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Judy RifkaJudy Rifka, peinture à l'huile expressionniste abstraite sur papier - Joueurs de hockey1983
1983
À propos de cet article
Judy Rifka (Américaine, née en 1945) "Hockey sur glace".
Peintures acryliques ou à l'huile sur papier Fabriano représentant plusieurs joueurs de hockey exécutés dans des tons jaunes, blancs, violets et noirs.
Signé à la main "Judy Rifka" en bas à droite.
Provenance : Joel Kessler Fine Art
Étude pour la fresque du Madison Square Garden Acrylique sur papier
Il s'agit de l'une des deux œuvres similaires que je propose.
Judy Rifka (née en 1945) est une artiste américaine active depuis les années 1970 en tant que peintre et vidéaste. Elle travaille beaucoup dans le Tribeca et le Lower East Side de New York et s'est associée aux mouvements issus de ce quartier dans les années 1970 et 1980, tels que Colab et la scène artistique de l'East Village, à Manhattan. Vidéaste, auteur de livres et peintre abstrait, Rifka est un artiste aux multiples facettes qui a travaillé dans divers médias en plus de sa peinture et de sa gravure. Elle est née en 1945 à New York et a étudié l'art au Hunter College, à la New York Studio School et à la Skowhegan School of Painting and Sculpture dans le Maine.
Rifka a participé à l'exposition Times Square Show de 1980 (organisée par Collaborative Projects, Inc. en 1980 dans ce qui était autrefois un salon de massage, avec des participants désormais célèbres tels que Jenny Holzer, Nan Goldin, Keith Haring, Kenny Scharf, Jean-Michel Basquiat et Kiki Smith, la liste des participants à l'exposition se lit comme un who's who du monde de l'art), deux biennales du Whitney Museum (1975, 1983), Documenta 7, Just Another Asshole (1981), organisée par Carlo McCormick et a fait la couverture d'Art in America en 1984 pour sa série "Architecture", qui utilise les châssis tridimensionnels qu'elle a adoptés dans des expositions datant de 1982 ; dans une critique parue en 1985 dans le New York Times, Vivien Raynor a noté le passage de Rifka à de grandes peintures de nus féminins, qui utilisent également les châssis tridimensionnels. Dans un épisode de Miami Vice de 1985, Bianca Jagger jouait un personnage attaqué devant la nature morte nue en trois dimensions de Rifka, "Bacchanaal", qui était exposée au Museum of Art Fort Lauderdale. Rene Ricard a parlé de Rifka dans son influent article de décembre 1987 sur l'identité iconique des artistes, de Van Gogh à Jean-Michel Basquiat et Keith Haring, intitulé The Radiant Child. La peinture acrylique sans titre sur contreplaqué, qui fait partie de la collection du Honolulu Museum of Art, montre que l'artiste utilise le contreplaqué comme support pour peindre. L'artiste et écrivain Mark Bloch a qualifié son travail de "surfaces imaginatives qui servent de support à des laboratoires expérimentaux d'interférences de pigments sensuels". Selon l'artiste et conservateur Greg de la Haba, les polygones irréguliers sur contreplaqué de Judy Rifka "comptent parmi les peintures les plus importantes de la décennie".
En 2013, les publications quotidiennes de Rifka sur Facebook ont attiré un large public sur les médias sociaux pour ses "selfies" imaginatifs, ses commentaires amicaux érudits et ses expositions individuelles et collectives largement suivies.La figuration pop art de Judy Rifka se distingue par sa ligne nerveuse et son rythme frénétique. Dans le numéro de janvier 1998 d'Art in America, Vincent Carducci a fait écho à Masheck : "Rifka retravaille le néo-classique et le pop, mettant toutes les sources en citation pour les connaisseurs du monde de l'art d'aujourd'hui." Rifka, avec des artistes comme David Wojnarowicz, a contribué à introduire la sensibilité pop dans un milieu qui a incorporé la politique et le grand art dans le postmodernisme ; Robert Pincus-Witten a déclaré dans son essai de 1988, Corinthian Crackerjacks & Passing Go que "l'engagement de Rifka envers le processus et la découverte, doctrine de la pratique de l'expressionnisme abstrait, est d'une importance capitale, bien que l'utilisation de la méthode par Rifka n'ait rien de dogmatique ou de pieux. La rapidité du jeu et le plaisir de la découverte sont partout évidents dans sa peinture." En 2016, une grande rétrospective de l'art de Rifka a été présentée à la Fondation Jean-Paul Najar à Dubaï. En 2017, Gregory de la Haba a présenté une rétrospective Rifka à l'Amstel Gallery de The Yard, un quartier de Manhattan décrit comme "un labyrinthe de petits cubicules, de salles de conférence et de petits espaces de bureaux qui sont loués à de jeunes entrepreneurs, des professionnels et des hipsters". En 2019, sa vidéo Bubble Dancers New Space Ritual a été sélectionnée pour la Biennale internationale d'Istanbul.
Alexandra Goldman parle à Judy Rifka de Ionic Ironic : Mythos des années 80 au CORE:Club et de l'inexistence de l'"art féministe" Whitehot Magazine of Contemporary Art. Elle a été incluse dans "50 Contemporary Women Artists", un livre comprenant une sélection raffinée d'artistes actuelles et marquantes. La préface est signée Elizabeth Sackler, du Sackler Center for Feminist Art du Brooklyn Museum. Parmi les autres noms figurant dans le livre, citons la sculptrice Barbara Segal et l'artiste multimédia Stephanie Hirsch, ainsi que Judy Chicago et Teresita Fernandez, première femme latina à être nommée à la Commission des beaux-arts des États-Unis (une nomination décidée par le président Obama en 2011).
Expositions sélectionnées :
Fourneau Franklin
Le musée d'art moderne, New York, MoMA
Documenta VII, Kassel
Musée d'art moderne de San Francisco
Université Carnegie Mellon
Institut d'art contemporain, Philadelphie
Le nouveau musée d'art contemporain, New York
Le musée de Brooklyn
Moderner Kunst, Vienne
Musée Laforet, Tokyo
Le musée de la rivière Hudson
Bass Museum of Art, Miami Beach
The Museum of Fine Art, Boston ; Rhode Island School of Design, Providence.
Museum fur Kultur, à Berlin et Hambourg, Allemagne
Gracie Mansion, la résidence du maire de la ville de New York
Chocolaterie, New York City
Galerie X, New York City
Brooke Alexander, New York City
Galerie Tobias Hirshman (Francfort, Allemagne)
Galerie Ann Jaffee (Bay Harbor Islands, Floride)
Anna Friebe Galerie, Cologne
Galerie Stephen Wirtz, San Francisco, Californie
Galerie de France (Paris),
Printed Matter, New York City
Jean Paul Najar, Paris
Galerie John Doyle, Chicago
Sélectionnez les collections publiques :
Metropolitan Museum of Art, New York City
Whitney Museum of American Art,
Bibliothèque publique de New York
Musée des beaux-arts de Boston, Massachusetts ;
Staatliche Museum, Berlin, Allemagne.
- Créateur:Judy Rifka (1945, Américain)
- Année de création:1983
- Dimensions:Hauteur : 67,31 cm (26,5 po)Largeur : 49,53 cm (19,5 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:bon. usure mineure s'il vous plaît voir les photos.
- Adresse de la galerie:Surfside, FL
- Numéro de référence:1stDibs : LU3829126512
Judy Rifka
Judy Rifka (née en 1945) est une artiste américaine active depuis les années 1970 en tant que peintre et vidéaste. Elle travaille beaucoup dans les quartiers de Tribeca et du Lower East Side à New York et s'est associée aux mouvements issus de ce quartier dans les années 1970 et 1980, tels que Colab et la scène artistique de l'East Village, à Manhattan.[
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