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Stanza
Guide to the Past - Peinture à l'huile d'art abstrait britannique - Carte de paysage urbain en noir

2010

À propos de cet article

Cette étonnante grande peinture abstraite à l'huile sur toile intitulée A Guide to the Past est l'œuvre de l'artiste londonien Stanza. Basée sur son intérêt pour les paysages, les villes et la surveillance, cette peinture a été créée en 2010 et constitue un excellent exemple de son travail. Stanza est un artiste contemporain qui a exposé dans le monde entier au cours des trente dernières années et a remporté de nombreux prix. Cette peinture et d'autres œuvres d'art que nous présentons sur notre site web sont mises en vente pour la première fois. C'est donc l'occasion d'acheter une œuvre d'un artiste contemporain internationalement reconnu. Provenance . Propriété de l'artiste. Non encadrée, l'image mesure 24 pouces par 16 pouces et est en excellent état. Stanza s'intéresse au paysage urbain, aux données, aux systèmes en réseau et à la manière dont nous sommes tous connectés. Ces thèmes sont représentés dans ses œuvres d'art (peintures, œuvres d'art numériques et grandes installations) et sont restés constants au cours des quarante dernières années de son travail. Stanza est basé à Londres, mais ses expositions récentes comprennent des expositions individuelles au Samek Art Museum USA 2023, HNF à Paderborn Allemagne 2023, et de nouvelles œuvres d'art AI au Deutsches Museum 2023. Sélection de peintures et d'œuvres numériques au Jarvenpaa Art Museum Finland. Installations d'art numérique en France, aux Pays-Bas et en Espagne, et conférences en Arabie Saoudite et en Allemagne. 2022. Les travaux ont également été exposés au : Musée de Bruges Biennale de Venise, Italie : Victoria Albert Museum UK : et Tate Britain UK. Contexte. Objet de l'œuvre d'art. Cette série d'œuvres d'art représente des villes imaginaires nouvellement créées par Stanza Studio, sélectionnées et présentées ici. Les villes que nous habitons révèlent notre comportement dans ces systèmes. Ce que vous voyez dans les œuvres d'art, ce sont des couches fusionnées de motifs urbains. Ces lignes, grilles et formes forment le design de la ville. Stanza considère ces formes comme les marques que nous avons faites et laissées sur le paysage sous forme de dessins. En substance, on pourrait dire que les œuvres d'art représentent les cicatrices sur le paysage que nous avons créées par nos actions ou notre agence. Elles ont toutes en commun de représenter des cartes avec des couches de données et des informations mixtes, et de juxtaposer différents systèmes du paysage. Ils sont tous basés sur des villes réelles et utilisent des données assainies ou fusionnées. Ces œuvres d'art deviennent des interprétations poétiques des lieux que nous habitons. Ils peuvent d'abord nous apparaître comme des formes abstraites créées au hasard, mais ils font partie du tissu de la conception de nos villes mondiales. Ces villes imaginaires s'inscrivent dans une interprétation ancienne du paysage que nous habitons. Certaines œuvres d'art fusionnent les données de la ville avec celles d'autres villes pour créer une ville imaginaire hybride à plusieurs niveaux. Ces images jouent également avec la relation d'échelle, du micro au macro. Ici, la ville devient un organisme vivant ; elle est vivante, toujours en mouvement vers les limites de l'espace, vivante dans un sens viral, le tout mélangé pour créer une compréhension poétique du monde. L'intégration des technologies numériques dans le domaine public révèle de nouvelles possibilités de développement. L'œuvre d'art de Stanza joue donc un rôle de catalyseur, non seulement en tant qu'outil de création, mais aussi en tant qu'outil de communication. en soi, mais comme des instruments permettant d'éclairer de nouvelles expériences urbaines" (Brook, Dunn, 2011, p.108). En outre, l'œuvre d'art montre comment nous sommes complices et donc empêtrés dans les couches technologiques surveillées et contrôlées que les œuvres d'art communiquent et s'intègrent parfaitement dans ce que Stanza appelle l'esthétique panoptique. Ce qui devient réel, ce sont les installations artistiques, les sculptures et les peintures que Stanza expose. Biographie Dr Stanza (né en 1962) (PhD, MA, BA, Cert Ed, PG Dip) est un artiste internationalement reconnu, qui expose dans le monde entier depuis 1984. Formé à l'art au Goldsmiths College au début des années 80, il a ensuite étudié à l'université de Greenwich et au Central Saint Martins Art College de Londres. Stanza est retourné au Goldsmiths College en tant que chercheur en arts du Art and Humanities Research Council. Stanza est un artiste indépendant. Il utilise des techniques telles que l'art net, la peinture, la vidéo, les installations, les systèmes logiciels et les œuvres d'art publiques. Ses œuvres d'art ont remporté vingt prix d'art internationaux et récompenses artistiques, couvrant une pratique de quarante ans:- Vidalife 6.0 First Prize Spain. SeNef Grand Prix Korea. Premier prix Videobrasil Brésil. Premier prix Cynet Art Allemagne. Partager Premier prix Italie : L'art de Stanza a également été récompensé par un prestigieux prix Nesta Dreamtime, une bourse de création Arts Humanities et une bourse Clarks. Parmi les nombreuses commandes, on peut citer des travaux pour la Wolverhampton Art Gallery, le Waterman Art Centre, le FACT et l'Open Data Institute. Ses œuvres d'art ont été présentées dans plus d'une centaine d'expositions à travers le monde. Parmi les sites participants, citons le Deutsches Museum, la Biennale de Venise : Victoria Albert Museum : Tate Britain : Mundo Urbano Madrid : Musée de Bruges : TSSK Norvège : Musée d'État, Novosibirsk : Biennale de Sydney : Museo Tamayo Arte Contemporáneo Mexique : Plymouth Arts Centre : ICA Londres : De Markten Bruxelles : Transport Museum London : QUAD Derby : Ars Nova Museum Finlande. Dr Stanza alias Steve Tanza (PhD, MA, BA, Cert Ed, PG Dip)
  • Créateur:
    Stanza (1962, Britannique)
  • Année de création:
    2010
  • Dimensions:
    Hauteur : 40,64 cm (16 po)Largeur : 60,96 cm (24 po)Profondeur : 5,08 cm (2 po)
  • Support:
    Huile
  • Mouvement et style:
    Abstrait
  • Période:
    XXIe siècle
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    London, GB
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU853113047042
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