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Martha Cahoon
Peinture à l'huile « Couple by Farmyard » de Martha Cahoon

Circa 1965

À propos de cet article

Signé "Martha Cahoon" en bas à droite. Collectional : collection privée, Palm Beach Florida À propos de l'artiste : Née de parents immigrés suédois en 1905, à Rosindale, dans le Massachusetts, Martha Farham Cahoon a connu un grand succès commercial avec son mari Ralph Cahoon à Cape Cod, en vendant des meubles décorés de motifs folkloriques. Elle est issue d'une famille qui s'est installée à Harwich, sur Cape Code, lorsqu'elle avait dix ans. Elle excelle à l'école, mais choisit un apprentissage auprès de son père, Axel Farham, qui était un décorateur de meubles talentueux travaillant pour certaines des entreprises de décoration les plus connues de Boston. Sous sa direction, elle maîtrise une méthode de peinture décorative à main levée appelée Calle, et devient plus tard compétente en matière de pochoir et de vernissage. En 1932, elle a épousé Ralph Cahoon, un artiste commercial formé à Chatham, Cape Cod. Après son mariage, elle a continué à travailler avec son père jusqu'à ce qu'elle et Ralph achètent une maison à Osterville, Massachusetts. Leur vie professionnelle commune a commencé par la restauration, la décoration et la vente de meubles anciens. En 1945, ils ont acheté et restauré une ferme coloniale géorgienne à Santuit, dans le Massachusetts. Leurs premières œuvres reflétaient les motifs traditionnels des meubles peints en hollandais de Pennsylvanie et en suédois, mais ils ont ensuite commencé à peindre des scènes entières sur les façades des secrétaires et des bureaux. En 1953, les Payson encadrent de nombreuses œuvres d'une cliente fortunée, Joan Whitney Payson. Plus tard, ils sont passés du mobilier à la peinture de chevalet et ont exposé leurs œuvres dans la galerie d'art de Payson à Long Island. La transition a été réussie pour les Cahoon, tout comme les années de productivité qui ont suivi. Le matériau qu'ils ont d'abord utilisé était le contreplaqué, mais ils ont ensuite privilégié le masonite, dont la surface ressemblait davantage à celle des meubles qu'ils avaient l'habitude de décorer. Leurs styles individuels étaient très similaires, principalement pastel, utilisant des verts, des roses doux, des gris et des bruns, sans essayer d'utiliser la lumière ou l'ombre pour créer une troisième dimension. La "sirène" est devenue la marque de fabrique de Ralph Cahoon dans les années 1960. Son imagination et sa créativité à partir de ce motif ne connaissaient pas de limites. Il utilisait des sirènes pour jouer au golf, pêcher, tricoter, poser pour des photos ou se cacher dans les arbres. Le littoral de la Nouvelle-Angleterre ou les phares étaient des toiles de fond favorites, tout comme les montgolfières. Les thèmes de Martha comprenaient des natures mortes, des études de la nature, des scènes incluant des figures mythologiques et des scènes pastorales reflétant les différentes saisons. Michael David Zellman "300 ans d'art américain".
  • Créateur:
    Martha Cahoon (1905 - 1999, Américain)
  • Année de création:
    Circa 1965
  • Dimensions:
    Hauteur : 33,02 cm (13 po)Largeur : 40,64 cm (16 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Hudson, NY
  • Numéro de référence:
    Vendeur : CaMa0031stDibs : LU2465212667042
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