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Edward BibermanPost Office de San Pedro : History of Writing Mural South, étude murale préliminairec. 1936-7
c. 1936-7
À propos de cet article
Cette étude murale fait partie de notre exposition L'Amérique d'un océan à l'autre : Artistics des années 1930
Bureau de poste de San Pedro : History of Writing Mural South, Preliminary Mural Maquette right panel, 1936-7 mixed media on paper mounted on masonite, 20 x 41 inches (image), 30 x 52 inches (framed) ; exposé dans Lost Horizons : Mural Dreams of Edward Biberman, Los Angeles County Museum of Art à la Duron Gallery de SPARC du 31 mai au 29 août 2014 ; illustré dans i) le catalogue de ce qui précède p. 22 ; et ii) (film) Kaufman, Jeffrey, Brush with Life : The Art of Being Edward Biberman, 2007, (sortie DVD 2010), 85 minutes ; provenance estate of the artist ; présenté dans un cadre plus récent de l'exposition LACMA/SPARC de 2014.
À propos de la peinture
Même avant la création du WPA et de la section des Beaux-Arts du département du Trésor, Biberman était connu comme peintre mural, ayant été sélectionné pour figurer dans l'une des premières expositions du Museum of Modern Art en 1932, Murals by American Painters and Photographers (peintures murales réalisées par des peintres et photographes américains). À la même époque, il rejoint la National Society of Mural Painters. Pendant son séjour à New York, Biberman donne des conférences sur le muralisme et des cours sur les techniques de la peinture murale. Il connaît, admire et tire des leçons de Los Tres Grandes, les muralistes mexicains Orozco, Rivera et Siqueiros. Selon ses propres estimations, Biberman a participé à sept ou huit projets de fresques murales du gouvernement fédéral dans les années 1930 et au début des années 1940. Outre le bureau de poste de San Pedro pour lequel les travaux actuels ont été réalisés, Biberman a présenté des projets pour le bureau de poste de Rincon Annex (San Francisco), le bâtiment du ministère de l'Intérieur (Washington, DC), le bâtiment du Recorder of Deeds (Washington, DC) et le bureau de poste de St. Louis (St. Louis, Missouri), ainsi que des projets dans le New Jersey et à Dallas, au Texas. Bien que Biberman n'ait pas remporté ces concours, il s'est vu confier trois commandes de peintures murales par le gouvernement fédéral, après avoir terminé deuxième lors de plusieurs concours antérieurs. Biberman a également été membre du jury du concours national pour le bâtiment de la sécurité sociale à Washington DC, où il a pu renouer avec les dirigeants de la section des beaux-arts du Trésor, notamment Edward Bruce, Edward Beatty Rowan, George Biddle, Holger Cahill et Forbes Watson. Les projets achevés de M. Biberman sont une peinture murale illustrant l'histoire de Los Angeles pour le Federal Building de Los Angeles, une peinture murale au plafond pour le même bâtiment représentant les contributions de quatre groupes ethniques au développement de la Californie, et sa peinture murale la plus connue, Abbott Kinney et l'histoire de Venice, pour le Venice Post Office.
En octobre 1936, la section des beaux-arts du département du Trésor a annoncé le concours pour le projet de peinture murale du bureau de poste californien de San Pedro. L'appel à candidatures indiquait que l'artiste lauréat recevrait la coquette somme de 4 900 dollars pour la fresque murale de 74 pieds de long. Pour son article, M. Biberman a exploré l'histoire mondiale de la communication écrite, depuis les bâtons de message jusqu'à la presse à imprimer. En plus de ses compétences artistiques, Biberman était un écrivain compétent et un orateur encore meilleur. Les mots ayant une grande importance, le choix des sujets de Biberman n'est pas surprenant, tout comme ses représentations des contributions des cultures antérieures du monde entier. Les peuples amérindiens ont joué un rôle important dans la peinture murale qu'il a réalisée pour le bâtiment fédéral de Los Angeles, ainsi que dans ses propositions pour le bâtiment du ministère de l'intérieur et le bureau de poste de l'annexe de Rincon à San Francisco. La représentation par A. Biberman de formes moins connues de communication écrite, telles que les cailloux marqués, est probablement le résultat de son intérêt pour la recherche historique et de son désir de s'immerger profondément dans ses propositions de peintures murales. "J'ai été très enthousiasmé par le travail", se souvient M. Biberman, "la recherche, permettez-moi de le dire, s'est révélée être l'un des domaines les plus fructueux de tous ces emplois". Biberman était l'un des soixante-dix-sept artistes à soumettre des designs et c'est son ami et compatriote Angelino, Fletcher Martin, qui a remporté la commande pour ses designs représentant l'histoire de la distribution du courrier, que l'on peut encore voir aujourd'hui.
Le Los Angeles County Museum of Art (LACMA), en coopération avec le SPAC, a organisé en 2014 une rétrospective de l'art mural de Biberman à la Duron Gallery, qui comprenait toutes les conceptions existantes de Biberman pour l'Art Post de San Pedro, y compris cette œuvre. Cette exposition s'est déroulée en même temps que l'autre exposition du LACMA, Edward Biberman, Abbot Kinney and the Story of Venice, où la peinture murale d'Abbott Kinney était exposée.
À propos de l'artiste
Edward Biberman est né à Philadelphie, fils d'immigrants juifs ukrainiens. Sa carrière artistique a débuté à l'Académie des beaux-arts de Pennsylvanie, suivie de trois années d'études à Paris, où il a côtoyé Calder et Noguchi et exposé au Salon d'Automne, Grand Palais, en 1927 et au Salon des Indépendants en 1929. À son retour aux États-Unis, Biberman a passé du temps à New York, où il a exposé dans de nombreuses galeries et musées de premier plan. Ses œuvres ont été sélectionnées pour plusieurs des premières expositions d'artistes américains du Museum of Modern Art, notamment 46 peintres et sculpteurs de moins de 35 ans (1930) et Murals by American Painters and Photographers (1932). Dans l'espoir d'échapper aux pressions du monde de l'art new-yorkais, Biberman s'installe à Los Angeles en 1936, où il peut se rapprocher de sa famille, notamment de son frère réalisateur, Herbert Biberman, et de sa belle-sœur, l'actrice Gale Sondergaard, lauréate d'un Academy Award.
Au cours de sa longue carrière, Biberman a exposé au Salon d'Automne (Paris), au Whitney Museum, au Metropolitan Museum of Art, au Museum of Modern Art, à la Corcoran Gallery, au Los Angeles County Museum of Art (LACMA) et dans des dizaines d'autres musées et galeries aux États-Unis et en Europe. Biberman a réalisé trois peintures murales pour des projets de travaux publics, notamment son œuvre Abbot Kinney and the Story of Venice pour le bureau de poste de Venise, qui a été installée pendant six mois au LACMA en 2014. Ses œuvres font partie des collections permanentes de plus d'une douzaine de musées, dont la National Portrait Gallery (de la Smithsonian Institution), le Los Angeles County Museum of Art, le Museum of Fine Arts, Houston, le Butler Institute of American Art et la Pennsylvania Academy of Fine Arts. Plusieurs livres sont consacrés à l'art de Biberman, ainsi qu'un long métrage documentaire, Brush with Life : The Art of Being Edward Biberman (2007). L'art de Biberman a connu un regain de popularité au cours des quinze dernières années avec quatre expositions individuelles ou ciblées, Edward Biberman Revisited (2009), Edward Biberman (2011-12), Lost Horizons : Mural Dreams of Edward Biberman (2014) et Edward Biberman, Abbot Kinney and the Story of Venice (2014), et la représentation dans un certain nombre d'autres expositions, telles que To Make a World : George Ault et l'Amérique des années 1940 à la Smithsonian Institution et dans d'autres institutions (2011), Pacific Standard Time (2012), Contraption : Rediscovering California Jewish Artists (2018),Black American Portraits (2021) au LACMA, Encounters in American Realism (2022) au Westmoreland Museum of American Art et Art for the People WPA Paintings from the Dijkstra Collection (2023) au Crocker Art Museum (Sacramento, CA), Oceanside Museum o f Art (Oceanside, CA) et The Huntington Library, Art Museum and Botanical Gardens (San Marino, CA).
La marque de modernisme de Canerman peut être divisée en quatre catégories : 1) les scènes urbaines précisionnistes de New York et du sud de la Californie qui célèbrent les créations de l'humanité ; 2) les portraits qui exposent non seulement le contexte historique, mais aussi l'âme de ses sujets ; 3) les paysages ruraux et les natures mortes qui dépeignent la beauté de l'Amérique et de sa flore ; et 4) les œuvres réalistes sociales qui explorent les luttes, les espoirs et les faiblesses de notre société. Quel que soit le genre, Biberman avait un sens unique de la structure et de la couleur. Ses figures sont à la fois spécifiques et universelles. Dans son ensemble, l'œuvre de Biberman offre au spectateur une vision convaincante et souvent audacieuse de l'Amérique du XXe siècle et de son art.
- Créateur:Edward Biberman (1904 - 1986)
- Année de création:c. 1936-7
- Dimensions:Hauteur : 50,8 cm (20 po)Largeur : 104,14 cm (41 po)Profondeur : 2,54 cm (1 po)
- Autres éditions et dimensions:20 x 41Prix : 27 500 $US
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Los Angeles, CA
- Numéro de référence:1stDibs : LU1859213056692
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