographs of originals to perpetuate the continual distillation of form, given the ease with which images are presently exchanged and modified. De plus, en réduisant des peintures historiquement significatives à des objets encadrés accrochés aux murs, je fais passer l'art en tant que marchandise et réconcilie le conflit entre la valeur monétaire artificiellement attribuée aux œuvres d'art et la réalité qu'elles sont simplement des tourbillons de peinture. De cette façon, je reconnais également la littéralité de mon propre travail. J'ai également modifié chaque peinture copiée pour personnaliser le contexte des pièces et aborder des idées autobiographiques spécifiques. Ces idées se rapportent à une série d'expériences récentes ou lointaines, drôles ou tristes. Bien que mes rendus initiaux soient des composites d'images numériques, mon médium de prédilection est la peinture à l'huile, appliquée en couches transparentes, en utilisant l'image sur l'écran de l'ordinateur comme référence. In addition to its lush visual properties, I enjoy the flexibility of oil paint in making acute renderings as well as the evolution of the imagery from paint to digital and back to paint in further protracting both the distillation and evolution of form."
  • Créateur:
    Nora See (Américain)
  • Année de création:
    2016
  • Dimensions:
    Hauteur : 60,96 cm (24 po)Largeur : 45,72 cm (18 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    New Orleans, LA
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU1052919163
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