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Thomas NozkowskiPeinture de grappe de supports mélangés, sculpture de l'expressionniste abstrait Thomas Nozkowski1973
1973
À propos de cet article
Thomas Edward Nozkowski (Américain, 1944-2019). Composition originale abstraite à base de gravier coloré. Intitulé, "Pièce de gravier". Signé à la main au verso, daté 5/73.
Provenance : Collection du Bass Museum of Art, Miami Beach, Floride (numéro d'inventaire du musée : t.13.2000.053).
Thomas Nozkowski était un peintre contemporain américain. Il s'est fait connaître par ses peintures et ses dessins à petite échelle qui repoussent les limites du langage visuel. Ses œuvres ont été présentées dans plus de 300 expositions au cours des 40 dernières années. Il a organisé plus de 70 expositions personnelles et 24 de ses tableaux ont fait l'objet d'une rétrospective à grande échelle en 1987 à la Corcoran Gallery of Art de Washington, DC.
M. Nozkowski est né à Teaneck, dans le New Jersey, et a grandi à Dumont, où il a obtenu son diplôme du lycée de Dumont en 1961. Il a passé sa jeunesse dans la banlieue du New Jersey, admirant de loin la culture new-yorkaise avant de s'y installer après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires. Son père a travaillé dans une usine d'aluminium Alcoa, puis comme facteur. Sa mère a travaillé dans des usines et comme comptable. L'une de ses tantes était institutrice et lui a donné, ainsi qu'à sa jeune sœur, du matériel artistique. Lorsqu'il était en dernière année de lycée, il a obtenu une bourse pour suivre un cours de peinture à l'école d'éducation de l'université de New York, où il a étudié avec Robert Kaupelis et Hale Woodruff. Pendant qu'il obtenait son baccalauréat en beaux-arts à la Cooper Union, Nozkowski faisait de la sculpture. Il a obtenu son diplôme en 1967. Il est ensuite passé à la peinture expressionniste abstraite à grande échelle et a exposé certaines de ses premières œuvres dans des expositions collectives à la célèbre Betty Parsons Gallery. Richard Tuttle a eu son premier spectacle un an après avoir commencé à assister Betty Parsons. Thomas Nozkowski a travaillé pour elle après avoir été diplômé de la Cooper Union. Entre 1949 et 1951. En l'espace de 36 ans, la Betty Parsons Gallery a organisé d'importantes expositions de Robert Rauschenberg, Kenzo Okada, Richard Pousette-Dart, Leon Polk Smith, Forrest Bess, Sonia Sekula, Herbert Ferber, Seymour Lipton, Eduardo Paolozzi, Alexander Liberman, Barbara Chase-Riboud, Richard Lindner, Agnes Martin, Ellsworth Kelly, John Walker, Patrick Ireland, Robert Murray, Thomas Nozkowski et Richard Tuttle. Ils font le reste", disait Parsons à propos de ses artistes. Parsons a montré ses sculptures. Au début des années 1970, après avoir réalisé pendant plusieurs années des peintures de grande taille, Nozkowski a réagi à l'échelle machiste de l'expressionnisme abstrait et du minimalisme, et a décidé de travailler à petite échelle et au chevalet, en peignant d'abord sur des morceaux de toile de 16 pouces sur 22 pouces.
En 1979, il a trouvé un public pour son travail à New York. Grâce à un certain nombre d'expositions individuelles à la 55 Mercer Gallery et à la Rosa Esman Gallery dans les années 1980, ainsi qu'à l'acquisition de ses œuvres par le Museum of Modern Art en 1982, sa réputation de créateur de dessins, de gravures et de peintures évocateurs s'est consolidée.
Pendant plus de quatre décennies, Nozkowski a peint presque tous les jours, souvent dans son Studio au nord de l'État de New York. Il a présenté plus de 80 expositions personnelles de ses œuvres, la plus récente étant celle de la Pace Gallery, qui le représente depuis 2008. Parmi les expositions les plus importantes, citons celles de la Corcoran Gallery of Art en 1987, du Ludwig Museum en 2007 et du Fisher Landau Center en 2008. Nozkowski a participé à l'exposition principale de la Biennale de Venise 2007, organisée par Rob Storr. Il a fait l'objet d'une rétrospective d'œuvres sur papier à la New York Studio School en 2003 et d'une rétrospective de sa carrière au Musée des beaux-arts du Canada en 2009. Parmi les autres expositions, citons 70 Years of Abstract Painting - Excerpts, 2011, organisée par Stephanie Buhmann à la Jason McCoy Gallery, New York.
Son travail a fait l'objet d'écrits et d'admiration de la part de critiques d'art tels que Peter Schjeldahl, Marjorie Welish, John Yau et Robert Storr.
La longue carrière de Nozkowski comprend des réalisations telles qu'une bourse Guggenheim pour les arts créatifs en 1993, un prix pour la peinture en 1999 de l'Académie américaine des arts et des lettres et, en 2008, la citation du président de la Cooper Union. En 2010, M. Nozkowski a été élu à l'Académie américaine des arts et des lettres.
Collections
Metropolitan Museum of Art, New York
Musée des Beaux-Arts de Boston,
Musée de Brooklyn, New York,
Bibliothèque et musée Morgan, New York
Musée d'art moderne, New York
Phillips Collection, Washington, DC
Musée d'art moderne de San Francisco.
- Créateur:Thomas Nozkowski (1944, Américain)
- Année de création:1973
- Dimensions:Hauteur : 20,96 cm (8,25 po)Largeur : 20,96 cm (8,25 po)Profondeur : 2,54 cm (1 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:Bon état général, présentant une usure normale proportionnelle à l'âge.
- Adresse de la galerie:Surfside, FL
- Numéro de référence:1stDibs : LU3829253552
Thomas Nozkowski
Thomas Nozkowski (23 mars 1944 - 9 mai 2019) est un peintre contemporain américain[1] Il s'est fait une place de choix grâce à ses peintures et dessins à petite échelle qui repoussent les limites du langage visuel. Nozkowski est né à Teaneck, dans le New Jersey, et a grandi à Dumont[2], où il a obtenu son diplôme au lycée Dumont en 1961[3]. Il a passé sa jeunesse dans la banlieue du New Jersey, admirant de loin la culture new-yorkaise avant de s'y installer après avoir obtenu son diplôme de fin d'études secondaires. À la fin de ses études secondaires, il obtient une bourse pour suivre un cours de peinture à la School of Education de l'université de New York, où il étudie avec Robert Kaupelis et Hale Woodruff[2] Pendant qu'il obtient son BFA à la Cooper Union, Nozkowski réalise des sculptures. Il a obtenu son diplôme en 1967. Il s'est ensuite tourné vers la peinture et a exposé certaines de ses premières œuvres dans des expositions collectives à la célèbre Betty Parsons Gallery[4].
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