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Mark Beard
Le Martyre de Saint Sébastien (peinture à l'huile figurative académique dans un cadre doré

date inconnue

À propos de cet article

Peinture à l'huile figurative de style académique sur toile 48 x 24 pouces sans cadre 58 x 32 x 3 pouces dans un cadre en bois à la feuille d'or Cette peinture figurative contemporaine verticale du Martyr de Saint Sébastien a été réalisée par Mark Beard sous son personnage artistique fictif, Hippolyte-Alexandre Michallon. Peint dans un style académique moderne, Beard peint ce saint chrétien avec des détails dramatiques et une gravité émotionnelle. La scène est une représentation artistique courante de Sébastien qui, selon la croyance traditionnelle, est un homme, a été tué pendant la persécution des chrétiens par l'empereur romain Dioclétien. Ici, l'artiste représente un saint Sébastien presque nu, debout et stoïque, attaché à un poteau rustique de couleur brune. Un terrain boisé verdoyant orne l'arrière-plan tandis qu'un bâtiment néoclassique blanc se dresse au loin. Il s'agit peut-être du tombeau où les restes de saint Sébastien ont été déposés. Le ton de pierre bleu-gris pâle de Saint Sébastien est caractéristique de l'œuvre de Mark Beard, qui représente souvent des jeunes hommes musclés à l'instar des statues grecques. La peinture à l'huile figurative verticale de style académique est complétée par un cadre en bois doré à la feuille d'or de style vintage. Le tableau est signé "H. A. Michallon 1872" à la peinture à l'huile rouge dans le coin inférieur droit. Le cadre doré est également signé et inscrit à la peinture à l'huile noire à plusieurs endroits (voir les images). Mark Beard est un artiste contemporain qui a réalisé cette œuvre sous le pseudonyme d'Hippolyte A. Michallon, qui peignait à la fin du XIXe siècle. Les légères usures (voir les images) sont donc intentionnellement mises en scène pour s'aligner sur l'histoire voulue par l'artiste factice. A propos de l'artiste : Mark Beard est peut-être l'exemple le plus littéral d'un artiste tiré dans tellement de directions différentes qu'il a choisi d'"inventer" six personnages différents pour canaliser son énergie débordante et son besoin d'expression. Chaque style de peinture est radicalement différent du suivant, de sorte qu'il reste tout à fait crédible que l'œuvre puisse provenir de six personnes complètement différentes, de différentes périodes et de différentes écoles de pensée. Avec une expérience dans la conception de décors, M. Beard a toujours été capable de faire de la magie avec tout ce qui est disponible. Mark Beard expose à la Carrie Haddad Gallery depuis près de vingt ans et on ne s'y ennuie jamais. Mark Beard, né en 1956 à Salt Lake city, vit aujourd'hui à New York. Ses œuvres font partie des collections de musées du monde entier, notamment du Metropolitan Museum of Art de New York, du Museum of Modern Art de New York, du Whitney Museum of American Art de New York, du Boston Museum of Fine Arts et des musées d'art des universités de Harvard, Yale et Princeton. Nous ne serions pas surpris de voir apparaître de nouveaux "personas" dans les années à venir. A propos de : Hippolyte - Alexandre Michallon, 1849 -1930 La longue et péripatéticienne carrière artistique d'Hippolyte-Alexandre Michallon a commencé de manière conventionnelle. Le fils unique de De parents bourgeois prospères de Tours, il étudie d'abord le dessin avec sa mère, peintre amateur accompli d'insectes. Son père, un entrepreneur de pompes funèbres qui apprécie le talent de son fils et soutient son ambition de devenir peintre, l'envoie à Paris à l'âge de seize ans pour s'inscrire dans le Studio de François-Édouard Picot (1786-1868), éminent peintre d'histoire et professeur à l'École des Beaux-Arts, avec lequel il étudie pendant trois ans, jusqu'à la mort de Picot. Sous la direction et la tutelle de son vieux professeur, Michallon se présente trois fois aux épreuves préliminaires du concours du Prix de Rome à l'École, et remporte une mention honorable en 1869 pour sa composition intitulée Le soldat du marathon. Pendant les vingt années suivantes, Michallon expose régulièrement au Salon de Paris des peintures sur des thèmes historiques et bibliques, ainsi que des portraits commandés. De son propre aveu, l'œuvre la plus ambitieuse de la carrière de Michallon est une toile de trente pieds représentant l'Arche de Noé, qu'il expose au Salon en 1875. Michallon a commencé à peindre des images atmosphériques mais zoologiquement correctes d'animaux exotiques dans la nature. Celles-ci connaissent un certain succès auprès des collectionneurs français et étrangers, ce qui assure à Michallon, pour la première fois de sa carrière, une certaine sécurité financière. Michallon s'installe en Angleterre en 1893. Ses compétences techniques exceptionnelles lui ont permis d'être admis à la faculté de la Slade School of Art en 1900. L'engouement pour les peintures animalières a été de courte durée. Il a continué à enseigner à Slade pendant les deux décennies suivantes, mais ses classes se sont progressivement réduites au fur et à mesure que l'approche et les méthodes académiques qu'il préconisait devenaient obsolètes, voire carrément impopulaires. Enfin, en 1922, n'ayant plus qu'un seul élève, le jeune et talentueux Américain Bruce Sargeant, il se retire de Slade, persuadant Sargeant de partir avec lui et de suivre des cours particuliers chez lui. Quelques années plus tard, il s'est retiré dans un cottage à St. Ives, en Cornouailles, où il a vécu tranquillement jusqu'à sa mort en 1930, oublié de tous sauf de quelques anciens étudiants, dont Edith Thayer Cromwell, qui l'a soigné pendant sa dernière année d'études, et Bruce Sargeant, qui a conçu et exécuté la plaque commémorative en bronze en son honneur dans la minuscule église de St. -Whitney New York, NY Septembre 2004
  • Créateur:
    Mark Beard (1956, Américain)
  • Année de création:
    date inconnue
  • Dimensions:
    Hauteur : 147,32 cm (58 po)Largeur : 81,28 cm (32 po)Profondeur : 7,62 cm (3 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    Mark Beard est un artiste contemporain qui a réalisé cette œuvre sous le pseudonyme d'Hippolyte A. Michallon qui peignait à la fin des années 1800. Une légère usure (voir les images) est intentionnellement mise en scène pour s'aligner sur l'histoire factice de l'artiste.
  • Adresse de la galerie:
    Hudson, NY
  • Numéro de référence:
    1stDibs : G140403227509
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