Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 11

David Aronson
Peinture à l'encaustique moderniste Portrait expressionniste de Boston

À propos de cet article

Porte au verso une ancienne étiquette de la Raydon Gallery à New York. Aronson, David 1923- David AGE, fils de rabbin, est né en Lituanie en 1923 et a immigré en Amérique à l'âge de cinq ans. Il s'installe à Boston, dans le Massachusetts, où il étudie à l'école du Museum of Fine Arts sous la direction de Karl Zerbe, un peintre allemand bien connu au début des années 1900. Aronson a ensuite enseigné à l'école du Museum of Fine Arts pendant quatorze ans et a fondé l'école des beaux-arts de l'université de Boston, où il est aujourd'hui professeur émérite. Sculpteur et peintre de renommée internationale, Aronson a été acclamé pour son interprétation des thèmes du Talmud hébraïque et de la Kabala. Ses œuvres les plus connues comprennent des moulages en bronze, des peintures à l'encaustique et des pastels. Ses œuvres figurent dans de nombreuses collections publiques et privées importantes et ont fait l'objet de plusieurs rétrospectives dans des musées à travers le pays. Il est considéré comme l'un des plus importants artistes américains du XXe siècle. À vingt-deux ans, David Aronson a présenté sa première exposition personnelle à la Niveau Gallery de New York. L'année suivante, six de ses peintures christologiques ont été incluses dans l'exposition Fourteen Americans au Museum of Modern Art de Manhattan, où les œuvres d'Aronson figuraient aux côtés des expressionnistes abstraits Arshile Gorky, Robert Motherwell et Isamu Noguchi. Dans les années 1950, Aronson se tourne davantage vers son héritage juif pour trouver l'inspiration de son art. Le folklore ainsi que les écrits kabbalistiques et autres écrits transcendantaux influencent grandement son travail. Le Golem (personnage légendaire, créé en argile par le Maharal de Prague pour protéger la communauté juive en période de persécution) et le Dybbuk (esprit maléfique qui se loge dans l'âme d'une personne vivante jusqu'à ce qu'il soit exorcisé) apparaissent fréquemment dans son œuvre. Dans les années soixante, Aronson se tourne vers la sculpture. Son travail durant cette période est parfaitement illustré par une magnifique porte en bronze de 8' x 4' qui se trouve aujourd'hui à l'entrée du Johnson Foundation Conference Center for the Arts de Frank Lloyd Wright à Racine, dans le Wisconsin. Dans les années soixante-dix et quatre-vingt, Aronson poursuit son travail de dessins au pastel, de peintures et de sculptures, explorant souvent la religion et les fragilités de la nature humaine. Pendant cette période, outre une rétrospective itinérante et de nombreuses expositions personnelles à New York, Los Angeles, Chicago et Boston à la Pucker-Safrai Gallery sur Newbury Street, Aronson a remporté de nombreux prix et est devenu membre de la National Academy of Design à New York. Il y a deux ans, il a pris sa retraite de l'enseignement pour travailler à plein temps dans son studio de Sudbury, dans le Massachusetts. inclus dans le catalogue L'imagerie religieuse contemporaine dans l'art américain Catalogue d'une exposition tenue au Ringling Museum of Art, du 1er au 31 mars 1974. Artistes représentés : David Aronson, Leonard Baskin, Max Beckmann, Hyman Bloom, Fernando Botero, Paul Cadmus, Marvin Cherney, Arthur G. Dove, Philip Evergood, Adolph Gottlieb, Jonah Kinigstein, Rico Lebrun, Jack Levine, Louise Nevelson, Barnett Newman, Abraham Rattner, Ben Shahn, Mark Weber, Max Weber, William Zorach et d'autres. Récompenses sélectionnées 1990, Certificat de mérite, National Academy of Design 1976, Prix d'achat, National Academy of Design 1976, Médaille d'or Joseph Isidore, National Academy of Design 1976, Prix d'achat en dessin, Musée d'art Albrecht 1975, Prix Isaac N. Maynard pour la peinture, National Academy of Design 1973, Médaille d'or Samuel F.B.A.I. Morse, National Academy of Design 1967, Prix d'achat, Académie nationale des beaux-arts 1967, Prix Adolph et Clara Obrig, Académie nationale du design 1963, Médaille d'or, Art Directors Club of Philadelphia 1961, 62, 63, Prix d'achat, Institut national des arts et des lettres 1960, Bourse John Siimon Guggenheim 1958, Bourse en art, Institut national des arts et des lettres 1954, Premier prix, Tupperware Annual Art Fund Award 1954, Grand Prix, Troisième festival annuel des arts de Boston 1953, deuxième prix, deuxième festival annuel des arts de Boston 1952, Grand Prix, Premier festival annuel des arts de Boston 1946, Bourse de voyage, École du Musée des Beaux-Arts 1946, Prix d'achat, Musée des beaux-arts de Virginie 1944, Premier prix populaire, Institut d'art contemporain 1944, Premier prix du jury, Institut d'art contemporain Collections publiques sélectionnées Institut d'art de Chicago Musée des beaux-arts de Virginie Bryn Mawr College Université de Brandeis Musée Tupperware, Orlando, Floride Musée DeCordova Museum of Modern Art Print Collection, New York Université d'Atlanta Association d'art d'Atlanta Université du Nebraska Musée d'art Whitney Musée d'art Corcoran Institution Smithsonian Musée d'art de Portland Milwaukee Art Institute (a) Gallery Gallery Gallery Académie des beaux-arts de Pennsylvanie Hebrew Teacher's College, Brookline, Mass. Container Corporation of America Fondation en pierre La Fondation Johnson Musée d'art de Worcester Université du New Hampshire Chico State College Gallery (a) Gallery Institut Munson-Williams-Proctor Gallery Art (a) Gallery Gallery Musée Skirball, Los Angeles Université du judaïsme, Los Angeles Musée d'art Danforth Université de Syracuse Université de Boston Expositions individuelles sélectionnées MB Modern, New York, 1997 Horwitch Newman Galleries, Scottsdale, Arizona, 1996 Louis Newman Galleries, Beverly Hills, 1977, 1982, 1984, 1986, 1989, 1992 Pucker-Safrai Gallery, Boston, 1976, 1978, 1984, 1986, 1990 Mickelson Gallery, Washington, A.C.A., 1985 (rétrospective) Université Southeastern Middlesex, Dartmouth, Massachusetts, 1983 (rétrospective) Centre d'art Sadye Bronfman, Montréal, 1982 Townes Gallery (a) Gallery, Lenox, Massachusetts, 1982 Rose Art Museum, Brandeis University, 1979 (rétrospective) Musée américain d'histoire juive, Philadelphie, 1979 (rétrospective) Musée juif et National Academy of Design, 1979 (rétrospective) Bernard Danenberg Galleries, New York, 1969, 1972 Verle Gallery, West Hartford, Connecticut, 1967 (a) Gallery Gallery, Chicago, 1966 Hunter Gallery, Chatanooga, Tennessee, 1965 J. Thomas Gallery, Provincetown, 1964 (a) Gallery Gallery, New York, 1961 Rex Evans Gallery, Los Angeles, 1961 Nordness Gallery, New York, 1960, 1963, 1969 La Downtown Gallery, 1953 Boris Mirski Gallery, Boston, 1951, 1959, 1969 Musée d'art moderne, New York, 1946 Niveau Gallery, New York, 1945, 1956
  • Créateur:
    David Aronson (1923, Lituanien)
  • Dimensions:
    Hauteur : 67,95 cm (26,75 po)Largeur : 42,55 cm (16,75 po)
  • Support:
    Encaustique
  • Mouvement et style:
    Expressionniste
  • Période:
    XXe siècle
  • État:
    la taille inclut le cadre. a besoin d'un nouveau passe-partout et d'un nouveau cadre. usure mineure.
  • Adresse de la galerie:
    Surfside, FL
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU38213303992
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
Suggestions
  • La nudité de la vérité
    Nakedness of Truth est une peinture originale d'Abifola Olorunlana. Olorunlana a créé Nakedness of Truth avec de l'acrylique sur une toile apprêtée de 36W par 48H pouces. Nakedness ...
    Catégorie

    XXIe siècle et contemporain, Expressionniste, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Acrylique, Toile

    La nudité de la vérité

    Abifola Olorunlana
    La nudité de la vérité, 2022

    Aucun prix de réserve
  • Sans titre, garçon mangeant de la melon d'eau
    Par Philip Evergood
    L'œuvre est bien plus belle en vrai, avec des couleurs vives et vives qui forment une composition abstraite complexe de formes interconnectées. Signé à la main par l'artiste, étiquet...
    Catégorie

    années 1960, Expressionniste, Peintures - Portrait

    Matériaux

    Huile

    Sans titre, garçon mangeant de la melon d'eau

    Philip Evergood
    Sans titre, garçon mangeant de la melon d'eau, 1960

  • Aláàárù Ajé" (porteur de richesse)
    L'œuvre intitulée "Aláàárù Ajé" (Porteuse de richesse) représente une dame dont la tête est faite d'un Sekere, un instrument de percussion traditionnel yoruba fabriqué à partir de ca...
    Catégorie

    XXIe siècle et contemporain, Expressionniste, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Toile, Acrylique

    Aláàárù Ajé" (porteur de richesse)

    Ayandare Adeniran Ayanmuyiwa
    Aláàárù Ajé" (porteur de richesse), 2023

    Aucun prix de réserve
  • L'anneau du roi
    L'anneau du roi est une œuvre d'art intrigante qui représente un homme portant un anneau. La bague est la pièce maîtresse de l'œuvre d'art. La peinture est réalisée à l'huile et à l'...
    Catégorie

    XXIe siècle et contemporain, Expressionniste, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Acrylique, Huile, Toile

    L'anneau du roi

    Eniafe Gbenga
    L'anneau du roi, 2022

    Aucun prix de réserve
  • Indépendants
    Au premier coup d'œil, "Independent" attire l'attention du spectateur avec ses images frappantes d'une femme portant un manteau d'un jaune éclatant. Le choix du jaune comme couleur d...
    Catégorie

    XXIe siècle et contemporain, Expressionniste, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Acrylique, Toile

    Indépendants

    Hammed Olayanju
    Indépendants, 2023

    Aucun prix de réserve
  • Carton rouge
    "Yellow Card" est une œuvre d'art qui fait réfléchir, créée par Ogunniyi Oluwatosin, une artiste nigériane qui utilise son art pour explorer des questions sociales. L'œuvre d'art rep...
    Catégorie

    XXIe siècle et contemporain, Expressionniste, Peintures - Portrait

    Matériaux

    Fusain, Toile, Acrylique

    Carton rouge

    Oluwatosin Ogunniyi
    Carton rouge, 2024

    Aucun prix de réserve

Récemment consulté

Tout afficher

Autres moyens de recherche

Nu Académique
Cadre Noir Ancien
Blues Brothers
Jose Royo
Max Savy
Germaine Lacaze
Pascal Vinardel
Tracy 168
Benjamin Henry Day
Olga Suvorova
Eduard Niczky
Philippe Cognee
Afficher toutes les recherches populaires sur la catégorie Peintures - Portrait