Articles similaires à Connections - petite abstraction à l'huile
Chargement de la vidéo
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
Olga AfanasiadiConnections - petite abstraction à l'huile2020
2020
À propos de cet article
A l'horizontale composition dans le genre du conceptualisme et dans le style de l'expressionnisme abstrait. Il est fabriqué dans une palette de couleurs vives - orange, vert émeraude, turquoise, blanc et bleu. Peinture à l'huile sur toile 100% lin. Le tableau est recouvert d'un vernis brillant, signé des deux côtés et prêt à être accroché. Ne nécessite pas d'enregistrement dans le cadre. Idéal pour les intérieurs minimalistes, loft, modernes et éclectiques.
Dans ce tableau, les couleurs "s'entrechoquent", formant des combinaisons fortes, des connexions. Ce résultat est obtenu à la fois par le rythme des taches et par les couleurs utilisées.
Les connexions sont très puissantes. Je voulais montrer comment différents types de connexions peuvent coexister, comment elles peuvent s'influencer mutuellement, se mélanger ou rester indépendantes.
- Créateur:Olga Afanasiadi (1988, Russie)
- Année de création:2020
- Dimensions:Hauteur : 20 cm (7,88 po)Largeur : 30 cm (11,82 po)Profondeur : 2 cm (0,79 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Zofingen, CH
- Numéro de référence:1stDibs : LU2203213542592
Olga Afanasiadi est née en 1988 en Russie. Depuis plus de 6 ans, je m'imprègne de la culture hispanophone et cela influence grandement mon expression créative. Mon art se situe à l'intersection du primitivisme, de l'art de la rue et des symboles verbaux. Je définis moi-même mes œuvres comme un jeu de symboles visuels et verbaux, et je les utilise pour transmettre au spectateur les sensations et l'atmosphère de la vie quotidienne, imprégnées de la culture de l'Espagne et parfois de l'Amérique latine. Je considère mes autres travaux comme des réflexions sur le thème de la "métaphysique de l'être". Elles portent sur la manière de s'arrêter et de ressentir la magie de l'instant. J'utilise parfois des symboles répétitifs, mais à chaque fois, ils découvrent une nouvelle signification ou complètent une nouvelle déclaration. J'aime l'idée de puiser mon inspiration dans les rues de Barcelone - c'est une ville étonnante, "la ciudad de las maravillas" ; elle a une énergie, une créativité, une liberté uniques et beaucoup de ce que j'essaie de transmettre dans mes œuvres. Olga a participé aux expositions et projets suivants dans différents pays du monde : WorldArtDubai international art fair, représentant - CrisolArtGallery (Espagne, Barcelone), la foire internationale d'art Carouselle du Louvre, représentant de la galerie ArtEspaces (Belgique, Bruxelles), le projet international Flower Power (Pays-Bas, Paris, Bruxelles), représentant de la galerie ArtEspaces (Belgique, Bruxelles), le projet international "To Spain with Love" - exposition indépendante : "ART WEEK in SPAIN" avec la participation de l'Union internationale des conservateurs avec le soutien du Fonds mondial des arts, Eurasian Art Union, Arte Sin Fronteras et ImaginArte Gallery, Russia Art Week (Eurasian Art Union, "Congress Hall "Danilovsky" - Moscow, Russia)
À propos du vendeur
4,9
Vendeur Platine
agréés par des experts, ces vendeurs sont les plus expérimentés sur 1stDibs et les mieux notés par nos clients.
Établi en 2019
Vendeur 1stDibs depuis 2022
290 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 2 heures
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition à partir de : Alanya, Turquie
- Politique des retoursCet article peut être retourné sous 10 jours à compter de la date de livraison.
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
- « Windows in my head », peinture originale de Lilia VolskayaLa collection de peintures porte le nom d'"Attrape-rêves" Les peintures sont dessinées en technique Ebru avec de l'huile sur la toile avec châssis. L'Alliance de la fenêtre et de l'...Catégorie
années 2010, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait
MatériauxToile, Laque, Huile, Pigment
Aucun prix de réserve - Chanson roséeChanson rosée 70 x 70 cm 28 x 28 pouces Peinture florale expressive et impressionnante de charmantes roses. Cette œuvre a été réalisée à l'aide d'un couteau à palette sur une toile ...Catégorie
années 2010, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait
MatériauxGesso, Toile, Laque, Vernis, Huile
- L'équilibre des formes naturellesComposition verticale dans le genre du conceptualisme et dans le style de l'expressionnisme abstrait. Le tableau présente une palette de couleurs laconiques - bleu, blanc, gris et be...Catégorie
années 2010, Impressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait
MatériauxToile, Laque, Huile
- AttractionComposition verticale dans le genre du conceptualisme et dans le style de l'expressionnisme abstrait. Il est fabriqué dans une palette de couleurs vives - bleu, blanc, orange et marr...Catégorie
années 2010, Impressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait
MatériauxToile, Laque, Huile
- Islandes flottantes n°1 - abstraction conceptuelle à l'huileUne composition carrée dans le genre du conceptualisme et dans le style de l'expressionnisme abstrait. Il est réalisé dans une palette de couleurs vives - vert, blanc, orange et or. ...Catégorie
années 2010, Impressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait
MatériauxToile, Huile, Laque
- L'île sous l'eau - abstraction conceptuelle à l'huileUne composition carrée dans le genre du conceptualisme et dans le style de l'expressionnisme abstrait. Il est réalisé dans une palette de couleurs contrastées - turquoise, noir, jaun...Catégorie
années 2010, Impressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait
MatériauxToile, Laque, Huile
Suggestions
- Triptich N1. 2021. Technique mixte (huile, acrylique, toile, feuille d'or).Les œuvres d'art de Giorgi Vepkhvadze sont des œuvres d'expressionnisme abstraites destinées à la décoration intérieure moderne d'espaces résidentiels et commerciaux. Bien adapté aux...Catégorie
années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait
MatériauxFeuille d'or
- À la mémoire d'un hérosPeinture abstraite 35" x 64" pouces de Ion Xiua. Technique mixte. Huile sur toile réalisée avec des couleurs professionnelles Winsor & Newton protégées par un vernis brillant et une ...Catégorie
années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait
MatériauxHuile, Toile de coton
- Chacun a son propre trésor. 2023 huile, collage, toile, 70 x 70 cmChacun a son propre trésor. 2023 huile, collage, toile, 70 x 70 cm Dans cette œuvre, l'auteur met en évidence 4 valeurs qui ont le plus de pouvoir de nos jours. La nature, les gens...Catégorie
années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait
MatériauxToile, Huile
- No Title VII - Peinture à l'huile abstraite contemporaine d'un jeune artiste polonaisPar Klaudia LataABOUT THE ARTIST KLAUDIA LATA (born in 1993) Graduate of painting at the Academy of Fine Arts in Katowice. Diploma in 2017 in the studio of prof. Ireneusz Walczak. Scholarship hold...Catégorie
années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait
MatériauxToile, Huile
- "Untitled 1" Peinture 102" x 102" pouces par GUELA TSOULADZE"Untitled 1" Peinture 102" x 102" pouces par GUELA TSOULADZE Peinture à l'huile sur toile cirée. SUR L'ARTISTE : Nomade de naissance, Guela Tsouladzé est née le 8 novembre 1959 à Tbilissi, en Géorgie, d'une mère française et d'un père géorgien. Son père était l'un des premiers psychanalystes géorgiens ; mais travailler avec le conscient et le subconscient de l'homo sovieticus était une occupation contestée, critiquée par l'idéologie soviétique. Il fallait donc une bonne dose d'audace ; c'est dans ce contexte d'insoumission et de liberté, que Guela répète inlassablement qu'il sera artiste, sans avoir jamais rien peint. Le père lui commande ainsi sa première œuvre : un point noir au plafond de son cabinet, que ses patients fixent pendant les séances. La porte d'entrée de l'hypnose, et la future signature de l'artiste. C'est peut-être de là que vient le sens inné de l'audace et de l'évasion de Guela, deux thèmes qui se reflètent encore aujourd'hui dans ses œuvres. Guela grandit dans un univers artistique surréaliste, entre la France et la Géorgie, inspiré notamment par Pirosmani, les frères Zdanevitch et Salvador Dali, qu'il rencontre peu avant sa mort en 1981 à Portiligat Cadaques, et entouré du cinéaste Paradjanov, ami de la famille Tsouladze. Il commence ses études aux Beaux-Arts de Tbilissi en 1977, mais l'horizon ultime est Paris. Il rejoint les Arts Décoratifs de 1980 à 1983, puis les Beaux-Arts de 1983 à 1985. Il devient l'assistant de Christian Boltanski, qu'il suit d'exposition en exposition. En France, les années 80 sont des années colorées, sauvages comme un tableau fauve. L'art sort des musées et donne naissance à la figuration libre, mouvement insaisissable, qui se dessine lentement dans la léthargie des Beaux-Arts. La culture pop, dans sa spontanéité et son absence de contrôle, s'empare de tout et brise tous les codes, les groupes et les frontières. L'art est libre de toute contrainte et de toute analyse. Guela est là au bon moment, au bon endroit, avec les bonnes personnes. La Sainte Trinité, comme il aime à le répéter. Ces années folles sont un terrain de jeu extatique pour ses instincts artistiques. Guela peint sur tout : papiers, toiles ou journaux. Ses grands formats sont à l'échelle de sa silhouette ; il quitte les Beaux-Arts et rejoint les premiers squats du dix-neuvième arrondissement de Paris, notamment l'atelier du quai de Seine, qu'il partage avec Rémy Blanchard et Vincent Scali. Ce sont les années de Ben, des frères Di Rosa, de Robert Combas et de François Boisrond...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Abstrait, Peintures - Abstrait
MatériauxToile, Huile
- "Untitled 2" Peinture 102" x 102" pouces par GUELA TSOULADZE"Untitled 2" Peinture 102" x 102" pouces par GUELA TSOULADZE Peinture à l'huile sur toile cirée. SUR L'ARTISTE : Nomade de naissance, Guela Tsouladzé est née le 8 novembre 1959 à Tbilissi, en Géorgie, d'une mère française et d'un père géorgien. Son père était l'un des premiers psychanalystes géorgiens ; mais travailler avec le conscient et le subconscient de l'homo sovieticus était une occupation contestée, critiquée par l'idéologie soviétique. Il fallait donc une bonne dose d'audace ; c'est dans ce contexte d'insoumission et de liberté, que Guela répète inlassablement qu'il sera artiste, sans avoir jamais rien peint. Le père lui commande ainsi sa première œuvre : un point noir au plafond de son cabinet, que ses patients fixent pendant les séances. La porte d'entrée de l'hypnose, et la future signature de l'artiste. C'est peut-être de là que vient le sens inné de l'audace et de l'évasion de Guela, deux thèmes qui se reflètent encore aujourd'hui dans ses œuvres. Guela grandit dans un univers artistique surréaliste, entre la France et la Géorgie, inspiré notamment par Pirosmani, les frères Zdanevitch et Salvador Dali, qu'il rencontre peu avant sa mort en 1981 à Portiligat Cadaques, et entouré du cinéaste Paradjanov, ami de la famille Tsouladze. Il commence ses études aux Beaux-Arts de Tbilissi en 1977, mais l'horizon ultime est Paris. Il rejoint les Arts Décoratifs de 1980 à 1983, puis les Beaux-Arts de 1983 à 1985. Il devient l'assistant de Christian Boltanski, qu'il suit d'exposition en exposition. En France, les années 80 sont des années colorées, sauvages comme un tableau fauve. L'art sort des musées et donne naissance à la figuration libre, mouvement insaisissable, qui se dessine lentement dans la léthargie des Beaux-Arts. La culture pop, dans sa spontanéité et son absence de contrôle, s'empare de tout et brise tous les codes, les groupes et les frontières. L'art est libre de toute contrainte et de toute analyse. Guela est là au bon moment, au bon endroit, avec les bonnes personnes. La Sainte Trinité, comme il aime à le répéter. Ces années folles sont un terrain de jeu extatique pour ses instincts artistiques. Guela peint sur tout : papiers, toiles ou journaux. Ses grands formats sont à l'échelle de sa silhouette ; il quitte les Beaux-Arts et rejoint les premiers squats du dix-neuvième arrondissement de Paris, notamment l'atelier du quai de Seine, qu'il partage avec Rémy Blanchard et Vincent Scali. Ce sont les années de Ben, des frères Di Rosa, de Robert Combas et de François Boisrond...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Abstrait, Peintures - Abstrait
MatériauxToile, Huile