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Vaclav Vytlacil
Scène de ville avec visages, tempera sur toile de Vaclav Vytlacil

1932

À propos de cet article

Signé et daté "Vytlacil 32" en bas à droite Provenance : Succession de l'artiste #1584 ; Martin Diamond Fine Art Expositions : 1990 Graham Gallery, NYC (étiquette au verso) À propos de cet artiste : Né en 1892 de parents tchécoslovaques à New York, Vaclav Vytlacil et ses parents déménagent à Chicago, dans l'Illinois, alors qu'il n'est encore qu'un jeune garçon. Dès son plus jeune âge, il apparaît que Vytlacil est particulièrement doué pour les arts, et ses parents l'inscrivent rapidement à des cours à l'Art Institute of Chicago. En 1913, Vytlacil reçoit une bourse pour étudier à l'Art Students League de New York. Sous la tutelle du célèbre portraitiste John C. Johansen, Vytlacil apprend à peindre comme un impressionniste. Après avoir obtenu son diplôme, Vytlacil est retourné dans le Midwest pour enseigner à la Minneapolis School of Art. En 1921, il avait économisé suffisamment de ses revenus pour se rendre en Europe afin d'étudier les œuvres de Cézanne et d'autres artistes. Vytlacil finit par s'inscrire à l'Académie royale des arts de Munich, en Allemagne. Lorsque son camarade de classe Ernest Thurn se retire de l'Académie pour s'inscrire à l'école de Hans Hofmann, Vytlacil lui emboîte le pas. Vytlacil a trouvé en Hans Hofmann un instructeur et un ami avant-gardiste et passionnant. Plus tard, ils ont travaillé ensemble. En 1924, Vytlacil et Thurn organisent les cours d'été de Hofmann sur l'île de Capri. Vytlacil devient un défenseur influent des enseignements modernistes de Hoffman. Fundamente, il a compris que le dessin est à la base de la méthodologie de la peinture, suivi par l'application ultérieure de couleurs pour influencer l'espace. Vytlacil a épousé Elizabeth Foster à Florence le 18 août 1927. À leur retour aux États-Unis l'année suivante, Worth Ryder, un camarade de classe de Hofmann, invite Vytlacil à présenter une série de conférences sur l'art européen moderne à l'université de Californie à Berkeley. En 1929, il rejoint la faculté de l'Art Students League à New York. Après une année d'enseignement à l'Art Students League, Vytlacil retourne en Europe, où il installe un studio à Paris. De retour en Europe, il est très influencé par les œuvres de Picasso, Matisse et Dufy. Il passe les six années suivantes à partager son temps entre Paris, Capri et Positano. À Positano, il établit brièvement une école d'art informelle dans une villa. Vytlacil retourne aux États-Unis et commence à participer à la création du groupe American Abstract Artists. Sa fille unique, Anne, est née la même année que l'ouverture de l'exposition de l'American Abstract Artists Group, en 1936. Membre de la Federation of Modern Painters and Sculptors, Variously a également enseigné dans diverses écoles aux États-Unis, notamment au Black Mountain College en Caroline du Nord, au Queens College à New York et au College of Arts and Crafts en Californie. Parmi ses élèves, Cy Twombly, James Rosenquist, Robert Rauschenberg, Tony Smith et Louise Bourgeousn mèneront des carrières remarquables en tant qu'artistes influents. En 1946, Vytlacil rejoint la faculté de l'Art Students League et y reste jusqu'à sa retraite en 1978. De nombreux critiques s'accordent à dire que l'œuvre de Vytlacil a toujours contenu des éléments d'un penchant naissant pour le modernisme avant même son séjour en Europe. Très tôt, son utilisation de la couleur a permis à ses représentations de l'espace d'être à la fois comprimées et équilibrées. L'attention qu'il porte aux paysages et aux paysages urbains dans les années 1930 montre les influences des principes cubistes de l'espace, qu'il associe à l'approche expressionniste abstraite de la ligne et de la couleur. Vytlacil était tellement épris de l'atmosphère expérimentale du monde de l'art moderniste qu'il a même suivi les conseils de son ancien élève Rupert Turnbull et a incorporé le constructionnisme dans certaines de ses œuvres, en ajoutant parfois du carton, de la ficelle, du métal et du liège à ses pièces. Il finit par abandonner cette voie d'exploration artistique, la trouvant limitée." 1Il est revenu aux défis, notamment ceux liés à l'interprétation de l'espace, qu'il pouvait explorer par le biais de la peinture. La plupart de ses œuvres sont abstraites de sujets reconnaissables, plutôt que d'embrasser une totale non-objectivité. Dans les années 1940 et 1950, son travail s'éloigne de la structure de la forme et s'oriente vers une nouvelle fascination pour la manière de rendre l'énergie de ses sujets. Qu'il s'agisse de paysages, de natures mortes ou de figures humaines, le travail de Calle prend alors ce que certains pourraient appeler un élément de spontanéité". 2Après avoir joui d'une réputation nationale en tant qu'instructeur influent, Vytlacil est décédé en 1984 à l'âge de 91 ans à Sparkhill, dans l'État de New York. L'héritage de Vytlacil a été préservé grâce à la générosité de sa famille. Sa fille Anne a fait don de sa maison et de son studio de Sparkhill à l'Art Students League en 1996. Depuis lors, la Ligue a utilisé l'espace pour établir l'école de peinture et de sculpture Vytlacil.
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