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Walter Hahn
Arbres de nuit

1956

À propos de cet article

Au début des années 1950, WALTER HAHN était une force avec laquelle il fallait compter dans la peinture de Chicago. En 1951, lors de sa dernière année d'études à la School of the Art Institute of Chicago (SAIC), Hahn remporte le premier prix à l'huile de l'exposition Chicago and Vicinity. Comme il s'agissait d'un prix d'achat, cela a placé son œuvre dans la collection permanente de l'Art Institute of Chicago, provoquant la jalousie de certains de ses professeurs. Né en 1927, Hahn a étudié avec Kathleen Blackshear et Paul Wieghardt et a été un collègue de Leon Golub, qui a fréquenté le SAIC un an avant lui. Au début des années 50, Hahn était une figure centrale des importantes expositions Momentum. Mies Van Der Rohe a exprimé son admiration pour FEEDING TIME, sa contribution à l'exposition Momentum de 1950, et Golub a utilisé le dos de la peinture extrêmement inhabituelle de Hahn, AQUARIUM, qui a été exposée à Momentum en 1951, comme un pad sur lequel il a griffonné des suggestions pour les juristes potentiels de l'exposition de cette année-là. Les premières toiles et dessins de Hahn sont ludiques, figuratifs et hautement architecturaux, extrapolant les lignes et les angles délicats de Paul Klee, mais présentant une sensibilité nettement américaine qui pourrait par endroits être apparentée aux premiers monstres de Golub, aux figures esquissées de Gwathmey et ailleurs aux taches de couleur non modulées de Milton Avery. L'influence de Klee est logique, car son professeur Wieghardt avait travaillé aux côtés du peintre suisse, même si, lorsqu'on lui a demandé si le travail de Hahn lui rappelait Klee, Wieghardt a répondu : "Non, ce tableau ressemble à un Walter Hahn". L'une des caractéristiques du style de Hahn est son souci obsessionnel du détail. En effet, dans certains cas, les cheveux sont peints mèche par mèche, l'herbe lame par lame, un arbre feuille par feuille. Hahn a appliqué cette sensibilité à ses conceptions de bijoux, que lui et sa femme Maude fabriquaient et vendaient pour augmenter leurs revenus. Hahn a organisé des expositions personnelles à la Hull House, à la ETC Gallery et à la Chicago Public Library, et a participé à de nombreuses expositions collectives. En 1955, Hahn a reçu le prix de Rome. En Italie, il peint de grandes toiles, souvent inspirées de la mythologie : personnages à face de Janus, Méduses, femmes aux 100 yeux, serpents ailés. À la fin des années 50, Hahn s'installe à New York, où il est représenté par la Gallery G, aux côtés d'un artiste encore inconnu nommé Lee Bontecou. Au milieu des années 60, son travail est devenu un peu plus naturaliste, influencé par une immersion croissante dans la culture asiatique. En 1964, il arrête de peindre et quitte en grande partie le monde de l'art public, à l'instar de Bontecou. La vie créative de Hahn s'est poursuivie à travers la conception de cuillères à thé de la cérémonie du thé japonaise, dont il est l'un des rares maîtres non japonais, et sous la forme de collages très personnels, qu'il n'a pas encore exposés. Cette exposition à Corbett vs. Dempsey réunira les peintures et dessins de Walter Hahn de l'époque de Chicago pour la première fois depuis les années 1950. Parmi les œuvres exposées figurent des croquis d'A.C.C., qui servait de modèle dans les cours de dessin d'après nature à la fin des années 40, ainsi qu'un étonnant groupe de pièces dessinées et peintes directement sur les pages d'un livre suédois sur le massage. Les toiles importantes de Hahn qui seront exposées comprennent AQUARIUM et SATAN, ainsi que MEDUSA II, WINGED SNAKES et GOLDEN BOUGH des années du prix de Rome.
  • Créateur:
    Walter Hahn (1898-1969, Allemand)
  • Année de création:
    1956
  • Dimensions:
    Hauteur : 121,92 cm (48 po)Largeur : 192,41 cm (75,75 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    Bon état, légère usure sur le devant du cadre.
  • Adresse de la galerie:
    Surfside, FL
  • Numéro de référence:
    Vendeur : 13551stDibs : LU38212050912
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