Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 9

Jay Milder
L'artiste abstrait figuratif Rhino Horn « Space Dream », 1973

1973

À propos de cet article

Jay Milder (né en 1934) est un artiste américain, peintre expressionniste figuratif de la deuxième génération de l'école de New York. Les thèmes de l'Ancien Testament, tels que l'échelle de Jacob et l'arche de Noé, et les croyances mystiques juives de la Kabbale, sont des thèmes récurrents dans les peintures de Milder, présentées comme des images archétypales qui reviennent dans le karma de base, la constitution et les besoins de la nature humaine. Exposée dans le monde entier, Collectional fait partie des collections de nombreux musées nationaux et internationaux. Il a fait l'objet de deux rétrospectives récentes au Brésil, en 2007 au Musée national de Brasilia et en 2006 au Musée d'art moderne de Rio de Janeiro. Il est réputé à São Paulo, l'un des principaux centres internationaux de l'art de la rue et de l'art public, pour avoir exercé une influence déterminante sur les graffeurs. Jay Milder est né à Omaha, dans le Nebraska, en 1934. Ses grands-parents, originaires d'Ukraine, étaient les descendants du mystique hassidique Rabbi Na'hman. En écoutant les histoires de famille, son intérêt pour le spiritualisme et le mysticisme s'est accru et a exercé une influence importante sur sa philosophie de la vie et de l'art. Plus tard, lorsqu'il arrive à New York, il est attiré par la Société théosophique et l'enseignement d'Helena Blavatsky. En 1954, Milder se rend en Europe où il étudie la peinture avec André L'Hote et la sculpture avec Ossip Zadkine. Il a passé beaucoup de temps à étudier au musée du Louvre et au studio de Stanley Hayter. Pendant ses années parisiennes, ce sont les tableaux du peintre juif Chaim Soutine qui l'ont le plus influencé. Milder retourne aux États-Unis en 1956 et commence à étudier la peinture à l'Institut d'art de Chicago. Il a exposé avec le Momentum Group, une alliance d'artistes particulièrement dédiés à la progression de l'art figuratif et à ses origines mondiales. En 1957, Milder passe l'été au Mexique où il expose à Puebla. Cette année-là, il a reçu le prix d'honneur du gouvernement mexicain pour les artistes. Au cours de l'été 1958, Milder étudie avec Hans Hofmann à Provincetown, dans le Massachusetts. Il a exposé ses œuvres à la Sun Gallery, avec ses contemporains, dont Mary Frank, Red Grooms, Bob Thompson, Lester Johnson, Emilio Cruz et Alex Katz, entre autres. Au cours de cette période, sa peinture commence à incorporer une iconographie d'oiseaux, d'animaux, d'humains et d'hybrides animaux/humains. En 1958, Milder, Bob Thompson et Red Grooms fondent la City Gallery dans le quartier de Chelsea à New York. La galerie a déménagé au centre-ville et est devenue le Delancey Street Museum et un des premiers sites pour les "Happenings", auxquels Milder a participé. Il expose sa première grande série intitulée Subway Runners en 1960 à la Martha Jackson Gallery de New York. À la fin des années 1960, Milder a commencé à peindre un groupe de tableaux plus petits, intitulé "Messiah Series". Il s'agit de tableaux expressionnistes aux tons de terre, et il a réalisé environ 250 peintures dans cette série, basées sur des thèmes bibliques de l'Ancien Testament. Lorsque 40 de ces tableaux ont été montrés dans une exposition itinérante dont la première a eu lieu à la Richard Green Gallery à New York, en 1987, le critique d'art Donald Kuspit a écrit dans ArtForum Magazine : "après les tableaux bibliques de Nolde, il s'agit du meilleur et du plus complet groupe de tableaux bibliques du 20e siècle". Dans les années 1970, Milder a cofondé un groupe collectif appelé Rhino Horn avec Peter Passuntino, Peter Dean, Benny Andrews, Nicholas Sperakis, Michael Fauerbach, Ken Bowman, Leonel Gongora et Bill Barrell. Horn a poursuivi un style promouvant l'expressionnisme figuratif américain politiquement et socialement orienté, alors que de nombreuses personnes dans le monde de l'art et la société se concentraient sur le Pop Art et le Minimalisme. Depuis les années 1970 jusqu'à aujourd'hui, la plupart des œuvres d'art de Milder sont centrées sur les interprétations et l'énergie visuelle de la Kabbale. L'art de Milder a fait l'objet de deux rétrospectives au Brésil, en 2007 au Musée national de Brasilia et en 2006 au Musée d'art moderne de Rio de Janeiro. Au cours de l'été 2009, il s'est rendu au Brésil où il a réalisé une peinture murale commandée par l'artiste de rue brésilien Eduardo Kobra à Sao Paulo. Les peintures de Jay Milder ont connu diverses évolutions stylistiques depuis les années 1950. Cependant, la cohérence la plus commune et la plus importante a été sa forme organique d'expressionnisme. Les références bibliques ont toujours joué un rôle important dans l'œuvre de Milder. Pour Milder, la Kabbale sous-tend tous les aspects de la réalité, y compris la manière dont une peinture est conçue et exécutée, mais aussi son impact sur l'environnement visuel qui nous entoure. Les œuvres de Jay Milder font partie de la collection permanente de nombreuses galeries et musées à travers le monde, notamment le Tel-Aviv Museum of Art à Tel-Aviv, en Israël, la Provincetown Art Association and Museum à Provincetown, dans le Massachusetts, le Chrysler Museum of Art à Norfolk, en Virginie, et le Dayton Art Institute à Dayton, dans l'Ohio. Il a reçu le prix d'honneur du gouvernement mexicain pour les artistes en 1957, un prix de la fondation Rainbow Arts au musée d'exposition de Guadalajara (Mexique) en 1965, il a été honoré en tant que professeur émérite au City College de New York en 1991 et, en 1999, il a été le représentant de l'échange culturel entre l'Amérique et le Brésil au musée Belles Artes, à Rio de Janeiro (Brésil).
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
  • Grande peinture à l'huile expressionniste vénézuélienne de Diego Barboza, maître latino-américain
    Diego Barboza - 1945-2003 Signé et daté à la main 1988 Huile sur toile Diego Barboza est né dans la rue Carabobo de Maracaibo, au Venezuela, le 4 février 1945. Il était un peint...
    Catégorie

    années 1980, Néo-expressionnisme, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Toile, Huile

  • Sans titre
    Par Richard Hennessy
    Richard Hennessy, 1972. Né à Rochester, dans l'État de New York, en 1941, Hennessy est d'abord un pianiste de concert doué qui étudie à l'Eastman Sc...
    Catégorie

    années 1970, Néo-expressionnisme, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Huile, Toile

  • Grande peinture à l'huile expressionniste abstraite néo-figouariste allemande Werner Liebmann
    WERNER LIEBMANN (allemand, né en 1951) "Elf Köpfe Bei Nacht," Huile sur toile, signée à gauche et à droite, "Liebmann". 29 1/4'' x 35 1/2'', encadré 31'' x 37''. Werner Liebmann (né en 1951) est un peintre et graphiste allemand. Werner Liebmann est né à Königsthal en Thuringe. Né à Königsthal, il a étudié la chimie à l'université Martin Luther de Halle (Saale) de 1969 à 1973. De 1973 à 1976, il a travaillé en tant qu'ingénieur de projet. Il a été actif en tant que chimiste jusqu'à ce qu'il opte pour une carrière artistique et étudie la peinture à l'université d'art et de design de Halle. Élève de Bernhard Heisig, il est diplômé de l'École supérieure des beaux-arts de Leipzig. Depuis lors, il est artiste indépendant, ainsi que professeur à l'école supérieure des beaux-arts de Dresde et, actuellement, à l'école d'art de Berlin - Weissensee. Ses œuvres ont été représentées dans de nombreuses expositions collectives et expositions individuelles à Halle, Hambourg, Berlin, Düsseldorf et dans d'autres villes, principalement en Allemagne. Influencé par les artistes néo-figuristes des peintres Junge Wilde...
    Catégorie

    Fin du 20e siècle, Néo-expressionnisme, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Huile

  • Grande peinture à l'huile « Jean d'enfant », géométrique abstraite colorée et vibrante
    Par Richard Hennessy
    L'artiste Richard Hennessy crée l'espace pictural comme une entité complexe et contradictoire. Le sol coloré utilise alternativement des formes conc...
    Catégorie

    années 1970, Néo-expressionnisme, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Huile

  • Peinture expressionniste abstraite vibrante figurative en corne de rhinocéros
    Par Jay Milder
    Genre : Moderne Sujet : Résumé Médium : Huile Surface : Toile Pays : États-Unis Dimensions : 26" x 26" x 3/4" Dimensions avec cadre : 26 1/2" x 26 3/4". Jay Milder (né en 1934) est ...
    Catégorie

    années 1970, Néo-expressionnisme, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Huile

  • Grande peinture à l'huile abstraite colorée de 1979 « Nightlife », art d'inspiration jazz
    Par Richard Hennessy
    Richard Hennessy, 1972. Né à Rochester, dans l'État de New York, en 1941, Hennessy est d'abord un pianiste de concert doué qui étudie à l'Eastman Sc...
    Catégorie

    années 1970, Néo-expressionnisme, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Huile

Suggestions
  • Bleu froid
    Par Ford Crull
    "Mon travail peut être compris par l'esprit, mais il est mieux ressenti avec le cœur, expérimenté par les émotions, reconnu comme une manifestation du spirituel qui naît sur le plan ...
    Catégorie

    années 2010, Néo-expressionnisme, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Émail

  • Peinture "Magicians Dream" de 71" x 59" pouces par Vera Kochubey
    Par Vera Kochubey
    Peinture "Magicians Dream" de 71" x 59" pouces par Vera Kochubey * * * EXPÉDIÉ : TOILE ROULÉE * * * La plupart des peintures de Kochubey prennent la forme de portraits fortement ...
    Catégorie

    XXIe siècle et contemporain, Néo-expressionnisme, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Toile, Technique mixte, Huile, Acrylique

  • Peinture abstraite 82" x 63" pouces de Vera Kochubey
    Par Vera Kochubey
    Peinture abstraite 82" x 63" pouces de Vera Kochubey * * * EXPÉDIÉ : TOILE ROULÉE * * * La plupart des peintures de Kochubey prennent la forme de portraits fortement symboliques,...
    Catégorie

    XXIe siècle et contemporain, Néo-expressionnisme, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Toile, Technique mixte, Huile, Acrylique, Peinture en aérosol

  • Hunt Slonem "Ascension Rain Storm" Papillons bleus
    Par Hunt Slonem
    Hunt Slonem "Ascension Rain Storm" Papillons bleus Papillons bleus et argentés aux contours noirs sur un fond métallique bleu clair, argenté et bleu foncé. Sans cadre : 72 x 84 pouc...
    Catégorie

    années 2010, Néo-expressionnisme, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Huile

  • "Fontaine de Jouvence" Peinture abstraite 82" x 63" pouces par Vera Kochubey
    Par Vera Kochubey
    "Fontaine de Jouvence" Peinture abstraite 82" x 63" pouces par Vera Kochubey * * * EXPÉDIÉ : TOILE ROULÉE * * * La plupart des peintures de Kochubey prennent la forme de portrait...
    Catégorie

    XXIe siècle et contemporain, Néo-expressionnisme, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Toile, Technique mixte, Huile, Acrylique

  • Renaissance néo-expressionniste Volume 1
    Par Sax Berlin
    Le néo-expressionnisme occupe une place justifiée dans le panthéon de l'art et connaît actuellement un renouveau des deux côtés de l'Atlantique. La condition humaine est exposée dans...
    Catégorie

    années 2010, Néo-expressionnisme, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Toile, Huile, Acrylique

Récemment consulté

Tout afficher