Lucien Génin

restaurant du Coucou Montmartre Paris

vers les années 1930

l'église Saint-Nicolas du Chardonnet, Paris", gouache sur papier d'art de Lucien Génin (vers 1930). Dans le 5e arrondissement de Paris, le site dans le...

Vue de l'église Saint-Médard, Paris, gouache sur papier d'art, par Lucien Génin (vers les années 1930). Vue de la rue Mouffetard, l'église, qui date du milieu du XIVe siècle, est enc...

la Taverne d'Emile", gouache sur papier (vers 1930), par Lucien Génin. Une taverne en français s'appelle une "guinguette". Avec l'élévation du niveau d...

sacré-Coeur, Montmartre au square Willette, Paris", gouache sur papier d'art (vers 1930), par Lucien Génin. Créé par le directeur des voies publiques e...

chinatown San Francisco at Twilight", encre et gouache, diptyque sur papier cartonné, École française (vers 1950). Cette œuvre d'art a été découverte à Paris, en France. L'artiste an...

Paris, la Bourse, gouache sur papier, par Lucien Génin (vers les années 1930). Créée au début du XIXe siècle par Napoléon, la Bourse avait pour but d'a...

La réputation de Lipchitz en tant que sculpteur cubiste peintre est comprise à travers ses peintures semi-abstraites comme "Prométhée". Son utilisation de la gouache monochrome pour ...

Richard Caton Woodville II (Britannique, 1856 - 1927) Le Corps Aérostatique Français - Le premier ballon de guerre Le lancement de L'Entreprenant utilisé par l'armée française du ...

Gouache sur papier, signée (en bas à gauche) et titrée (en bas à droite), 68cm x 88cm, (88cm x 108cm encadré). L'œuvre est encadrée derrière un verre UV non réfléchissant de qualité ...

gouache sur papier

Pierre Charbonnier (1897-1978) L'usine près de la rivière Gouache sur carton 25,5 x 19,6 pouces Cadre : 50 x 70 cm Né en 1897 à Vienne (Isère), Pierre Charbonnier était prédestiné à...

Pierre Charbonnier (1897-1978) Petit Rhône Gouache vernie sur carton Signé "P. Charbonnier" et titré "Petit Rhône" en bas à droite 15 x 20,5 pouces Cadre : 50 x 70 cm Né en 1897 à Vienne (Isère), Pierre Charbonnier était prédestiné à une carrière artistique dès son plus jeune âge. Il reçoit sa première formation à l'École des beaux-arts de Lyon en 1915 avant de s'installer à Paris où il rejoint l'Académie Ranson. Il présente ses premières toiles au Salon des Indépendants, au Salon des Tuileries et au Salon d'Automne au début des années 1920. Il a également exposé dans des galeries en France (Galerie Henriette Gomès, Galerie Albert Loeb) et à l'étranger (Italie, Japon, Brésil, Luxembourg). Actif dans l'industrie cinématographique, il s'est également distingué comme décorateur, notamment pour le cinéaste Robert Bresson de 1934 à 1970, mais aussi comme réalisateur. Le thème de l'eau est très présent dans l'œuvre de Pierre Charbonnier qui a grandi sur les bords du Rhône. Le titre " Le Petit Rhône " annoté en bas à droite de la gouache que nous présentons permet d'identifier le fleuve, que l'on aperçoit à l'arrière-plan derrière des Branch stylisées, réduites à de minces aplats noirs et entrecroisés. L'artiste situe souvent ses paysages et autres vues urbaines, sans lesquelles il ne serait pas aisé d'identifier les lieux en question (Drôme, Sète, Lyon, Barcelone etc.). La palette, réduite au bleu, au jaune et au brun, dessine ici un paysage à la limite de l'abstraction. Vivant entre Paris et la Drôme, Pierre Charbonnier peint de nombreuses vues urbaines épurées avec un souci constant du cadrage qui témoigne d'un œil pour les prises de vue photographiques et cinématographiques. Celles-ci révèlent parfois l'encadrement d'une fenêtre ouvrant sur une grande perspective. Ses compositions sont souvent très géométriques et mettent en scène des éléments urbains dans une atmosphère statique. Elles sont ponctuées de grandes lignes, tantôt horizontales, tantôt verticales, créant de grands vides. Au lendemain de la Seconde Guerre mondiale, ses tableaux illustrent de manière faussement naïve l'invasion de l'espace urbain par des constructions en béton sur lesquelles il pose un regard angélique. Comme le montre la gouache que nous vous proposons, l'artiste représente la ville moderne en pleine transformation, la ville des usines et des bâtiments intégrant des infrastructures métalliques et autres longues cheminées et matériaux techniques comme le Centre Pompidou inauguré en 1977. Le plus souvent inanimés, les paysages de Pierre Charbonnier, aux couleurs pures et intenses, expriment la poésie du monde moderne de l'après-guerre. Ce raffinement se retrouve également dans le vif intérêt de l'artiste pour la poésie qu'il partage avec ses amis Max...