Yari Ostovany

Poème de transition 5 (peinture abstraite)

2022

quelque chose nous montrera la voie (peinture abstraite) Huile sur toile - Non encadrée. Cette œuvre d'art est une exclusivité d'IdeelArt. L'artiste allemande Petra Schott utilise l...

A travers ma fenêtre II (peinture abstraite) Technique mixte - acrylique, pastels à l'huile, gouache sur toile de coton - Non encadré. Cette œuvre d'art sera expédiée enroulée dans ...

Metro II 2023 (peinture abstraite) Huile sur toile - Non encadrée Annear travaille à l'huile, construisant des images à partir de parts superposées et créant des textures de surfac...

6. Abstraction 2021 (peinture abstraite) Huile sur toile - Non encadrée Annear travaille à l'huile, construisant des images à partir de parts superposées et créant des textures de ...

Sans titre 707 (peinture abstraite) Huile sur toile - Non encadré. Œuvre exclusive à IdeelArt. L'artiste abstrait français Jérémie Iordanoff mêle les langages visuels de l'abstrac...

Petite coupure (peinture abstraite) Huile sur toile - Non encadré. Œuvre exclusive à IdeelArt. L'artiste abstrait français Jérémie Iordanoff mêle les langages visuels de l'abstrac...

Peinture abstraite «loom » de 79" x 47" pouces par Ahmed Farid Né en 1950 au Caire, en Égypte, où il vit et travaille actuellement, Farid est un peintre égyptien autodidacte qui a ...

"Untitled 4" Peinture 51" x 51" inch by GUELA TSOULADZE Peinture à l'huile sur toile cirée. SUR L'ARTISTE : Nomade de naissance, Guela Tsouladzé est née le 8 novembre 1959 à Tbilissi, en Géorgie, d'une mère française et d'un père géorgien. Son père était l'un des premiers psychanalystes géorgiens ; mais travailler avec le conscient et le subconscient de l'homo sovieticus était une occupation contestée, critiquée par l'idéologie soviétique. Il fallait donc une bonne dose d'audace ; c'est dans ce contexte d'insoumission et de liberté, que Guela répète inlassablement qu'il sera artiste, sans avoir jamais rien peint. Le père lui commande ainsi sa première œuvre : un point noir au plafond de son cabinet, que ses patients fixent pendant les séances. La porte d'entrée de l'hypnose, et la future signature de l'artiste. C'est peut-être de là que vient le sens inné de l'audace et de l'évasion de Guela, deux thèmes qui se reflètent encore aujourd'hui dans ses œuvres. Guela grandit dans un univers artistique surréaliste, entre la France et la Géorgie, inspiré notamment par Pirosmani, les frères Zdanevitch et Salvador Dali, qu'il rencontre peu avant sa mort en 1981 à Portiligat Cadaques, et entouré du cinéaste Paradjanov, ami de la famille Tsouladze. Il commence ses études aux Beaux-Arts de Tbilissi en 1977, mais l'horizon ultime est Paris. Il rejoint les Arts Décoratifs de 1980 à 1983, puis les Beaux-Arts de 1983 à 1985. Il devient l'assistant de Christian Boltanski, qu'il suit d'exposition en exposition. En France, les années 80 sont des années colorées, sauvages comme un tableau fauve. L'art sort des musées et donne naissance à la figuration libre, mouvement insaisissable, qui se dessine lentement dans la léthargie des Beaux-Arts. La culture pop, dans sa spontanéité et son absence de contrôle, s'empare de tout et brise tous les codes, les groupes et les frontières. L'art est libre de toute contrainte et de toute analyse. Guela est là au bon moment, au bon endroit, avec les bonnes personnes. La Sainte Trinité, comme il aime à le répéter. Ces années folles sont un terrain de jeu extatique pour ses instincts artistiques. Guela peint sur tout : papiers, toiles ou journaux. Ses grands formats sont à l'échelle de sa silhouette ; il quitte les Beaux-Arts et rejoint les premiers squats du dix-neuvième arrondissement de Paris, notamment l'atelier du quai de Seine, qu'il partage avec Rémy Blanchard et Vincent Scali. Ce sont les années de Ben, des frères Di Rosa, de Robert Combas et de François Boisrond...

"Untitled 5" Peinture 102" x 102" pouces par GUELA TSOULADZE Peinture à l'huile sur des toiles en toile cirée. À PROPOS DE L'ARTISTE : Nomade de naissance, Guela Tsouladzé est née le 8 novembre 1959 à Tbilissi, en Géorgie, d'une mère française et d'un père géorgien. Son père était l'un des premiers psychanalystes géorgiens ; mais travailler avec le conscient et le subconscient de l'homo sovieticus était une occupation contestée, critiquée par l'idéologie soviétique. Il fallait donc une dose importante d'audace ; c'est dans ce contexte d'insoumission et de liberté, que Guela répète inlassablement qu'il sera un artiste, sans avoir jamais rien peint. Le père a donc commandé sa première œuvre : un point noir sur le plafond de son bureau, que ses patients fixaient pendant les séances. La porte de l'hypnose, et la future signature de l'artiste. C'est peut-être de là que vient le sens inné de l'audace et de l'évasion de Guela ; ces deux thèmes se retrouvent encore aujourd'hui dans ses œuvres. Guela grandit dans un univers artistique surréaliste, entre la France et la Géorgie, inspiré notamment par Pirosmani, les frères Zdanevitch et Salvador Dali, qu'il rencontre peu avant sa mort en 1981 à Portiligat Cadaques, et entouré du cinéaste Paradjanov, ami de la famille Tsouladze. Il commence ses études aux Beaux-Arts de Tbilissi en 1977, mais l'horizon ultime est Paris. Il rejoint les Art Décoratifs de 1980 à 1983 puis les Beaux-Arts de 1983 à 1985. Il devient l'assistant de Christian Boltanski, qu'il suit d'exposition en exposition. En France, les années 80 sont des années colorées, sauvages comme un tableau fauviste. L'art sort des musées et donne naissance à la figuration libre, un mouvement insaisissable, qui prenait lentement forme dans la léthargie des Beaux-Arts. La pop culture, dans sa spontanéité et dans son absence de contrôle de soi, s'empare de tout et brise tous les codes, groupes et frontières. L'art est libre de toute contrainte et de toute analyse. Guela est là au bon moment, au bon endroit, avec les bonnes personnes. La Sainte Trinité, comme il aime à le répéter. Ces années folles sont un terrain de jeu extatique pour ses instincts artistiques. Guela peint sur tout : papiers, toiles ou journaux. Ses grands formats sont à l'échelle de sa silhouette ; il quitte les Beaux-Arts et rejoint les premiers squats du XIXe arrondissement de Paris, notamment l'atelier du Quai de Seine, qu'il partage avec Rémy Blanchard et Vincent Scali. Ce sont les années de Ben, des frères Di Rosa, de Robert Combas et de François Boisrond...

Peinture à l'huile originale de P. Valetti (français, deuxième moitié du 20e siècle) huile sur toile, non encadrée taille : 21.5 x 19 pouces état : très bon provenance : de la succes...

Portrait abstrait" École française, vers les années 1980 inscrit au verso peinture à l'huile avec collage de papier collé sur toile, non encadré toile : 18 x 13 pouces le tableau est...

Expressionnisme abstrait École française, vers 1960 peinture à l'huile sur carton, non encadrée planche : 13.75 x 16.5 pouces provenance : collection privée, Bretagne, France état : ...