Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 9

Parris Jaru
Building Babylon - Peinture abstraite aux couleurs marron, jaune et bleue

2021

À propos de cet article

Building Babylon de Parris Jaru est une peinture à l'huile de 48 x 36 pouces. Les couleurs principales sont le bleu, le jaune et le marron. La surface est définie par un épais empâtement de peinture, réalisé avec des pigments d'origine végétale que Jaru collecte lui-même lors de ses longs voyages exploratoires à travers l'Inde. Cette peinture fait partie d'une nouvelle série qui se concentre sur l'utilisation de couleurs naturelles uniquement, extraites de plantes. Indigo naturel, curcuma, hibiscus, racine de betterave, feuille de romarin, extrait d'aloès et poudres Holi, pour n'en citer que quelques-uns, mélangés à de la résine d'arbre de Babul. Bien que la composition générale soit abstraite, il y a une perception de figuration. L'artiste Parris Jaru, né à New York, est d'origine jamaïcaine, de la nation Blackfoot et de la nation Arawak. Son travail s'inspire des couleurs vives et de l'imagerie de son enfance passée dans la ville côtière de Saint Ann's Bay, en Jamaïque. Des voyages exploratoires en Inde ont enrichi sa pratique, l'inspirant à utiliser des pigments naturels à base de plantes, notamment des algues marines, de l'hibiscus, du gymnema silvestre et du curcuma, qu'il broie avec des huiles pour ses peintures. Dans son Studio, Jaru rassemble toutes ces inspirations culturelles. Son travail déploie un style volontairement enfantin et faussement naïf, oscillant constamment entre figuration et abstraction. Des figures totémiques à l'aura de dieux archaïques de la terre, comme dans Angel on My Shoulder et A Link to the World, se transforment en abstractions d'empâtements sensuels faits de lumière et de couleur, comme dans Before the People ou Beachside Accomodations. Les titres des tableaux rappellent l'équilibre délicat entre un monde tangible et non tangible dépeint par Jaru ainsi que son approche ludique, laissant le spectateur suspendu dans une perception onirique. L'artiste déclare : "Tout au long de ma vie, je me suis toujours consacrée à l'art, mais la peinture a ajouté la patience de la perception et de l'amour à mon esprit de conscience, tout en cultivant mon inconscient. La peinture m'apporte une confiance et une sécurité intérieure qu'il m'a été difficile d'atteindre ailleurs. Lorsque je dis qu'une pièce est vraiment réussie, c'est qu'un certain équilibre a été atteint entre la composition, la perspective, la couleur et la profondeur, ce qui donne un coup de fouet à mon côté créatif. Bien que mes œuvres changent fréquemment de forme en fonction de l'humeur et de l'inspiration, la seule chose qui reste la même dans toutes mes œuvres est une touche d'abstraction. Je suis surtout attirée par l'expression abstraite pour l'aspect fluide de la création. Mon matériau préféré est la poudre de plantes et de pigments (ex : algues marines, hibiscus, gymnema sylvestre et poudre de curcuma). Le mélange de ces pigments me rappelle que la Nature est l'exemple le plus pur de la perfection artistique et de la composition ouverte à l'interprétation de tous. Grâce à cette compréhension, je suis en mesure d'ouvrir des communications avec les énergies de la Nature. Le but principal de ces herbes est la guérison médicinale, lorsque je les ajoute à mon médium, cela ajoute une qualité éthérée à mes œuvres. Lorsque je sélectionne mes matériaux, je suis très précise dans mes choix. Après des essais et des erreurs, je travaille exclusivement avec des herbes plus denses qui me donnent la texture que je désire et qui sont compatibles avec les peintures à l'huile et les acryliques, ajoutant ainsi de la profondeur et de la longévité aux œuvres. WhitingI est attirée par les bleus, les rouges et les noirs pour le corps, mais mes couleurs préférées sont les tons clairs, les blancs, les jaunes et les gris clairs. Je sais qu'une pièce est terminée lorsqu'elle me semble juste, avec la clarté, le mouvement et la composition qui complètent également mon sens de l'imagination. Lorsque mon travail se déroule bien, je suis rempli d'un sentiment d'émerveillement et de joie créative, ouvert à toutes les possibilités de création. Lorsque les gens voient mes peintures, j'aime qu'ils partagent une partie de mes pensées et de mon inspiration, en regardant l'artiste et ses œuvres de l'intérieur. J'atteins mon objectif final lorsque le tableau a connecté un autre maillon de la chaîne des émotions d'un individu." Mots clés associés : Artiste des Caraïbes, Artiste de Brooklyn, Amérindien, Peinture abstraite, Peinture colorée.
  • Créateur:
    Parris Jaru (1973, Jamaïque)
  • Année de création:
    2021
  • Dimensions:
    Hauteur : 121,92 cm (48 po)Largeur : 91,44 cm (36 po)Profondeur : 3,81 cm (1,5 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    New York, NY
  • Numéro de référence:
    Vendeur : PJ0471stDibs : LU249211739572
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
  • Le garde-boue - Peinture à l'huile figurative abstraite représentant un Versus, bleu et jaune
    Par Parris Jaru
    Brother's Keeper de Parris Jaru est une peinture à l'huile de 30 x 30 pouces. Les couleurs principales sont le jaune, le bleu et le marron. La surface est définie par un épais empâte...
    Catégorie

    années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Technique mixte, Huile, Pigment

  • Days of Delight - Peinture à l'huile figurative abstraite de type Versus avec couleurs bleu aqua
    Par Parris Jaru
    Days of Delight de Parris Jaru est une peinture à l'huile de 44 x 20 pouces. La couleur principale est le bleu aqua. La surface est définie par un épais empâtement de peinture, réali...
    Catégorie

    années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Technique mixte, Huile, Pigment

  • Les carrés qui définissent - Peinture figurative abstraite de type Versus en bleu et jaune
    Par Parris Jaru
    The Squares that Define de Parris Jaru est une peinture à l'huile abstraite de 48 x 34 pouces. jaune vif et bleu. La surface est définie par un épais empâtement de peinture, réalisé...
    Catégorie

    années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Technique mixte, Huile, Pigment

  • Walking the Continuous Path (Traverser le chemin continu) - Peinture expressionniste avec chevaux
    Par Parris Jaru
    Walking the Continuous Path de Parris Jaru est une peinture à l'huile abstraite de 48 x 34 pouces. Les couleurs principales sont le jaune, le marron et le blanc. L'image représente d...
    Catégorie

    années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Technique mixte, Huile, Pigment

  • Modifier Genetically Modified
    Par Parris Jaru
    Genetically Modified de Parris Jaru est une peinture poétique à l'huile de 31 x 31 pouces. Une déclaration écrite, ressemblant à une écriture sur un morceau de parchemin, est posée s...
    Catégorie

    années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Technique mixte, Huile, Pigment

  • Apache Revolution - Peinture de poésie avec photographie de géorgien de 1886
    Par Parris Jaru
    Apache Revolution de Parris Jaru est une peinture à l'huile de 20 x 16 pouces. La surface est définie par un épais empâtement de peinture, réalisé avec des pigments à base de plantes...
    Catégorie

    années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Technique mixte, Huile, Pigment

Suggestions
  • Hot Fox in the Henhouse, peinture expressionniste abstraite à grande échelle
    Par Wesley Kimler
    Wesley Kimler (né en 1953) est un artiste américain basé à Chicago, dans l'Illinois. Il est connu pour ses peintures colossales, pouvant atteindre 15 pieds de haut et 27 pieds de lar...
    Catégorie

    années 2010, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Technique mixte, Huile

  • "Found Fat", abstrait, neutre, crâne, audacieux, graphique, type, texte, rouge, vert)
    Par Nicholas Evans
    GRAS TROUVÉ 2020 Paris, France Typographie audacieuse, peinte à la main, avec empattement, peinte sur un crâne de lion sur une toile teintée et gessoïsée. On peut y lire : "Found F...
    Catégorie

    XXIe siècle et contemporain, Abstrait, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Huile, Acrylique, Graphite

  • Empreintes
    "Imprints" de Don Totten est une peinture à l'huile abstraite sur toile datant d'environ 1950 et mesurant 24 in x 30 in. Il y a des rousseurs au verso mais autrement en bon état. Donald C. Totten (1903-1964) faisait partie d'un groupe d'artistes qui ont commencé à introduire discrètement la pensée moderniste, émanant d'Europe et de la côte Est, dans la communauté artistique de Los Angeles au cours des années 1920. D'autres membres de ce groupe étaient des artistes influents comme Nick Brigante, Lorser...
    Catégorie

    années 1950, Abstrait, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Huile

  • Le poisson dans la peinture au corail a été réalisé sous l'eau.
    La peinture sous-marine est une nouvelle direction en plein essor dans l'art contemporain. L'œuvre a été créée sous l'eau lors d'une plongée sous-marine à une profondeur de 11,5 mètr...
    Catégorie

    années 2010, Impressionnisme abstrait, Peintures - Animaux

    Matériaux

    Toile de coton, Huile

  • Le serpent noir
    Max Mansell est un artiste aborigène australien. On peut voir un aperçu de l'esprit de l'artiste au verso de cette peinture, où il a écrit : "La Lande s'est asséchée et les gens ne p...
    Catégorie

    années 1990, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Huile

  • Le chat à tête d'os tape le trou de la souris rouge
    William Quinn (Américain né en 1929) "Le chat à tête d'os espionne le trou de la souris rouge" Huile sur toile environ 45 x 55 pouces Artiste qui a synthétisé les éléments des moder...
    Catégorie

    Fin du 20e siècle, Abstrait, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Huile

Récemment consulté

Tout afficher