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Jürgen Möbiussurfaces de forme noire sur fond rouge / - La double origine de la peinture -1981
1981
À propos de cet article
Jürgen Möbius (*1939 Großenhain), Surfaces de formes noires sur fond de peinture rouge. Huile sur panneau dur, 50 x 60 cm, 51 x 61 cm (cadre), signée "Möbius" et datée "[19]81".
- Petit éclat de peinture dans le coin supérieur droit, sinon bon état. (a) Gallery frame with slight signs of wear.
- La double origine de la peinture -
À propos de l'œuvre d'art
Dans le tableau, on peut voir des formes noires à dominante optique qui, par leur disposition à angle droit, ont un caractère proto-architectural. Ils sont, pour ainsi dire, toujours déjà dotés de formes originales. Mais en même temps, les formes sont des surfaces de couleur, et donc de véritables peintures. Afin de faire apparaître clairement le caractère pictural du tableau, Jürgen Möbius a appliqué des touches de couleur rouge qui ont préservé le coup de pinceau. Ce sont les traces d'un acte de peinture.
Les couches diagonales de traits rouges se fondent dans la zone blanche supérieure, qui oscille entre le pinceau et l'aplat homogène, tandis que le champ blanc central, dans lequel dépasse une barre noire, présente un caractère résolument plan.
Le contraste marqué entre les formes autonomes de la surface noire, qui rappellent Kasimir Malevitch, et le coup de pinceau libre, qui n'est lié à aucun motif, crée une énorme tension picturale, qui est véhiculée par le blanc, mais qui est en même temps intensifiée par le contraste virulent entre le noir et le blanc.
Outre le contraste tendu entre la forme et la couleur, il existe également un contraste entre la dynamique du coup de pinceau et la statique des formes de la surface noire, l'alignement diagonal de ces formes conférant également une dynamique à la statique, tandis que les coups de pinceau superposés ont quelque chose de statique.
À cette structure de tension s'ajoute le fait que le support de la peinture, le panneau dur non préparé, est clairement présent en tant que tel dans l'image. De cette manière, il devient à nouveau clair que nous n'avons pas affaire à un cosmos autonome de formes et de couleurs, comme dans le suprématisme, mais à une peinture créée par la main de l'artiste.
Avec cette œuvre, Jürgen Möbius explore les possibilités de la peinture et thématise la peinture en fonction de sa double origine, la trace du pinceau guidé et la forme picturale, qui gagne son indépendance précisément en absorbant le coup de pinceau en elle-même.
A propos de l'artiste
De 1959 à 1965, Jürgen Möbius a étudié la peinture à l'Institut universitaire d'art et de formation professionnelle de Mayence. Il a également étudié la philosophie et l'histoire de l'art à l'université de Mayence. Il a ensuite travaillé comme artiste indépendant à Mayence.
Dans un premier temps, MEAN crée des reliefs et des installations matérielles, puis, vers 1974, il se tourne de plus en plus vers l'art conceptuel et y ajoute des moyens cinématographiques. C'est au cours de cette phase qu'il rédige l'essai "Principles of Supranatural Landscape" (1979), qui s'apparente à un manifeste.
À partir de 1981, Möbius se concentre sur la peinture et cherche des moyens artistiques pour "traiter la perception intellectuelle et sensuelle sur un pied d'égalité dans la fusion d'éléments picturaux représentatifs et abstraits" (Wolfgang Zemter). Il a trouvé l'inspiration lors de ses voyages d'étude en Thaïlande et au Sri Lanka.
" La peinture pure de Jürgen Möbius coule en nous comme une expression intemporelle de la mémoire et de l'énergie, labourant notre perception et nous apportant le bonheur de voir une forme authentique et inamovible.
- Philippe Büttner
Sélection d'expositions individuelles
1969 Galerie Würzner, Düsseldorf / Galerie Gurlitt, Mayence
1972 Städtische Galerie, Mayence
1973 Galerie Schloss Ringenberg Rathaus, Kleve
1974 Röderhausmuseum, Wuppertal
1976 Galerie Glasing, Osnabrück / Städtische Galerie, Herne
1977, 1997, 2004 Märkisches Museum, Witten
1979 Studio M, Bamberg / Staatstheater, Darmstadt
1980 Galerie Stolànovà, Wiesbaden / Mittelrheinmuseum, Coblence
1982 Galerie Dornhöfer, Mayence
1984 Galerie Neumühle, Schlangenbad
1985 Landesmuseum, Mainz / Kunstverein, Ludwigshafen / Nassauischer Kunstverein, Wiesbaden
1986 Museum, Bochum / Galerie der Stadt Iserlohn
1987, 1990 Galerie Klaus Kiefer, Essen
1987, 2000 Galerie Ulrike Buschlinger, Wiesbaden
1988 Kunsthalle Darmstadt
1988, 1992, 1996, 1999 Galerie Leonhard, Bâle
1992, 2002 Galerie Zulauf, Freisheim
1994 Galerie Remy, Vallendar
1995 Sendezentrum des Zweiten Deutschen Fernsehens, Mainz
2001 Collegium oecumenicum, Bamberg / MVB Forum für Kultur und Wirtschaft, Mayence
2006 Adams Gallery, Londres
Sélection d'expositions collectives
1969 "Arts graphiques internationaux", Galerie Dalléas Bordeaux, Paris
1975 "Deutscher Künstler-Bund", Dortmund
1979 "L'homme et les images de l'homme", Märkisches Museum Witten
1980 'Love-Dokuments of our Time', Art Hall Darmstadt et Art Association Hannover
1982 'Work - Progress - Position', Nassau Art Association Wiesbaden
1983 "Principe espérance - Aspects utopiques dans l'art et la culture du 20e siècle", Musée de Bochum
1986 "Autoportraits", Gallery Klaus Kiefer Essen
1987 'The Dying and Death', (a) Gallery Klaus Kiefer Essen
1989 "Où es-tu, Révolution - Liberté, Liberté, Égalité, Fraternité aujourd'hui", Musée de Bochum 1990 "La fuite - un problème dans la mémoire de l'homme", Kunsthalle Darmstadt "L'art et la guerre 1939 - 89", Maison des Cultures de Berlin
1991 'Material and Form', Château de Pillnitz Dresde et Galerie Pfalz Kaiserslautern
1995 Expositions des 20 ans, Chrämerhuus Langenthal, Suisse
1998 "Works on Paper", Klaus Kiefer Gallery Essen
2000 "Acquisitions 1900 - 2000", Mittelrhein-Museum Koblenz
2001 "Strange Pictures", Klaus Kiefer Gallery Essen
2002 "10 Years Buschlinger Gallery", Buschlinger Gallery Wiesbaden
2004 "Espace éternel - Images et sculptures", Dôme de Bamberg
2005 Art Fair Chicago, (a Gallery Gallery) Gallery, Londres
Bibliographie sélective
Mittelrheinisches Landesmuseum (Hrsg.) : Jürgen Möbius - Neue Bilder, Mayence 1985.
Kunstverein Darmstadt (Hrsg.) : Jürgen Möbius. Bilder 1985 - 1988. Kunsthalle Darmstadt, 26. Juni - 14. Août 1988. Rouge. Dorit Marhenke, Lyrik Marcus Schiltenwolf, Düsseldorf 1988.
Gabriele Prusko (Hrsg.) : Jürgen Möbius. Mit Texten von Philippe Büttner und Ralph Mieritz, Bâle 1992.
Wolfgang Zemter (Hrsg.) : Jürgen Möbius - Aktuelle Arbeiten. Märkisches Museum der Stadt Witten, Bönen 1999.
Wolfgang Zemter (Hrsg.) : Jürgen Möbius. Flieger in meinem Zimmer und Beruhigte Zone, Bönen 2004.
Dama Gallery (a) Gallery (Hrsg.) : Jürgen Möbius, Londres 2014.
VERSION ALLEMANDE
Jürgen Möbius (*1939 Großenhain), Schwarze Formflächen auf rotem malerischem Grund, Öl auf Hartfaser, 50 x 60 cm, 51 x 61 cm (Rahmen), unten rechts mit "Möbius" signiert und auf "[19]81" datiert.
- Obers rechte Ecke mit kleinerem Farbausbruch, sonst in gutem Zustand. Galerieleiste mit leichten Gebrauchsspuren.
- L'origine double de la musique -
zum Kunstwerk
Dans l'image, on peut voir des formes naines, dominantes sur le plan optique, qui, dans leur structure réticulaire, présentent à l'avenir un caractère proto-architectonique. Il s'agit d'un ensemble de formes géométriques déjà anciennes. Les formes sont également des flammèches et donc des images authentiques. Pour que la malédiction des images soit bien visible, Jürgen Möbius a utilisé des strates pourries, qui ont été conservées par le Pinselduktus. Il s'agit d'un problème de maltraitance.
Les strates diagonales rouges se situent dans la partie supérieure de la zone blanche, qui se trouve entre le corps de l'épingle et l'homogénéité de la couleur, et la zone blanche la plus étroite, dans laquelle une pierre à fusil de couleur noire a été insérée, contient un indicateur de couleur dézidié.
Le contraste entre les formes de flèches noires autonomes de Kasimir Malewitsch et les formes de flèches noires libres, sans aucun motif, produit une énorme intensité, qui s'explique par la présence du blanc, mais aussi par la virulence du contraste entre le noir et le blanc.
Neben dem spannungsvollen Kontrast der Form und der Farbe besteht zudem ein Kontrast zwischen der Dynamik des Pinselstrichs und der Statik der schwarzen Flächenformen, wobei durch die diagonale Ausrichtung dieser Formen auch das Statische eine Dynamik aufweist, während die übereinander geschichteten Pinselstriche zugleich etwas Statisches haben.
Dans ce contexte, il faut noter que le point faible, à savoir la couche d'asphalte qui n'a pas été préparée, est aussi visible que la couche d'asphalte dans l'image. Sur cette Weise, il est toujours évident qu'il ne s'agit pas d'un système autonome de formes et de couleurs, comme c'est le cas dans le suprématisme, mais d'un joyau conçu par un artiste.
Avec ce travail très intéressant, Jürgen Möbius s'attaque au domaine de la maltraitance et thématise la maltraitance sur sa double origine, l'épine des épingles et la forme malveillante qui l'entoure, qui a déjà gagné en importance et qui absorbe les épingles dans son corps.
zum Künstler
De 1959 à 1965, Jürgen Möbius a étudié la musique au Mainzer Hochschulinstitut für Kunst- und Werkerziehung. Il a ensuite suivi des études de philosophie et d'histoire de l'art à l'université de Mayence. Il s'est ensuite installé à Mayence en tant qu'artiste indépendant.
Dès le début, Möbius a créé des reliefs matériels et des installations, afin de pouvoir ensuite, à partir de 1974, modifier la conception de l'art et d'utiliser des éléments cinématographiques. Dans cette phase, il a rédigé l'essai manifeste "Prinzipien der supranaturalen Landschaft" (1979).
À partir de 1981, Möbius se concentre sur la musique et se situe sur le plan artistique, dans le cadre d'une "fusion d'éléments géométriques et abstraits, d'une expression intelligente et sincère" (Wolfgang Zemter). Il s'inspire donc de ses études, qui se déroulent en Thaïlande et au Sri Lanka.
"[Die reine Malerei von Jürgen Möbius] flutet als zeitloser Ausdruck von Erinnerung und Energie durch uns hindurch, pflügt unsere Wahrnehmung und bringt uns das Glück des Sehens authentischer, unverrückbarer Form."
- Philippe Büttner
Choix d'une présentation de l'image
1969 Galerie Würzner, Düsseldorf / Galerie Gurlitt, Mayence
1972 Städtische Galerie, Mayence
1973 Galerie Schloss Ringenberg Rathaus, Kleve
1974 Röderhausmuseum, Wuppertal
1976 Galerie Glasing, Osnabrück / Städtische Galerie, Herne
1977, 1997, 2004 Märkisches Museum, Witten
1979 Studio M, Bamberg / Staatstheater, Darmstadt
1980 Galerie Stolànovà, Wiesbaden / Mittelrheinmuseum, Coblence
1982 Galerie Dornhöfer, Mayence
1984 Galerie Neumühle, Schlangenbad
1985 Landesmuseum, Mainz / Kunstverein, Ludwigshafen / Nassauischer Kunstverein, Wiesbaden
1986 Museum, Bochum / Galerie der Stadt Iserlohn
1987, 1990 Galerie Klaus Kiefer, Essen
1987, 2000 Galerie Ulrike Buschlinger, Wiesbaden
1988 Kunsthalle Darmstadt
1988, 1992, 1996, 1999 Galerie Leonhard, Bâle
1992, 2002 Galerie Zulauf, Freisheim
1994 Galerie Remy, Vallendar
1995 Sendezentrum des Zweiten Deutschen Fernsehens, Mainz
2001 Collegium oecumenicum, Bamberg / MVB Forum für Kultur und Wirtschaft, Mayence
2006 Adams Gallery, Londres
Choix d'expositions collectives
1969 "Arts graphiques internationaux", Galerie Dalléas Bordeaux, Paris
1975 "Deutscher Künstler-Bund", Dortmund
1979 "L'homme et les images de l'homme", Märkisches Museum Witten
1980 'Love-Dokuments of our Time', Art Hall Darmstadt et Art Association Hannover
1982 'Work - Progress - Position', Nassau Art Association Wiesbaden
1983 "Principe espérance - Aspects utopiques dans l'art et la culture du 20e siècle", Musée de Bochum
1986 "Autoportraits", Gallery Klaus Kiefer Essen
1987 'The Dying and Death', (a) Gallery Klaus Kiefer Essen
1989 "Où es-tu, Révolution - Liberté, Liberté, Égalité, Fraternité aujourd'hui", Musée de Bochum 1990 "La fuite - un problème dans la mémoire de l'homme", Kunsthalle Darmstadt "L'art et la guerre 1939 - 89", Maison des Cultures de Berlin
1991 'Material and Form', Château de Pillnitz Dresde et Galerie Pfalz Kaiserslautern
1995 Expositions des 20 ans, Chrämerhuus Langenthal, Suisse
1998 "Works on Paper", Klaus Kiefer Gallery Essen
2000 "Acquisitions 1900 - 2000", Mittelrhein-Museum Koblenz
2001 "Strange Pictures", Klaus Kiefer Gallery Essen
2002 "10 Years Buschlinger Gallery", Buschlinger Gallery Wiesbaden
2004 "Espace éternel - Images et sculptures", Dôme de Bamberg
2005 Art Fair Chicago, (a Gallery Gallery) Gallery, Londres
Auswahlbibliographie
Mittelrheinisches Landesmuseum (Hrsg.) : Jürgen Möbius - Neue Bilder, Mayence 1985.
Kunstverein Darmstadt (Hrsg.) : Jürgen Möbius. Bilder 1985 - 1988. Kunsthalle Darmstadt, 26. Juni - 14. Août 1988. Rouge. Dorit Marhenke, Lyrik Marcus Schiltenwolf, Düsseldorf 1988.
Gabriele Prusko (Hrsg.) : Jürgen Möbius. Mit Texten von Philippe Büttner und Ralph Mieritz, Bâle 1992.
Wolfgang Zemter (Hrsg.) : Jürgen Möbius - Aktuelle Arbeiten. Märkisches Museum der Stadt Witten, Bönen 1999.
Wolfgang Zemter (Hrsg.) : Jürgen Möbius. Flieger in meinem Zimmer und Beruhigte Zone, Bönen 2004.
Dama Gallery (a) Gallery (Hrsg.) : Jürgen Möbius, Londres 2014.
- Créateur:Jürgen Möbius (1939, Allemand)
- Année de création:1981
- Dimensions:Hauteur : 50 cm (19,69 po)Largeur : 60 cm (23,63 po)Profondeur : 3 cm (1,19 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Berlin, DE
- Numéro de référence:1stDibs : LU2438212696202
À propos du vendeur
5,0
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