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Orovida PissarroLe tueur de singe par Orovida Pissarro - Peinture d'animaux1963
1963
À propos de cet article
Le tueur de singes par Orovida Pissarro (1893-1968)
Huile sur toile
76 x 101 cm (29 ⅞ x 39 ¾ pouces)
Signé et daté en bas à droite Orovida 1963
Provenance : The Leicester Galleries, Londres, vers 1965.
Littérature : K.K. Erickson, Orovida Pissarro : Painter and Print-Maker with A Catalogue Raisonné of Paintings, (doctoral thesis), Oxford, 1992, Appendices, no. 208 (illustrated)
Exposition : Londres, The Leicester Galleries, février 1965, no. 44 (illustré)
Biographie de l'artiste
Orovida Camille Pissarro, l'unique enfant de Lucien et Esther Pissarro, fut la première femme de la famille Pissarro ainsi que la première de sa génération à devenir artiste. Née à Epping, en Angleterre, en 1893, elle a vécu et travaillé principalement à Londres où elle est devenue un membre éminent de plusieurs clubs et sociétés artistiques britanniques.
Elle a d'abord appris à peindre dans le style impressionniste de son père, mais après une brève période d'étude formelle avec Walter Sickert en 1913, elle a renoncé à l'enseignement artistique formel. Tout au long de sa carrière, Orovida est toujours restée en dehors de tout mouvement artistique britannique dominant. À la grande déception de Lucien, elle se détourne rapidement de la peinture naturaliste et développe son propre style inhabituel combinant des éléments de l'art japonais, chinois, perse et indien. Son rejet de l'impressionnisme, qui était devenu un mode de vie pour la famille Pissarro, et la décision simultanée d'abandonner son célèbre nom de famille et d'utiliser simplement Orovida comme "nom de peintre", reflètent un profond désir d'indépendance et de distance par rapport au poids de l'héritage familial.
Les œuvres les plus distinctives et les plus remarquables d'Orovida ont été réalisées entre 1919 et 1939 à l'aide de sa propre détrempe à l'œuf, appliquée en fines et délicates lavis sur de la soie, du lin ou du papier et parfois agrémentée de bordures de brocart. Ces œuvres élégantes et richement décorées représentent généralement des sujets orientaux, asiatiques et africains, tels que des cavaliers mongols, des danseurs tribaux et des princes perses, souvent engagés dans des rituels de danse ou de chasse.
La seconde moitié de la carrière de peintre d'Orovida est toutefois marquée par un changement soudain et spectaculaire de style et de sujet. L'éclatement de la Seconde Guerre mondiale a entraîné une pénurie d'œufs, ce qui a conduit Orovida à se lancer dans la peinture à l'huile. Ce changement de support l'a amenée à aborder des sujets contemporains de la vie quotidienne, revenant ainsi à un style plus naturaliste. Orovida était un graveur doué et travaillait l'eau-forte, la gravure et la lithographie. Également dessinatrice accomplie, Orovida observait les animaux au zoo de Londres, qu'elle juxtaposait ensuite à des images de la population locale des pays qu'ils habitaient à l'origine. Tout au long de sa carrière, elle a créé de nombreuses gravures dont le British Museum et l'Ashmolean Museum d'Oxford possèdent une grande collection.
Le parcours de la carrière d'Orovida sert d'illustration symbolique de sa relation avec son héritage. Sa tentative de rompre avec la tradition pour trouver sa propre voix, pour ensuite revenir à ses racines, est apparente dans l'ensemble de son œuvre qui est renforcée par ce voyage. Vers la fin de sa vie, elle a joué un rôle déterminant dans le développement des archives de la famille Pissarro, établies par ses parents au musée Ashmolean d'Oxford. Outre le musée Ashmolean, ses œuvres se trouvent dans de nombreuses collections publiques du Royaume-Uni. Malheureusement, Orovida ne s'est jamais mariée ni n'a eu d'enfants.
- Créateur:Orovida Pissarro (1893 - 1968)
- Année de création:1963
- Dimensions:Hauteur : 76 cm (29,93 po)Largeur : 101 cm (39,77 po)
- Support:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:London, GB
- Numéro de référence:1stDibs : LU261211073342
Orovida Pissarro
Orovida Pissarro, l'unique enfant de Lucien et d'Esther Pissarro, fut la première femme de la famille Pissarro à devenir artiste professionnelle et la première de sa génération à se lancer dans la peinture. Née à Epping, en Angleterre, en 1893, elle a vécu et travaillé principalement à Londres, où elle était un membre éminent de plusieurs clubs et sociétés artistiques britanniques.
Orovida a d'abord appris à peindre dans le style impressionniste avec son père et, après une brève période d'études formelles avec Walter Sickert en 1913, elle a renoncé à l'enseignement artistique formel.
Tout au long de sa carrière, Orovida est restée à l'écart des principaux mouvements artistiques britanniques. À la grande déception de Lucien, elle se détourne rapidement de la peinture naturaliste et développe un style inhabituel qui combine des éléments de l'art japonais, chinois, persan et indien. Son rejet de l'impressionnisme, qui était pour la famille Pissarro un mode de vie, et sa décision simultanée d'abandonner son célèbre nom de famille et d'utiliser simplement Orovida comme nom de peintre, reflètent un désir d'indépendance et de distance par rapport à l'héritage familial, dont elle reste néanmoins fière.
Les œuvres les plus caractéristiques d'Orovida sont ses peintures des années 1920 et 1930 à la gouache (elle appelait son mélange couleur corps) et à la détrempe, appliquées en lavis minces et délicats sur de la soie, du lin, du papier ou de la feuille d'or et agrémentées de bordures en brocart. Ces œuvres élégantes et richement décorées représentent généralement des sujets non occidentaux, par exemple : des cavaliers mongols, des danseurs africains et des princes persans, souvent engagés dans des activités telles que la danse ou des rituels de chasse.
La seconde moitié de la carrière d'Orovida est marquée par un changement radical de style et de sujet. Au milieu des années 1940, elle commence à embrasser des sujets contemporains de la vie quotidienne et revient à un style plus naturaliste. Son nouveau style convenait mieux à l'huile, et elle est donc revenue à ce médium.
Tout au long de sa vie, Orovida a été consciente de la bénédiction mixte d'avoir des artistes célèbres dans sa famille ; non seulement un grand-père et un père, mais aussi quatre oncles, et vers la fin de sa vie, elle a contribué à développer les archives de la famille Pissarro que sa mère avait constituées à l'Ashmolean Museum d'Oxford.
(Biographie fournie par Stern Pissarro Gallery)
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