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Hayes Lyon
Portrait de la femme de l'artiste avec des fruits, peinture à l'huile moderne américaine de 1945

1945

À propos de cet article

Untitled (Portrait of Bessy Lyon, Artist Wife) est une peinture à l'huile sur toile de Hayes Lyon (1901-1987) datant de 1945. Présenté dans un cadre en bois, les dimensions extérieures mesurent 35 ¼ x 29 ¼ x 1 ¾ pouces. La taille de l'image est de 30 x 24 pouces. À propos de l'artiste : Originaire d'Athol, au Kansas, Lyon est principalement associé au Colorado. Après plusieurs vacances d'été au Boulder Chautauqua et au Manitou près de Colorado Springs, sa famille s'installe en 1920 à Boulder où son père possède une entreprise de bois. Neuf ans plus tard, ils se sont installés à Denver, où son père possédait la société Acme Lumber. Pour répondre à son désir d'autonomie financière de son fils, Lyon a obtenu une licence en économie à l'université du Colorado à Boulder en 1931. Mais peu de temps après, il est revenu à son premier amour, l'art, qui est devenu sa carrière. Son intérêt pour les arts a été nourri par sa mère, elle-même artiste amateur de talent, et par deux de ses tantes qui lui ont servi de modèles. À partir de 1932, il suit un cursus de cinq ans à la Chappell School of Art de Denver, qui fait désormais partie de l'université de Denver. Pendant son séjour à l'école, il a étudié avec John E. Thompson et l'artiste de Santa Fe, Józef Bakoś. Il a également rencontré deux autres artistes basés à Santa Fe, Willard Nash et B.J.O. Nordfeldt, lorsqu'ils ont exposé à Chappell House, qui abritait alors le Denver Art Museum. Lyon a également participé à la série de conférences Cooke-Daniels sur les arts dans les années 1930. Après avoir obtenu un B.F.A. à l'université de Denver en 1937, il a étudié en privé pendant environ un an avec Andrew Dasburg à Taos, au Nouveau-Mexique, ce qui a réorienté son attention vers les paysages accidentés des montagnes Rocheuses, qu'il voyait avec franchise et peignait avec une économie de moyens. Sa toile, Winter Vista, réalisée à la suite de son étude avec Dasburg, a reçu le Edward J. Yetter Memorial Prize lors de la 45e exposition annuelle du Denver Art Museum en 1939. Le tableau a été reproduit dans le numéro de septembre 1939 du Magazine of Art (Washington, DC). La même année, son tableau Mount Evans est l'une des œuvres du Colorado présentées au pavillon "American Art Today" de l'exposition universelle de 1939 à New York. L'argent qu'il a reçu du prix Yetter a financé son voyage à Mexico et à Guadalajara en 1939 pour voir de près les fresques de José Clemente Orozco et de Diego Rivera et les peintures de chevalet de David Alfaro Siqueiros. Leur travail a été admiré par de nombreux Américains qui ont participé aux projets de fresques murales de l'ère WPA aux États-Unis dans les années 1930 et au début des années 1940. Les retombées économiques de la Grande Dépression, qui touchent de nombreux artistes américains à l'époque, entraînent également la participation de Lyon au Colorado Art Project, qui fait partie du programme national du WPA. Sous ses auspices, il a réalisé en 1940 trois peintures murales sur l'époque des pionniers de Fort Lupton, Colorado, qui ont été installées dans l'auditorium de l'école secondaire locale. L'une des peintures murales - Behold the West (la plus grande) - couvre 367 mètres carrés de surface murale et intègre l'ancien fort qui a donné son nom à la ville. Avant que Lyon ne peigne les fresques, les élèves du lycée de Fort Lupton ont fait des recherches sur l'histoire de leur communauté et ont contribué à leur coût, ce qui a facilité l'attribution des fresques à leur école dans le cadre du Colorado Art Project. Au début des années 1940, Lyon se concentre sur deux nouveaux sujets - les baigneurs et les canyons avec des conifères - reflétant sa recherche permanente d'un développement artistique personnel. Cependant, sa dépendance à l'égard de la structure pour créer la forme dans ses peintures et ses œuvres sur papier a aliéné certains de ses disciples de longue date. Néanmoins, son tableau Conifers and Canyons a été reconnu lors de la 47e exposition annuelle du Denver Art Museum. La version aquarelle de la pièce faisait partie des trois cents œuvres dans ce médium sélectionnées par John Marin, Charles Burchfield et Eliot O'Hara lors d'un concours national organisé par la Section of Fine Arts (Federal Works Agency) et exposées à la National Gallery of Art à Washington, DC, en 1941. Plus tard dans l'année, Lyon a passé du temps en Californie où il a vu le Prométhée d'Orozco, ce qui l'a incité à accroître sa gamme d'originalité et d'expression. En 1942, Lande s'engage dans l'armée américaine et passe près de trois ans sur le théâtre méditerranéen - Afrique et Italie - à préparer des opérations de camouflage et des modèles réduits des sites de débarquement proposés. Il a profité de son temps libre en Italie pour élargir son vocabulaire artistique en voyant des chefs-d'œuvre culturels à Rome, Florence, Sienne et Milan, et grâce à ses nombreux contacts avec Giorgio de Chirico, fondateur du mouvement artistique scuola metafisica, et Gino Severini, membre éminent du mouvement futuriste. En raison de la faiblesse du grade et de la solde de Lyon dans l'armée, de Chirico réalise pour lui une petite aquarelle qu'il signe "Pour M. Lyon ; G de Chirico, 1944". Lyon rend souvent visite à de Chirico et à sa femme, Isa, dans leur appartement situé près de la place d'Espagne à Rome. Après sa démobilisation en 1945, Ward Lockwood, un compatriote originaire du Kansas, l'invite à rejoindre le département artistique de l'université du Texas à Austin, où il enseigne la peinture de 1946 à 1951. Au cours de cette période, certaines œuvres de Lyon utilisent la palette de l'École de Paris qu'il a vue lorsqu'il était en poste en Europe, tandis que d'autres peintures ont une certaine planéité que l'on retrouve dans certaines œuvres de Lockwood des années 1930. De 1951 à 1953, il a travaillé pour la Lower Colorado River Authority à Austin en tant qu'illustrateur et rédacteur en chef du magazine des employés. En 1953, après un séjour au Mexique, il retourne à Denver, où il travaille comme illustrateur à la base aérienne de Lowry jusqu'à sa retraite en 1961. Pendant cette période, il n'a pas fait grand-chose de ses propres œuvres, car il était également en train de concevoir et de construire une maison à Arvada, dans le Colorado, et de se réinsérer dans la communauté artistique de Denver après une absence d'une dizaine d'années. Son tableau Autumn Aspens (1953-aujourd'hui, lieu inconnu) illustre son expérimentation de l'abstraction. Au début des années 1960, il a commencé à peindre de mémoire, jusqu'à ce que les effets dégénératifs de la maladie d'Alzheimer l'emportent dix ans plus tard. Il a représenté des scènes de son séjour en Europe pendant la guerre et du début de sa vie d'adulte. Parmi ces dernières, citons Souvenir of Boulder (1962), un retour nostalgique à la maison de son enfance à Boulder, et Holly Mayer and Friends, une peinture de Glenn Miller et de ses musiciens, inspirée par la première rencontre de Lyon avec le jazz à Boulder dans les années 1920. Sa passion de toujours pour les voitures anciennes et les courses automobiles s'est traduite par un certain nombre de toiles sur le sujet. La critique de Donald Bear dans le Denver Post sur la première exposition personnelle de Lyon au Denver Art Museum en 1936 décrit le produit de l'ensemble de sa production créative : "... [Ses] tableaux sont individuels et chacun d'eux est réalisé avec qualité et distinction... [Il] fait preuve d'une remarquable aptitude à peindre le familier et le banal avec une telle émotion que... [son]...". L'œuvre est stimulante au sens pictural du terme et souvent inoubliable pour le spectateur en raison de son traitement de l'ambiance et du sujet". Expositions individuelles : Denver Art Museum (1936, 1941, 1942), suivies de huit autres, dont le Santa Barbara Museum of Art, l'université de l'Illinois et l'université du Colorado, Boulder ; Arvada Center for the Arts & Humanities, Arvada, Colorado (1991 - rétrospective posthume). Expositions de groupe : "41e exposition annuelle", Denver Art Museum (1935) ; "Five States Exhibit", Joslyn Art Museum, Omaha (1936) ; "49e exposition annuelle de peintures et de sculptures américaines", Art Institute of Chicago (1938) ; "33e exposition annuelle de peintures et de sculptures américaines", Art Institute of Chicago (1938) ; "33e exposition annuelle de peintures et de sculptures américaines", Denver Art Museum (1938). Annual Exhibition", Pennsylvania Academy of the Fine Arts-Philadelphia (1938) ; "3rd Annual National Exhibition of American Art", New York (1938) ; "6th Annual Exhibition of Paintings by Artists West of the Mississippi", Colorado Springs Fine Arts Center (1940, 1941, 1946) ; "47th Annual Exhibition", Denver Art Museum (1941) ; "Six States Exhibit", Joslyn Art Museum (1941) ; National Gallery of Art, Washington, DC (1941) ; "Directions in American Painting", Carnegie Institute, Pittsburgh (1941) ; "3rd Annual Competitive Exhibition of Lithography" (WPA Art Program), Oklahoma Art Center, Oklahoma City (1941) ; "137th Annual Exhibition", Pennsylvania Academy of the Fine Arts (1942). Collectional : Bibliothèque de Fort Lupton, Colorado ; Musée d'art de Denver ; Musée Kirkland des beaux-arts et de l'art décoratif, Denver. Stan Cuba pour David Cook Galleries, LLC
  • Créateur:
    Hayes Lyon (1901 - 1987, Américain)
  • Année de création:
    1945
  • Dimensions:
    Hauteur : 89,54 cm (35,25 po)Largeur : 74,3 cm (29,25 po)Profondeur : 4,45 cm (1,75 po)
  • Support:
    Huile,Toile
  • Mouvement et style:
    Modernisme américain
  • Période:
    1940-1949
  • Encadrement:
    Cadre inclus
    Options d'encadrement disponibles
  • État:
    Le Vintage est propre et en très bon état vintage - veuillez nous contacter si vous souhaitez un rapport d'état détaillé.
  • Adresse de la galerie:
    Denver, CO
  • Numéro de référence:
    Vendeur : 258671stDibs : LU27310742102
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