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Alexander StolinMère et moi2022
2022
À propos de cet article
Dimensions de l'encadrement : 11h x 11w in
Alexander Stolin, né et élevé à Kiev, en Ukraine (dans l'ancienne République socialiste soviétique),
où il a suivi une formation intensive et obtenu une maîtrise des beaux-arts dans son pays natal
les académies d'art traditionnelles. Il a immigré à San Francisco en 1992 et a rencontré sa future épouse à l'aéroport de San Francisco
Hattiesburg, Mississippi, puis se marie et s'installe à la Nouvelle-Orléans. Il entretient une maison et
à Madisonville, en Louisiane, et est une figure importante mais méconnue de la Nouvelle-Orléans
communauté artistique. Comme l'a suggéré le critique d'art D. Eric Bookhardt en 2002, "Stolin est plus accompli"
qu'il n'est célèbre." Son art, souvent exposé dans des séries thématiques qui incorporent une variété de médias,
elle va des portraits intimes aux peintures murales à grande échelle (l'une d'elles mesure douze pieds sur soixante-douze)
pieds). Il a travaillé à une échelle de plus en plus grande, en concevant et en peignant dernièrement
des projets pour l'industrie cinématographique de Louisiane. L'art de Stolin, techniquement maîtrisé et aux couches complexes
reflète une fusion unique entre la formation académique qu'il a reçue à Kiev et sa réponse évolutive
à la culture, au style de vie et aux sujets très différents qu'il a découverts à la Nouvelle-Orléans,
Madisonville, et le sud du Golfe.
Stolin est né le 30 août 1963. Ses talents artistiques ont été rapidement reconnus lorsqu'en quatrième
il a été admis à l'école d'art de Kiev, qu'il a fréquentée à partir de 1975
à 1981. Il a décidé de se concentrer sur l'illustration de livres et les arts graphiques et, après avoir obtenu son diplôme, il s'est lancé dans l'aventure
a été accepté à l'Institut polygraphique Ivan Fedorov de Moscou, où il a étudié de
de 1982 à 1988, il a obtenu une maîtrise en beaux-arts en 1988. Il a suivi une formation de graveur,
en créant des gravures et des lithographies, et en tant que graphiste, et a travaillé comme designer à Kiev.
"J'ai illustré des mystères, de la science-fiction et différents magazines", a-t-il déclaré. En 1988, après son
la famille a rendu visite à des proches à San Francisco, en Californie, et les Stolin ont décidé d'immigrer aux États-Unis
États-Unis, un processus qui a duré quatre ans. En 1992, Stolin et ses parents ont immigré à San Francisco
Francisco, et il a travaillé pour des entreprises de conception graphique et d'impression dans la ville voisine d'Emeryville,
La Californie. Lors d'un voyage à Hattiesburg, Mississippi, où il rendait visite à des cousins, Stolin rencontra
Mary Kay Holmes. Le couple se marie rapidement et s'installe à la Nouvelle-Orléans, où Stolin
il s'est établi en tant qu'artiste et a commencé à exposer dans des galeries locales et des groupes
expositions.
L'art que Stolin a commencé à créer à la Nouvelle-Orléans a démontré ses compétences techniques, sa connaissance de l'histoire de l'art et de la culture
l'histoire de l'art, et l'évolution de la gamme de ses sujets, reflétée par une série et une exposition
à la suivante, mais les critiques ont eu du mal à classer son travail. Cela s'est manifesté dans la série
Stolin a exposé pendant sa première décennie dans la ville, en commençant par Byzantium on the Bayou
(1993-1994), qui associe des références historiques à l'art byzantin à la Nouvelle-Orléans et au carnaval
Gras, tels que Mardi Gras Madonna et Adoration of St. Gator. Dans son dessert de minuit
(1995-1997), il a créé des œuvres telles que Tea in Manhattan et Rembrandt and Nathan, une
grand tableau que Bookhardt décrit comme "une vision de Rembrandt et de divers maîtres hollandais"
se promenant sur le trottoir devant le Nathan's Deli à New York." Ensuite, il a terminé
La série Water (1998-1999), qui présente des surfaces réfléchissantes et fortement travaillées dans les peintures
tels que Reflections #2 et Study of Fish and Swimmers.
La série de portraits Face to Face de Stolin, réalisée entre 2000 et 2002, met en scène la Nouvelle-Orléans
des artistes tels que Douglas Bourgeois, Jeffrey Cook et Margaret Witherspoon et l'architecte
Jimmy Lamantia, ainsi que ses voisins de Madisonville, dont Bud Goldate, Hascal Agee,
et Willie Lee Marshall. Il s'agissait d'œuvres importantes, exposées au musée Ogden de
Southern Art lors de son ouverture en 2003. "Il y a des portraits et il y a des portraits," dit
Bookhardt, faisant référence à la série. "Les meilleurs nous disent quelque chose d'essentiel sur le sujet. Le site
les autres ne sont que des images." Observant que le travail de Stolin "offre des perspectives sur les processus de
bookhardt a conclu que "ses images distillent quelque chose de l'essence de la vie du sujet"
filtrée par l'œil et la main d'une personne exceptionnellement compétente, sensible et de plus en plus
peintre accompli."
Une gamme diversifiée d'œuvres a suivi, y compris une exploration de ses souvenirs d'enfance sur le thème de l'eau
Kiev, agrémenté de photographies de famille et d'une série de lettres de Kiev à des parents en Amérique.
Stolin a juxtaposé l'architecture historique et vernaculaire de Kiev avec les bâtiments de la Nouvelle-Orléans, de l'époque de l'apartheid
la même période, comme en témoigne un tableau tel que Attente II. Une autre série a exploré le
les marais et les paysages de la rive nord du lac Pontchartrain. Stolin a également peint le genre
des scènes de la vie de la petite ville de Madisonville, devenant, à sa manière, un peintre régional du sud.
Les œuvres de cette série comprennent Bayou Lacombe, Breakfast at Badeaux's, et Jr. Haut à
Madisonville, qui présentait une image peinte du bus retraité de l'école et du métal provenant de l'usine de fabrication de l'école
bus réel, fusionnant art, histoire, mémoire et réalité.
Après le passage de l'ouragan Katrina à la Nouvelle-Orléans et sur la côte nord, la peinture et l'enseignement de Stolin ont été interrompus
les activités ont ralenti, et il s'est concentré sur les efforts de récupération et de reconstruction, utilisant ses compétences en construction pour
aider ses amis, ses voisins et ses collègues artistes. Alors que la reconstruction locale avançait, il était
commandée par une banque de la côte nord pour peindre des peintures murales dans ses nouveaux locaux. Puis il a reçu un
une importante commande de fresque murale, pour le hall d'entrée de l'immeuble du 270 Peachtree à Atlanta, en Géorgie, pour
peindre une grande composition à trois panneaux (mesurant douze pieds sur soixante-douze pieds) représentant
La ligne d'horizon du centre-ville et du centre d'Atlanta au lever du soleil. Ces projets muraux reflétaient ses précédents
il a commencé à s'intéresser et à se former au théâtre et à la scénographie pendant ses études à Kiev, et a évolué vers le métier de comédien
travail pour des films et des séries télévisées tournés en Louisiane, notamment la série Treme de HBO.
Stolin a exposé pendant des années avec la galerie Marguerite Oestricher à la Nouvelle-Orléans. Après sa fermeture
il s'est associé à la Taylor-Bercier Gallery à la Nouvelle-Orléans et continue à exposer
son art à travers la Louisiane. Ses œuvres font partie de la collection de l'Ogden Museum of
Southern Art à la Nouvelle-Orléans, ainsi que dans de nombreuses collections d'entreprises et privées.
- Créateur:Alexander Stolin (1963, Ukrainien)
- Année de création:2022
- Dimensions:Hauteur : 24,77 cm (9,75 po)Largeur : 24,77 cm (9,75 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:New Orleans, LA
- Numéro de référence:1stDibs : LU105210589402
À propos du vendeur
5,0
Vendeur Or
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